Karol Ricketts - Charles Ricketts

Dla piłkarza australijskiego, zobacz Charlie Ricketts .

Ricketts przez swojego partnera Charlesa Shannona . National Portrait Gallery mówi tego portretu, „To jest zapisem ich przyjaźni, lekko niepewny w jego charakterze, z Ricketts odwracając głowę z dala tak, że jest widoczne w profilu. Lubił ją właśnie z tego powodu, gdyż pokazuje mu" odwracając się od XX wieku, by myśleć tylko o XV.”

Charles de Sousy Ricketts RA (2 października 1866 – 7 października 1931) był brytyjskim artystą, ilustratorem, autorem i drukarzem, znanym ze swojej pracy jako projektant książek i typograf oraz z projektów kostiumów i scenografii do sztuk i oper.

Ricketts urodził się w Genewie z ojca Anglika i matki Francuzki i wychował się głównie we Francji. W 1882 rozpoczął studia drzeworytnicze w Londynie, gdzie poznał kolegę ze studiów, Charlesa Shannona , który stał się jego wieloletnim towarzyszem i współpracownikiem artystycznym. Ricketts najpierw zasłynął w produkcji książek, najpierw jako ilustrator, a następnie jako założyciel i siła napędowa Vale Press (1896–1904), jednej z wiodących prywatnych drukarni tamtych czasów, dla której zaprojektował czcionki i ilustracje . Katastrofalny pożar drukarni doprowadził do zamknięcia prasy, a Ricketts w ciągu następnych dwóch dekad coraz bardziej zwracał się ku malarstwu i rzeźbie.

W 1906 rozpoczął także karierę jako scenograf teatralny, najpierw do dzieł swojego przyjaciela Oscara Wilde'a, a później do sztuk takich pisarzy, jak Ajschylos , Hugo von Hofmannsthal , William Szekspir , Bernard Shaw i WB Yeats . Jego najtrwalszych projekty teatralne, które pozostały w użyciu od ponad 50 lat, były dla Gilbert i Sullivan „s The Mikado . Wraz z Shannonem Ricketts zbudował pokaźną kolekcję obrazów, rysunków i rzeźb. Zyskał reputację konesera sztuki, aw 1915 roku odrzucił propozycję dyrekcji Galerii Narodowej . Później żałował tej decyzji, ale służył jako doradca Narodowej Galerii Kanady od 1924 roku aż do śmierci. Napisał trzy książki krytyki artystycznej, dwa tomy opowiadań i pamiętnik Wilde'a. Wybrane z jego listów i pamiętników opublikowano pośmiertnie.

życie i kariera

Wczesne lata

Ricketts urodził się w Genewie jako jedyny syn Charlesa Roberta Ricketta (1838-1883) i Hélène Cornélie de Soucy (1833 lub 1834-1880), córki Louisa markiza de Soucy. Miał siostrę Blanche (1868-1903). Jego ojciec służył jako porucznik w Royal Navy, zanim został unieważniony w wieku 25 lat z powodu ran. Był to dom artystyczny: jego ojciec był malarzem amatorem o tematyce morskiej, a matka była muzykalna. Ricketts spędził wczesne dzieciństwo w Lozannie i Londynie, a wczesne nastolatki w Boulogne i Amiens . Poza rocznym pobytem w internacie niedaleko Tours kształcił się u guwernantek .

Hélène Ricketts zmarła w 1880 roku, a jej wdowiec przeniósł się z dwójką dzieci do Londynu. Ricketts na tym etapie ledwo mówił po angielsku. Jego biograf Paul Delaney pisze, że chłopiec był uważany za „zbyt delikatnego, by chodzić do szkoły”, a co za tym idzie był w dużej mierze samoukiem, „żarłocznie czytał i „pławił się” w muzeach; w ten sposób uniknął ukształtowania się według konwencjonalnych zasad”.

Charles Haslewood Shannon i Ricketts – George Charles Beresford

W 1882 Ricketts wstąpił do Technicznej Szkoły Sztuk Pięknych City and Guilds w Kennington w Londynie, gdzie był uczniem Charlesa Robertsa, wybitnego grawera w drewnie. W następnym roku zmarł ojciec Ricketta, a Ricketts stał się zależny od dziadka ze strony ojca, który utrzymywał go skromnym zasiłkiem. W swoje szesnaste urodziny poznał malarza i litografa Charlesa Haslewooda Shannona, z którym nawiązał współpracę osobistą i zawodową na całe życie. The Times opisał ich związek:

... trwająca całe życie przyjaźń o tak bliskiej naturze, że od tego czasu oboje dzielili to samo studio i żyli razem w stanie celibatu komensalizmu, równie godnym uwagi, jak każda z wielkich historycznych przyjaźni, czy też najwspanialsze przykłady małżeństwa Darby'ego i Joan szczęście. W menażu Ricketts i Shannon rzadko było to „myślę” lub „tak” , ale prawie zawsze „myślimy” i „myślimy”.

Prasa dolinowa

Po ukończeniu studiów w Kennington obaj mężczyźni rozważali możliwość zamieszkania i pracy w Paryżu, tak jak zrobiło to kilku ich współczesnych. Skonsultowali się z szanowanym przez nich artystą Pierre'em Puvisem de Chavannesem , który odradzał im to, uznając obecne nurty sztuki francuskiej za nadmiernie naturalistyczne – „rysunek fotograficzny”. Shannon, trzy lata starszy, objął posadę nauczyciela w Croydon School of Art , a Ricketts zarabiał na ilustracjach w reklamach i czasopismach.

Frontyspis „Dom granatów” , 1891

W 1888 r. Ricketts przejął dawny dom Jamesa Abbotta Whistlera , The Vale w Chelsea , który stał się obiektem zainteresowania współczesnych artystów. Wyprodukowali The Dial , magazyn poświęcony sztuce, który miał pięć numerów od 1889 do 1897. Wśród ich kręgu był Oscar Wilde , dla którego Ricketts ilustrował swoje książki Dom granatów (1891) i Sfinks (1894) oraz malował, w stylu François Cloueta , bohatera opowiadania Wilde'a, „Portret pana WH” wykorzystany jako frontyspis książki. Ricketts i Shannon pracowali razem nad wydaniami „ Dafnis i Chloe ” (1893) oraz „ Hero i Leander ” (1894). Recenzując tę ​​pierwszą, The Times wyróżnił „piękny typ [i] bardzo urocze drzeworyty i inicjały, którymi jest wzbogacony przez dwóch znakomitych artystów, pana Charlesa Ricketta i pana Charlesa Shannona, współodpowiedzialnych za projekty, podczas gdy faktyczne wykonanie drzeworytu jest dziełem pana Ricketta”.

Zainspirowani pracą AH Mackmurdo i William Morris „s Kelmscott prasy , Ricketts i Shannon założyć małą prasę, na które, zgodnie z krytykiem Emmanuel Cooper , Ricketts wykonywanej pełną kontrolę projektowania i produkcji. Powiedział Lucienowi Pissarro , że zamierza „zrobić dla książki coś na wzór tego, co William Morris zrobił dla mebli”. Cooper pisze, że Ricketts projektował źródła, inicjały, granice i ilustracje dla prasy, „mieszając średniowieczne, renesansowe i współczesne obrazy”. Jego ilustracje drzeworytowe „często zawierały wirujące linie secesji i postaci androgynicznych”. The Vale Press, które istniało w latach 1896-1904, opublikowało ponad osiemdziesiąt tomów, głównie przedruki angielskich klasyków poetyckich, i zyskało reputację „jednej z sześciu największych wśród nowoczesnych pras”. Początkowo Ricketts finansował publikacje Vale, zapraszając prenumeratorów, ale w 1894 r. jego finanse stały się bezpieczniejsze, gdy przedstawiono go bogatemu prawnikowi Williamowi Llewellynowi Haconowi , który zainwestował 1000 funtów i został partnerem biznesowym Ricketta w firmie. Pożar w drukarniach w 1904 r. zniszczył drzeworyty prasy, a Ricketts i Shannon postanowili porzucić publikację i zająć się inną pracą. Zamknęli Vale Press i wrzucili czcionkę do rzeki. Ricketts zaznaczył upadek prasy, publikując pełną bibliografię jej publikacji. Następnie od czasu do czasu projektował książki dla przyjaciół, takich jak Michael Field (wspólny pseudonim Katherine Harris i Emma Cooper) i Gordon Bottomley .

Obrazy i rzeźby

Ricketts coraz częściej zwracał się ku malarstwu i rzeźbie. Późniejszy malarz, Thomas Lowinsky, skomentował, jak różne były style Ricketta jako projektanta książek z jednej strony i jako malarza z drugiej: „jego książki wyrażały w swoim przedrafaelityzmie angielską stronę jego postaci, podczas gdy jego obrazy , z ich długiem u Delacroix i Gustave'a Moreau, Francuzów”. Delaney przytacza wpływy symbolistów , widoczne w jego doborze tematów:

tragiczny i romantyczny... skupiony na kluczowych momentach losu swoich poddanych, takich jak Salome, Kleopatra, Don Juan, Montezuma i (choć Ricketts był niewierzącym) Chrystusem, postaciami, które podziwiał za sposób, w jaki odważnie spotykali się ze swoimi losy.
Mądre i głupie dziewice (ok. 1913)

Delaney należy do najlepszych obrazów Ricketta Zdrada Chrystusa (1904); Don Juan i posąg (1905) i Śmierć Don Juana (1911); Bachus w Indiach (ok. 1913); Mądre i głupie dziewice (ok. 1913); Śmierć Montezumy (ok. 1915); i Powrót Judyty (1919) i Córka Jepty (1924). Co najmniej jeden z obrazów Ricketta – Plaga – znajduje się w galerii kontynentalnej, Musée d'Orsay w Paryżu. Zdaniem Delaneya, spora stypendium Ricketta było mieszanym błogosławieństwem, ponieważ jego głęboka wiedza na temat wcześniejszych malarzy czasami hamowała jego pracę, zarówno jako malarza, jak i rzeźbiarza. Wpływ Rodina jest widoczny w rzeźbach Ricketta, których jest około dwudziestu, w tym Cisza , pomnik Wilde'a. Delaney odnajduje więcej mocy w brązach Ricketta, cytując Orfeusza i Eurydykę ( kolekcja Tate ) oraz Paola i Francescę ( Muzeum Fitzwilliam , Cambridge ) jako uderzające interpretacje ich tematów. Współczesny krytyk zauważył, że mimo „niezwykle pięknego koloru” i „ciekawego, ale zdecydowanego, na poły literackiego, na poły obrazkowego”, obrazy Ricketta były „prawdopodobnie najmniej ważną i satysfakcjonującą częścią dorobku człowieka, który był niewątpliwie jednym z najbardziej utalentowany, wszechstronny i wybitny w świecie sztuki swoich czasów”.

W 1915 roku Rickettsowi zaproponowano stanowisko dyrektora Galerii Narodowej , ale mając kontrowersyjne poglądy na temat tego, jak powinny być pokazywane obrazy galerii, odrzucił stanowisko, czego później żałował. Chociaż nigdy formalnie nie był zatrudniony przez galerię, konsultowano go jednak w sprawie niektórych zasłon w pokojach. Poproszono go o pozwolenie, by jego nazwisko wyszło na nominację do Akademii Królewskiej w 1905 roku, ale odmówił z obawy, że Shannon może poczuć się lekceważony. Shannon został wybrany na członka w 1920 roku, a Ricketts jako członek stowarzyszony w 1922 i pełnoprawny członek w 1928. W 1929 został mianowany członkiem Królewskiej Komisji Sztuk Pięknych. Był również członkiem Międzynarodowego Towarzystwa Rzeźbiarzy, Malarzy i Grawerów i służył jako doradca artystyczny Narodowej Galerii Kanady w Ottawie w latach 1924-1931.

Projekt teatralny

Ricketts stał się znanym projektantem sceny. „Pan Ricketts jest nieomylny w swoich pomysłach na kostium” zauważył The Times . Jego kariera jako scenografa teatralna trwała od 1906 do 1931 roku. Rozpoczął od pracy nad podwójnym przedstawieniem sztuk Wilde'a – Salome i Tragedia florencka – w King's Hall w Covent Garden, wystawionym jako produkcja prywatna, ponieważ biblijny dramat Wilde'a został odrzucony licencja na publiczne wykonanie. Z tych samych Ricketts firmowych przeznaczonych Aeschylus „s Persów w 1907 roku, dla których jego kostiumy i dekoracje odbierane znacznie lepsze niż zawiadomień spektaklu. Dla teatru komercyjnych w okresie 1900 Ricketts zaprojektowanych Laurence Binyon „s Attila (z Oscar Asche w jego teatrze Mości ), Electra przez Hofmannsthal (z pani Patrick Campbell w Teatrze Nowym , 1908) i Króla Leara (z Norman McKinnel , u Haymarket, 1909). W ciągu 1910 roku zaprojektował Bernard Shaw 's The Dark Lady of the Sonetów (1910), Arnold Bennett ' s Judith (1916) i Shawa Annajanska, bolszewicka Empress (1918).

Projekt dla tytułowego bohatera w Mikado . Gilberta  i  Sullivana
Projekt dla Tremouille w Shaw's Saint Joan 

Po pierwszej wojnie światowej Ricketts wznowił swoją działalność teatralną, a zaprojektowany zaręczynach , przez Maurice'a Maeterlincka (z Gladys Cooper ) w Gaiety Theatre (1921), Shawa w Saint Joan (z Sybil Thorndike ) w Teatrze Nowym (1924), Henryka VIII (z Lewisem Cassonem i Thorndyke) w Empire Theatre (1925) i Macbeth (z Henrym Ainleyem , Thorndyke i Cassonem) w Princes Theatre (1926). W tym samym roku zaprojektował kostiumy i scenografię do inscenizacji Mikado w Savoy Theatre wystawionym przez D'Oyly Carte Opera Company , a w 1929 roku dla Gondolierów w tym samym teatrze. Większość projektów kostiumów Ricketta do The Mikado została zachowana przez kolejnych projektantów produkcji D'Oyly Carte przez ponad 50 lat.

Poza Londynem, Ricketts pracował w Abbey Theatre w Dublinie w 1912 roku na sztukach WB Yeatsa i JM Synge i zaprojektowane John Masefield „s Przyjście Chrystusa , wystawiona w katedrze w Canterbury w 1928 roku jego ostatnich projektów teatralnych były dla Ferdinanda Brucknera ” s Elżbieta Angielska (z Phyllis Neilson-Terry w Cambridge Theatre w Londynie (1931) oraz opera Donalda Toveya Narzeczona Dionizosa , wystawiona w Edynburgu po śmierci Ricketta.

Po śmierci Ricketta, National Art Collections Fund zakupił kolekcję jego rysunków do kostiumów teatralnych i scenografii i zorganizował ich ekspozycję w galeriach w Londynie i całej Wielkiej Brytanii. Dwanaście rysunków pokazano na Zimowej Wystawie Akademii Królewskiej, a wybór osiemdziesięciu z pozostałych rysunków pokazano w Muzeum Wiktorii i Alberta .

Kolekcjoner i pisarz

Wraz z Shannonem Ricketts zgromadził kolekcję rysunków i obrazów (francuskich, angielskich i dawnych mistrzów), antyków greckich i egipskich, miniatur perskich oraz japońskich grafik i rysunków. Kolekcja została przekazana publicznym galeriom sztuki, głównie Fitzwilliam Museum w Cambridge.

Ricketts osiągnął pewien sukces jako pisarz. Opublikował dwie monografie: Prado i jego arcydzieła (1903) oraz Tycjan (1910). Delaney komentuje, że chociaż wyparte przez współczesną naukę, pozostają one „jedną z najbardziej sugestywnych książek o sztuce w języku angielskim”. Pages on Art , wybór esejów i artykułów Ricketta do publikacji, w tym The Burlington Magazine i The Morning Post , został opublikowany w 1913 roku. Obejmował eklektyczny zakres tematów, w tym Charles Conder , Shannon, postimpresjonizm, Puvis de Chavannes, GF Watts , sztuka chińska i japońska oraz scenografia.

Pod pseudonimem Jean Paul Raymond, Ricketts napisał i zaprojektował dwa zbiory opowiadań: Poza progiem (1928) i Nienagrane historie (1933). Pod tym samym pseudonimem napisał Wspomnienia Oscara Wilde'a (1932), bardzo osobisty pamiętnik, wydany po jego śmierci; został opisany przez The Observer jako „lojalne i delikatne upamiętnienie” człowieka, którego Ricketts uważał za najbardziej niezwykłego, jakiego spotkał. Po śmierci Ricketta Cecil Lewis zredagował wybrane fragmenty listów i pamiętników artysty, które w 1939 roku ukazały się jako Autoportret .

Ostatnie lata i dziedzictwo

Ostatnie lata życia Ricketta przyćmiła choroba Shannona. Byli razem od pierwszego spotkania, pomimo kilku romansów Shannon z kobietami. Podczas wieszania obrazu w swoim domu w Regent's Park w styczniu 1929 roku Shannon upadł i doznał trwałego uszkodzenia mózgu. Aby zapłacić za opiekę Shannon, Ricketts sprzedał część swojej kolekcji. Delaney pisze, że napięcie sytuacji, spotęgowane przepracowaniem, przyczyniło się do śmierci Ricketta.

7 października 1931 Ricketts zmarł nagle w wieku 65 lat na dusznicę bolesną w domu Regent's Park. Nabożeństwo żałobne odbyło się 12 października w St James's na Piccadilly , po czym został poddany kremacji w Golders Green Crematorium ; jego prochy zostały częściowo rozrzucone w Richmond Park w Londynie, a reszta pochowana w Arolo nad jeziorem Maggiore we Włoszech. Shannon przeżył go o sześć lat.

Ricketts był celebrowany w programie telewizyjnym BBC „Poverty and Oysters” ze wspomnieniami Kennetha Clarka i Cecila Lewisa (1979) oraz w programie BBC Radio 3 „Between Ourselves” (1991), ze wspomnieniami Lewisa (wtedy ) oraz z Johnem Gielgudem jako Rickettsem i TP McKenną jako Bernardem Shawem. Ricketts został przedstawiony w sztuce Michaela MacLennana Last Romantics z 2003 roku , opartej na życiu Ricketta, Shannona i ich kręgu, w tym Wilde'a i Aubrey'a Beardsley'ów .

Notatki, odniesienia i źródła

Uwagi

Bibliografia

Źródła

  • Dzwon, Diana (1998). Kompletny Gilbert i Sullivan . Londyn: Edycje Greenwich. Numer ISBN 978-0-86288-103-0.
  • Darracott, Józef (1979). Wszystko dla sztuki: kolekcja Ricketts and Shannon, Fitzwilliam Museum, Cambridge . Cambridge i Nowy Jork: Cambridge University Press. Numer ISBN 978-0-521-22841-1.
  • Delaney, JG Paul (1990). Charles Ricketts: Biografia . Oxford University Press. Numer ISBN 978-0-198-17212-3.
  • Osborne, Harold, wyd. (1975). The Oxford Companion to the Decorative Arts . Londyn: Oxford University Press. Numer ISBN 0198661134.
  • Ricketts, Karol (1903). Prado i jego arcydzieła . Londyn: konstabl. 927521645 OCLC  .( Wersję rozszerzoną , napisaną do publikacji w USA w 1907 roku, można zobaczyć w Internet Archive .)
  • Ricketts, Karol (1904). Bibliografia książek wydanych przez Hacona i Ricketta . Londyn: Ricketts. OCLC  1051608423 .
  • Ricketts, Karol (1910). Tycjan . Londyn: Metuen. OCLC  670381910 .
  • Ricketts, Karol (1913). Strony na temat art . Londyn: konstabl. OCLC  144604213 .
  • Ricketts, Karol (1939). Cecila Lewisa; T. Sturge Moore (wyd.). Autoportret – zaczerpnięty z listów i dzienników Charlesa Ricketta . Londyn: Davies. OCLC  255094669 .
  • Rollins, Cyryl; R. Johna Wittsa (1962). D'Oyly Carte Opera Company w Gilbert and Sullivan Operas: A Record of Productions, 1875-1961 . Londyn: Michael Joseph. OCLC  504581419 .
  • Watry, Maureen (2003). The Vale Press: Charles Ricketts, wydawca w Earnest . New Castle, Delaware: Oak Knoll Press. Numer ISBN 978-1-58456-072-2.

Zewnętrzne linki