Muzyka Kenii - Music of Kenya

Muzyka Kenii jest bardzo zróżnicowana, z wieloma rodzajami muzyki ludowej w oparciu o ponad 50 różnych języków regionalnych.

Zanzibaran taarab muzyka stała się popularna, podobnie jak hip hop , reggae , soul , soukous , Zouk , rock and roll , funk i Europop . Dodatkowo rozwija się zachodnia scena muzyki klasycznej, a Kenia jest domem dla wielu uczelni muzycznych i szkół.

Muzyka popularna

Gitara jest najbardziej dominującym instrumentem w kenijskiej muzyce popularnej. Rytmy gitarowe są bardzo złożone i zawierają zarówno bity rodzime, jak i importowane, zwłaszcza kongijski rytm cavacha ; muzyka zwykle obejmuje wzajemną grę wielu partii, a ostatnio efektowne solówki gitarowe.

Teksty są najczęściej w suahili lub językach ojczystych , jak Kalenjin, chociaż radio generalnie nie odtwarza muzyki w jednym z języków etnicznych.

Kenijscy muzycy wykonujący tradycyjne piosenki Luo

Muzyka Benga jest popularna od późnych lat 60., zwłaszcza wokół Jeziora Wiktorii . Słowo benga jest czasami używane w odniesieniu do każdego rodzaju muzyki pop: bas , gitara i perkusja to zwykłe instrumenty.

Częściowo od 1994 roku iw całości od 2003 roku kenijska muzyka popularna została doceniona przez Kisima Music Awards . Wiele stylów dominujących w Kenii, w tym Benga i Reggae, ma osobne kategorie, a wielu kenijskich artystów jest nagradzanych każdego roku.

Początek 20 wieku

Gitara była popularna w Kenii jeszcze przed XIX wiekiem, na długo przed penetracją innych krajów afrykańskich. Fundi Konde był najbardziej znanym wczesnym gitarzystą, obok Paula Mwachupy i Lukasa Tututu w połowie lat dwudziestych w Mombasie pojawiły się kluby taneczne, które grały muzykę dla chrześcijan, aby tańczyli w europejskim stylu.

Podczas II wojny światowej muzycy z Kenii i Ugandy zostali powołani jako artyści do Królewskich Strzelców Afrykańskich, a po wojnie kontynuowali działalność jako Rhino Band , pierwszy niezwykle popularny zespół w Kenii. W 1948 roku grupa rozpadła się, a wielu jej członków utworzyło Kiko Kids lub inne zespoły.

W latach pięćdziesiątych w Kenii rozwinęła się technologia radiowa i nagraniowa . Fundi Konde, wybitny gitarzysta, był wczesnym nadawcą i wpływowy w raczkującym przemyśle nagraniowym.

Kongijski styl palcowy i rozwój benga

Od około 1952 roku w Kenii dostępne były nagrania legendarnych kongijskich gitarzystów, takich jak Edouard Massengo i Jean-Bosco Mwenda . Popularna stała się technika Bosko dłubania kciukiem i palcem wskazującym (w stylu palca ). Muzyka w stylu finger jest szybka i zwykle opiera się na małych grupach, w których druga gitara podąża za pierwszą z synkopowanymi rytmami basowymi. Ten styl muzyczny stał się niezwykle popularny pod koniec dekady.

Suahili i kongijski pop

Dwa największe gatunki muzyki pop grane przez kenijskie zespoły to dźwięk suahili lub dźwięk kongijski . Oba są oparte na soukous (rumba) z Demokratycznej Republiki Konga . Muzykę suahili wyróżnia znacznie wolniejszy rytm, choć w ostatnich dziesięcioleciach style miały tendencję do łączenia się. Gatunki nie różnią się językiem, chociaż pop suahili jest zwykle w suahili lub pokrewnym języku Taiti . Oba są czasami w lingala lub jednym z rodzimych języków Kenii.

Muzycy kongijscy byli najpopularniejszymi wykonawcami w Kenii w latach 70. i 80., tracąc popularność dopiero na początku lat 90. XX wieku. Orchester Virunga był chyba najpopularniejszym i najdłużej działającym z kongijskich zespołów. W tym okresie muzycy suahili (wielu z Tanzanii ) opierali się głównie na zespołach Wanyika . Ta grupa często rywalizujących zespołów powstała w 1971 roku, kiedy tanzańska grupa o nazwie Arusha Jazz przybyła do Kenii, ostatecznie stając się Simba Wanyika Band . Zespół po raz pierwszy rozpadł się w 1978 roku, kiedy wielu członków grupy utworzyło Les Wanyika . Inne znaczące kongijskie grupy w Kenii to Super Mazembe i Les Mangelepa . Tanzania Moro Band i Remmy Ongala również stały się dość popularne w Kenii w latach 80-tych. Trudno było ich odróżnić od rodzimych kenijskich śpiewaków.

Pop w hotelu

Popowe covery zorientowane na turystów są popularne i zatrudniają więcej zespołów grających na żywo niż bardziej autentyczne kenijskie gatunki folkowe i popowe. Wśród tych zespołów są The Mushrooms , którzy zaczęli grać w hotelach w Nairobi w 1987 roku. Ostatnio reggae zaczęły grać zespoły hotelowe, takie jak Them Mushrooms i Safari Sound Band .

Regionalny pop

Ludzie Luo, jedna z największych grup etnicznych w Kenii, żyją w zachodniej części Kenii, a ich muzyka pop jest tym, co uosabia oryginalny styl Benga. Współczesne odmiany tradycyjnej muzyki Benga i Luo stworzyły styl Ohangla, który jest popularny wśród młodych Luo. Luo z Kenii od dawna gra na ośmiostrunowej lirze zwanej nyatiti, a gitarzyści z tego regionu starali się naśladować synkopowane melodie instrumentu. W benga na elektrycznej gitarze basowej gra się w stylu przypominającym nyatiti. Jeszcze na przełomie XIX i XX wieku bas ten w nyatiti wspomagał rytm niezbędny w przekazywaniu wiedzy o społeczeństwie poprzez muzykę. Opondo Owenga z Gem Yala, dziadek Odhiambo Siangla, znany był z wykorzystywania muzyki do nauczania historii Luo. Ojcowie gatunku Luo Benga to George Ramogi (Omogi wuod Weta) i CK Jazz. Pomógł entuzjastom Bengi, nagrywając ich muzykę w różnych wytwórniach w stolicy Nairobi. Dr Mengo z Victoria Jazz był protegowanym George'a Ramogi.

W 1967 roku Daniel Owino Misiani założył pierwszy duży zespół benga, Shirati Jazz. Grupa wypuściła serię hitów, które były największymi piosenkami Afryki Wschodniej w latach 70. i 80. XX wieku. Największym rywalem Shirati Jazz była Victoria Jazz, założona w 1972 roku przez Ochieng Nelly Mengo i Collela Mazee. Pomimo wielu zmian personalnych, Victoria Jazz pozostała popularna w latach 70., kiedy stacja radiowa Voice of Kenya zaatakowała wschodnioafrykański pop. Victoria C Band of Awino Lawi był jednym z odłamów Victoria Jazz.

W 1997 roku zginęło trzech wybitnych artystów Luo Benga, Okatch Biggy z zespołu Heka Heka Band, George Ramogi i Prince Jully. Jolly Boys Band of Prince Jully został przejęty przez jego żonę księżniczkę Jully i od tego czasu jest czołową kobietą-muzykiem Benga.

Inny słynny zespół benga Migori Super Stars powstał w połowie lat 70. i był kierowany przez Musę Olwete, który później rozpadł się, tworząc kolejny popularny zespół benga Migori Super Stars C z muzykami takimi jak Joseph Ochola (Kasongo Polo Menyo), Onyango Jamba, Ochieng' Denge denge i inne.

Bardziej współcześni artyści benga to Akothee Kapere Jazz Band i korzenny Ogwang Lelo Okoth. W nowym tysiącleciu pojawiły się Dola Kabarry i Musa Juma. Jego kariera została przerwana, gdy zmarł w 2011 roku. MJ, jak był powszechnie znany swoim fanom, opracował rodzaj benga, który zawierał elementy rumby. był w stanie uformować innych muzyków, takich jak John Junior, Ogonji, Madanji i jego zmarły brat Omondi Tonny.[2] Ostatnio kompozycje trębaczki Christine Kamau łączą jazz z bengą i rhumbą.

Są też artyści Benga z krajów innych niż Kenia, na przykład amerykańsko-kenijska grupa Extra Golden.

W Kamba ludzie żyją na południu i wschodzie Nairobi. Ich muzyka pop jest blisko spokrewniona z bengą, ale zawiera drugą gitarę, która jest melodyjnym kontrapunktem do gitary podstawowej. Najbardziej popularne zespoły pop Kamba powstały w połowie lat 70-tych i to Les Kilimambogo Brothers Band kierowany przez Kakai Kilonzo , Kalambya Boys & Kalambya Sisters kierowany przez Onesmusa Musyoki i Josepha Mutaiti oraz Petera Mwambi & His Kyanganga Boys . Inne grupy to także Lower Mbooni Boys Band , Muthetheni Boys Band i Ukia Boys Band .

Inne zespoły popowe Akamba powstały w latach 80., w tym Kakuku Boys Band śpiewany przez Johna Mutua Muteti, którego teksty składały się z religijnego, domowego i dworskiego humoru, Ngoleni Brothers, który został założony przez Dicka Mutuku Mulwa po tym, jak opuścił Kalambya Boys & Kalambya Sisters. Można również zauważyć, że oryginalnymi członkami Kalambya Boys byli Onesmus Musyoki (wokal), Joseph Mutaiti (wokal), Dick Mutuku Mulwa (gitara rytmiczna), James Maisha Muli (perkusja) i Peter Kisaa (gitara solo). Kalambya Boys rozeszli się, a Joseph Mutaiti założył Super Kaiti, a Onesmus Musyoki poszedł gospel, by założyć Emali Town Choir .

Czołowi muzycy Luhya to Sukuma Bin Ongaro i Shem Tube ze swoją grupą Abana Ba Nasery .

Podniósł się do pewnego poziomu i pojawił się instrument z ośmioma strunami zwany „litungu” grany popularnie w Bungomie przez grupę ludzi zwanych bukusu w zespole np. Sinani Band prowadzonym przez Wanjala Mandari, następnie ulepszony i rozwinięty w 2020 roku przez Wabwile wa Mbakalo z przesłaniem miłosnym, aby edukować i chwalić społeczność w dialekcie luhya/Bukusu Wabwile Wa Mbakalo stał się popularny w regionie Bungoma swoim słodkim głosem i zwerbował inne młode gwiazdy w regionie.

Hip hop

Hip hop to niezwykle popularny styl muzyczny w Kenii. Artyści rapują w języku angielskim, suahili , lokalnym slangu Sheng, a nawet w języku narodowym, takim jak kikuyu ( G.rongi ), Kisii ( Smallz Lethal ) czy dhaluo ( Gidi Gidi Maji Maji ). Jednym z wielu popularnych gatunków jest Genge, prezentowany przez artystów takich jak Jua Cali , Nonini i Jimwat . Jest też rap Kapuka , który można znaleźć wśród artystów takich jak Nameless . Raperki, takie jak Needah z Grosspool Music i Xtatic, które podpisały kontrakt z Sony Music, przenoszą branżę na inny poziom. Inni, tacy jak Wangechi i Femi One, również oddają gatunkowi trochę sprawiedliwości. Kraj ten szczyci się również licznymi zwolennikami hardcorowego rapu, który charakteryzuje się szybkimi bitwami freestyle i autorami tekstów, takimi jak Mc Mike G z 237 cypher, Bamboo , G.rongi , Jay Fourz, SDL, Abass Doobiez i Chiwawa.

Gatunek może pochwalić się tylko dwoma wykonawcami na żywo; Juliani (wcześniej z Ukoo Flani ) i Jemedari, świeży raper, który swoje korzenie czerpie z wpływów Coastal

Camp Mulla , alternatywna grupa hip-hopowa , odniosła większy sukces niż jakikolwiek inny kenijski artysta w historii. Od 28 września 2012 roku zdobyli dwie nagrody CHAT i byli nominowani do prestiżowych nagród, takich jak BET Awards , MTV Europe Music Awards i MOBO Awards .

Reggae

Muzyk reggae Książę Otach

Reggae to jeden z najpopularniejszych gatunków muzycznych w Kenii. Elementy reggae są często mieszane z lokalnym hip-hopem i muzyką pop, jednak w Kenii nie było wielu muzyków głównego nurtu reggae. Jednym z najbardziej znanych lokalnych muzyków reggae jest nieżyjący już Mighty King Kong . Nadchodzący artysta reggae "priest fari" to artysta, na który trzeba uważać. Z dwoma albumami „warrior” i „Pressure” za pasem, Priest fari jest prawdopodobnie kolejną wielką rzeczą na kenijskiej scenie reggae. Jego dotykiem pozostaje oryginalne jamajskie roots reggae.

Inni to Jahkey Malle i Prince Otach. Reggae Ras Naya, to jeden z najlepszych artystów reggae z Kenii i zagranicy, z siedzibą w Paryżu. Jego ostatni album „Shine” został nagrany w Orange Street w Kingston na Jamajce w 2012 roku. Pozostałe albumy to „Freedom”, „Mau Mau” i „Black and White”. Nowy album zatytułowany „Mama” ukaże się w 2013 roku. Ras Naya reprezentuje kenijskie reggae w Europie i reszcie świata.

Inne ikony reggae w Kenii, które pojawiły się w niedawnej przeszłości, to utalentowany Wyre i Red San. Inni artyści, którzy odnieśli znaczący sukces, to Osmarne, Esizo SDL, Versatile i chronic. Ogromna miłość do reggae w Kenii doprowadziła do powstania innych talentów, w tym muzyki reggae Deejays. Najbardziej niezwykłym Dj, który świeci w sercach wszystkich kenijskich miłośników muzyki reggae jest Dj Stano . Dj Stano stał się największym DJ-em muzyki reggae w Kenii. Jego talent i miłość do muzyki dotarły do ​​większości części Kenii i poza nią.

Kariera Dj Stano wzniosła się na wyżyny w jednym z największych audycji radiowych w Kenii z milionami słuchaczy na żywo i online. Jako współprowadzący i DJ w Riddim Base, codziennym programie w pionierskiej stacji reggae Metro FM, wiedza Dj Stano przyniosła mu ogromne wsparcie ze strony miłośników muzyki reggae. Był także gospodarzem Club Metro, cotygodniowego show na wszystkich stacjach reggae 'Metro Fm'. Dj Stano zaprezentował swoje talenty na całym świecie dzięki różnym występom na żywo w miejscach takich jak Wielka Brytania i Dubaj. Obecnie prowadzi cotygodniowy program „The Rave” w Venus FM. Dj Stano jest również częścią Music Unit w State Broadcaster (KBC).

Głaz

Muzyka rockowa znalazła dom dla rosnącej bazy fanów, a dzięki wielu lokalnie założonym i wschodzącym zespołom rockowym (w samym Nairobi jest ponad dwanaście aktywnych lokalnych zespołów rockowych) dodatkowo cementuje ten gatunek, angażując się w różne i wzajemnie zorganizowane imprezy o tematyce rockowej. Zagraniczne międzynarodowe zespoły rockowe ( Jars of Clay , Casting Crowns , 38th Parallel , Zebra & Giraffe ) również zaszczyciły lokalną scenę, co odzwierciedla rosnący wpływ i akceptację tego gatunku.

Zorganizowane organizacje członkowskie, takie jak Wiyathi (obecnie nieistniejący już) i Roffeke (Rock 'n' Roll Film Festival w Kenii), miały fundamentalne znaczenie dla początkowego marketingu lokalnych zespołów rockowych w kraju, organizując regularne koncerty i pomogły stworzyć dynamiczną społeczność rockową. Ostatnio, zespoły również przez grupy imprez towarzyskich, takie jak Kenya Rock Fans, szeroko pomogły zespołom w zdobyciu popularności i poszerzeniu bazy fanów, a następnie założyły ciało zarządzające, Rock Society of Kenya, które służy promowaniu interesów członków Zespoły. Społeczeństwo jest liderem wielu wydarzeń związanych z rockiem, takich jak Battle of the Bands i koncerty klubów rockowych na żywo, które pobudziły konstruktywny poziom aktywności zespołów.

W ciągu ostatnich kilku lat wiele miejsc rozrywki niezależnie włączyło muzykę rockową do swoich programów, co dodatkowo wskazuje na autentyczne zainteresowanie publiczności. Ponadto istnieją stacje radiowe, które odtwarzają muzykę rockową: 98,4 Capital FM i 105,5 X FM , ta ostatnia jest całodobową stacją rockową. W 2019 roku 105,5 X FM zostało zamknięte przez spółkę macierzystą Radio Africa. KTN (Str8up), STV (The Rumble) i K24 (The Rumble) również regularnie grają cotygodniowe koncerty rockowe. Popularne znane lokalne zespoły rockowe to takie zespoły jak Parking Lot Grass, Last Year's Tragedy (LYT) – którego utwór „March From the Underground” podobno przewidział niedawne ataki na kenijski uniwersytet, Murfy’s fLaw , Dove Slimme, M20, Rock of Ages, Seismic, The Itch, The Beathogs, Crystal Axis, DEOWA, Rash, Bedslum i kick ass metalowy zespół Mortal Soul.

Kalpop

RL – Jego Eminenty Mość DON SANTO, Jilly Beatz, DJ Pisces i fanka w Club 64 Nairobi, Kenia w czwartek, 13 czerwca 2019 r. / Klassik Pictures
RL – Jego Eminenty Mość DON SANTO, Jilly Beatz, DJ Pisces i fanka w Club 64 Nairobi, Kenia w czwartek, 13 czerwca 2019 r. / Klassik Pictures

Kalpop to gatunek muzyczny, który powstał w królewskich społecznościach Klassikan pod marką Klassik Nation. Kalpop to gatunek muzyki klasycznej, afrykańskiej, językowej (wielokulturowej) i popularnej, który powstał we współczesnej formie w połowie lat 90. w Kenii, a później rozprzestrzenił się w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Muzyka Kalpop znalazła dom dla rosnącej bazy fanów, a także z wieloma lokalnie ustalonymi, a także wschodzącymi zespołami Kalpop (w samym Nairobi jest ponad trzynaście aktywnych lokalnych zespołów Kalpop), które dodatkowo cementują ten gatunek, angażując się w różne, a także wspólnie zorganizowane Imprezy tematyczne Kalpop.

DON SANTO, Badman Killa, Blessed Paul, Cash B, Jay Nuclear, Rekless, G-Youts (Washu B i Nicki Mulla), Sleek Whizz, Chizei to jedni z wielu artystów grających muzykę Kalpop w Kenii.

Inne gatunki

Rośnie zainteresowanie innymi gatunkami muzyki, takimi jak house , Trap Music czy drum and bass . Aktorki takie jak Just A Band Skilz również parały się wieloma alternatywnymi gatunkami. Rozwój Kenyan Trap Music został ostatnio spopularyzowany przez artystów takich jak Ekko Dydda i artystów z Janeson Recordings . Muzyka Neo-soul zyskała również ogromną publiczność dzięki cyklicznym wydarzeniom, takim jak Blankets and Wine, promującym nadchodzące zespoły Neo-soul i artystów takich jak Sage, Antoneosol, Sarah Mitaru Sauti Sol i Dela. Scena muzyki neo-soul w Kenii powoli się rozwija. Gatunki takie jak Genge z artystami takimi jak Jua Cali i Nonini pełniącymi rolę ambasadorów tego gatunku.

Gatunki takie jak Kapuka mają również publiczność z takimi aktami jak Nameless, późny Esir i późny sampl K-rupt z tych gatunków. Kenijska scena muzyczna uważa się za różnorodną, ​​ale niektórzy na niej zaczynają krytykować to, co postrzegają jako brak muzycznej oryginalności.

Flaga-mapa Kenii.svg

Ostatnio w branży nastąpiło masowe odrodzenie, a grupy muzyczne, takie jak Sauti Sol, zyskały światowe uznanie.

Tradycyjna muzyka

Różne grupy etniczne Kenii mają swoje własne tradycje muzyki ludowej , choć większość z nich straciła na popularności w ostatnich latach wraz z popularyzacją muzyki gospel. W Turkana ludzie z północy, Bajuni , Akamba , Borana , Chuka , Gusii , Kikuju , Luhya i Lu , na Masajów i związanego z Samburu i Mijikenda wszystko ( „dziewięć plemion”) na wschodnim wybrzeżu znajdują się w granicach Kenia.

Biznes muzyczny w Kenii

Bibliografia