Karol Santley - Charles Santley

Charles Santley, [ok. 1859-1870]. Carte de Visite Collection, Biblioteka Publiczna w Bostonie.

Charles Santley w AUBER „s opera Fra Diavolo .

Sir Charles Santley (28 lutego 1834 – 22 września 1922) był angielskim śpiewakiem operowym i oratoryjnym o brawurowej technice, który stał się najwybitniejszym angielskim barytonem i męskim śpiewakiem koncertowym epoki wiktoriańskiej . Jego nazwano „najdłuższą, najwybitniejszą i najbardziej wszechstronną karierą wokalną w historii”.

Santley wystąpił w wielu znaczących produkcjach operowych i oratoryjnych w Wielkiej Brytanii i Ameryce Północnej, dając także liczne recitale. Zadebiutował we Włoszech w 1857 roku, po podjęciu studiów wokalnych w tym kraju, zdecydował się osiedlić się w Anglii na resztę swojego życia, poza okazjonalnymi wyjazdami za granicę. Jednym z najważniejszych momentów jego kariery scenicznej był rok 1870, kiedy kierował obsadą pierwszej opery Wagnera wystawionej w Londynie, Latający Holender , w Theatre Royal przy Drury Lane . Santley wycofał się z opery w latach 70. XIX wieku, aby skoncentrować się na lukratywnym obiegu koncertowym.

Santley napisał także książki o technice wokalnej i dwa zestawy wspomnień.

Wczesne szkolenie

Gaetano Nava , nauczyciel śpiewu Santleya w Mediolanie

Santley był starszym synem Williama Santleya, czeladnika introligatora, organisty i nauczyciela muzyki w Liverpoolu w północnej Anglii. Miał brata i dwie siostry, z których jedna o imieniu Catherine nie powinna być mylona z aktorką-menedżerką Kate Santley . Kształcił się w Liverpool Institute High School i jako chłopiec śpiewał alt w chórze lokalnego kościoła unitariańskiego . Jego głos zaczął się łamać, zanim skończył czternaście lat. Po lekcjach muzyki u ojca (który nalegał na śpiewanie tenora), zdał egzamin wstępny na drugich tenorów Liverpool Philharmonic Society w swoje piętnaste urodziny, a w tym samym roku brał udział w koncertach z okazji otwarcia Filharmonia. Dopiero w wieku od siedemnastu do osiemnastu lat zbuntował się przeciwko dekretowi ojca i wpadł do klucza basowego i został uznany za bas. Santley uczył się w handlu prowiantem. Wstąpił jednak, jako skrzypek w Festiwalu Chóralnym Society i Società Armonica, a jako członek chóru, z ojcem i siostrą, śpiewał w wykonywaniu Haydna „s Stworzenie w kolegiaty Institution, Liverpool, w którym Jenny Lind była solistką. Wkrótce potem znalazł się w ręcznie zbierane chórem Handel „s Mesjasza , gdzie tenor Sims Reeves kierował solistów, na Eisteddfod w Rhuddlan Zamek , i był w chórze dla Eliasza i Rossini ” s Stabat Mater pod Julius Benedict Pod Festiwal w Liverpoolu. Usłyszał tam Pauline Viardot , Luigi Lablache i Mario . Działając jako akompaniator do siostry w kościele św Anny, Edge Hill , Liverpool , zaśpiewał „Et incarnatus est” z Haydn „s Second Mass , czytanie z takim samym wynikiem jak Julius Stockhausen , jako procesu, a uzyskane miejsce jako solista basowy, wzorując się na stylu austriackiego basa Josefa Staudigla (1807–1861) i niemieckiego basa Karla Formesa (1815–1889) (którego słyszał jako Sarastro w Londynie).

W 1855 Santley udał się do Włoch, aby studiować śpiew, za radą Simsa Reevesa, aby odwiedzić Lamperti w Mediolanie . Wybrał jednak studia pod kierunkiem Gaetano Nava , który stał się jego przyjacielem na całe życie. Nava nauczył go ról buffo w La Cenerentola Rossiniego , Włosi w Algierii i Il Turco we Włoszech oraz w operach Mercadante , kładąc podwaliny pod technikę dźwiękowego wokalu jako baryton. Uczył go także mowy włoskiej. Santley badano duety z Bellini jest Zaira i Rossini 's Semiramidzie i Oblężenie Korynckiego . Był częstym gościem na koncertach i rozmowach rodziny Marani. W teatrach słyszał Antonio Giugliniego , Scheggi, Mariniego i Enrico Delle Sedie , widział Ristoriego w Marii Stuarda , uczęszczając do La Scali , Mediolanu i teatru Carcano . Na scenie zadebiutował 1 stycznia 1857 roku w Pawii jako Dr Grenvill w La traviata (później w tym samym biegu śpiewając Germont père ) i Don Silva w Ernani . Potem pojawiły się inne drobne zaręczyny. Jednak po słabym lecie Henry Fothergill Chorley odwiedził go i namawiał do powrotu do Anglii.

Oratorium, 1857-1872

W 1857 Santley wrócił do Londynu, a zadebiutował (16 listopada) dla Johna Hullah w roli Adama w Haydn „s Creation : jest to związane, że zepsuł się w duecie Płynnego Consort z powodu nerwów, ale wybuch publiczność oklaski dla niego i nakazał mu kontynuować. Manuel García , który go usłyszał, zaproponował trening, który Santley przyjął z wdzięcznością. Było kilka koncertów w Crystal Palace i gdzie indziej, pod przewodnictwem Chorleya, a na imprezie Chorley poznał Gertrude Kemble, która rok później została jego żoną. Za jej pośrednictwem został wprowadzony do salonu Henry'ego Greville'a, na którego imprezach muzycznych dołączał do towarzystwa z Mario , Giulią Grisi , Italo Gardoni , Ciro Pinsutim i innymi.

Po przesłuchaniu z Michael Costa , śpiewał w Mendelssohna „s Pawła w Manchesterze pod Charles Hallé , aw marcu 1858 roku po raz pierwszy zaśpiewała Mendelssohna Eliasza (w Exeter Hall, Liverpool), którego stał się czołowym interpretatorem od ponad 50 lat . Od początku był zachęcany przez Simsa Reevesa i Clarę Novello , a także przez Mario i Grisi, z którymi śpiewał przy różnych okazjach. Na inauguracji pierwotnej Leeds Festival jesieni 1858 był wykonawca gwiazdki (z Willoughby Weiss ) w Rossini „s Stabat Mater . Jesienią 1859 roku śpiewał utwory ze św. Pawła , Juda Machabeusza i Mesjasza na Festiwalu Bradford , tuż przed rozpoczęciem pierwszego sezonu operowego.

W 1861 zaśpiewał Eliasza w swoim pierwszym występie na Birmingham Triennial Music Festival . W lipcu następnego roku, przy St James Hall Piccadilly, pojawił się w Filharmonii w 50. Jubileuszowym Koncercie, śpiew element z Hummel „s Mathilde de Guise , i z radością niecierpliwych rolnik z Haydn ” s pór roku . Przy tej okazji dzielił platformę (choć w osobnym wykonaniu) z Jenny Lind , pianistką Lucy Anderson (jej ostatni publiczny występ), Thérèse Tietjens i wiolonczelistą Alfredo Piatti , pod dyrekcją Williama Sterndale'a Bennetta . Bennett właśnie wywiercił nową orkiestrę do poziomu wysokiej wydajności, wywołując sensację przed ogromną publicznością. W 1862 Santley pojawił się na Festiwalu Haendla w Crystal Palace .

W roku 1863 piła jego pierwszy występ w Worcester i Norwich festiwalach: w Worcester śpiewał w nowej pracy Schachner za powrót Izraela z Babilonu , a w Norwich wprowadził Julius Benedict „s Richard Coeur de Lion , wielki sukces. W kwietniu 1864 zaśpiewał w Mesjaszu Haendla oraz na koncercie w Stratford-upon-Avon z okazji obchodów stulecia Szekspira . Na festiwalu w Hereford zaśpiewał drugą część The Creation , angielską wersję Stabat Mater Rossiniego i Richarda Benedicta . Na festiwalu w Birmingham w 1864 roku otrzymał nowe dzieło Michaela Costy Naaman , w którym (jako Elisha) zaśpiewał u boku Simsa Reevesa i młodej Adeliny Patti (wtedy wystąpiła po raz pierwszy w oratorium). Santley pojawił się tam także w Mesjaszu i w " Masce w Kenilworth " Arthura Sullivana .

Jesienią 1865 roku zadebiutował na festiwalu w Gloucester , gdzie zaśpiewał Eliasza , pierwszą część św. Pawła , część Mesjasza oraz pierwszą noc Walpurgii Mendelssohna . W 1866 był na festiwalu w Worcester, a następnie w Norwich, gdzie w obecności księcia i księżnej Walii ponownie oddano Naamana Costy i zaprezentowano nową kantatę Benedykta St. Cecilia (libretto Chorley). W Hereford w 1867 roku głównym wydarzeniem dla Santley śpiewa ze słynnym sopran Jenny Lind po raz pierwszy, w oratorium Ruth przez Otto Goldschmidt . Tam i na festiwalu w Birmingham Willoughby Weiss objął większość świętych ról basowych lub barytonowych. Santley bas śpiewał arie z Mesjasza , Gounoda Mszy , Benedykta św Cecylii i JF Barnett „s The Ancient Mariner .

Powracając na Festiwal w Birmingham w 1867 był solistą w prawykonaniu Świętej Kantaty Kobieta z Samarii Williama Sterndale'a Bennetta pod dyrekcją kompozytora.

Na Festiwalu Haendla w czerwcu 1868 zaśpiewał solówki Mesjasza , aw dniu selekcji „O voi dell'Erebo” z La Resurrezione i „O ruddier niż wiśnia” z Acis i Galatea . Zaśpiewał także „The Lord is a Man of War” z Signor Foli . W Hereford zaśpiewał hymn Dr Wesley'a The Wilderness , a pod dyrekcją dr Wesley'a Elijah z Louisą Pyne . W 1869 r. w Kryształowym Pałacu odbył się festiwal Rossiniego z chórem i orkiestrą liczącą około 3000 osób, w którym śpiewał w Stabat Mater i wystąpił w scenie „Błogosławieństwa chorągwi” z Oblężenia Koryntu . W połowie maja zaśpiewał w prawykonaniu w Anglii Petite Messe Solennelle Rossiniego z sopranistką dramatyczną Thérèse Tietjens, Pietro Monginim i mezzosopranistką Sofią Scalchi . Wykonywano go również w tym roku na festiwalach w Worcester i Norwich. W Worcester Reeves, Santley, Trebelli i Tietjens dokonali prawykonania Syna marnotrawnego Sullivana pod batutą kompozytora. W Norwich było też oratorium Hezekiah Hugo Piersona .

Pod koniec sezonu 1868-69 Philharmonic Society of London Santley Tietjens i Nilsson wzięli udział w ostatnim koncercie supernumeratywnym, który odbył się po raz pierwszy w St James's Hall, zanim Towarzystwo przeniosło się tam na stałe w następnym sezonie. Ci trzej śpiewacy znaleźli się wśród dziesięciu pierwotnych laureatów, którzy zostali nagrodzeni Złotym Medalem Towarzystwa podczas jego pierwszej prezentacji w 1871 roku.

Na początku 1870 roku, gdy zbliżało się jego odejście z teatru, Santley śpiewał na koncertach w Londynie iw Exeter Hall. Następnie pod dyrekcją George'a Wooda odbył sześciotygodniowe tournée koncertowe po prowincji. W trasie koncertowej znaleźli się Clarice Sinico , skrzypek August Wilhelmj i pianistka Arabella Goddard (później dołączył Ernst Pauer ). Śpiew koncertowy Santleya osiągnął wysoki poziom uznania podczas jego późniejszej trasy koncertowej w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie w latach 1871-72. W takich pieśniach jak „Do Anthea”, „Szymon Piwnica” i „Służebnica z Aten” był postrzegany jako niedostępny, a jego śpiew oratoryjny był chwalony za utrwalanie najlepszych tradycji sztuki. W 1872 brał udział we wspólnym recitalu z Pauliną Ritą w St James's Hall w Londynie.

Kariera operowa 1857-1876

Wczesne lata

W pierwszych latach po powrocie do Anglii Santley często śpiewał buffo duety (np. „Che l'antipatica vostra figura” z Chiara di Rosemberg Ricciego ) z Giorgio Ronconim i Giovannim Bellettim na przyjęciach u wpływowego krytyka HF Chorleya. . W 1859 roku zadebiutował w Covent Garden jako Hoel w Meyerbeer „s opera Dinorah . W tym samym sezonie śpiewał w angielskim Il trovatore (Di Luna), The Rose of Castille , Satanella , La sonnambula oraz jako Rhineberg w Wallace 's Lurline z Williamem Harrisonem i Louisą Pyne . Wallace przepisał tę ostatnią rolę (pierwotnie na bas) tak, aby pasowała do jego wyższego rejestru i specjalnie dla niego skomponował partię postaci w ostatnim akcie. Dinorah otrzymała również królewskie stanowisko dowodzenia przed królową Wiktorią i księciem Albertem. Był również w stanie zmieścić się w spektaklach Gluck „s Ifigenia na Taurydzie w Manchesterze, z Sims Reeves i Katarzyny Hayes , Charles Halle. Zostały one powtórzone dwukrotnie w rezydencji Lorda Warda przy Park Lane w Londynie.

Santley wystąpił w angielskiej operze dla Mapleson w Her Majesty's Theatre w sezonie 1860-61. Mapleson zamontować nową operę, George Alexander Macfarren „s Robin Hood , wyposażony w obsadę prowadzony przez Sims Reeves i etap-debiutant Helen Lemmens-Sherrington pod kierunkiem Charlesa Hallé . W tym samym sezonie Santley zaśpiewał (dla Pyne'a i Harrisona) Fra Diavolo , La Reine Topaze , The Bohemian Girl (z Mme Parepa ), Trubadura i Bursztynową wiedźmę Wallace'a , którą później przeniesiono na Drury Lane . Został ogłoszony śpiewać Verdi „s Makbeta z Giulia Grisi w 1861 roku, ale promocja upadł.

Na sezon 1861-62, Santley powrócił do Covent Garden, otwierając w Howard Glover „s Ruy Blas (jako Don Salustiusz, Harrison jako Ruy Blas), a następnie w wersji re-cast of Robin Hood , i wreszcie w Balfe za Purytanin użytkownika Córka . Stworzył także rolę „Danny Mana” w „ Lilii z Killarney ” Juliusa Benedicta , granej co wieczór przez pięć lub sześć tygodni. Wyczerpany tym pracowitym sezonem Santley postanowił zwrócić uwagę na włoską operę i uzbrojony w list od Michaela Costy złożył wizytę Rossiniemu w Paryżu. To spotkanie okazało się rozczarowujące; ale zadebiutował we Włoszech w Covent Garden w 1862 r., kiedy śpiewał rolę di Luna w Trovatore przez trzy noce w Covent Garden, „w miejsce Grazianiego, aby usłużyło panu Gye”: tak było z angielską sopranistką Fanny Gordosa , Constance Nantier-Didiée , włoskiego tenora dramatycznego Enrico Tamberlika i francusko-włoskiego bas-barytona Josepha Tagliafico . Występy Santleya zostały entuzjastycznie przyjęte przez publiczność Covent Garden.

Włoska Opera Maplesona

Charles Santley, 1863 r.

Mapleson odzyskał Santleya dla własnej włoskiej opery, aw sezonie 1862-63 wystąpił w Majesty's w Trovatore (jako Di Luna), Weselu Figara (jako Almaviva) i Les Hugenots (jako de Nevers). Wrócił do Covent Garden dla English Opera, jednak pojawił się w Lily of Killarney , Dinorah i The Armourer of Nantes Balfe'a . W obronie swojej decyzji o przeniesieniu się do włoskiej opery Santley zauważa, że ​​od 1859 do 60 śpiewał około 110 przedstawień operowych w sezonie, a także wypełniał jednocześnie zobowiązania koncertowe.

Z Italian Opera Mapleson dołączył do najsłynniejszych XIX-wiecznych śpiewaków, takich jak Thérèse Tietjens , Marietta Alboni , Antonio Giuglini i Zelia Trebelli . Po zakończeniu sezonu 1862/63 dobiegł końca, Santley wizytą do Paryża i piła pani Carvalho wykonać w Gounod jest Fausta , która Mapleson uzyskał w sezonie 1863 w Londynie. W nowym sezonie (rozpoczętym od Il trovatore ) Carvalho i Santley wystąpili razem w premierze Niccolo de' Lapi Schiry, Santley tworząc tytułową rolę. Zagrał też starszego Germonta w Traviacie .

Następnie odbyło się prawykonanie Fausta w Anglii. Zostało ono podane w problematycznym angielskim tłumaczeniu Henry'ego Fothergill Chorley , który jednak pozostał standardowym tłumaczeniem aż do XX wieku. Santley pojawił się jako Valentine. Pozostali członkowie obsady to Tietjens (jako Marguerite), Trebelli (Siebel), Antonio Giuglini (Faust) i Edouard Gassier (Mephisto). W lipcu 1863 roku spółka prowadziła Weber „s Oberon z Reeves, Tietjens, Alboni i Alessandro Bettini . Santley pojawił się jako Scherasmin. Jesienią, po festiwalach w Worcester i Norwich, Santley dołączył do corocznej trasy koncertowej firmy Mapleson, która rozpoczęła się w Dublinie. Sims Reeves dołączył do firmy, by wcielić się w Edgardo, Huona i Fausta (wraz z Tietjensem i Trebellim jako jego partnerami).

Po wysłuchaniu Valentine'a Santleya, Gounod skomponował specjalnie dla niego arię Even bravest heart do oryginalnego angielskiego tekstu Chorleya (teraz, jak na ironię, lepiej znanego we francuskim tłumaczeniu jako Avant de quitter lub we włoskim jako Dio possente ) i zostało to wprowadzone w Londynie w Styczeń 1864 na otwarciu sesji wiosennej. W tej produkcji pojawili się także Reeves, Lemmens-Sherrington i Salvatore Marchesi (ten ostatni jako Mephisto). Jednak późno w biegu Santley wcielił się w rolę Mefista, w „ohydnym czerwonym kostiumie”. Faust został później wyprodukowany z Tietjensem, Gardonim, Trebellim i Signorem Juncą, a Santley powrócił na swoje miejsce. W tym samym sezonie pojawił się w angielskiej premierze Nicolai „s Die Merry Weiber von Windsor i Gounoda Mireille (z Giuglini i Tietjens). Występował też jako Plunkett w Martha , jako książę w Lukrecji Borgii i jako minister w Fidelio .

Firma w okresie przejściowym

Program recitalu Pałacu Buckingham 1864 (detal) przedstawiający Charlesa Santleya wykonującego w dostojnym towarzystwie sceny z Freischütz i Don Giovanni .

Po zakończeniu sezonu festiwalowego, Santley koncertował w firmie Mapleson podczas jesieni (z Italo Gardoni jak ołów tenor), występując w Faust , Oberon i Mireille w listopadzie 1864 roku wyruszył do Barcelony , gdzie został ukarany trzymiesięcznego sezonu w Liceu . Jego Di Luna spotkała się z ciepłym przyjęciem, a następnie z jego pierwszym Rigoletto i La traviatą . Zagrał także Enrico w Lucii , Obertala w Proroku i Renato w Balu maskowym . Wrócił do Wielkiej Brytanii, aby dołączyć do wiosennego tournée Mapleson w Dublinie, tego samego dnia, gdy Tietjens nalegał, by uratować upadający spektakl Lukrecji Borgii . Podczas tej trasy po raz pierwszy zagrał także Carlo Quinto w Ernani i zaśpiewał w Theatre Royal w Liverpoolu, spełniając ambicję z dzieciństwa.

Wiosną 1865 roku Giuglini opuścił firmę, a chorwacka diwa Ilma de Murska dołączyła do niej, występując w Lucia di Lammermoor . Santley wziął na trzech nowych ról: Papageno w Mozarta Czarodziejski flet , Creonte w Cherubini „s Médée i Pizarro w Beethovena Fidelio (przeciwnej Tietjens). We wrześniu odbył się krótki sezon koncertowy, w którym po raz pierwszy zagrał Don Giovanniego (z Mario ) w Manchesterze. Śpiewał także Caspara w Der Freischütz w Londynie w październiku. Santley następnie pojawił się w sezonie w La Scali w Mediolanie, gdzie zadebiutował tam Il trovatore jako de Luna (jedyny z całej obsady nie był okrzyknięty przez publiczność), a także Il Templario Nicolaia (w śpiewał rolę Briana Templariusza). Wracając do Londynu w marcu 1866 r., Santley pojawił się na wiosnę razem z Tietjensem, Gardonim i Gassierem w Ifigénie en Tauride . Śpiewał także w Dinorah (z de Murską i Gardonim) i Ernani (z Tietjensem, Tascą i Gassierem). Jesienią wystąpił jako Leporello w Don Giovannim u Jej Królewskiej Mości.

Rok 1867 przyniósł zaręczyny Szwedki Christine Nilsson , a Santley wystąpił z nią w Traviacie i I Lombardi . Podano także La forza del destino , razem z Don Giovannim , Dinorah , Fidelio , Oberonem , Medeą , Der Freischütz i Hugenotami . Po jesiennej trasie koncertowej z Alessandro Bettinim w Les Hugenots sesję listopadową rozpoczął Faust , a następnie La traviata i Marta oraz Linda di Chamounix , w której Santley po raz pierwszy zaśpiewał partię Antonia. Don Giovanni z Clarą Louise Kellogg jako Zerliną i Santleyem jako Leporello okazał się ostatnim przedstawieniem operowym tego sezonu: Santley miał zagrać Pizarra, kiedy przyszła do niego wiadomość, gdy występował na koncercie w Brighton , że Teatr Jej Królewskiej Mości został doszczętnie spalony. Santley zaśpiewał ostatnie nuty, jakie kiedykolwiek można było usłyszeć w tym teatrze.

Po pożarze

Firma zaprezentowała świeży sezon, rozpoczynający się w marcu 1868 roku na Drury Lane. W nim Santley zaśpiewał Fernando w La Gazza Ladra z Kelloggiem, Trebellim, Bettini i Foli oraz tytułową rolę w Rigoletto z Kelloggiem i wybitnym tenorem Gaetano Fraschinim . W tym sezonie na Drury Lane produkowano także Les hugenotów , Le nozze di Figaro , La Figlia del Reggimento i Faust (z Nilssonem jako Marguerite). Na koncercie benefisowym Nilssona Santley zagrał ostatnią scenę I Due Foscari , a jego Doge został pozytywnie porównany do utworu Ronconiego.

W lipcu Santley pojawił się w Le Nozze w Crystal Palace. Sezon jesienny w Londynie odbył się w Covent Garden, a do obsady trasy dołączył stary bohater Santleya, Karl Formes. Wystąpiła też amerykańska sopranistka Minnie Hauk (w La Sonnambula ). Podczas trasy wywiązała, Santley śpiewał Tom Tug w Charles Dibdin „s The Waterman po raz pierwszy w Leeds . W następnym sezonie zaśpiewał ją jeszcze dwa razy w Leeds i raz w Sheffield i Bradford . Amery z The Waterman „Wesoły młody wodniak” i „Wtedy żegnaj, moja ładnie zbudowana wherry” zostały zaśpiewane przez Santleya, aby zdobyć uznanie.

Jej Wysokość pozostała zamknięta, aw 1869 Mapleson został wciągnięty w fuzję z Royal Italian Opera. Wraz z połączoną firmą Santley występował w Rigoletto z Vanzini, Scalchi, Mongini i Foli, w Normie i Fidelio , w Linda di Chamounix z di Murska iw Il trovatore . La Gazza Ladra została również wystawiona z Santleyem u boku Trebelliego, Bettiniego i Patti. Santley doprowadziły do obsady, z Nilsson jako jego Ofelii, w londyńskiej premierze Hamleta przez Ambroise Thomas . Podobała mu się rola, którą śpiewano po włosku, poza „Brindisi”. Zagrał także Hoel in Dinorah u boku Patti i chociaż nie doszło do planowanego partnerstwa z nią w L'Etoile du Nord , wykonali razem Rigoletto na korzyść Patti. Jesienią powtórzono Hamlet Santleya , z de Murską w miejsce Nilssona i Karlem Formesem jako duchem.

Na początku 1870 roku zespół odbył tournée operowe po Szkocji , podczas którego Santley śpiewał Don Giovanniego. Na Drury Lane, w następnym sezonie włoskim pod kierownictwem George'a Wooda, Santley zaśpiewał The Dutchman w The Flying Dutchman (po włosku jako L'Ollandese Dannato ), u boku di Murska iz Signor Foli jako Daland. Była to pierwsza prezentacja opery Wagnera w Londynie. Miało to miejsce w lipcu 1870 r. Ale kilka innych obiecanych przedstawień albo nie powstało ( Makbet , Powrotne podróże Cherubiniego , Tancredi Rossiniego ), albo rolę barytonową w nich powierzono innemu artyście. (Na przykład Lothario w Thomas' Mignon został przydzielony nie Santleyowi, ale francuskiemu barytonowi Jean-Baptiste Faure ).

Próba założenia angielskiego teatru lirycznego

Zamiast akceptować kolejny sezon ze wspólną firmą, Santley postanowił założyć nowe przedsięwzięcie English Opera w Gaiety Theatre , współpracując z dyrektorem muzycznym i dyrygentem teatru, Meyerem Lutzem . Jesienią 1870 rozpoczął udany dziewięciotygodniowy bieg w Gaiety z Herold's Zampa . Odmówił zaśpiewania Don Giovanniego, ale wystawił Fra Diavolo (z sobą w roli tytułowej) oraz, przed Bożym Narodzeniem, The Waterman . Występy Fra Diavolo kontynuowane do lutego 1871, podczas Lortzing „s Czar und Zimmerman (jako Piotr Shipwright ) została wystawiona na Wielkanoc. Ta produkcja okazała się sukcesem, ale Santley nie był w stanie przekonać menedżera Gaiety, Johna Hollingsheada , do wyprodukowania Le Cheval de bronze Aubera jako kontynuacji. Czując, że jego długo pielęgnowany projekt angielskiego teatru lirycznego nigdy nie zostanie zrealizowany, postanowił całkowicie odwrócić się od sceny. Zamiast tego w latach 1872-1873 wyruszył w trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych i Kanadzie.

Z firmą Carla Rosy

Charles Santley (ok. 1875)

Sama trasa koncertowa nie była sukcesem finansowym. Santley zawarł więc porozumienie z Carlem Rosą, aby dołączyć do włoskiego sezonu w Nowym Jorku w marcu 1872 roku; ale dołączył do nich jako pierwszy w sezonie angielskim, by grać w Zampę i Fra Diavolo w Baltimore , Filadelfii , Newark i innych miejscach. Zagrał Valentina w Fauście w Filadelfii. W sezonie włoskim, od połowy marca do końca kwietnia, występował z panią Parepa-Rosa , Adelaide Phillips i tenorem Theodorem Wachtelem (1823–1893) oraz z Karlem Formesem, który śpiewał Marcela w Les Hugenots z Santleyem ( Saint-Bris), w Akademii Muzycznej w Nowym Jorku pod kierunkiem Adolpha Neuendorffa . Santley był również szczególnie dumny, że zaśpiewał raz w tym sezonie ze swoim przyjacielem i idolem, Giorgio Ronconim, który był Leporello w Don Giovannim Santleya. Zespół zagrał także Il trovatore , Rigoletto , Lukrecję Borgię , Martę i Guglielmo Tella . Domy i kwity były ogromne i na początku maja 1872 roku z radością popłynęli do Anglii.

W 1873 Carl Rosa zaprosił Santleya, by wystąpił jako Telramund w planowanym angielskim Lohengrinie na Drury Lane. Santley zgodził się, ale projekt nie powiódł się z powodu przedwczesnej śmierci pani Parepa-Rosa. ( Lohengrin nie był słyszany w Londynie aż do 1875 roku). Życzenie Santleya, by zagrać Wolframa w Tannhäuser, również pozostało niezrealizowane. Nie lubił znaczenia orkiestry wagnerowskiej i żałował innowacji, która spowodowała, że ​​orkiestrowi zostali zepchnięci do dołu pod sceną operową.

Jednak w 1875 roku Carl Rosa skusił go z powrotem na scenę na sezon w Princess's Theatre w Londynie, gdzie grał w Weselu Figara , Trovatore , Oblężeniu Rochelle (jako Michel), The Water Carrier Cherubiniego (Mikelì). ) i Porter z Hawru (Martin). W Figaro został obsadzony jako Almaviva, ale został przeniesiony do roli Figara, śpiewającego z Sigiem. Campobello (Almaviva), Aynsley Cook (Bartolo), Charles Lyall (Basilio), Ostava Torriani (Contessa), Rose Hersee (Susanna), Josephine York (Cherubino) i pani Aynsley Cook (Marcelina). Ten otrzymał specjalny występ dla księcia i księżnej Walii. Jesienią odbyła się wycieczka po prowincji.

Jesienią 1876 roku w Teatrze Liceum , ponownie z Carlem Rosą, Santley wskrzesił Latającego Holendra , tym razem w języku angielskim, z Ostavą Torrianim jako Senta. Między sezonem londyńskim a następną trasą prowincjonalną wykonali ją 50 razy. Wśród odwiedzonych miast znalazły się Edynburg (cztery spektakle) i Glasgow (dwa spektakle). W tym samym sezonie podjął oni pracę dla niego nowe, Nicolo za Joconde i grał Zampa i portier z Havre ponownie. Ostatnim dziełem była nowa opera z rolą (Claude Melnotte) napisaną specjalnie dla niego, Pauliny z FH Cowena : praca nie powiodła się. Trasa zabrała ich do Dublina, Sheffield, Hanley i Birmingham . To, poza dwoma występami jako Sir Harry w The School for Scandal at Drury Lane, i jego ewentualnym pożegnalnym występem w Covent Garden w 1911 roku, było końcem jego kariery scenicznej.

Późniejsze lata

Żona Santleya Gertrude (po prawej), córka Edith (w środku) i przyjaciółka Carrie Yates namalowana w 1880 roku przez Henry'ego Scotta Tuke'a .

Santley dał recitale na poniedziałkowych Koncertach Popularnych oraz wystąpił z Joachim String Quartet i Mme Clarą Schumann . Do pracy koncertowej i oratoryjnej osiadł w Anglii. W 1880 r. przeszedł na katolicyzm, aw 1887 r. papież Leon XIII mianował go Rycerzem Komandorem św. Grzegorza Wielkiego . Ożenił się dwukrotnie, najpierw (w 1858) z Gertrudą Kemble (wnuczką Charlesa Kemble ), która przed ślubem robiła karierę zawodową jako sopranistka. Ich córka Edith została również śpiewaczką koncertową. Gertrude zmarła w 1882 roku. Para miała pięcioro dzieci. Drugą żoną Santleya była Elizabeth Mary Rose-Innes.

Santley, dla którego europejskie podróże były przez wiele lat codzienną rutyną, w latach 1889-1890 odbył tournée po Australii i Nowej Zelandii, w 1891 roku w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz w RPA w 1893 i ponownie w 1903. Śpiewał jako ostatni w Birmingham. festiwal w 1891 roku po nieprzerwanej serii trzydziestoletnich występów tam. George Bernard Shaw , opisując Santleya jako bohatera Festiwalu Haendla w 1894 r., zwrócił szczególną uwagę na jego Honor and Arms oraz Nasce al Bosco . — Śpiew Santleya podczas Dnia Selekcji był, po ludzku, doskonały. Wyczerpująco sprawdził środek jego głosu od C do C; i ta oktawa wyszła z sali testowej oznaczonej; nie było zadrapania na jego delikatnej powierzchni, nigdzie nie było pęknięcia ani słabego ogniwa łańcucha; podczas gdy wokal był nieskazitelnie lekki i stabilny, a kwieciste wykonanie dokładne jak w zegarku. W tych dwóch ariach cały jego kompas od niskiego G do góry E płaskie, a w Nasce al Bosco górne E naturalne i F, były eksponowane „w taki sposób, że nie mógł ukryć żadnej skazy, jeśli taka byłaby. .

Santley karykaturowany przez Szpiega dla Vanity Fair , 1902

W styczniu 1894 roku był z Clarą Butt , Edwardem Lloydem , Antoinette Sterling i innymi śpiewakami na pierwszym z koncertów Ballad Chappell's, kiedy zostali przeniesieni z St James's Hall do Queen's Hall . Od 1894 r. Santley coraz bardziej poświęcał swój czas nauczaniu: w latach 1903-1907 szkolił australijskiego barytona Petera Dawsona , prowadząc go skrupulatnie przez Mesjasza , Stworzenie i Eliasza . Rzeczywiście, w 1904 roku zabrał Dawsona na wycieczkę po West Country, zaczynając od Plymouth , prowadzoną przez Emmę Albani , z Williamem Greenem (tenorem), Giulią Ravogli , Johannesem Wolfem , Adelą Verne i Theodorem Flintem .

W styczniu 1907 r. śpiewał Eliasza w Manchester Town Hall , śpiewając tam co roku Mesjasz i Eliasz od 1858 r. Jubileusz swojej kariery śpiewał świętował w towarzystwie wielu swoich przyjaciół muzyków na wielkim koncercie dobroczynnym, który odbył się w Royal Albert Hall 1 maja 1907. Został pasowany na rycerza (pierwszy śpiewak, który otrzymał ten zaszczyt) w grudniu tego roku, po zaśpiewaniu w Bristolu i zaśpiewał Eliasza w Hanley dwa dni później. Przez następne miesiące dawał krótkie recitale w Liverpoolu i śpiewał Elijah w Edynburgu . Złożył Covent Garden pożegnanie w 1911 roku jako Tom Tug w Charles Dibdin „s The Waterman . W 1915 roku, na prośbę londyńskiej Lady Mayores, śpiewał na koncercie Mansion House dla belgijskich uchodźców, kiedy dokładna intonacja, wysoka jakość i wigor jego głosu były wciąż widoczne.

Charakter wokalny

Oprócz „urzekającego” piękna barwy, technika i muzykalność Santleya uczyniły go mistrzem w śpiewie Haendla czy Mozarta, gdzie świeże i dokładne zarządzanie rytmem i roladą tworzyło efekt spontaniczności, wigoru i idealnego frazowania. Odnotowano również jego śpiew zespołowy, np. jako Figaro i w Fidelio . Henry J. Wood zauważył, że jego kompas wahał się od basowego es do barytonowego górnego G i był wyjątkowo równy przez cały czas. — Wszystkie jego niskie F opowiedziały — nawet w najdalszych zakątkach największej sali koncertowej, podczas gdy jego górne F były jak srebrna trąbka. Jego klarowność i wolność od napięcia umożliwiły mu kontynuowanie śpiewania z niezwykłą świeżością przez całą karierę trwającą ponad 60 lat, być może częściowo dlatego, że nie nadwyrężył swojego głosu, pozostając zbyt długo na scenie operowej.

George Bernard Shaw , który po raz pierwszy ujrzał go na scenie jako Di Lunę w Trovatore , uważał, że dramatyczne zdolności Santleya były „tępe, niewyćwiczone i skłonne do odwoływania się do pogodnej nonszalancji w relacjach z publicznością, która cieszyła się dużą popularnością. , ale który zniszczył wszelką dramatyczną iluzję. Był zawsze Santley, dobry kolega bez bzdur o nim, i wspaniały piosenkarz .... nonszalancją naprawdę nieufność .... „Grał Valentin, w Fauście ”, w niewykończonym, grad-fellow-dobrze spotkał sposób. Później, jak Vanderdecken itd., „jego dramatyczny chwyt był znacznie pewniejszy; a obecnie [1892], u kresu sześćdziesiątki, jest artystą dokładniejszym niż kiedykolwiek”.

Nagrania

Charles Santley dokonał kilku nagrań, głównie ballad. Jego wcześniejsza seria została wykonana dla Gramophone Company (His Master's Voice) w 1903 roku. Chociaż głosowi brakuje wiele ze swojego dawnego wspaniałego rezonansu ze względu na wiek, pozostaje on mocny i stabilny. Jego najsłynniejsza płyta zawiera niezwykle żywe i żywe przedstawienie „ Non piu andrai ” (Figaro), wykorzystujące portamento (zwłaszcza na słowie „narcisetto”, zwykle łamane przez współczesnych interpretatorów), które może zadowolić samego Garcię. Pamiątek z występów Haendla nie przekazał na płytę. Jego płyty z 1903 roku to:

• 2-2862 Szymon Piwniczka (Hatton) (10")
• 2-2863 Wikariusz Bray (10")
• 052000 Ehi capitano/Non piu andrai (Figaro – Mozart) (12")
• 2-2864 Do Anthea (Hatton) (10")
• 02015 Odchodzisz stąd, mój bracie (Sullivan) (12")

Kilka lat później wyciął grupę tytułów ballad dla wytwórni Columbia. Hattona „s«to Anthea»i«Szymon piwniczy»są charakterystyczne Santley wcześniejszej ballady repertuaru i są powtarzane w serii Columbia, która obejmuje również Ethelbert Nevin za«różaniec», CV Stanford«Ojciec O'Flynn»Sullivan” Odchodzisz stąd, mój bracie” i inne tytuły.

Książki

Publikacje Santleya obejmują:

• Metoda instrukcji na głos barytonowy , przekład „Metodo pratico di vocalizzazione, per le voci de basso e baritono” G. Nava (Londyn, ok. 1872)
• Student i piosenkarz, Wspomnienia Charles Santley (Macmillan, Londyn 1893)
• Mistrz śpiewu (1900)
• Sztuka śpiewu i deklamacji wokalnej (1908)
• Wspomnienia z mojego życia (Isaac Pitman, Londyn 1909)

Spośród tomów wspomnień Student i Singer zajmuje się jego karierą do około 1870 roku, a Reminiscences of My Life zawiera materiał na późniejszy okres.

Kompozycje

• Msza w mieszkaniu
• Ave Maria, Berceuse na orkiestrę

Santley skomponował również szereg piosenek pod pseudonimem Ralph Betterton.

Uwagi

Bibliografia

Bibliografia

• JR Bennett, Voices of the Past – Katalog nagrań wokalnych z English Catalogs of the Gramophone Company itp. (ok. 1955).
• JR Bennett, Voices of the Past – tom 2. Katalog nagrań wokalnych z włoskich katalogów The Gramophone Company itp. (Oakwood Press (1957), 1967).
• G. Davidson, Opera Biographies (Werner Laurie, Londyn 1955), 264-267.
• JH Mapleson, The Mapleson Memoirs (Chicago i Nowy Jork 1888).
• S.Reeves, Sims Reeves, jego życie i wspomnienia napisane przez niego samego (Simpkin Marshall & Co, Londyn 1888).
• H. Rosenthal i J. Warrack, Concise Oxford Dictionary of Opera (Wydanie poprawione, Oxford 1974).
• M. Scott, The Record of Singing do 1914 (Duckworth 1977).
• GB Shaw, 1932, Muzyka w Londynie 1890-94 Bernard Shaw , 3 tomy (Constable & Co, Londyn)
• Herberta Thompsona, Herberta. „Sir Charles Santley 1834-1922”, The Musical Times , t. 63, nr 957 (1 listopada 1922), s. 784–92

Zewnętrzne linki

• Portrety Charlesa Santleya w National Portrait Gallery, Londyn