Ubu Roi -Ubu Roi

Ubu Roi
Program premiery Ubu Roi.jpg
Program z premiery
Scenariusz Alfred Jarry
Data premiery 10 grudnia 1896 r ( 1896-12-10 )
Miejsce premiery Paryż
Oryginalny język Francuski
Seria Ubu Cocu
Ubu Enchaîné

Ubu Roi ( Ubu the King lub King Ubu ) to sztuka francuskiego pisarza Alfreda Jarry'ego , który miał wtedy 23 lata. Została wykonana po raz pierwszy w Paryżu w 1896 roku, przez Aurélien Lugne-Poe „s Théâtre de l'oeuvre na Nouveau-Théâtre (dziś, Théâtre de Paris). Pojedynczy publiczny występ spektaklu zaskoczył i obraził publiczność swoją niezdyscyplinowaniem i nieprzyzwoitością. Uważana za dziką, dziwaczną i komiczną sztukę, istotną dla obalania kulturowych reguł, norm i konwencji, uczeni XX i XXI wieku uważają, że otworzyła drzwi dla tego, cow XX wiekustało się znane jako modernizm . i jako prekursor doDadaizm , surrealizm i teatr absurdu .

Przegląd

Ubu Roi została wykonana po raz pierwszy w Paryżu w dniu 10 grudnia 1896 roku, przez Aurélien Lugne-Poe „s Théâtre de l'oeuvre w Nouveau-Théâtre (dziś, Théâtre de Paris), 15, rue Blanche, w 9. dzielnicy. Spektakl – zaplanowany na zaproszony przegląd „branżowy”, po którym następnego wieczoru odbędzie się jedno publiczne przedstawienie – wywołał burzliwe reakcje publiczności i oskarżycielskie recenzje w następnych dniach. Uważana jest za grę dziką, dziwaczną i komiczną, istotną ze względu na sposób obalania kulturowych reguł, norm i konwencji. Niektórym z publiczności, w tym WB Yeatsowi oraz poecie i eseiście Catulle Mendès , wydawało się to wydarzeniem o rewolucyjnym znaczeniu, ale wielu było zdumionych i oburzonych pozorną dziecinnością, nieprzyzwoitością i brakiem szacunku. Niektórzy uważają, że otworzyło drzwi dla tego, co w XX wieku stało się znane jako modernizm . Jest prekursorem dadaizmu , surrealizmu i teatru absurdu . Jest to pierwsza z trzech stylizowanych burleski, w której Jarry satyryzuje władzę, chciwość i ich złe praktyki – w szczególności skłonność zadowolonej burżuazji do nadużywania autorytetu zrodzonego z sukcesu.

Tytuł jest czasami tłumaczony jako King Turd ; jednak słowo „Ubu” jest w rzeczywistości tylko nonsensownym słowem, które wyewoluowało z francuskiej wymowy imienia „Hebert”, które było imieniem jednego z nauczycieli Jarry'ego, który był satyrycznym celem i inspiratorem pierwszych wersji sztuki.

Jarry zasugerował, jak powinna być wykonana jego sztuka. Chciał, aby król Ubu nosił w niektórych scenach głowę konia z kartonu, „jak w starym angielskim teatrze”, ponieważ zamierzał „napisać guignola ”. Myślał, że „osoba odpowiednio ubrana wejdzie, jak w przedstawieniach kukiełkowych, aby umieścić znaki wskazujące miejsca różnych scen”. Chciał także kostiumów z możliwie najmniejszym nawiązaniem do lokalnych kolorów lub dokładnością historyczną.

Po Ubu Roi podążyli Ubu Cocu ( Ubu Cuckolded ) i Ubu Enchaîné ( Ubu w okowach ), z których żaden nie został wykonany podczas 34-letniego życia Jarry'ego. Jedna z jego późniejszych prac, powieść/esej na temat „ patafizyki ”, jest oferowana jako wyjaśnienie idei leżących u podstaw Ubu Roi . Patafizyka jest, jak wyjaśnia Jarry, „nauką o sferze poza metafizyką”. Pataphysics to pseudonauka Jarry'ego stworzona do krytyki członków akademii. Bada prawa, które „rządzą wyjątkami i wyjaśniają wszechświat uzupełniający do tego”. Jest to „nauka o urojonych rozwiązaniach”.

Streszczenie

Alfred Jarry, Deux aspekts de la marionnette originale d'Ubu Roi , premiera w Théâtre de l'Œuvre 10 grudnia 1896

Historia jest parodią Shakespeare „s Makbeta i niektóre części Hamleta i Króla Leara . Chociaż pisanie i dialog są nieprzyzwoite i dziecinne, materiał zaczął wyrażać coś głębszego, wewnętrzną świadomość w sposób podobny do symbolistów , a niektórzy krytycy uznali Jarry'ego za autora symbolistę.

Gdy zaczyna się sztuka, żona Ubu przekonuje go, by poprowadził rewolucję i zabija króla Polski i większość rodziny królewskiej. Syn króla, Bougrelas, i królowa uciekają, ale ta ostatnia później umiera. Duch zmarłego króla pojawia się przed jego synem i wzywa do zemsty. Po powrocie do pałacu Ubu, teraz król, zaczyna nakładać wysokie podatki na ludzi i zabijać szlachtę dla ich bogactwa. poplecznik Ubu zostaje wtrącony do więzienia; który następnie ucieka do Rosji, gdzie każe carowi wypowiedzieć wojnę Ubu. Gdy Ubu wyrusza, by stawić czoła najeżdżającym Rosjanom, jego żona próbuje ukraść pieniądze i skarby z pałacu. Wypędza ją Bougrelas, który prowadzi bunt ludu przeciwko Ubu. Ucieka do męża Ubu, który w międzyczasie został pokonany przez Rosjan, porzucony przez swoich zwolenników i zaatakowany przez niedźwiedzia. Żona Ubu udaje anioła Gabriela, aby spróbować przestraszyć Ubu, by wybaczył jej próbę okradzenia go. Walczą, a ona zostaje uratowana przez wejście Bougrelasa, który ściga Ubu. Ubu powala napastników ciałem zabitego niedźwiedzia, po czym wraz z żoną ucieka do Francji, co kończy sztukę.

Akcja zawiera motywy odnalezione w sztukach Szekspira : morderstwo króla i intryga żony z Makbeta , duch z Hamleta , bunt Fortynbrasa z Hamleta , cofnięcie nagrody Buckinghama z Ryszarda III i pościgowego niedźwiedzia z Zimowej opowieści . Obejmuje ona także inne odniesienia kulturowe, na przykład do Sofoklesa " Król Edyp ( Oedipe Roi w języku francuskim) w tytule spektaklu. Ubu Roi jest uważany za potomka komicznego, groteskowego francuskiego autora renesansu François Rabelais i jego powieści Gargantua i Pantagruel .

Język sztuki to unikalna mieszanka slangowych słów-kodów, kalamburów i prawie rynsztokowego słownictwa, nastawiona na dziwne wzorce mowy.

Rozwój

„Początki oryginalnego Ubu”, pisze Jane Taylor , „osiągnęły status legendy we francuskiej kulturze teatralnej”. W 1888 roku, kiedy w wieku piętnastu lat został uczniem liceum w Rennes, Jarry natknął się na krótki farsowy szkic Les Polonais , napisany przez jego przyjaciela Henri Morina i brata Henriego, Charlesa. Ta farsa była częścią prowadzonej przez uczniów kampanii ośmieszenia ich nauczyciela fizyki, Félixa-Frederica Héberta (1832-1917). Les Polonais przedstawił swojego nauczyciela jako króla wyimaginowanej Polski i był jedną z wielu sztuk stworzonych wokół Père Hébé, postaci, która w rękach Jarry'ego ostatecznie przekształciła się w króla Ubu. Les Polonais było grane przez uczniów jako sztuka marionetek w ich domach w tak zwanym „Theatre des Phynances”, nazwanym na cześć żądzy Père Héberta do „financji” (finansów) lub pieniędzy. Ten prototyp Ubu Roi już dawno zaginął, więc prawdziwe i kompletne szczegóły autorstwa Ubu Roi mogą nigdy nie być znane. Widać jednak, że Jarry znacznie poprawił i rozbudował sztukę.

Podczas gdy jego koledzy ze szkoły stracili zainteresowanie legendami o Ubu, gdy opuścili szkołę, Jarry kontynuował dodawanie i przerabianie materiału przez resztę swojego krótkiego życia. Jego sztuki są kontrowersyjne ze względu na nikły szacunek dla rodziny królewskiej, religii i społeczeństwa, wulgarność i skatologię, brutalność i niską komedię oraz postrzegany całkowity brak literackiego wykończenia.

Ubu

Drzeworyt Jarry'ego z Ubu

Według Jane Taylor, „główny bohater jest znany ze swojego infantylnego zaangażowania w swój świat. Ubu zamieszkuje domenę zachłannego samozadowolenia”. Metafora Jarry'ego dla współczesnego człowieka, jest antybohaterem – grubym, brzydkim, wulgarnym, żarłocznym, okazałym, nieuczciwym, głupim, bladym, żarłocznym, chciwym, okrutnym, tchórzliwym i złym – który wyrósł z szkolnych legend o wyimaginowanym życiu znienawidzony nauczyciel, który był kiedyś niewolnikiem na tureckiej galerze , innym zamarzniętym w lodzie w Norwegii, a jeszcze jednym królem Polski . Ubu Roi śledzi i bada swoje polityczne, wojenne i zbrodnicze wyczyny.

„Istnieje – pisze Taylor – szczególny rodzaj przyjemności dla widzów oglądających te infantylne ataki. Część satysfakcji wynika z faktu, że w wymyślonym przez Jarry'ego stylu burleski nie ma miejsca na konsekwencje. nieugięty w swoich aspiracjach politycznych i brutalny w relacjach osobistych, najwyraźniej nie wywiera żadnego wymiernego wpływu na tych, którzy zamieszkują farsowy świat, który tworzy wokół siebie.W ten sposób realizuje nasze najbardziej dziecinne wściekłości i pragnienia, w których staramy się zaspokoić za wszelka cene". Pochodny przymiotnik „ubuesque” powraca we francuskiej i frankofońskiej debacie politycznej.

Premiera

Zarówno Ubu Cocu, jak i Ubu Roi mają zawiłą historię, przechodzącą przez dziesięciolecia przepisywania i, w przypadku pierwszego, nigdy nie dochodząc, pomimo wysiłków Jarry'ego, do ostatecznej wersji. Zanim Jarry chciał opublikować i wystawić Ubu Roi , Morinowie stracili zainteresowanie szkolnymi żartami, a Henri dał Jarry'emu pozwolenie na robienie z nimi wszystkiego, co tylko chciał. Charles jednak później próbował przypisywać sobie zasługi, ale nigdy nie było tajemnicą, że miał jakiś związek z najwcześniejszą wersją. Muzykę skomponował i wykonał na premierze Claude Terrasse .

Pierwsze słowo sztuki („merdre”, francuskie słowo oznaczające „gówno”, z dodatkowym „r”) mogło być częścią powodu reakcji na sztukę w Paryżu. Pod koniec spektaklu wybuchły zamieszki, incydent, który od tego czasu stał się "elementem zapasowym biografii Jarry'ego". Po tym, Ubu Roi został wyjęty spod prawa ze sceny, a Jarry przeniósł go do teatru lalek.

Jarry powiedział do publiczności w przemówieniu kurtynowym tuż przed pierwszym występem w Paryżu: „Możesz zobaczyć w M. Ubu, jakkolwiek chcesz wiele aluzji, albo prostą lalkę – karykaturę szkolnego chłopca jednego z jego nauczycieli, którzy uosabiał dla niego całą brzydotę świata”.

Poeta WB Yeats , choć nie rozumiał francuskiego, przybył na premierę z towarzyszem, który interpretował dla niego akcję. W swoim pamiętniku Drżenie zasłony przypomniał swoje przerażenie, że sztuka rzuciła wyzwanie symbolistycznej, duchowej literaturze, którą zalecał: „Czując się zobowiązany do poparcia najbardziej uduchowionej partii, krzyczeliśmy do sztuki, ale tej nocy w Hotel Corneille Jest mi bardzo smutno, bo komedia, obiektywność, znów pokazała swoją rosnącą siłę. Mówię: „Po Stéphane Mallarmé, po Paulu Verlaine, po Gustave Moreau, po Puvis de Chavannes, po naszej własnej wersecie, w końcu nasze subtelne kolor i rytm nerwowy, po słabych mieszanych odcieniach Condera, cóż więcej jest możliwe?Po nas Dzikim Bogu”.

Adaptacje

XX wiek

Ubu Rex, wyprodukowany przez Stairwell Theatre w 2015 roku, Brooklyn, NYC

W 1936 Tadeusz Boy-Żeleński , wielki polski modernista i płodny pisarz i tłumacz stworzył po polsku Ubu Król czyli Polacy . Część jego frazeologii w sztuce przeszła na język. W 1990 roku, na zaproszenie Munich Opera , Krzysztof Penderecki napisał opera buffa na Jarry'ego tematyczny zatytułowany Ubu Rex , wystawił w dniu 8 lipca 1991 roku na otwarcie Munich Opera Festival ; opera została później zrealizowana w Polsce w 2003 roku.

Pierwszym angielskim tłumaczeniem było Ubu Roi. Dramat w pięciu aktach następnie Pieśni Disembraining , przez Barbara Wright , dla którego napisała przedmowę. Został zilustrowany przez Franciszka Themerson i wydany przez Gaberbocchus Press w 1951 roku.

W 1964 Sztokholmski Teatr Lalek wyprodukował bardzo popularną wersję Ubu Roi w reżyserii Michaela Meschkego, ze scenografią Franciszki Themerson.

Ubu Roi został przetłumaczony na serbski w 1964 roku przez Ljubomira Draškicia i występował w teatrze Atelje 212 w Belgradzie przez następne 20 lat, aż do śmierci Zorana Radmilovića , który grał Père Ubu. Sztuka odniosła taki sukces, że została zaadaptowana na film w 1973 roku.

Ubu Roi został przetłumaczony na język czeski przez Jiříego Voskoveca i Jana Wericha jako Král Ubu , a premiera odbyła się w 1928 roku w Osvobozené divadlo . Spektakl został zakazany w Czechosłowacji po inwazji sowieckiej w 1968 roku .

Sztuka była podstawą do filmu animowanego Jana Lenicy Ubu et la Grande Gidouille (1976).

W latach 1976-1977 Oakley Hall III przetłumaczył i zaadaptował Ubu Roi (zwany Ubu Rex ) i jego sequele, i wyreżyserował je na Off-Broadwayu w Nowym Jorku oraz w Lexington Conservatory Theatre w Lexington w stanie Nowy Jork . W adaptacjach wystąpił Richard Zobel , który wyprodukował sztukę i stworzył do niej maski.

Na Litwie (wówczas część ZSRR) sztuka została zaadaptowana jako Karalius Ūbas przez reżysera Jonasa Vaitkusa w 1983 roku.

Spektakl został dostosowany do z opery z librettem autorstwa Michaela Finnissy i Andrew Toovey i muzyką Toovey. Został wyprodukowany przez Banff Centre Theatre w Kanadzie we współpracy z Music Theatre Wales w maju 1992 roku w reżyserii Keitha Turnbulla.

Muzyczna adaptacja, Ubu Rock , książka Andrieja Belgradera i Shelly Berc, z muzyką i tekstami Rusty Magee , miała swoją premierę w American Repertory Theatre w 1995 roku i została ponownie zamontowana w ART w następnym roku.

Spektakl został zaadaptowany do czeskiego filmu Král Ubu , wyreżyserowanego przez FA Brabeca w 1996 roku. Film otrzymał trzy Czeskie Lwy .

Adaptacja Sherry CM Lindquist była wystawiana w Chicago, w The Public Theatre w Nowym Jorku, na Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek oraz w Edison Theatre w St. Louis w stanie Missouri przez Hystopolis Productions w Chicago w latach 1996-1997.

Jane Taylor zaadaptowała Ubu Roi jako Ubu i Komisję Prawdy (1998), sztukę podejmującą emocjonalne zawiłości ujawnione przez proces południowoafrykańskiej Komisji Prawdy i Pojednania , która powstała w odpowiedzi na okrucieństwa popełnione podczas apartheidu .

21. Wiek

2012 produkcja Ubu Roi , wyprodukowana przez National School of Drama w Delhi i wyreżyserowana przez Deepana Sivaramana

W Polsce sztuka została zaadaptowana do filmu Ubu Król (2003) Piotra Szulkina , podkreślającego groteskową naturę życia politycznego w Polsce zaraz po upadku komunizmu.

Sztuka została przetłumaczona przez Davida Balla w The Norton Anthology of Drama w 2010 roku i wystawiona w tym samym roku na University of Virginia .

Inspirowana czarną komedią korupcji w Ubu Roi , absurdalna narracja Puerto Rico United States of Banana (2011) autorstwa Gianniny Braschi dramatyzuje z przesadnymi, groteskowymi rozmachempatafizyki ”, upadku amerykańskiego imperium i wyzwolenia Portoryko.

Spektakl został zaadaptowany i wyreżyserowany przez Dasha Krucka w ramach głównego sezonu produkcji Vena Cava Production 2013. Wystawiona w Brisbane w Australii adaptacja zawierała kulturalne odniesienia polityczne do premiera Campbella Newmana z Queensland , a nawet umieszczała go na plakacie promocyjnym serialu.

W 2014 roku, Toronto jest jeden mały Goat Theatre Company produkowane Ubu Burmistrz: szkodliwy trochę zabawy , łącząc merde -filled wrażliwość Ubu Roi z renomowanymi zachwytu, absurdy i przekleństw burmistrza Toronto Roba Forda i jego brata Douga .

W 2016 roku sztuka została zaadaptowana przez Jareda Strange'a do UBU ROY: An American Tale , zaktualizowanej wersji oryginalnej sztuki przez pryzmat wyborów prezydenckich w Stanach Zjednoczonych w 2016 roku . Spektakl został otwarty 3 listopada 2016 r. w Lubbock w Teksasie jako pierwsza sztuka Lubbock Community Theatre w sezonie „LCT After Dark”.

W 2020 roku sztuka została zaadaptowana i osadzona we współczesnej Tasmanii , rozgrywana na specjalnie wybudowanej scenie w wąwozie Cataract Gorge .

W 2020 roku spektakl został również zaadaptowany na musical przez zespół Kneehigh Theatre.

W lutym 2020 roku Vernal & Sere Theatre wystawił światową premierę w Atlancie w stanie Georgia pod nazwą UBU , w której wyobrażano sobie tytułową postać króla Ubu jako dyrektora spacerującego po korytarzach kwintesencji amerykańskiej szkoły i kwestionowano fundamentalny system, według którego Stany Zjednoczone rządzą i instruują swoich obywateli.

Odniesienia w kulturze popularnej

Alfred Jarry jest jedną z niewielu prawdziwych postaci, które pojawiają się wśród wielu postaci literackich w Les Faux-Monnayeurs ( Fałszywiści ) André Gide'a . W części III, rozdziale 8, Jarry uczestniczy w bankiecie literackim, na którym fikcyjny hrabia de Passavant przedstawia go jako autora Ubu Roi , mówiąc o zestawie literackim: „Nazywali go geniuszem, ponieważ publiczność właśnie potępiła jego sztukę. Mimo wszystko to najciekawsza rzecz, jaka pojawiła się na scenie od dawna”.

Joan Miró wykorzystał Ubu Roi jako przedmiot swoich 50 litografii w 1940 roku, nazwanych serią barcelońską . Te obrazy mogą przedstawiać Ubu Roi, ale są także satyrą dla generała Franco i jego generałów po tym, jak wygrał hiszpańską wojnę domową .

W swojej książce sześćdziesiątych Linda McCartney: Portret epoki , Linda McCartney wspomina, że Paweł stał zainteresowany w awangardowym teatrze i zanurzył się w pismach Jarry. W ten sposób McCartney odkrył słowo „patafizyczny”, którego użył w tekście swojej piosenki „ Maxwell's Silver Hammer ”.

The Walter Jon Williams 'powieść Anioł Stacja jest oparta na działce.

Amerykańska eksperymentalna grupa rockowa Pere Ubu nosi imię głównego bohatera. Ich album z 2009 roku Long Live Père Ubu! to adaptacja sztuki Jarry'ego.

Frontman Dead Can Dance , Brendan Perry, nawiązuje do Père Ubu w piosence „The Bogus Man” (na swoim drugim solowym albumie Ark ) z tekstem „Hail, Father Ubu, oto nadchodzi Grand Guignol”.

Postać Ubu Roi, szczególnie przedstawiona przez Jarry'ego na jego drzeworycie, wydaje się być inspiracją dla postaci Oogie Boogie w animowanym filmie Tima Burtona The Nightmare Before Christmas .

Producent telewizyjny Gary David Goldberg nazwał swojego psa Ubu i swoją firmę produkcyjną Ubu Productions po Ubu Roi.

Piosenka australijskiego zespołu Methyl Ethel „Ubu” zawiera odniesienia do sztuki.

Norweski zespół Arcturus wykorzystał cytaty z presurrealistycznej sztuki Alfreda Jarry'ego „Ubu the King” w wewnętrznej okładce swojego albumu „ The Sham Mirrors ”, wydanego w 2002 roku.

Rzucać

Bibliografia

Bibliografia

  • Jarry, Alfredzie. Ubu Roi . Przetłumaczyła Barbara Wright i zilustrowała Franciszka Themerson . Gaberbocchus Prasa . 1951
  • Jarry, Alfredzie. Ubu Roi . Przetłumaczone przez Davida Balla jako Król Ubu . [ Antologia dramatu Norton , 2010.]
  • Jarry, Alfredzie. Ubu Roi . Tłumaczone przez Beverly Keith i Gershon Legman . Dover , 2003 .
  • Innesa, Christopherze. Teatr Awangardy 1892-1992 . Londyn i Nowy Jork: Routledge , 1993. 0415065186.
  • Taylor, Jane. Ubu i Komisja Prawdy . Kapsztad : University of Cape Town Press, 2007.
  • Pile, Stephen, Powrót heroicznych niepowodzeń , Harmondsworth, Penguin Books, 1988.
  • Fell, Jill: Alfred Jarry: Inagination in Revolt . Wydawnictwo Uniwersytetu Fairleigh Dickinson. 2005
  • Brotchie, Alastair. Alfred Jarry, Patafizyczne życie . MIT Naciśnij. 2013. ISBN  978 0 262 01619 3

Zewnętrzne linki