Ukrzyżowanie w sztuce - Crucifixion in the arts

Gero Cross , koniec X w., Katedra w Kolonii , Niemcy
Część serii na
chrześcijaństwo
Główny symbol chrześcijaństwa
Teologia
Filozofia
Zachodni
Wschodni
Restauracjonista
Dieta i Prawo
Kultura i Społeczeństwo
Teatr i dramat
powiązane tematy
chrześcijański krzyż Portal chrześcijaństwa

Ukrzyżowania i krucyfiksy pojawiły się w sztuce i kulturze popularnej sprzed epoki pogańskiego Cesarstwa Rzymskiego . Ukrzyżowanie Jezusa został przedstawiony w sztuce religijnej od 4 wieku ne. W bardziej współczesnych czasach ukrzyżowanie pojawiło się w filmie i telewizji, a także w sztuce, a także pojawiły się przedstawienia innych historycznych ukrzyżowań, a także ukrzyżowanie Chrystusa. W sztuce i kulturze współczesnej pojawiły się również obrazy ukrzyżowania, które są wykorzystywane do wypowiadania wypowiedzi niezwiązanych z ikonografią chrześcijańską , a nawet do szokowania.

Sztuka

Późna starożytność

Najwcześniejsze znane artystyczne przedstawienia ukrzyżowania pochodzą sprzed ery chrześcijańskiej, w tym greckie przedstawienia mitycznych ukrzyżowań inspirowane zastosowaniem kary przez Persów .

Graffito Alexamenos, wczesne przedstawienie ukrzyżowania (po lewej ) i współczesne kalki (po prawej )

Do graffiti aleksamenosa , obecnie w muzeum w Palatynu , Rzym, jest Roman graffiti od 2 wne, który przedstawia mężczyznę czczenia ukrzyżowanego osła. Graffito to, choć najwyraźniej miało na celu zniewagę, jest najwcześniejszym znanym obrazowym przedstawieniem ukrzyżowania Jezusa. Tekst nabazgrany wokół obrazu brzmi Αλεξαμενος ϲεβετε θεον, co tłumaczy się jako „Aleksamenos czci Boga” lub jakiś wariant tego zdania.

W pierwszych trzech wiekach sztuki wczesnochrześcijańskiej ukrzyżowanie było rzadko przedstawiane. Zachowały się niektóre grawerowane klejnoty uważane za II lub III wiek, ale temat ten nie pojawia się w sztuce katakumb rzymskich i uważa się, że w tym okresie wizerunek był ograniczony do heretyckich grup chrześcijan. Najwcześniejsze zachodnie obrazy wyraźnie pochodzące z głównego nurtu kościoła pochodzą z V wieku, w tym scena na drzwiach Santa Sabina w Rzymie. Konstantyn I zabronił ukrzyżowania jako metody egzekucji, a przywódcy wczesnego kościoła traktowali ukrzyżowanie z przerażeniem, a zatem jako nieodpowiedni temat do artystycznego przedstawienia.

Rzekome odkrycie Prawdziwego Krzyża przez matkę Konstantyna, Helenę , oraz rozwój Golgoty jako miejsca pielgrzymek , wraz z rozproszeniem fragmentów relikwii po świecie chrześcijańskim, doprowadziły do ​​zmiany postawy. Prawdopodobnie to w Palestynie Syrii powstał obraz, a wiele z najwcześniejszych przedstawień znajduje się na ampułkach Monza , małych metalowych buteleczkach na święty olej, które były pamiątkami pielgrzymów z Ziemi Świętej , a także płaskorzeźbami z kości słoniowej z V wieku z Włoch. Przed średniowieczem pierwsi chrześcijanie woleli skupiać się na Chrystusie „zwycięskim” niż umierającym, ponieważ koncepcja Chrystusa zmartwychwstałego była tak istotna dla ich wiary. Zwykły krzyż został przedstawiony, często jako „uwielbiony” symbol, jako crux gemmata , pokryty klejnotami, jak wiele prawdziwych wczesnośredniowiecznych krzyży procesyjnych w pracy złotniczej.

Kościół wschodni

Najwcześniejsze ukrzyżowanie w iluminowanym rękopisie , z syryjskich ewangelii Rabbula , 586 n.e .

Wczesne przedstawienia przedstawiały żywego Chrystusa i miały tendencję do minimalizowania pozorów cierpienia, aby zwrócić uwagę na pozytywne przesłanie zmartwychwstania i wiary, a nie na fizyczne realia egzekucji. We wczesnej historii Kościoła w Irlandii , ważne wydarzenia były często upamiętnione wznosząc filary z wyszukanymi krzyży rzeźbionych do nich, takich jak gdzie Święty Patryk , powracając jako biskupa misyjnego, zobaczył miejsce był przetrzymywana w młodości.

Wczesne obrazy bizantyjskie, takie jak w Ewangeliach Rabbuli, często pokazują Chrystusa w otoczeniu Longinusa i Stephatona z włócznią i kijem z octem. Według ewangelii ocet ofiarowano tuż przed śmiercią Chrystusa, a włóczni użyto tuż po tym, więc obecność dwóch postaci po bokach symbolizuje „podwójną rzeczywistość Boga i człowieka w Chrystusie”. Na obrazach z okresu po zakończeniu bizantyjskiego ikonoklazmu Chrystus ukazany jest jako martwy, ale jego „ciało jest nieuszkodzone i nie ma wyrazu bólu”; Kościół wschodni utrzymywał, że ciało Chrystusa jest niezniszczalne. Opadająca sylwetka w kształcie litery „S” została opracowana w XI wieku. Te obrazy były jedną ze skarg na Konstantynopol, jakie Rzym wysunął podczas Wielkiej Schizmy w 1054 r. , chociaż krzyż Gero w Kolonii jest prawdopodobnie prawie o sto lat starszy.

Kościół zachodni

Krucyfiks Santa Croce , 448 cm x 390 cm (176,4 x 153,5 cala), przez Cimabue , Florencja , 1287-1288

Najwcześniejsze zachodnie wizerunki martwego Chrystusa mogą znajdować się w Psałterzu Utrechckim , prawdopodobnie przed rokiem 835. Inne wczesne zachodnie przykłady to krzyż Gero i rewers krzyża Lotara , oba z końca X wieku. Pierwszym z nich jest najwcześniejszy, prawie naturalnej wielkości rzeźbiony krzyż, który przetrwał, a na dużą skalę reprezentuje „cierpienie w jego ekstremalnych fizycznych konsekwencjach”, trend, który miał być kontynuowany na Zachodzie. Takie figury, zwłaszcza jak rody , duże malowane lub rzeźbione krucyfiksy zawieszone wysoko przed prezbiterium kościołów, stały się bardzo ważne w sztuce zachodniej, stanowiąc ostry kontrast z tradycjami prawosławnymi , gdzie temat nigdy nie był przedstawiany w rzeźbie monumentalnej , a coraz częściej rzadko nawet w małych bizantyjskich kościach słoniowych. Natomiast krzyż ołtarzowy , prawie zawsze krucyfiks , stał się obowiązkowy w zachodnich kościołach w średniowieczu, a małe krucyfiksy naścienne były coraz bardziej popularne w domach katolickich z czasów kontrreformacji , jeśli nie wcześniej.

Jako szerokie uogólnienie, najwcześniejsze przedstawienia, sprzed około roku 900, miały tendencję do przedstawiania wszystkich trzech krzyży (z Jezusa, Dobrego Złodzieja i Złego Złodzieja ), ale późniejsze średniowieczne przedstawienia w większości przedstawiały tylko Jezusa i jego krzyż. Od Renesansu można było pokazać oba typy. Liczba innych figur pokazanych zależała od wielkości i środowisku pracy, ale tam była podobna tendencja do wczesnego wizerunki pokazać szereg figur, ustępując w późnym średniowieczu , aby tylko NMP i św Jana Ewangelisty , pokazane stojące po obu stronach krzyża, jak na przedstawieniach Stabat Mater , lub wyrzeźbione lub namalowane na panelach na końcu każdego ramienia krzyża tęczowego.

Żołnierze byli mniej skłonni do pokazywania, ale inni z grupy z Mary i Johnem mogli być. Anioły były często pokazywane na niebie, a Ręka Boga w niektórych wczesnych przedstawieniach ustąpiła miejsca małej postaci Boga Ojca w niebie w niektórych późniejszych, tych zawsze były w mniejszości. Inne elementy, które można uwzględnić, to słońce i księżyc (przywołujące zaciemnienie niebios w momencie śmierci Chrystusa) oraz Ecclesia i Synagoga . Chociaż według relacji ewangelicznych jego ubranie zostało zdjęte z Jezusa przed jego ukrzyżowaniem, większość artystów uznała za właściwe przedstawienie jego dolnej części ciała jako udrapowanej w jakiś sposób. W jednym typie rzeźbionym krucyfiksem, którego Volto Santo w Lucca jest klasycznym przykładem, Chrystus nadal nosić długie collobium szatę Ewangeliach Rabbulas.

Zatłoczony gotycki leczenia narracyjnych warsztatu Giotto c. 1330

W okresie gotyku rozwinęły się bardziej rozbudowane przedstawienia narracyjne, w tym wiele dodatkowych postaci Marii Magdaleny , uczniów, zwłaszcza Trzech Marii za Marią Dziewicą, żołnierzy często z oficerem na koniu i aniołów na niebie. Często ukazany jest moment, w którym setnik Longinus przebija Chrystusa swoją włócznią („ Świętą Włócznią ”), a krew i woda tryskające z boku Chrystusa są często chwytane w kielich trzymany przez anioła. Na większych obrazach mogą pojawić się dwa pozostałe krzyże, ale najczęściej nie. W niektórych pracach w scenę włączono portrety darczyńców . Takie przedstawienia zaczynają się pod koniec XII wieku i stają się powszechne tam, gdzie pozwala na to przestrzeń, w XIII wieku.

Rozwinęły się pokrewne sceny, takie jak Złożenie Chrystusa , Złożenie Chrystusa do grobu i Przybicie Chrystusa do Krzyża . W późnym średniowieczu pokazywano coraz bardziej intensywne i realistyczne przedstawienia cierpienia, odzwierciedlając rozwój wysoce emocjonalnych tematów andachtsbilder i trendów dewocyjnych, takich jak mistycyzm niemiecki ; niektóre, jak Tron Miłosierdzia , Mąż Bolesny i Pieta , związane z Ukrzyżowaniem. Ten sam trend wpłynął na przedstawianie innych postaci, zwłaszcza w „ Omdleniu Dziewicy ”, który bardzo często omdlał na obrazach z lat 1300–1500, chociaż ten wizerunek został zaatakowany przez teologów w XVI wieku i stał się niezwykły. Po zwykle bardziej spokojny wizerunki podczas włoskiego renesansu -though nie jego ekwiwalentu Północnej , które produkowane utwory takie jak Isenheim ołtarz -Nie był powrót do intensywnej emocjonalności w baroku , w utworach takich jak Peter Paul Rubens „s Podwyższenia Krzyża .

Scena zawsze stanowiła część cyklu obrazów Życia Chrystusa po około 600 roku (choć wcześniej wyraźnie go nie było) i zwykle w jednym z Życia Dziewicy ; obecność św. Jana sprawiła, że ​​stał się on częstym tematem ołtarzy w poświęconych mu kościołach. Od późnego średniowiecza wymyślano różne nowe konteksty dla obrazów, od tak wielkich pomników, jak „calvaire” w Bretanii i Sacri Monti z Piemontu i Lombardii, po tysiące małych kapliczek przydrożnych znalezionych w wielu częściach katolickiej Europy i Droga Krzyżowa w większości kościołów katolickich.

Sztuka współczesna

Jezus upada trzeci raz , performans fotograficzny Łukasza Jankowskiego-Wojtczaka , 2011

Ukrzyżowanie pojawiało się wielokrotnie jako temat w wielu formach sztuki współczesnej .

Surrealista Salvador Dalí namalował Ukrzyżowanie (Corpus Hypercubus) , co stanowi krzyż jako hipersześcianu . Fiona Macdonald opisuje obraz z 1954 roku jako ukazujący klasyczną pozę Chrystusa nałożoną na matematyczną reprezentację czwartego wymiaru, który jest zarówno niewidzialny, jak i duchowy; Gary Bolyer ocenia go jako „jedno z najpiękniejszych dzieł epoki nowożytnej”. Rzeźba Budowa (Ukrzyżowanie): Hołd dla Mondriana autorstwa Barbary Hepworth stoi na terenie katedry w Winchester . Abstrakcyjne Ukrzyżowanie Porfirio DiDonny jest jednym z wielu dzieł religijnych, które namalował w latach 60. XX wieku, „mieszając oddanie artysty do liturgii i jego zaangażowanie w malarstwo”. „Walijskie okno”, podarowane Kościołowi Baptystów 16th Street po tym, jak został zbombardowany przez czterech członków Ku Klux Klans w 1963 roku, jest dziełem wsparcia i solidarności. Witraż przedstawia czarnoskórego mężczyznę z wyciągniętymi ramionami, przypominającego ukrzyżowanie Jezusa; został wyrzeźbiony przez Johna Pettsa , który również zainicjował kampanię w Walii, aby zebrać pieniądze na odbudowę kościoła.

Autoportret fotografa Roberta Mapplethorpe'a z 1975 roku przedstawia artystę, nagiego i uśmiechniętego, upozowanego jak ukrzyżowanego. Obraz Ukrzyżowanie z 1983 roku autorstwa Nabila Kanso wykorzystuje perspektywę, która umieszcza widza za krzyżem Chrystusa. W 1987 roku fotograf Andres Serrano stworzył Piss Christ , kontrowersyjną fotografię przedstawiającą mały plastikowy krucyfiks zanurzony w szklance z moczem artysty, na którym Serrano zamierzał ze współczuciem przedstawić maltretowanie Jezusa przez jego oprawców. W latach 90. Marcus Reichert namalował serię ukrzyżowań, choć nie identyfikował postaci jako Chrystusa, ale jako przedstawienie ludzkiego cierpienia.

Inni artyści wykorzystali obrazy ukrzyżowania jako formę protestu. W 1974 roku Chris Burden został ukrzyżowany do Volkswagena w Trans-Fixed . Robert Cenedella namalował ukrzyżowanego Świętego Mikołaja w proteście przeciwko świątecznej komercjalizacji, wystawiony w oknie nowojorskiej Art Students League w grudniu 1997 roku. W sierpniu 2000 roku performer Sebastian Horsley został ukrzyżowany bez użycia środków przeciwbólowych .

Sztuka popularna

Ukrzyżowanie w sztuce popularnej, podobnie jak w sztuce współczesnej, jest czasami używane ze względu na swoją wartość szokową. Na przykład plakat z obligacjami z I wojny światowej autorstwa Fernando Amorsolo przedstawia niemieckiego żołnierza przybijającego amerykańskiego żołnierza z rozpostartymi ramionami do pnia drzewa. Obrazy ukrzyżowania są również wykorzystywane do zaznaczania punktów w karykaturach politycznych . Obraz ukrzyżowanego skinheada jest popularnym symbolem wśród subkultury skinheadów i służy do przekazywania poczucia społecznej alienacji lub prześladowania subkultury.

  • Plakat Wolności Bond autorstwa Fernando Amorsolo

  • Pocztówka protestująca przeciwko niemieckiej okupacji Polski. Sergey Solomko , ok. 1915-17

  • Ukrzyżowany skinhead, symbol rozpoznawczy subkultury skinheadów

Powieści graficzne

W konkluzji Animal Man #5 The Coyote Gospel , „Podstępny Kojot” umiera w pozie krzyża na rozdrożu.

Ukrzyżowanie figuruje poczesne miejsce w powieściach graficznych z wielu kultur na całym świecie. W zachodnich komiksach postacie w kształcie krzyża są widywane częściej niż rzeczywiste ukrzyżowania. Na przykład piąty numer Animal Man otrzymał nominację do nagrody Eisnera w 1989 roku za „The Coyote Gospel”, historię Crafty'ego, słabo zamaskowanego Wile'a E. Coyote'a (z kreskówek Road Runner ) i przedstawienie w kulminacji. kwestii jego martwego ciała w kształcie krzyża. Superman , często postrzegany jako postać Chrystusa , również został ukrzyżowany, a także ukazany w formie krzyża.

Porównanie obrazków z mangi Fullmetal Alchemist autorstwa Hiromu Arakawy , ukazujących ukrzyżowanie w oryginalnej japońskiej wersji ( po lewej ) oraz przeróbkę obrazu do dystrybucji w Stanach Zjednoczonych ( po prawej )

Ukrzyżowania i krucyfiksy wielokrotnie pojawiały się w japońskiej mandze i anime . W ikonografii mangi krucyfiksy służą dwóm celom: jako symbole śmierci i jako symbole sprawiedliwości. Uczeni tacy jak Michael Broderick i Susan J. Napier twierdzą, że japońscy czytelnicy kojarzą obrazy ukrzyżowania z motywami apokaliptycznymi i śledzą tę symbolikę z japońskimi świeckimi poglądami na bombardowania Hiroszimy i Nagasaki , a nie z wiarą religijną . Producenci anime na ogół zaprzeczają jakiejkolwiek religijnej motywacji do przedstawiania ukrzyżowania. Obawa, że ​​ludzie z Zachodu mogą znaleźć te obrazy przedstawiające ukrzyżowanie, skłoniła niektórych dystrybutorów i studia lokalizacyjne do usunięcia obrazów ukrzyżowania z mang, takich jak Fullmetal Alchemist i anime, takich jak Sailor Moon .

Pasja odgrywa

Pasja, Polska, 2006
Główny artykuł: Pasja gry

Spektakle pasyjne to dramatyczne przedstawienia procesu i ukrzyżowania Jezusa. Powstały jako wyrazy oddania w średniowieczu . W czasach współczesnych krytycy mówią, że niektóre spektakle są antysemickie .

Film i telewizja

Film

Wyprodukowano wiele filmów przedstawiających ukrzyżowanie Jezusa. Niektóre z tych filmów przedstawiają ukrzyżowanie w jego tradycyjnej sekciarskiej formie, podczas gdy inne mają na celu przedstawienie bardziej dokładnej historycznie relacji. Na przykład Ben-Hur (1959) był prawdopodobnie pierwszym filmem przedstawiającym gwoździe wbijane w nadgarstki Jezusa, a nie w dłonie. Kontrowersyjna Pasja Mela Gibsona (2004) przedstawiała skrajny poziom przemocy, ale pokazała, jak gwoździe są wbijane w dłonie Jezusa, jak to jest tradycyjnie, za pomocą lin podtrzymujących nadgarstki.

Chociaż obrazy ukrzyżowania są powszechne, niewiele filmów przedstawia rzeczywiste ukrzyżowanie poza kontekstem chrześcijańskim. Spartakus (1960) przedstawia masowe ukrzyżowanie zbuntowanych niewolników na Drodze Appiańskiej po III wojnie służebnej . Postać Big Bob zostaje ukrzyżowana przez kanibali w horrorze Wesa Cravena The Hills Have Eyes (1977), jak również w jego remake'u z 2006 roku . Conan Barbarzyńca (1982) przedstawia bohatera ukrzyżowanego na Drzewie Nieszczęścia.

Brytyjski film komediowy Życie Briana Monty Pythona z 1979 roku kończy się komiczną sekwencją, w której kilku aktorów, w tym Brian, zostaje ukrzyżowanych przez Rzymian. Film kończy się, gdy wszyscy śpiewają piosenkę „ Zawsze patrz na jasną stronę życia ”. W tej sekwencji postacie nie są przybite do krzyży, ale przywiązane na nadgarstkach do poprzeczki i stoją na mniejszych poprzeczkach na poziomie stóp.

W filmie „ Legion” z 2010 roku jeden z bywalców knajpy zostaje znaleziony ukrzyżowany do góry nogami i pokryty ogromnymi czyrakami.

Telewizja

Symulowane ukrzyżowania zostały wykonane w profesjonalnych zapasach . 7 grudnia 1998 na WWF Monday Night Raw zawodowy wrestlingowy bohater The Undertaker ukrzyżował Steve'a Austina . 26 października 1996, w Extreme Championship Wrestling , Raven , podczas feudu z The Sandman , polecił swojemu Raven's Nest ukrzyżować Sandmana.

Inni aktorzy telewizyjni użyli ukrzyżowania, aby zwrócić uwagę. Australijski komik John Safran miał sam ukrzyżowany w Filipinach jako część Dobry piątek ukrzyżowanie rytuału dla Australian Broadcasting Corporation show Stosunków Race John Safran w (2009). Piosenkarz Robbie Williams wykonał wyczyn kaskaderski w programie w Niedzielę Wielkanocną w kwietniu 2006 roku, pokazywanym w brytyjskim kanale telewizyjnym Channel 4 , w którym został przymocowany do krzyża i przebity igłami.

HBO serial Rzym (2005-2007) zawierał kilka przedstawień ukrzyżowania, jak to było powszechną metodą tortur w okresie historycznym show odbywa się.

W serialu telewizyjnym Starz z 2010 roku Spartacus: Blood and Sand , Segovax, niewolnik rekrutujący się do gladiatorskiego ludusa Lentulusa Batiatusa, próbuje zamordować Spartakusa w ludusowych umywalniach i zostaje za to ukrzyżowany „po rozstaniu z jego kutasem”.

Ukrzyżowanie zostało przedstawione w serialu telewizyjnym Xena: Wojownicza księżniczka (1995–2001), gdzie jego przedstawienie było cytowane w badaniach feministycznych jako ilustrujące gwałtowne i mizoginistyczne tendencje w ramach paradygmatu mesjańskiego.

W serii History Channel „Wikingowie”, postać Æthelstan, po schwytaniu przez Sasów i nazwaniu apostatą, jest pokazana w koronie cierniowej i przybita do krzyża. Po podniesieniu krzyża zostaje zdjęty na rozkaz króla Ecberta.

Japoński serial science fiction Neon Genesis Evangelion przedstawia ukrzyżowanie jako powracający motyw.

Gry wideo

W Danganronpa Another Episode: Ultra Despair Girls jedna z kobiet zostaje ostatecznie ukrzyżowana na krzyżu za pomocą śrub, gdy Monokuma bawi się strunami marionetek.

Muzyka

Muzyka klasyczna

W muzyce Stabat Mater nawiązuje do kompozycji hymnu o tym samym tytule, natomiast w sztuce Stabat Mater jest specyficzną formą obrazowania, jak na tym obrazie Rogiera van der Weydena z ok. 1460 roku.
Główny artykuł: Muzyka pasyjna

Słynne wizerunki ukrzyżowania w muzyce klasycznej obejmują Passion St John i St Matthew Passion przez Johanna Sebastiana Bacha i Giovanniego Battisty Pergolesiego ustawienie „s Stabat Mater . W ostatnich latach warto wymienić Pasję według św. Łukasza (1965) polskiego kompozytora Krzysztofa Pendereckiego oraz Pasję według św. Jana (1982) estońskiego kompozytora Arvo Pärta . Utwór z 2000 roku, La Pasión según San Marcos (Pasja wg św. Marka) argentyńskiego kompozytora żydowskiego Osvaldo Golijova , został uznany za jedną z najlepszych klasycznych kompozycji dekady ze względu na połączenie tradycyjnych motywów pasyjnych z afro-kubańskimi , tangiem , capoeirą i Motywy kadisz .

Ukrzyżowanie zajmowało poczesne miejsce w kantatach wielkanocnych , oratoriach i requiem . Trzecia część pełnej mszy , Credo , zawiera w swoim punkcie kulminacyjnym następujący fragment: „Crucifixus etiam pro nobis sub Pontio Pilato, passus et sepultus est”, co oznacza „I został ukrzyżowany także za nas pod Poncjuszem Piłatem; cierpiał i został pochowany." Ten fragment był czasem pisany osobno jako Crucifixus , najsłynniejszym przykładem jest ośmiogłosowy utwór Antonio Lottiego .

Te siedem wypowiedzi Jezusa, podczas gdy na krzyżu , zebrane z czterech Ewangelii, zainspirowały wielu utworów muzycznych , od Heinrich Schütz w 1645 roku do Ruth Zechlina w 1996 roku, z najbardziej znanych jest Joseph Haydn „s«» kompozycji , napisanej w 1787 roku.

Przedstawienia ukrzyżowania poza kontekstem chrześcijańskim są rzadkie. Jednym z nielicznych przykładów jest opera Ernesta Reyera Salammbô (1890).

Muzyka popularna

Rock opera Jesus Christ Superstar z 1970 roku Tima Rice'a i Andrew Lloyda Webbera kończy się ukrzyżowaniem Jezusa.

Okładka z Tupac Shakur albumu „s Don Killuminati: The 7 Day Theory oferuje obraz Tupac ukrzyżowany na krzyżu. Stwierdził, że obraz nie był kpiną z Chrystusa; raczej pokazywał, jak był „ukrzyżowany” przez media. Wiele filmów Marilyna Mansona, takich jak „Nie lubię narkotyków, ale narkotyki takie jak ja” i „Coma White”, zawierają obrazy ukrzyżowania, często dziwnie wyreżyserowane w surrealistycznych współczesnych lub zbliżonych do współczesnych sceneriach. Norweski zespół black metalowy Gorgoroth miał na scenie kilka osób przymocowanych do krzyży, aby udawać ukrzyżowanie na niesławnym koncercie w Krakowie , i powtórzył ten akt w teledysku do „Carving a Giant”. W 2006 roku piosenkarka Madonna otworzyła koncert pod Watykanem imitacją ukrzyżowania z koroną cierniową .

Powieści

Powieść Sue Monk Kidd z 2020 roku Księga tęsknot opowiada fikcyjną historię Any, wykształconej kobiety, która poślubia Jezusa. DG Martin mówi, że powieść „rekonstruuje doświadczenie ukrzyżowania w sposób bardziej przerażający i przejmujący niż którakolwiek z czterech Ewangelii”.

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

Zewnętrzne linki