Krzyż Lotara - Cross of Lothair

Strona przednia ( Kaiserseite , „strona cesarska”) Krzyża Lotara (po lewej).
Tył krzyża z wygrawerowanym ukrzyżowaniem (po prawej).

Krzyż Lotara lub Lotar Krzyż ( niemiecki : Lotharkreuz ) jest gemmata crux (Jeweled Krzyż) krzyż procesyjny pochodzący z około 1000 roku, choć jego dat bazowych z 14 wieku. Powstał w Niemczech, prawdopodobnie w Kolonii . Jest to wybitny przykład średniowiecznej pracy złotniczej i „ważny zabytek ideologii cesarskiej”, stanowiący część Skarbca Katedralnego w Akwizgranie , który obejmuje kilka innych arcydzieł sakralnej sztuki ottońskiej . Wymiary oryginalnej porcji to 50 cm wysokości, 38,5 cm szerokości, 2,3 cm głębokości. Krzyż pochodzi z okresu, w którym sztuka ottońska ewoluowała w kierunku sztuki romańskiej , a wyryty na odwrocie ukrzyżowanie oczekuje na późniejszy okres.

Historia

Krzyż bierze swoją nazwę od dużej wygrawerowanym zielonkawy Kryształ uszczelki koło jego podstawy widnieje portret i nazwę Karolingów władcy Lotar II , król Lotaryngii (835-869), a bratanek Karola Łysego . Krzyż został faktycznie wykonany ponad sto lat po śmierci Lotara dla jednej z dynastii ottońskiej , następcy dynastii karolińskiej; prawdopodobnie dla Ottona III, cesarza rzymskiego . Wygląda na to, że została podarowana katedrze, gdy tylko została wykonana.

Krzyż jest używany do dziś w procesjach. W wielkie święta przenoszona jest do katedry w Akwizgranie, gdzie podczas mszy jest umieszczana obok głównego ołtarza . Przez resztę czasu jest eksponowana w Muzeum Skarbu Katedralnego.

Opis i interpretacja

Augustus cameo w środku Krzyż Lotara

Dębowy rdzeń Krzyża Lothaira jest otoczony złotem i srebrem oraz wysadzany klejnotami i grawerowanymi kamieniami szlachetnymi – łącznie 102 kamienie szlachetne i 35 pereł . Przód krzyża (w użytych tu terminach) jest wykonany z blachy złotej i srebrnej i jest bogato zdobiony kamieniami szlachetnymi, perłami, złotym filigranem i emalią cloisonné . Istnieje powód do opisania tego jako odwrotnej strony, jak to robią niektóre źródła, ponieważ mogło to być niesione w ten sposób w procesjach, z prostym wygrawerowanym ukrzyżowaniem zwróconym do przodu i wysadzaną klejnotami twarzą zwróconą do cesarza, który podążał za krzyżem. Emalia znajduje się na pasmach końcówek, które są przerwane punktami sekcji trójkątnych. Klejnoty w środkowych rzędach są osadzone na wzniesionych, przypominających bębny platformach, a ich boki ozdobione są filigranowymi arkadami. Płaska powierzchnia ramion ozdobiona jest na całej powierzchni filigranowymi wąsami . Na styku ramion znajduje się trójwarstwowa kamea sardonyksa z I wieku naszej ery, przedstawiająca cesarza rzymskiego Augusta trzymającego berło orła , również zamontowane na podniesionym bębnie.

Przy założeniu, że Ottonowie zdawali sobie sprawę, że kamea jest portretem Augusta, służyła do połączenia dynastii ottońskiej z pierwotnymi cesarzami rzymskimi i utwierdzania ich jako przedstawicieli Boga na ziemi. Z drugiej strony wygrawerowany klejnotowy portret córki Augusta Julii (lub Julii Flavia , córki cesarza Tytusa ) na szczycie „Escrain de Charlemagne ”, wyszukanego skarbu podarowanego opactwu Saint-Denis przez Karola Łysego traktowany był jako wizerunek Matki Boskiej . Inny klejnotowy portret rzymskiego cesarza Karakalli miał krzyż i dodano do niego imię św. Piotra przed użyciem w metalurgii dla Sainte-Chapelle w Paryżu. Nie sposób dziś poznać stopni świadomości tego ikonograficznego recyklingu wśród różnych kategorii ludzi tworzących i widzących te przedmioty.

Drugim co do wielkości klejnotem, poniżej Augusta, była prawdopodobnie pieczęć Lothaira i ma jego portret z napisem „+XPE ADIVVA HLOTARIVM REG” („O Chryste, pomóż królowi Lotharowi”). Pełniło to podobną funkcję, łącząc Turków z dynastią Karolingów, która ustanowiła pozycję cesarza Świętego Rzymu . Inne klejnoty na krzyżu mają klasyczne rzeźby, w tym ametyst z Trzema Gracjami i lwem w onyksie , z których oba są osadzone z wizerunkami umieszczonymi z boku.

Rewers krzyża to gładka złota płyta z wygrawerowanym „ Ukrzyżowaniem Jezusa ”, a nad nią Ręka Boża trzymająca wieniec zwycięzcy z gołębicą Ducha Świętego ; tutaj reprezentuje to przyjęcie przez Boga Ojca ofiary Chrystusa. Jest to najwcześniejsze znane pojawienie się gołębicy w tym motywie, wprowadzające całą Trójcę w ukrzyżowanie, ikonografię, która miała mieć długą przyszłość. Wąż, reprezentujący Szatana , jest owinięty wokół dolnej części krzyża. W medalionach na końcach ramion znajdują się personifikacje słońca i księżyca z pochylonymi głowami i zwieńczonymi ich symbolami. Ręka z wieńcem była częstym motywem w mozaikach w Rzymie, a także wykorzystywana w sztuce związanej z wczesnymi cesarzami Świętego Rzymu , w tym w iluminowanych portretach rękopisów , aby podkreślić ich autorytet od Boga.

Krzyż Matyldy z ok. 1930 r. 973 ma wiele podobieństw, ale ma wyrzeźbiony Chrystus z przodu, nad figuralną emaliowaną tabliczką.

Jest to wybitny i poruszający przykład „ Ukrzyżowania ”, blisko spokrewniony z nieco wcześniejszym, naturalnej wielkości, drewnianym krzyżem Gero w Kolonii, który był kluczowym dziełem w tworzeniu zachodniego wizerunku martwego ukrzyżowanego Chrystusa, którego głowa jest pochylona do jego barku, którego obwisłe ciało tworzy kształt litery S, ukazując ślady jego cierpienia, tutaj z krwią tryskającą z rany od włóczni w boku. Grawerowane plecy znajdują się w wielu wysadzanych klejnotami krzyżach z tego okresu. Krzyż jest teraz osadzony na gotyckiej podstawie z XIV wieku , ozdobionej dwoma małymi ukrzyżowaniami i innymi figurami.

Ten styl wysadzanej klejnotami złotej dekoracji, ponownie wykorzystujący materiały ze starożytności, był typowy dla najbogatszych przedmiotów w tamtych czasach. W szczególności motyw uwielbionego krzyża wysadzanego klejnotami, „przemiany prymitywnego szubienicy, na której umarł Chrystus”, sięga późnej starożytności , kiedy pogańscy przeciwnicy chrześcijaństwa często kpili z podłej natury pierwotnego symbolu chrześcijańskiego. Do około VI wieku krzyże rzadko pokazywały postać Chrystusa , ale już 1000 innych wspaniałych krzyży wysadzanych klejnotami przeniosło ukrzyżowanie, zwykle ze złoconego odlewu z brązu, na przednią powierzchnię krzyża, aby uczynić z nich krucyfiksy , które pozostałyby najczęstsza katolicka forma krzyża. Niektóre przykłady to krzyże Bernwarda z Hildesheim (ok. 1000, Katedra Hildesheim ), Giseli Węgierskiej ( Regensburg , 1006, obecnie Rezydencja w Monachium ) i Matyldy z Essen (973, Katedra w Essen , patrz po lewej), które używają praktycznie identycznego projekt końcówek ramion do krzyża Lothair.

Krzyż Lotara jest pod tym względem przedmiotem nieco konserwatywnym, pozostawiającym front wolny dla imperialnej symboliki, a także być może jako celowe odrodzenie stylu karolińskiego ; na przykład najbogatsze krzyże z podobnej daty częściej wykorzystywały emalię. Obie strony można traktować jako reprezentację Kościoła i państwa, odpowiednio do cesarskiej darowizny, która została przeniesiona przed świętymi cesarzami rzymskimi podczas przetwarzania w kościele. Szeroka forma wzoru pasuje do małego krzyża z przodu Cesarskiej Korony Świętego Cesarstwa Rzymskiego (ok. 973/83?), który ma również wysadzany klejnotami przód i wygrawerowane ukrzyżowanie z tyłu.

Uwagi

Bibliografia

  • Barasch, Moshe, Język sztuki: studia w interpretacji , NYU Press, 1997, ISBN  0-8147-1255-X , ISBN  978-0-8147-1255-9 , książki Google (patrz również tutaj )
  • Beckwith, John. Sztuka wczesnego średniowiecza: karolińska, ottońska, romańska , Thames & Hudson, 1964 (rev. 1969), ISBN  0-500-20019-X
  • Calkins, Robert G.; Monuments of Medieval Art , Dutton, 1979, ISBN  0-525-47561-3 Książki Google
  • Hendersona, George'a. Sztuka wczesnego średniowiecza , 1972, ks. 1977, Pingwin.
  • Hugh Honor i John Fleming, A World History of Art, 1. wyd. 1982 i późniejsze wydania, Macmillan, Londyn, odn. do 1984 Macmillan 1 wyd. książka w broszurowej oprawie. ISBN  0-333-37185-2
  • Lasko, Peter , Ars Sacra, 800-1200 , Yale University Press, 1995 ( wyd . 2) ISBN  978-0300060485
  • Legner, Anton (red.). Ornamenta Ecclesiae, Kunst und Künstler der Romanik. Katalog wystawy w Muzeum Schnütgen, Kolonia 1985. 3 tomy.
  • Schiller, Gertrud , Ikonografia sztuki chrześcijańskiej, t. II , 1972 (tłumaczenie angielskie z niemieckiego), Lund Humphries, Londyn, ISBN  0-85331-324-5
  • Swarzeński, Hanns. Zabytki sztuki romańskiej; Sztuka Skarbów Kościoła w Europie Północno-Zachodniej , Faber i Faber , 1974, ISBN  0-571-10588-2

Linki zewnętrzne

Współrzędne : 50,7751°N 6,0828°E 50°46′30″N 6°04′58″E /  / 50,7751; 6.0828