Ajschylos -Aeschylus

Ajschylos
Αἰσχύλος
Herma Ajschylosa, Klas08.jpg
Herma z marmuru rzymskiego Ajschylosa datowana na ok. 30 p.n.e., oparta na wcześniejszej greckiej hermie z brązu , datowanej na około 340-320 p.n.e.
Urodzić się c. 525/524 pne
Zmarł c. 456 pne (w wieku około 67)
Zawód Dramaturg i żołnierz
Dzieci
Rodzice) Euforion (ojciec)
Krewni

Ajschylos ( UK : / ˈ iː s k ɪ l ə s / , US : / ˈ ɛ s k ɪ l ə s / ; grecki : Αἰσχύλος Aiskhýlos ; ok. 525/524 - ok. 456/455 pne) był starożytnym Grekiem Tragik , często określany mianem ojca tragedii . Naukowa wiedza o tym gatunku zaczyna się od jego twórczości, a zrozumienie wcześniejszej tragedii greckiej opiera się w dużej mierze na wnioskach z lektury zachowanych jego sztuk. WedługArystoteles rozszerzył liczbę postaci w teatrze i pozwolił na konflikt między nimi. Dawniej postacie wchodziły w interakcję tylko z chórem .

Tylko siedem z jego szacowanych siedemdziesięciu do dziewięćdziesięciu sztuk przetrwało. Od dawna trwa debata dotycząca autorstwa jednego z nich , Prometeusza związanego , a niektórzy uczeni twierdzą, że może to być dzieło jego syna Euforiona . Fragmenty z innych sztuk zachowały się w cytatach, a na egipskich papirusach wciąż odkrywane są kolejne . Fragmenty te często dają dalszy wgląd w dzieło Ajschylosa. Był prawdopodobnie pierwszym dramatopisarzem, który przedstawiał sztuki jako trylogię . Jego Oresteia jest jedynym zachowanym starożytnym przykładem. Przynajmniej jedna z jego sztuk była pod wpływem drugiej inwazji Persów na Grecję (480-479 pne). Ta praca, Persowie , jest jedną z nielicznych klasycznych tragedii greckich dotyczących współczesnych wydarzeń i jedyną, która się zachowała. Znaczenie wojny z Persją było tak wielkie dla Ajschylosa i Greków, że jego epitafium upamiętnia jego udział w greckim zwycięstwie pod Maratonem , nie wspominając o jego sukcesie jako dramatopisarza.

Życie

Sanktuarium Demeter i Kore z Eleusis , rodzinne miasto Ajschylosa

Ajschylos urodził się ok. 525 pne w Eleusis , małym miasteczku około 27 km na północny zachód od Aten , w żyznych dolinach zachodniej Attyki . Niektórzy uczeni twierdzą, że jego data urodzenia może opierać się na odliczeniu czterdziestu lat wstecz od jego pierwszego zwycięstwa w Wielkiej Dionizji. Jego rodzina była zamożna i dobrze ugruntowana. Jego ojciec, Euphorion, był członkiem Eupatridae , starożytnej szlachty Attyki. Ale może to być fikcja wymyślona przez starożytnych, aby wyjaśnić wielkość sztuk Ajschylosa.

W młodości Ajschylos pracował w winnicy, aż według geografa Pauzaniasza z II wieku naszej ery , bóg Dionizos odwiedził go we śnie i nakazał mu zwrócić uwagę na rodzącą się sztukę tragedii. Gdy tylko się obudził, zaczął pisać tragedię, a jego pierwszy występ miał miejsce w 499 rpne, kiedy miał 26 lat. Odniósł swoje pierwsze zwycięstwo w City Dionysia w 484 pne.

W 510 rpne, gdy Ajschylos miał 15 lat, Kleomenes I wypędził z Aten synów Peisistratusa , a Klejstenes doszedł do władzy. Reformy Klejstenesa obejmowały system rejestracji, który podkreślał znaczenie demencji nad tradycją rodzinną. W ostatniej dekadzie VI wieku Ajschylos i jego rodzina mieszkali w domie Eleusis.

Wojny perskie odegrały dużą rolę w życiu i karierze Ajschylosa. W 490 pne, on i jego brat Cynegeirus walczyli w obronie Aten przed najeźdźcą armii perskiej Dariusza I w bitwie pod Maratonem . Ateńczycy odnieśli triumf, a zwycięstwo świętowano w miastach-państwie Grecji. Cynegeirus zginął, gdy próbował powstrzymać odwrót perskiego statku z brzegu, za co jego rodacy wychwalali go jako bohatera.

W 480 rpne Ajschylos został ponownie powołany do służby wojskowej, wraz ze swoim młodszym bratem Ameiniasem , przeciwko siłom inwazyjnym Kserksesa I w bitwie pod Salaminą . Ajschylos walczył również w bitwie pod Plataea w 479 pne. Ion z Chios był świadkiem zapisów wojennych Ajschylosa i jego wkładu w Salaminę. Salamis zajmuje poczesne miejsce w Persach , jego najstarszej zachowanej sztuce, która została wystawiona w 472 pne i zdobyła pierwszą nagrodę w Dionizji .

Ajschylos był jednym z wielu Greków, którzy zostali wtajemniczeni w Misteria Eleuzyjskie , starożytny kult Demeter z siedzibą w jego rodzinnym mieście Eleusis. Dzięki tym rytuałom nowicjusze zdobywali tajemną wiedzę, prawdopodobnie dotyczącą życia pozagrobowego. Pewne szczegóły dotyczące konkretnych obrzędów są nieliczne, ponieważ członkowie zostali zaprzysiężeni pod karą śmierci, że nie ujawnią niczego na temat Misteriów niewtajemniczonym. Niemniej, według Arystotelesa , Ajschylos został oskarżony o asebeję za ujawnienie na scenie niektórych tajemnic kultu.

Inne źródła podają, że wściekły tłum próbował zabić Ajschylosa na miejscu, ale uciekł z miejsca zdarzenia. Herakleides z Pontu twierdzi, że publiczność próbowała ukamienować Ajschylosa. Ajschylos schronił się przy ołtarzu w orkiestrze Teatru Dionizosa. Na swoim procesie powoływał się na ignorancję. Został uniewinniony, a ława przysięgłych przychylnie odnosiła się do służby wojskowej jego i jego braci podczas wojen perskich. Według pisarza z II wieku naszej ery, Aeliana, młodszy brat Ajschylosa, Ameiniasz, pomógł mu uniewinnić Ajschylosa, pokazując ławie przysięgłych kikut ręki, którą stracił pod Salaminą, gdzie został wybrany najodważniejszym wojownikiem. Prawda jest taka, że ​​nagroda za odwagę w Salaminie trafiła nie do brata Ajschylosa, ale do Ameiniasa z Pallene.

Ajschylos raz lub dwa podróżował na Sycylię w latach 470. p.n.e. na zaproszenie Hiero I , tyrana Syrakuz , dużego greckiego miasta po wschodniej stronie wyspy. Podczas jednej z tych wypraw wyprodukował Kobiety z Etny (na cześć miasta założonego przez Hieron) i ponownie wystawił swoich Persów . W 473 pne, po śmierci Phrynichusa , jednego z jego głównych rywali, Ajschylos był rocznym faworytem w Dionizji, zdobywając pierwszą nagrodę w prawie każdym konkursie. W 472 p.n.e. Ajschylos wystawił przedstawienie, które obejmowało Persów , a Perykles służył jako chorego .

Życie osobiste

Ajschylos ożenił się i miał dwóch synów, Euforiona i Euaeona, z których obaj stali się tragicznymi poetami. Euforion zdobył pierwszą nagrodę w 431 pne w rywalizacji z Sofoklesem i Eurypidesem . Bratanek Ajschylosa, Filokles (syn jego siostry), był także poetą tragicznym i zdobył pierwszą nagrodę w konkursie z Królem Edypem Sofoklesa . Ajschylos miał co najmniej dwóch braci, Cynegeira i Ameiniasa .

Śmierć

Śmierć Ajschylosa zilustrowana w XV-wiecznej florenckiej Kronice Obrazowej Maso Finiguerra

W 458 p.n.e. Ajschylos po raz ostatni powrócił na Sycylię, odwiedzając miasto Gela , gdzie zmarł w 456 lub 455 p.n.e. Valerius Maximus napisał, że został zabity poza miastem przez żółwia upuszczonego przez orła (prawdopodobnie lammergeiera lub sępa Cinereousa , który rzuca żółwie otwarte do jedzenia przez upuszczenie ich na twarde przedmioty), który pomylił jego głowę ze skałą nadającą się do rozbicia powłoka. Pliniusz w swojej Naturalis Historiæ dodaje, że Ajschylos przebywał na zewnątrz, aby uniknąć przepowiedni, że zabije go spadający przedmiot, ale ta historia może być legendarna i wynika z niezrozumienia ikonografii na grobie Ajschylosa. Dzieło Ajschylosa było tak szanowane przez Ateńczyków, że po jego śmierci tylko jego tragedie pozwolono odtwarzać w kolejnych konkursach. Jego synowie Euforion i Euæon oraz jego siostrzeniec Filokles również zostali dramaturgami.

Inskrypcja na nagrobku Ajschylosa nie wspomina o jego sławie teatralnej, upamiętniając jedynie jego osiągnięcia militarne:

Αἰσχύλον Εὐφορίωνος Ἀθηναῖον τόδε κεύθει
μνῆμα καταφθίμενον πυροφόροιο Γέλας·
ἀλκὴν δ' εὐδόκιμον Μαραθώνιον ἄλσος ἂν εἴποι
καὶ βαθυχαιτήεις Μῆδος ἐπιστάμενος


Beneath this stone lies Aeschylus, son of Euphorion, the Athenian,
who perished in the wheat-bearing land of Gela;
o jego szlachetnych umiejętnościach może mówić gaj Maratonu,
a długowłosy Pers dobrze o tym wie.

—  Anthologiae Graecae Dodatek, tom. 3, Epigramma sepulcrale . p. 17.

Według Castoriadisa napis na jego grobie wskazuje na pierwszorzędne znaczenie „przynależności do Miasta” ( polis ), solidarności, jaka istniała w zbiorowym ciele obywateli-żołnierzy.

Pracuje

Współczesny obraz Teatru Dionizosa w Atenach, w którym wystawiano wiele sztuk Ajschylosa
Tragoediae septem (1552)

Ziarna greckiego dramatu zasiano podczas świąt religijnych ku czci bogów, głównie Dionizosa , boga wina. Za życia Ajschylosa w ramach Miasta Dionisia weszły konkursy dramatyczne , które odbywały się na wiosnę. Festiwal rozpoczął procesja, po której nastąpił konkurs chłopców śpiewających dytyramby , a kulminacją była para konkursów dramatycznych. W pierwszym konkursie Ajschylos wziął udział trzech dramaturgów, każdy prezentując trzy tragedie i jedną sztukę satyra . Taki format nazywa się ciągłą tragiczną tetralogią . Pozwoliło to Ajschylosowi zbadać ludzkie, teologiczne i kosmiczne wymiary mitycznej sekwencji, rozwijając ją w kolejnych fazach. Następnie odbył się drugi konkurs z udziałem pięciu dramaturgów komediowych, a zwycięzców obu konkursów wybrało jury.

Ajschylos brał udział w wielu z tych konkursów, a różne starożytne źródła przypisują mu od siedemdziesięciu do dziewięćdziesięciu sztuk. Tylko siedem przypisywanych mu tragedii przetrwało nienaruszone: Persowie , Siedmiu przeciw Tebom , Suplianci , trylogia znana jako Oresteja (trzy tragedie Agamemnon , Niosący Libację i Eumenidzi ) oraz Prometeusz w więzieniu (którego autorstwo jest kwestionowane). Z wyjątkiem tej ostatniej sztuki, której sukces jest niepewny, wszystkie zachowane tragedie Ajschylosa zdobyły pierwszą nagrodę w City Dionysia.

Aleksandryjskie Życie Ajschylosa twierdzi, że trzynaście razy zdobył pierwszą nagrodę w City Dionysia. To korzystnie wypada w porównaniu z osiemnastoma zwycięstwami Sofoklesa (ze znacznie większym katalogiem, około 120 sztuk) i przyćmiewa pięć zwycięstw Eurypidesa, który podobno napisał około 90 sztuk.

Trylogie

Jedną z cech charakterystycznych dramaturgii Ajschylejskiej wydaje się być jego skłonność do pisania powiązanych trylogii, w których każda sztuka służy jako rozdział w ciągłej narracji dramatycznej. Oresteia jest jedynym zachowanym przykładem tego rodzaju połączonej trylogii, ale istnieją dowody na to, że Ajschylos często pisał takie trylogie. Dramaty satyrów, które nastąpiły po jego tragicznych trylogiach, również czerpały z mitu.

Spektakl satyrski Proteusz , który towarzyszył Orestei , opowiadał o opuszczeniu Egiptu przez Menelaosa w drodze powrotnej z wojny trojańskiej . Przypuszcza się, na podstawie dowodów dostarczonych przez katalog tytułów sztuk Ajschylejskich, scholi i fragmentów dramatów zarejestrowanych przez późniejszych autorów, że trzy inne jego zachowane sztuki były składnikami powiązanych trylogii: Siedem przeciw Tebom było ostatnią sztuką Edypa. trylogia, a Supliants i Prometheus Bound były odpowiednio pierwszymi sztukami w trylogii Danaid i trylogii Prometheus. Uczeni zasugerowali również kilka całkowicie zagubionych trylogii, opartych na znanych tytułach zabaw. Wiele z nich potraktowało mity o wojnie trojańskiej. Jeden, zwany zbiorczo Achilleis , składał się z Myrmidonów , Nereidów i Frygijczyków (alternatywnie Okup Hectora ).

Inna trylogia najwyraźniej opowiadała o wejściu do wojny trojańskiego sojusznika Memnona i jego śmierci z rąk Achillesa ( Memnon i The Weighing of Souls to dwa elementy trylogii). The Award of the Arms , Frygijki i Salaminianki sugerują trylogię o szaleństwie i późniejszym samobójstwie greckiego bohatera Ajaksa . Wydaje się, że Ajschylos pisał o powrocie Odyseusza do Itaki po wojnie (w tym o zabiciu zalotników jego żony Penelopy i jego konsekwencjach) w trylogii składającej się z The Soul-raisers , Penelope i The Bone-gatherers . Inne sugerowane trylogie dotyczyły mitu Jazona i Argonautów ( Argo , Lemnianki , Hypsipylê ), życia Perseusza ( Sieciowi , Polydektes , Phorkides ), narodzin i wyczynów Dionizosa ( Semele , Bachantki , Penteusz ) , a następstwa wojny przedstawione w Siedmiu przeciwko Tebom ( Eleuzyjczycy , Argives (lub Argive Women ), Synowie Siedmiu ).

Przetrwanie sztuk

Persowie (472 pne)

Duch Dariusza ukazujący się Atossie , rysunek George Romney .

Persowie ( Persai ) to najwcześniejsza z zachowanych sztuk Ajschylosa. Został wykonany w 472 pne. Opierał się na własnych doświadczeniach Ajschylosa, a konkretnie na bitwie pod Salaminą . Jest wyjątkowy wśród zachowanych greckich tragedii, ponieważ opisuje niedawne wydarzenie historyczne. Persowie skupiają się na popularnym greckim temacie pychy i obwiniają o utratę Persji dumę jej króla.

Rozpoczyna się ona przybyciem posłańca do Suzy , perskiej stolicy, z wiadomością o katastrofalnej klęsce Persów pod Salaminą do Atossy , matki perskiego króla Kserksesa . Atossa następnie udaje się do grobowca Dariusza, jej męża, gdzie pojawia się jego duch, aby wyjaśnić przyczynę porażki. Jest to, jak mówi, wynik pychy Kserksesa, który zbudował most przez Hellespont , co rozgniewało bogów. Kserkses pojawia się na końcu spektaklu, nie zdając sobie sprawy z przyczyny swojej porażki, a spektakl zamyka się w lamentach Kserksesa i chóru.

Siedem przeciwko Tebom (467 pne)

Siedmiu przeciwko Tebom ( Hepta epi Thebas ) zostało przeprowadzone w 467 pne. Ma kontrastujący temat ingerencji bogów w sprawy ludzkie. W tej sztuce po raz pierwszy pojawia się inny wątek, w który nieustannie angażował się Ajschylos, a mianowicie, że polis było kluczowym elementem rozwoju cywilizacji ludzkiej.

Sztuka opowiada historię Eteoklesa i Polinik , synów zhańbionego króla Teb , Edypa . Eteokles i Polinice zgadzają się dzielić i zastępować tron ​​miasta. Po pierwszym roku Eteocles odmawia ustąpienia. Polinice więc podejmuje wojnę. Para zabija się nawzajem w walce w pojedynkę, a oryginalne zakończenie sztuki składało się z lamentów nad zmarłymi braćmi. Ale jakieś pięćdziesiąt lat później do spektaklu dodano nowe zakończenie: Antygona i Ismene opłakują swoich zmarłych braci, posłaniec wkracza ogłaszając edykt zakazujący pochówku Polinik, a Antygona oświadcza, że ​​zamierza przeciwstawić się temu edyktu. Spektakl był trzecim w powiązanej trylogii Edypa. Pierwsze dwie sztuki to Lajusz i Edyp . Końcowym przedstawieniem satyra był Sfinks .

Suplikanci (463 pne)

Miniatura Robineta Testarda przedstawiająca Danaidów mordujących swoich mężów

Ajschylos kontynuował swój nacisk na polis w The Suppliants ( Hiketides ) w 463 pne. Sztuka oddaje hołd demokratycznym prądom, które przebiegały przez Ateny i poprzedzały ustanowienie demokratycznego rządu w 461 roku. Danaidzi (50 córek Danausa , założyciela Argos ) uciekają przed przymusowym małżeństwem z kuzynami w Egipcie. Zwracają się do króla Pelasgusa z Argos o ochronę, ale Pelasgus odmawia, dopóki mieszkańcy Argos nie zważą na decyzję (wyraźnie demokratyczny ruch ze strony króla). Ludzie uznają, że Danaidy zasługują na ochronę i mimo protestów Egiptu mogą wejść do murów Argos.

Trylogia Danaidów była od dawna zakładana ze względu na zakończenie klifu The Suppliants . Potwierdziła to publikacja z 1952 r. Oxyrhynchus Papyrus 2256 fr. 3. Ogólnie przyjmuje się, że sztuki założycielskie to „Suppliants” oraz „Egipcjanie i Danaids” . Wiarygodna rekonstrukcja ostatnich dwóch trzecich trylogii przebiega tak: W Egipcjanie wybuchła wojna argijsko-egipska w pierwszej sztuce. Król Pelasgus zginął podczas wojny, a Danaus rządzi Argos. Danaus negocjuje ugodę z Aegyptusem, której warunek wymaga, by jego 50 córek poślubiło 50 synów Aegyptusa. Danaus potajemnie informuje córki o wyroczni, która przewiduje, że zabije go jeden z jego zięciów. Nakazuje więc Danaidom zamordować swoich mężów w noc poślubną. Jego córki się zgadzają. Danaidzi otworzyli się dzień po ślubie.

Okazuje się, że 49 z 50 Danaidów zabiło swoich mężów. Hypermnestra nie zabiła swojego męża Lynceusa i pomogła mu uciec. Danaus jest rozgniewany nieposłuszeństwem córki i nakazuje jej uwięzienie i prawdopodobnie egzekucję. W kulminacyjnym momencie trylogii Lynceus objawia się Danausowi i zabija go, tym samym spełniając wyrocznię. On i Hypermnestra ustanowią rządzącą dynastię w Argos. Pozostałych 49 Danaidów zostaje zwolnionych z morderstw i wydanych za nieokreślonych mężczyzn Argive. Sztuka satyra po tej trylogii została zatytułowana Amymone , na cześć jednego z Danaidów.

Oresteja (458 pne)

Oprócz kilku brakujących linijek, Oresteia z 458 rpne jest jedyną kompletną trylogią greckich dramatów jakiegokolwiek dramaturga, który wciąż istnieje (z proteusza , sztuki satyra, która nastąpiła później, znane są tylko fragmenty). Agamemnon i The Libation Bearers ( Choephoroi ) i The Eumenides razem opowiadają brutalną historię rodziny Agamemnona , króla Argos .

Agamemnona

Morderstwo AgamemnonaPierre-Narcisse Guérin (1817)

Ajschylos rozpoczyna się w Grecji, opisując powrót króla Agamemnona ze zwycięstwa w wojnie trojańskiej z perspektywy mieszczan (Chóru) i jego żony Klitajmestry . Mroczne zapowiedzi zbliżają się do śmierci króla z rąk jego żony, która była zła, że ​​ich córka Ifigenia została zabita, aby bogowie przywrócili wiatry i pozwolili greckiej flocie popłynąć do Troi. Klitajmestra była również nieszczęśliwa, że ​​Agamemnon trzymał trojańską prorokini Kasandrę jako swoją konkubinę. Cassandra przepowiada przerażonym mieszkańcom miasta zamordowanie Agamemnona i siebie. Następnie wchodzi do pałacu, wiedząc, że nie może uniknąć swojego losu. Zakończenie sztuki zawiera zapowiedź powrotu Orestesa , syna Agamemnona, który będzie starał się pomścić swojego ojca.

Nosiciele Libacji

The Libation Bearers rozpoczyna się przybyciem Orestesa do grobowca Agamemnona z wygnania w Fokidzie . Elektra spotyka się tam z Orestesem . Planują zemstę na Klitajmestrze i jej kochanku Ajgistosie . Relacja Klitajmestry o koszmarze, w którym rodzi węża, jest relacjonowana przez chór. To prowadzi ją do nakazania swojej córce, Electrze , aby wylała libacje na grób Agamemnona (z pomocą nosicieli libacji) w nadziei na zadośćuczynienie. Orestes wchodzi do pałacu udając, że donosi wiadomość o własnej śmierci. Klitajmestra wzywa Ajgistosa, by dowiedzieć się o nowinach. Orestes zabija ich obu. Orestes zostaje następnie osaczony przez Furie , które w mitologii greckiej mszczą morderstwa swoich krewnych.

Eumenides

Trzecia sztuka podejmuje kwestię winy Orestesa. Furie wypędzają Orestesa z Argos na pustynię. Udaje się do świątyni Apolla i błaga Apolla, aby odepchnął Furie. Apollo zachęcał Orestesa do zabicia Klitajmestry, więc ponosi część winy za morderstwo. Apollo wysyła Orestesa do świątyni Ateny z Hermesem jako przewodnikiem.

Furie tropią go, a Atena wkracza i oświadcza, że ​​konieczna jest próba. Apollo argumentuje sprawę Orestesa, a po tym, jak sędziowie (w tym Atena) głosują na remis, Athena ogłasza, że ​​Orestes został uniewinniony. Zmienia nazwę Furie na Eumenides (Dobry Duch lub Życzliwi) i wychwala znaczenie rozumu w tworzeniu praw. Podobnie jak w The Suppliants wychwala się ideały demokratycznych Aten.

Związany z Prometeuszem (data zakwestionowana)

Prometeusz związany jest przypisywany Ajschylosowi przez starożytne autorytety. Jednak od końca XIX wieku uczeni coraz bardziej wątpili w to przypisanie, głównie ze względów stylistycznych. Data jego produkcji również jest sporna, a teorie sięgają od lat 480. p.n.e. aż do lat 410. XX wieku.

Spektakl składa się głównie z statycznego dialogu. Tytan Prometeusz jest przywiązany do skały, co jest jego karą od Zeusa Olimpijskiego za dostarczanie ludziom ognia. Bóg Hefajstos i Tytan Okeanos oraz chór Oceanid wyrażają współczucie dla trudnej sytuacji Prometeusza. Prometeusza spotyka Io , towarzysza ofiary okrucieństwa Zeusa. Przepowiada jej przyszłe podróże, ujawniając, że jeden z jej potomków uwolni Prometeusza. Spektakl kończy się wysłaniem Prometeusza przez Zeusa w otchłań, ponieważ Prometeusz nie powie mu o potencjalnym małżeństwie, które mogłoby udowodnić upadek Zeusa.

Prometheus Bound wydaje się być pierwszą sztuką w trylogii Prometheia . W drugiej sztuce, Prometeusz Unbound , Herakles uwalnia Prometeusza z jego łańcuchów i zabija orła, który był codziennie wysyłany, aby zjadał wiecznie regenerującą się wątrobę Prometeusza (wtedy wierzył, że jest źródłem uczuć). Dowiadujemy się, że Zeus uwolnił innych tytanów, których uwięził na zakończenie Titanomachii , być może zapowiadając jego ostateczne pojednanie z Prometeuszem.

W zakończeniu trylogii Prometeusz Ognionośca wydaje się, że Tytan w końcu ostrzega Zeusa, by nie sypiał z nimfą morską Tetydą , gdyż jej przeznaczeniem jest spłodzenie syna większego niż ojciec. Nie chcąc zostać obalony, Zeus poślubia Tetydę ze śmiertelnym Peleusem. Produktem tego związku jest Achilles, grecki bohater wojny trojańskiej. Po pogodzeniu się z Prometeuszem Zeus prawdopodobnie inauguruje w Atenach festiwal na jego cześć.

Przegrane sztuki

Z innych sztuk Ajschylosa znane są tylko tytuły i wybrane fragmenty. Fragmentów (wraz z komentarzami późniejszych autorów i scholiastów) jest wystarczająco dużo, by stworzyć przybliżone streszczenia niektórych sztuk.

Myrmidony

Ta sztuka została oparta na księgach 9 i 16 Iliady . Achilles siedzi w milczącym oburzeniu z powodu upokorzenia z rąk Agamemnona przez większość spektaklu. Wysłannicy armii greckiej próbują pogodzić Achillesa z Agamemnonem , ale ten ustępuje tylko swojemu przyjacielowi Patroclusowi , który następnie walczy z Trojanami w zbroi Achillesa. O odwadze i śmierci Patroklosa informuje posłaniec, po którym następuje żałoba.

Nereidy

Sztuka ta została oparta na księgach 18, 19 i 22 Iliady . Podąża za córkami Nereusa, boga morza, który opłakuje śmierć Patroklosa. Posłaniec opowiada, jak Achilles (być może pogodzony z Agamemnonem i Grekami) zabił Hektora .

Frygijczycy , czyli okup Hektora

Po krótkiej rozmowie z Hermesem Achilles siedzi w cichej żałobie po Patroklosie. Hermes następnie sprowadza króla Troi Priama , który pokonuje Achillesa i okupuje ciało swojego syna w spektakularnym zamachu stanu . Na scenę wnoszona jest waga i ciało Hectora umieszcza się w jednej łusce, a w drugiej złoto. Dynamiczny taniec chóru trojanów, gdy wchodzą z Priamem, opisuje Arystofanes .

Niobe

Dzieci Niobe , bohaterki, zostały zabite przez Apolla i Artemidę , ponieważ Niobe napawała się, że ma więcej dzieci niż ich matka Leto . Niobe siedzi na scenie w cichej żałobie przez większość spektaklu. W Republice Platon cytuje zdanie: „Bóg zasadza winę w śmiertelnikach, kiedy chce całkowicie zniszczyć dom”.

Oto pozostałe 71 sztuk przypisywanych Ajschylosowi, które są nam znane:

  • Alcmene
  • Amimon
  • Łuczniczka
  • Argiwijskie kobiety
  • The Argo , również zatytułowany Wioślarze
  • Atalanta
  • Atamas
  • Służące Komnacie Małżeńskiej
  • Nagroda Broni
  • Bachantki
  • Bassarae
  • Zbieracze kości
  • Cabeiroi
  • Kallisto
  • Carians , również zatytułowany Europa
  • Cercyon
  • Dzieci Herkulesa
  • cyrk
  • Kreteńskie kobiety
  • Cyknus
  • Danaidzi
  • Córki Heliosa
  • Córki Forcysów
  • Potomkowie
  • Edonianie
  • Egipcjanie
  • Eskorty
  • Glaukus z Pontu
  • Glaukus z Potniae
  • Hypsypyle
  • Ifigenia
  • Ixion
  • Lajusz
  • Lemnianki
  • Lew
  • Likurgus
  • Memno
  • Ludzie z Eleusis
  • Komunikatory
  • Myrmidonowie
  • Myzyjczycy
  • Nemea
  • Włóczędzy sieci
  • Pielęgniarki Dionizosa
  • Orethia
  • Palamedes
  • Penelopa
  • Penteusz
  • Perraibides
  • Filoktet
  • Fineusz
  • Kobiety frygijskie
  • Polidektes
  • Kapłanki
  • Prometeusz Nosiciel Ognia
  • Prometeusz Rozpalacz Ognia
  • Prometeusz bez ograniczeń
  • odmieniec
  • Semele , również zatytułowany The Water-Bearers
  • Syzyf uciekinier
  • Syzyf Kamienny Wałek
  • The Spectators , również zatytułowany Atletes of the Isthmian Games
  • Sfinks
  • Wzbudzacze Ducha
  • Telephus
  • Trackie kobiety
  • Ważenie dusz
  • Kobiety z Aetny (dwie wersje)
  • Kobiety z Salaminy
  • Xantriae
  • Młodzież

Wpływ

Wpływ na dramat i kulturę grecką

Mozaika Orestesa , główny bohater jedynej zachowanej trylogii Ajschylosa Oresteja

Teatr dopiero zaczynał ewoluować, kiedy Ajschylos zaczął dla niego pisać. Wcześniejsi dramaturdzy, tacy jak Thespis , rozszerzyli już obsadę o aktora, który był w stanie wejść w interakcję z chórem . Ajschylos dodał drugiego aktora, co pozwoliło na większą różnorodność dramatyczną, podczas gdy chór odgrywał mniej ważną rolę. Czasami przypisuje się mu wprowadzenie skenografii , czyli dekoracji scenicznej, chociaż Arystoteles przyznaje to wyróżnienie Sofoklesowi. Mówi się również, że Ajschylos sprawił, że kostiumy były bardziej wyszukane i dramatyczne, a jego aktorzy nosili buty na platformie ( cothurni ), aby były bardziej widoczne dla publiczności. Według późniejszego opisu życia Ajschylosa, chór Furii w pierwszym wykonaniu Eumenides był tak przerażający, kiedy weszli, że dzieci mdlały, patriarchowie oddawali mocz, a kobiety w ciąży zaczynały rodzić.

Ajschylos pisał swoje sztuki wierszem. Na scenie nie ma przemocy. Spektakle są oderwane od codziennego życia w Atenach, opowiadają historie o bogach lub są osadzone, jak Persowie , daleko. Praca Ajschylosa ma silny nacisk moralny i religijny. Trylogia Oresteia skoncentrowała się na pozycji człowieka w kosmosie w stosunku do bogów, boskiego prawa i boskiej kary.

Popularność Ajschylosa jest widoczna w pochwałach, jakie wygłasza mu komiczny dramaturg Arystofanes w Żabach , wyprodukowanych około 50 lat po śmierci Ajschylosa. Ajschylos pojawia się jako postać w sztuce i twierdzi, w wierszu 1022, że jego Siódemka przeciwko Tebom „sprawiła, że ​​wszyscy oglądający to kochali być wojowniczymi”. Twierdzi, w wierszach 1026–7, że wraz z Persami „nauczył Ateńczyków, by zawsze chcieli pokonywać swoich wrogów”. Ajschylos pisze dalej w wierszach 1039 i nast., że jego sztuki zainspirowały Ateńczyków do bycia odważnymi i cnotliwymi.

Wpływ poza kulturą grecką

Prace Ajschylosa wywarły wpływ poza jego czasy. Hugh Lloyd-Jones zwraca uwagę na szacunek Richarda Wagnera dla Ajschylosa. Michael Ewans kłóci się w swoich Wagnerze i Ajschylosie. The Ring and the Oresteia (Londyn: Faber. 1982), że wpływ był tak wielki, że zasługiwał na bezpośrednie porównanie między charakterem Pierścienia Wagnera i Orestei Ajschylosa . Ale krytyk tej książki, nie zaprzeczając, że Wagner czytał i szanował Ajschylosa, określił argumenty jako nierozsądne i wymuszone.

JT Sheppard dowodzi w drugiej połowie Ajschylosa i Sofoklesa: Ich dzieło i wpływ , że Ajschylos i Sofokles odegrali główną rolę w tworzeniu literatury dramatycznej od renesansu do współczesności, zwłaszcza w dramacie francuskim i elżbietańskim. Twierdzi też, że ich wpływ wykraczał poza dramat i dotyczy literatury w ogóle, powołując się na Miltona i romantyków.

Eugeniusz O'Neill 's Mourning Becomes Electra (1931), trylogia trzech sztuk osadzonych w Ameryce po wojnie secesyjnej, jest wzorowana na Orestei . Przed napisaniem swojej uznanej trylogii O'Neill pracował nad sztuką o Ajschylosie i zauważył, że Ajschylos „tak zmienił system tragicznej sceny, że bardziej niż ktokolwiek inny ma prawo być uważany za założyciela (ojca) tragedii. ”.

Podczas swojej kampanii prezydenckiej w 1968 roku senator Robert F. Kennedy cytował tłumaczenie Ajschylosa wydane przez Edith Hamilton w noc zabójstwa Martina Luthera Kinga . wziąć udział w wydarzeniu z powodu obaw przed zamieszkami ze strony głównie afroamerykańskiego tłumu. Kennedy nalegał na udział i wygłosił zaimprowizowane przemówienie , które dostarczyło wiadomości o śmierci Kinga. Uznając emocje publiczności, Kennedy odniósł się do własnego żalu z powodu zabójstwa Martina Luthera Kinga i cytując fragment sztuki Agamemnon (w tłumaczeniu) powiedział: „Moim ulubionym poetą był Ajschylos. sen, ból, którego nie można zapomnieć, spada kropla po kropli na serce, aż w naszej własnej rozpaczy, wbrew naszej woli, nadejdzie mądrość dzięki straszliwej łasce Bożej. To, czego potrzebujemy w Stanach Zjednoczonych, to nie podział; to, czego potrzebujemy w Stanach Zjednoczonych, to nie nienawiść; to, czego potrzebujemy w Stanach Zjednoczonych, to nie przemoc i bezprawie, ale miłość, mądrość, współczucie dla siebie nawzajem i uczucie sprawiedliwości wobec tych, którzy nadal cierpią w naszym kraju, czy są biali czy czarni... Poświęćmy się temu, co Grecy pisali wiele lat temu: oswoić dzikość człowieka i uczynić łagodnym życie tego świat." Cytat z Ajschylosa został później wpisany na pomniku na grobie Roberta Kennedy'ego po jego własnym zabójstwie.

Edycje

Pierwszym tłumaczeniem siedmiu sztuk na język angielski dokonał Robert Potter w 1779 roku, używając białych wierszy dla trymetrów jambicznych i rymowanych wierszy dla chórów, co jest konwencją przyjętą przez większość tłumaczy na następne stulecie.

  • Anna Swanwick opracowała tłumaczenie wierszy na język angielski wszystkich siedmiu zachowanych dramatów jako Dramaty Ajschylosa w 1886 roku pełny tekst
  • Stefan Radt (red.), Tragicorum Graecorum Fragmenta. Tom. III: Ajschylos (Göttingen, Vandenhoeck i Ruprecht, 2009) (Tragicorum Graecorum Fragmenta, 3).
  • Alan H. Sommerstein (red.), Ajschylos, tom II, Oresteia: Agamemnon. Nosiciele libacji. Eumenides. 146 (Cambridge, Massachusetts/Londyn: Loeb Classical Library, 2009); Tom III, Fragmenty. 505 (Cambridge, Massachusetts/Londyn: Loeb Classical Library, 2008).

Zobacz też

Uwagi

  1. ^ Pozostałość pamiątkowej inskrypcji, datowanej na III wiek p.n.e., wymienia czterech, być może ośmiu poetów dramatycznych (prawdopodobnie w tym Choerilus, Phrynichus i Pratinas), którzy odnieśli tragiczne zwycięstwa na Dionizji przed Ajschylosem. Thespis był tradycyjnie uważany za wynalazcę tragedii. Według innej tradycji tragedia miała miejsce w Atenach pod koniec lat 530. p.n.e., ale może to po prostu odzwierciedlać brak zapisów. Główne innowacje w dramatycznej formie, przypisywane Ajschylosowi przez Arystotelesa i anonimowe źródło Życie Ajschylosa , mogą być przesadą i należy je traktować z ostrożnością (Martin Cropp (2006), „Lost Tragedies: A Survey” w A Companion to Greek Tragedy , s. 272-74)

Cytaty

Bibliografia

  • Bates, Alfred (1906). „Dramat: jego historia, literatura i wpływ na cywilizację, t. 1”. Londyn: Historyczne wydawnictwo. {{cite journal}}:Cytowanie dziennika wymaga |journal=( pomoc )
  • Bierl, A. Die Orestie des Aischylos auf der modernen Bühne: Theoretische Konzeptionen und ihre szenische Realizierung (Stuttgart: Metzler, 1997)
  • Cairns, D., V. Liapis, Dionysalexandros: Eseje o Ajschylosie i jego towarzyszach tragedii na cześć Aleksandra F. Garvie (Swansea: The Classical Press of Wales, 2006)
  • Critchley, Simon (2009). Księga umarłych filozofów . Londyn: Granta Publikacje. ISBN 978-1-84708079-0.
  • Cropp, Martin (2006). „Stracone tragedie: Ankieta”. W Gregory, Justine (red.). Towarzysz greckiej tragedii . Wydawnictwo Blackwell.
  • Deforge, B. Une vie avec Eschyle. Vérité des Mytes (Paryż, Les Belles Lettres, 2010)
  • Freeman, Charles (1999). Greckie osiągnięcie: podstawa świata zachodniego . Nowy Jork : Viking Press . ISBN 978-0-670-88515-2.
  • Goldhill, Simon (1992). Ajschylos, Oresteia . Cambridge : Cambridge University Press . ISBN 978-0-521-40293-4.
  • Griffith, Mark (1983). Związany Prometeusz Ajschylosa . Cambridge : Cambridge University Press . ISBN 978-0-521-27011-3.
  • Herington, CJ (1986). Ajschylos . New Haven, CT: Yale University Press. ISBN 978-0-300-03562-9.
  • Herington, CJ (1967). „Ajschylos na Sycylii”. Dziennik Studiów Greckich . 87 : 74–85. doi : 10.2307/627808 . JSTOR  627808 .
  • Kopff, E. Christian (1997). Starożytni autorzy greccy . Wichura . ISBN 978-0-8103-9939-6.
  • Lattimore, Richmond (1953). Ajschylos I: Oresteia . Wydawnictwo Uniwersytetu Chicago.
  • Lefkowitz, Mary (1981). Żywoty greckich poetów . Wydawnictwo Uniwersytetu Karoliny Północnej
  • Lesky, Albin (1979). Tragedia grecka . Londyn: Benn.
  • Lesky, Albin (1966). Historia literatury greckiej . Nowy Jork: Crowell.
  • Lewi, Piotr (1986). „Dramat grecki”. Oxford History of the Classical World . Oxford University Press.
  • Marcina, Tomasza (2000). „Starożytna Grecja: od czasów prehistorycznych do hellenistycznych”. Wydawnictwo Uniwersytetu Yale . {{cite journal}}:Cytowanie dziennika wymaga |journal=( pomoc )
  • Murray, Gilbert (1978). Ajschylos: Stwórca tragedii . Oxford: Clarendon Press.
  • Podlecki, Antoni J. (1966). Polityczne tło tragedii Ajschylejskiej . Ann Arbor: Wydawnictwo Uniwersytetu Michigan.
  • Pomeroy, Sarah B. (1999). Starożytna Grecja: historia polityczna, społeczna i kulturalna . Nowy Jork : Oxford University Press . ISBN 978-0-19-509743-6.
  • Rosenmeyer, Thomas G. (1982). Sztuka Ajschylosa . Berkeley: Wydawnictwo Uniwersytetu Kalifornijskiego. ISBN 978-0-520-04440-1.
  • Saïd, Suzanne (2006). „Tragedia Ajschylejska”. Towarzysz greckiej tragedii . Wydawnictwo Blackwell.
  • Smith, Helaine (2005). Arcydzieła klasycznego greckiego dramatu . Greenwood. ISBN 978-0-313-33268-5.
  • Smyth, Herbert Weir (1922). Ajschylos . Cambridge, Massachusetts: Wydawnictwo Uniwersytetu Harvarda.
  • Sommerstein, Alan H. (2010). Tragedia Ajschylejska (wyd. 2). Londyn: Duckworth. ISBN 978-0-7156-3824-8.
  • — (2002). Grecki dramat i dramaturdzy . Londyn: Routledge Press. ISBN  0-415-26027-2
  • Spatz, Lois (1982). Ajschylos . Boston: Twayne Publishers Press. ISBN 978-0-8057-6522-9.
  • Lato, David (2007). Wizja, refleksja i pragnienie w malarstwie zachodnim . Wydawnictwo Uniwersytetu Karoliny Północnej
  • Thomson, George (1973) Ajschylos i Ateny: studium społecznego pochodzenia dramatu. Londyn: Lawrence i Wishart (wydanie 4)
  • Turner, Czad (2001). „Wypaczona suplikacja i inne inwersje w trylogii Danaid Ajschylosa”. Dziennik klasyczny . 97 (1): 27–50. JSTOR  3298432 .
  • Vellacott, Filip, (1961). Prometeusz związany i inne sztuki: Prometeusz związany, Siedmiu przeciwko Tebom i Persowie . Nowy Jork: Klasyka pingwinów. ISBN  0-14-044112-3
  • Winnington-Ingram, RP (1985). „Ajschylos”. The Cambridge History of Classical Literature: Literatura grecka . Wydawnictwo Uniwersytetu Cambridge.
  • Zeitlin, Froma (1982). Pod znakiem tarczy: semiotyka i Siódemka Ajschylosa przeciw Tebom . Lanham, MD: Lexington Books, 2. wyd. 2009 (studia greckie: podejścia interdyscyplinarne)
  • Zetlin, Froma (1996). „Dynamika mizoginii: mit i mitotwórstwo w Orestei Ajschylosa ”, w Froma Zeitlin, Gra w innego: płeć i społeczeństwo w klasycznej literaturze greckiej . Chicago: University of Chicago Press. s. 87-119.
  • Zeitlin, Froma (1996). „Polityka Erosa w trylogii Danaid o Ajschylosie”, w Froma Zeitlin, Grając w innego: płeć i społeczeństwo w klasycznej literaturze greckiej . Chicago: University of Chicago Press. s. 123–171.

Zewnętrzne linki