Filmy EMI - EMI Films

Filmy EMI

Rodzaj	Pomocniczy
Przemysł	Studio Filmowe
Założony	1969
Zmarły	1986
Siedziba	Zjednoczone Królestwo
Rodzic	EMI

EMI Films było brytyjskim studiem filmowym i dystrybutorem. Spółka zależna konglomeratu EMI , nazwa korporacyjna nie była używana przez cały okres zaangażowania EMI w przemysł filmowy, od 1969 do 1986 roku, ale krótkie powiązania firmy z Metro-Goldwyn-Mayer i Anglo-EMI, oddziałem pod Nat. Cohen i późniejsza spółka wchodząca w skład konglomeratu Thorn EMI (po połączeniu z Thornem) są przedstawione tutaj.

Historia

Kierowany przez Bryana Forbesa

Firma została utworzona po przejęciu Associated British Picture Corporation (ABPC) w 1969 roku przez EMI , po przejęciu udziałów Warner Bros. w ABPC rok wcześniej. W tym czasie ABPC posiadało 270 kin ABC , połowę udziałów w firmie Thames Television , wykonawcy ITV , Elstree Studios przy Shenley Road, a niedawno kupiło Anglo-Amalgamated , studio filmowe, w którym Nat Cohen był partnerem.

EMI przeszło do produkcji filmowej wraz z założeniem nowej firmy, EMI-Elstree. Bernard Delfont mianował scenarzystę-reżysera Bryana Forbesa szefem produkcji w Elstree w kwietniu 1969 roku na trzy lata za 40 000 funtów rocznie plus procent zysków. W ramach ogólnych wstrząsów EMI, Nat Cohen został powołany do zarządu.

EMI ogłosiło, że wyprodukuje 28 filmów za 36 milionów dolarów – 13 z nich będzie pochodziło z jednostki Cohena za 7 milionów funtów, reszta z magazynu Forbes. Bernard Delfont nazwał to „prawdopodobnie najbardziej ambitnym programem, jaki kiedykolwiek podjęła brytyjska firma filmowa”.

Forbes ogłosił zamiar nakręcenia różnych filmów w Elstree, odchodząc od tego, co nazywał „pornografią przemocy”. Twierdził, że EMI wyprodukuje 14 filmów w ciągu 18 miesięcy z takimi gwiazdami jak Peter Sellers i Roger Moore za łączną kwotę 5-10 milionów funtów. Jego celem było ograniczenie budżetów i stworzenie zróżnicowanej planszy, która zwiększyłaby szanse na atrakcyjność publiczności i wystarczający zwrot w celu kontynuowania produkcji.

Forbes wkrótce ogłosił listę swoich projektów, w tym:

• Hoffman (z Peterem Sellersem, reżyseria Alvin Rakoff),
• The Go-Between reżyseria Joseph Losey ,
• The Breaking of Bumbo w reżyserii Kevina Brownlowa i Andrew Mollo,
• Pióra śmierci w reżyserii Richarda Attenborough na podstawie opowiadania Simona Ravena (niewyprodukowane),
• film ze scenariuszem Richarda Condona ,
• adaptacja Dzieci na kolei w reżyserii Lionela Jeffriesa,
• Piękne i prywatne miejsce , reżyseria Paul Watson
• Dulcima w reżyserii Franka Nesbitta z Johnem Millsem,
• Forbrush i pingwiny .

„To pierwsza poważna próba rewitalizacji brytyjskiego przemysłu filmowego od 20 lat”, powiedział Forbes. Dodał: „Zamierzamy dać młodym szansę, a nie tylko gołosłownie. To jest nasz pierwszy program i nie będzie to nasz ostatni”.

Jednak kilka pierwszych filmów reżimu Forbesa w rzeczywistości wypadło słabo komercyjnie: Naoczny świadek , Hoffmann , I wkrótce ciemność i Człowiek, który nawiedzał samego siebie (z Moore'em). The Breaking of Bumbo (wszystkie 1970) i Mr. Forbush and the Penguins (1971) nie powiodły się, a A Fine and Private Place zostało porzucone. Forbes starli się z Bernardem Delfont i ich amerykańskich zwolenników, w tym przypadku Kolumbii , nad wartością artystyczną i komercyjną reżyser Joseph Losey film „s Go-Between (1970). Forbes był również krytykowany w EMI za wyreżyserowanie własnego filmu, The Raging Moon (US: Long Ago, Tomorrow , 1971). The Railway Children (1970) i Tales of Beatrix Potter (1971) były jedynymi hitami Forbesa.

Firma borykała się z problemami pracowniczymi. Forbes czuł się tak, jakby nie miał wsparcia zarządu EMI, argumentując, że nigdy nie miał funduszy na sprzedaż swoich filmów, w przeciwieństwie do tych dostępnych dla Anglo-EMI, na czele którego stał Nat Cohen .

Forbes zrezygnował w marcu 1971, po zobowiązaniu się do polityki braku zwolnień. Zrealizował w sumie jedenaście filmów za szacunkowy koszt 4 milionów funtów. Chociaż reżim Forbesa był postrzegany w tamtym czasie jako komercyjna porażka, później twierdził, że do 1993 roku jego program filmów o wartości 4 milionów funtów ostatecznie przyniósł EMI zysk w wysokości 16 milionów funtów.

Wśród filmów, które Forbes chciał nakręcić, ale nie mógł tego zrobić w czasie pobytu w Elstree, znalazły się adaptacje The Living Room , sztuki Grahama Greene'a w reżyserii Michaela Powella ; musical o Chłopakach Bernado ; oraz The Loud, Loud Silence, postapokaliptyczna opowieść Richarda Condona. Odrzucił Neda Kelly'ego (1970), ponieważ jego przewidywany budżet był zbyt wysoki.

MGM-EMI

W kwietniu 1970 roku EMI zawarło umowę koprodukcyjną z Metro-Goldwyn-Mayer . Hollywoodzkie studio ogłosiło, że sprzeda swój obiekt w Borehamwood („MGM-British Studios”) i przeniesie swój sprzęt do studia Elstree EMI. MGM i EMI prowadziłyby następnie dystrybucję i produkcję filmów we współpracy w ramach spółki joint venture o nazwie MGM-EMI. a MGM zaczęło finansować niektóre produkcje EMI. Kompleks studyjny EMI został przemianowany na EMI-MGM Elstree Studios, a firma dystrybucyjna MGM-EMI Distributors Ltd. została utworzona w ramach umowy koprodukcyjnej. Ta firma, kierowana przez Mike'a Havasa, zajmowałaby się krajową dystrybucją filmów wyprodukowanych przez MGM i EMI w Wielkiej Brytanii.

Pierwotnie ogłoszono, że MGM-EMI będzie kręcić od sześciu do ośmiu filmów rocznie, ale ostatecznie wyprodukowali znacznie mniej. Forbes otrzymał tytuł dyrektora zarządzającego MGM-EMI, aby uzupełnić dotychczasowy tytuł szefa produkcji. W lipcu 1970 roku MGM-EMI ogłosiło, że zrealizuje cztery koprodukcje: Pomiędzy , Get Carter , The Boyfriend i The Last Run w reżyserii Johna Boormana . Spośród nich tylko ostatni nie został wykonany.

MGM wycofało się z połączenia w 1973 roku i zostało członkiem CIC , które przejęło międzynarodową dystrybucję filmów wyprodukowanych przez MGM. W tym momencie firma dystrybucyjna przekształciła się w EMI Film Distributors Ltd., a EMI-MGM Elstree Studios powróciło do EMI-Elstree Studios.

Dystrybutorzy filmów Anglo-EMI

Inny dział filmowy EMI, Anglo-EMI Film Distributors Ltd, wywodzący się z Anglo-Amalgamated, był zarządzany autonomicznie przez Nat Cohena . To skrzydło firmy wydało filmy takie jak Percy (1971). Sfinansowali również i rozprowadzili serię filmów wyprodukowanych przez Hammer Film Productions , które częściowo zrodziły się dzięki przyjaźni Bernarda Delfonta z Jamesem Carrerasem .

Nat Cohen przejął obowiązki szefa produkcji Forbesa po jego rezygnacji w 1971 roku. Cohen wspierał produkcje, które miały odnosić międzynarodowy sukces, a EMI miało bardziej komercyjne podejście.|autor=W październiku 1971 roku prezes EMI John Read przyznał, że dział filmowy miał wykonywane rozczarowująco. „Zyski w zeszłym roku były znikome i uznaliśmy, że pożądane jest utworzenie jednej lub dwóch rezerw na odpisanie części kosztów”. Jednak filmy takie jak „ W autobusach” i „W górę Pompei” (oba 1971) wypadły dobrze w stosunku do swoich budżetów. „Eksperci mówią, że dobrze sobie radzisz, jeśli zarabiasz na jednym na trzy filmy”, powiedział Read. „Widzimy, że filmowanie będzie w przyszłości źródłem znaczących zysków”.

Cohen był odpowiedzialny za nadzorowanie około 70% filmów wyprodukowanych w Wielkiej Brytanii w 1973 roku, po znacznym spadku liczby projektów krajowych. W szczególności długoterminowy rywal, duopol, Rank, do tej pory znacznie zredukował własne inwestycje w brytyjską produkcję filmową do symbolicznej obecności. Cohen nie był nieświadomy problemów związanych z jego dominującą pozycją. Tymczasem, uzależniona od wsparcia najbardziej dochodowych części EMI, sytuacja finansowa firmy oznaczała, że ​​musiała unikać wspierania jakichkolwiek ryzykownych produkcji.

W maju 1973 Cohen ogłosił plan produkcji filmów o wartości 3 milionów funtów, w tym adaptację Jaskółek i Amazonek (1974) oraz sequel Alfiego (1966) wydany jako Alfie Darling (1975).

Największym sukcesem reżimu Cohena było Morderstwo w Orient Expressie (1974), które według Cohena było pierwszym brytyjskim filmem w pełni sfinansowanym przez brytyjską firmę, który dotarł na szczyty amerykańskich list przebojów.

W lipcu 1975 roku Cohen ogłosił program nowych filmów o wartości 6 milionów funtów, w tym Seven Nights in Japan i To the Devil a Daughter (oba 1976). Nie były to szczególnie udane.

Cohen zrezygnował z funkcji przewodniczącego w dniu 31 grudnia 1977 r.

Michael Deeley i Barry Spikings

W maju 1976 roku firma kupiła British Lion Films, a dwaj mężczyźni, którzy kierowali British Lion, Michael Deeley i Barry Spikings , zostali dyrektorami zarządzającymi EMI Distributors, a Nat Cohen pozostał na stanowisku prezesa i dyrektora naczelnego. Dołączyli również do zarządu EMI, kierowanego przez Bernarda Delfonta.

Metoda Deeleya i Spikinga polegała na nakręceniu filmu tylko wtedy, gdy co najmniej połowę budżetu wyłożyło amerykańskie studio, zmniejszając ich ryzyko finansowe, chociaż czyniąc produkt studia mniej oczywistym brytyjskim. Skupili się na filmach o międzynarodowym znaczeniu – czyli filmach akcji – i wielkich gwiazdach. Początkowe plany Deeley-Spikings obejmowały trzy filmy nakręcone w Stanach Zjednoczonych o łącznej wartości 18 milionów dolarów: „ Łowca jeleni” , „ Konwój i kierowca” (wszystkie z 1978 r.). Nakręcili także trzy filmy w Wielkiej Brytanii, „ Śmierć na Nilu” (1978), Warlords of Atlantis (1978) i Sweeney 2 (1978) Zapowiedziane przez nie filmy to m.in. The Last Gun i Chinese Bandit .

EMI podpisało również umowę o zainwestowaniu 5 milionów dolarów w filmy Columbii. Wybrali Bliskie Spotkania Trzeciego Rodzaju , Głębiny i Największe (wszystkie 1977). W ostatniej z nich zagrał samego siebie Muhammad Ali .

W lipcu 1976 roku EMI kupiło firmę producencką Rogera Gimbla , Tomorrow Enterprises, i utworzyło EMI Television, kierowaną przez Gimbel. Nakręcili wiele amerykańskich filmów telewizyjnych, takich jak The Amazing Howard Hughes (1977) i Deadman's Curve (1978).

EMI wycofało się z finansowania „Życia Briana” Monty Pythona (1979) w ostatniej chwili, po tym, jak Bernard Delfont przeczytał scenariusz i sprzeciwił się traktowaniu religii.

W kwietniu 1978 roku EMI ogłosiło, że będzie kręcić filmy z nowo utworzonym Orion Pictures , w tym Arabian Adventure (1979) i inne projekty.

Michael Deeley opuścił EMI w 1979 roku, ale Barry Spikings pozostał odpowiedzialny za produkcję filmową.

Spikings, fuzja AFD i Thorn-EMI

Spikings ogłosił listę filmów pod jego patronatem: The Jazz Singer z Neilem Diamondem , Człowiek słoń (oba 1980), Honky Tonk Freeway (1981), biografię Marii Callas Franco Zeffirelliego , Discoland , Przebudzenie i Rycerz w reżyserii Ridleya Scotta .

Delfont stworzył nową firmę, Associated Film Distribution , która zajmowała się dystrybucją filmów EMI i ITC Entertainment , kontrolowaną wówczas przez jego brata Lew Grade . Dział filmowy EMI został przemianowany na Thorn EMI Screen Entertainment , aby odzwierciedlić fuzję EMI z Thorn Electrical Industries, która w 1979 roku przekształciła się w Thorn EMI .

W marcu 1980 roku EMI kręciło tylko jeden film w Wielkiej Brytanii The Mirror Crack'd , który ukazał się pod koniec roku, ale okazał się porażką kasową. Pan Delfont poinformował, że spółka kupiła dwie brytyjskie skryptów, obrona przez John Mortimer i Off the Record przez Fredericka Forsytha . Przyznał, że sześćdziesiąt procent budżetu filmowego firmy zostanie wydanych w Ameryce w następnym roku, ale „100% zysków trafiłoby do tego kraju… Musimy robić filmy, które uważamy za międzynarodowe, aby zdobyć pieniądze na przyniesienie eksportuje z powrotem do tego kraju”.

W lutym 1981 roku Barry Spikings ogłosił listę filmów wartych 70 milionów funtów, w tym Honky Tonk Freeway , Wyznania ocalałego , Towarzysze i Rycerz (film Waltera Hilla ). Ten ostatni nie powstał.

W marcu 1981 roku firma Spikings przyznała, że ​​AFD nie „rozpoczęło się bardzo dobrze” i zostanie zlikwidowane, a dystrybucję filmów EMI przejmie Universal. Twierdził, że „produkcja i dystrybucja nie są ze sobą powiązane” i wskazał na pięć Oscarów, które zdobyły filmy EMI. W szczególności Can't Stop the Music (1980), Honky Tonk Freeway i Raise the Titanic (1980) okazały się niepowodzeniem kasowym.

Również w 1981 roku Thorn EMI wkroczyło na szybko rozwijający się rynek domowych nagrań wideo jako Thorn EMI Video , prezentując początkowy skład 14 tytułów ( The Tubes Video , April Wine Live w Londynie , I Am a Dancer , Can't Stop the Music , Times Square , Śmierć na Nilu , Okrutne morze , Dzień, w którym Ziemia zapaliła się , The Best of Benny Hill , Scars of Dracula , Sophia Loren: Her Own Story , SOS Titanic , The Royal Wedding , i Queen: Greatest Flix ) . Oddział działał głównie w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, a także w Australii. Oprócz materiałów własnych Thorn EMI, oddział licencjonował tytuły innych firm, głównie tych, które w tamtym czasie nie miały domowego działu wideo, w tym New Line Cinema , Orion Pictures , Carolco Pictures i Hemdale Film Corporation .

Verity Lambert

W styczniu 1983 roku Barry Spikings opuścił firmę, a Verity Lambert został mianowany szefem produkcji. Gary Dartnall został prezesem wykonawczym. Pierwszymi planami Lamberta były Slayground , Comfort and Joy , Illegal Aliens (które stały się kretynami z kosmosu ) i Dreamchild . Lambert powiedział, że ich celem jest zrobienie pięciu filmów rocznie o budżecie od 5 do 10 milionów dolarów.

W listopadzie 1984 roku amerykański oddział Thorn EMI Video nawiązał współpracę z płatną telewizją HBO ; firma stała się wówczas znana jako Thorn EMI/HBO Video . Transakcja sprawiła, że ​​HBO wzięło udział w przedsięwzięciu i dostarczyło własne produkcje do dystrybucji wideo.

W grudniu 1984 roku Thorn EMI zaoferował inwestorom możliwość zainwestowania w kilka filmów poprzez emisję akcji o wartości 36 milionów funtów. Filmy to A Passage to India (1984), kretyni z kosmosu , Dreamchild , Wild Geese II i The Holcroft Covenant (wszystkie 1985).

W marcu 1985 roku Thorn-EMI ogłosiło, że założy fundusz produkcyjny o wartości 175 milionów dolarów na nakręcenie około dwudziestu filmów. Dyrektor Finansowy Filmu John Reiss powiedział, że fundusz zostanie wykorzystany jako pożyczki dla filmowców lub na inwestycje w filmy o budżecie około 13-14 milionów dolarów. Reiss powiedział, że filmy będą kręcone dla międzynarodowej publiczności.

Lambert zrezygnował w lipcu 1985 roku. Po tym TESE zlikwidowała własne ramię produkcyjne i polegała na filmach z niezależnych wytwórni. Ostatnie filmy zrealizowane pod jej okiem to Clockwise i Link .

Lambert wspominała później, jak została zatrudniona: „osoba, która mnie zatrudniła, odeszła, a osoba, która przyszła, nie chciała produkować filmów i nie chciała mnie. Podczas gdy udało mi się zrobić kilka filmów, z których byłem dumny… . Dreamchild i w prawo ... to było strasznie trudne i nie bardzo zadowoleni doświadczenie. Ale byłem zdeterminowany, aby zobaczyć mój trzyletni kontrakt. Pod koniec miałem dość życia korporacyjnego i chciał zobaczyć, co mogłem robić jako niezależny."

Rozwiązanie

Thorn EMI później sprzedał swoje ramię produkcji i dystrybucji filmów (Thorn EMI Screen Entertainment), domowe wideo ( Thorn EMI Video ) i operacje kinowe ( ABC Cinemas ) biznesmenowi Alanowi Bondowi w kwietniu 1986 roku. Bond z kolei sprzedał je The Cannon Grupuj tydzień później. Rok po zakupie, pozbawiony gotówki Cannon sprzedał bibliotekę filmową firmie Weintraub Entertainment Group . Sprzedali również swoje udziały w przedsięwzięciu wideo odziedziczonym po Thorn EMI (które w międzyczasie przemianowano na HBO/Cannon Video ), co spowodowało, że od tego momentu HBO prowadziło samodzielną wytwórnię wideo.

Biblioteka zakończył się w rękach kilku firm na przestrzeni lat i jest obecnie własnością StudioCanal , byłego siostrzanej spółki do Universal Music Group oraz spółka dominująca Grupa CANAL + nabycia „s od operatora europejskiego kina UGC który nabył biblioteki ówczesnego właściciela, Lumiere Pictures and Television z siedzibą w Wielkiej Brytanii w 1996 roku za pośrednictwem Cannon Films . EMI Films posiadało również Elstree Studios w Hertfordshire w Anglii; z kolei Cannon również kupił studio, ale później sprzedał je Brent Walker Group w 1988 roku, który z kolei sprzedał Tesco połowę witryny EMI Elstree Studios do supermarketu, zanim Rada Hertsmere ostatecznie nabyła to, co pozostało. Elstree Studios i od 2018 roku nadal działa jako centrum studiów filmowych i telewizyjnych.

Wybierz filmografię

EMI sfinansowało filmy pod różnymi nazwami korporacyjnymi i z szeregiem partnerów produkcyjnych. Poniżej znajdują się główne:

• AA = koprodukcja z Anglo-Amalgamated
• ABPC = wyprodukowany przez Associated British Picture Corporation
• AE = jak Anglo-EMI
• AFD = dystrybuowane przez Associated Film Distributors
• C = koprodukcja z Columbia Pictures
• D = tylko dystrybutor
• H = koprodukcja z Hammer Film Productions
• MGM = koprodukcja z Metro-Goldwyn-Mayer
• Orion = koprodukcja z Orion Pictures
• P = koprodukcja z Paramount Pictures
• TESE = jako Thorn EMI Screen Entertainment
• U = koprodukcja z Universal
• UA = koprodukcja z United Artists
• WB = koprodukcja z Warner Bros.

Bibliografia

• Forbes, Bryan, Podzielone życie , Mandarin Paperbacks, 1993
• Walker, Alexander, Hollywood Anglia , Harrap i Stein, 1974
• Walker, Alexander, National Heroes: Brytyjskie kino lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych , Harrap, 1985
• Walker, Alexander, Ikony w ogniu: powstanie i upadek praktycznie wszystkich w brytyjskim przemyśle filmowym 1984-2000 , Orion Books, 2005

Zewnętrzne linki

• Filmy EMI na IMDb
• Powiązana dystrybucja filmów w IMDb