Mircea Florian (muzyk) - Mircea Florian (musician)
Mircea Florian | |
|---|---|
| Znany również jako | Florian din Transilvania M. AN Florian FloriMan |
| Urodzić się |
5 grudnia 1949 Satu Mare , Rumunia |
| Gatunki | Ożywienie folk , folk rock , awangardowy jazz , muzyka psychodeliczna , psych-folk , rocka akustycznego , rock awangardowy , rock progresywny , minimal music , Aleatoryzm , nowa fala |
| Zawód (y) | Muzyk, artysta wizualny, inżynier, informatyk, naukowiec, aktywista, aktor |
| Instrumenty | Wokal , gitara , gitara akustyczna , cobza , flet , blockflute , perkusja , syntezator , szczęka harfa , idiofony , mandolina , guitalele , saksofon |
| lata aktywności | 1965-obecnie |
| Etykiety | Rekord elektry |
| Akty powiązane | Zburătorii Florian în Labirint Ceata de dubaşi, ceteraşi, kitarozi şi alţi meşteri lăutari Ceata Melopoică Florian din Transilvania Shukar Collective |
Mircea Florian ( rum. [ˈmirt͡ʃe̯a floriˈan] , znany również jako Florian din Transilvania , MAN Florian , FloriMAN ; ur. 5 grudnia 1949), to rumuński multiinstrumentalista, artysta multimedialny i informatyk, mieszkający w Niemczech . Rozpoczynając swoją muzyczną karierę jako piosenkarz folk rockowy , pod koniec lat 60. rozwinął fuzję rumuńskiego folkloru i muzyki wschodniej , zwłaszcza indyjskiej , przechodząc w muzykę psychodeliczną . Założył zespół Ceata Melopoică , z którym nagrał koncept album . Te i jego solowe występy przyniosły mu kult wśród zbuntowanej młodzieży, ugruntowując swoją reputację jednego z najbardziej oryginalnych współtwórców rumuńskiej muzyki pop. Florian był także jednym z wczesnych członków Cenaclul Flacăra , podróżującego kręgu muzycznego i literackiego, ale rozstał się z nim, gdy stało się ono coraz bardziej nacjonalistyczne .
Przed 1980 Florian zwracał uwagę na muzykę elektroniczną i nową falę . Równolegle, podobnie jak inni artyści rumuńskiej sceny folkowej, interesował się niepopowymi przedsięwzięciami, od eksperymentalnego rocka i minimal music po biomuzykę i wystawiał swoje instalacje . W 1986 roku Florian uciekł z komunistycznej Rumunii, będąc już wtedy narażonym na dużą cenzurę komunistyczną , i podjął projekty kulturalne i naukowe w Niemczech Zachodnich . Od czasu rewolucji rumuńskiej często powraca, grając na wielu festiwalach i komponując muzykę filmową.
Biografia
Początki
Urodzony w Satu Mare , Mircea Florian rozpoczął swoją edukację muzyczną jako pianista i saksofonista , zanim zajął się gitarą, fletem blokowym , mandoliną i różnymi innymi instrumentami. Najpierw uczęszczał na zajęcia w Szkole Artystycznej Satu Mare i po raz pierwszy zainteresował się sztukami scenicznymi będąc zapalonym widzem miejscowego Cyrku Medrano (miejsce, gdzie był także świadkiem pierwszego koncertu zespołu rockowego).
Florian następnie studiował w Eminescu High School , gdzie występował z zespołem Zburătorii (1965). Chwilę później dał także swój pierwszy solowy show , który obejmował układ taneczny. Równolegle z edukacją państwową uczęszczał na prywatne kursy muzyki i sztuk wizualnych. Florian po raz pierwszy zetknął się z rozkwitającym ruchem hippisowskim na Zachodzie i poznał Rumunów, którzy mimo ścisłej kontroli ze strony komunistycznych władz, chcieli go odtworzyć lokalnie. W 2005 roku stwierdził, że zasadnicza różnica tkwi w kulturze narkotykowej , do której Rumuni mieli niewielki dostęp, dodając: „W każdym razie sposób, w jaki miał się tu odbyć akt artystyczny, różnił się od tego, co można było doświadczyć w Zachód. Rumuńscy artyści stworzeni dla ściślejszego kręgu (właściwych) koneserów”. W innym miejscu zauważył również, że kultura hipisowska stała się zasadniczo bardziej dostępna dla Rumunów pod koniec lat sześćdziesiątych: „Pamiętam, że po ukazaniu się płyty, świeżo z rynku zachodniego, minął nie więcej niż tydzień, zanim dotarła do Rumunia, sprowadzona przez jakiegoś marynarza lub znajomego, który odwiedzał „na zewnątrz”, albo przez niebo wie, jakimi kanałami…”
Spośród wykonawców muzyki pop tej dekady największe wrażenie zrobił na Florianie Bob Dylan , The Beatles i Leonard Cohen . W tym czasie stał się zapalonym słuchaczem tajnego zachodniego radia, gdzie po raz pierwszy usłyszał muzykę Karlheinza Stockhausena , Steve'a Reicha, a zwłaszcza Luigiego Nono : „Muzyka Nono była taka nowa, tak urzekająca, tak bogata w znaczenia... uzależniony od tego na zawsze!" Pierwsze eksperymenty z muzyką elektroniczną przeprowadził w wieku 16 lat, kiedy w poszukiwaniu nowych „ barw brzmieniowych ” zamienił generator dźwięku w instrument klawiszowy.
Zburătorii rozwiązał się w 1967 roku, a Florian opuścił Satu Mare i udał się do Bukaresztu , stolicy. Studiował cybernetykę na Uniwersytecie Politehnica w latach 1967-1972 i był członkiem pierwszej w historii klasy dyplomowej na Wydziale Obliczeń Ekonomicznych Politehnicy. Po przyjeździe do Bukaresztu grał przez chwilę z zespołem Lotus , który, jak wspomina, był „dość ciekawym” folkowym projektem. W 1968 roku, podczas inwazji na Czechosłowację , Florian również po raz pierwszy zetknął się z komunistyczną cenzurą: jego piosenkę, wyraźnie krytykującą Związek Radziecki , został zakazany w publicznym radiu . Według popularnej relacji, DJ Cornel Chiriac zignorował takie polecenia i odtworzył piosenkę, w wyniku czego został natychmiast zwolniony (inna wersja przypisuje jego zwolnienie z powodu odtworzenia niejednoznacznego nagrania The Beatles „ Powrót do ZSRR ”).
Lotus ' przełom przyszedł w 1969 roku, kiedy wystąpił w 3-Gaura-3 Club, gdzie krytyk muzyczny Florin Silviu Ursulescu zorganizowany pierwszy Rumunii American Folk festiwal muzyczny -inspired. Jak zauważył Florian, Lotus pojawił się obok „pierwszej fali” rumuńskich śpiewaków ludowych, wśród nich Mircea Vintilă , Dorin Liviu Zaharia i Doru Stănculescu . Mniej więcej w tym samym czasie Florian dołączył do klubu literackiego Luceafărul i zapewnił awangardowe tło jazzowe surrealistycznym wierszom recytowanym na żywo przez Valery'ego Oisteanu .
Równolegle praca Floriana w matematyce otworzyła nowe pola dla jego muzycznych eksperymentów. Jak zauważa, głównym czynnikiem było jego zaznajomienie się z komputerami tranzystorowymi w laboratorium obliczeń ekonomicznych i Akademii Studiów Ekonomicznych w Bukareszcie w erze „szczęścia” – to znaczy, kiedy liberalizacja pozwoliła Rumunii na handel elektroniką ze Stanami Zjednoczonymi. . Miał wolną rękę do pracy nad kompozycją algorytmiczną i muzyką komputerową . Oficjalnie był zatrudniony w przemyśle komputerowym od 22 roku życia, uzupełniając swoją pensję półobowiązkową wysyłką „na miejsce”, co pozwoliło mu zainwestować własne pieniądze w różne najnowocześniejsze instrumenty muzyczne.
Florian în Labirint do Ceata Melopoică
W 1971 Mircea Florian był niezadowolony z koncepcji zespołu i poświęcił się głównie projektom solowym. W związku z tym, w tym, co nazywa swoim „białym okresem” rocka akustycznego , stał się w szczególności występem otwierającym słynny zespół rockowy Transsylvania Phoenix . Grał także w klubie Ion Mincu University , Club A , podczas koncertów na żywo z Vintilă i aktorem-piosenkarzem Florianem Pittişem . Zbieżność imion z tym ostatnim była żartem i to właśnie tutaj zaczął używać pseudonimu Florian din Transilvania (dosłownie „Florian z Transylwanii ”). Przetrwał jako jeden z głównych pseudonimów piosenkarza, obok MAN Florian .
Skupiał się na grze na instrumentach smyczkowych, takich jak gitara czy cobza , a także na byciu piosenkarzem i autorem tekstów. Założył Concept-band, znany początkowo jako Florian Labirint ( "Florian w Labiryncie"), a później jako Ceata de dubaşi, ceteraşi, kitarozi şi Alti meşteri Lautari ( "A Band of Drummers, cytra -players, gitarzyści i Inne Master Lăutari ”), a także z udziałem Gabi Căciulă i Sorina Chifiriuca jako gitarzystów oraz Alexandru Beno jako skrzypka. Projekt przełamał muzyczne grunty, dodając indyjskie wpływy i podkład sitarowy , który został stworzony przez Ljubišę Ristić z Jugosławii . Okazjonalnie rytm tabli i melodie fletu grał pakistański wykonawca Arif Djafri.
Muzyka została opisana przez Floriana jako łącząca „elementy archaiczne i elektryczne ” w „naukę” i obejmująca kolejne kolorowe „okresy” w jego twórczej historii, kiedy zajmował się gromadzeniem instrumentów muzycznych. Nowymi zachodnimi inspiracjami w jego twórczości byli Laurie Anderson , Peter Gabriel i Todd Rundgren . Wywodząca się z podstawowej grupy Floriana în Labirint , Ceata Melopoică („The Melo- poetic Band”) stała się głównym projektem Floriana w latach 70-tych. Jego często zmieniających przynależność obejmowały: Beno, caciula, Chifiriuc, Ristić Zaharia, Andrei Oişteanu , Alexandru Beno , Valentin Andronescu , Günther Reininger , Andrei Cristea , Eugen Gondi , Dietrich Krauser , Mihai Cretu , Costin Petrescu , Alexandru Mitaru , Alexe Conta , Mircea Dordoi , Ortansa Păun , Sorin Baroţi , Gheorghe Popescu i Mihai Pintilie .
Wybór nazwy tego nowego projektu odzwierciedlał również rosnące zainteresowanie lidera filozofią starożytnej Grecji , ideologicznym źródłem jego psycho-folku , który opisuje jako głębszy niż ogólny folk rock. Swoje wcześniejsze pieśni ludowe określał jako „do śpiewania” i „bardziej przystępny” niż jego późniejsze utwory. Chociaż muzyka psychodeliczna nie była dobrze widziana w komunistycznej Rumunii w latach 70., psychofolk Floriana zyskał sobie kult. Według krytyka Mihaia Plămădeală nastąpiła zmiana, pod koniec której Florian stał się „jednym z najbardziej osobliwych rumuńskich muzyków”: „Kiedy rozpoczął karierę jako piosenkarz ludowy, z kilkoma spokojnymi i zwykłymi piosenkami, Florian powoli zaczął zdystansuj się od standardowych środków wyrazu”.
Piosenkarz protestacyjny
Reputacja Floriana miała aspekt polityczny. Później mówił o szoku kulturowym pod koniec liberalizacji, kiedy tezy lipcowe wprowadziły kontrolę państwa w stylu chińsko - koreańskim . Jak zauważył krytyk Marius Chivu , opozycja Floriana wobec reżimu komunistycznego doprowadziła go do „wielkiego kwadratu ludowych śpiewaków protestu ” z Nicu Vladimirem , Valeriu Sterianem i Horią Stoicanu . Przez jakiś czas był obecny w Cenaclul Flacăra , klubie śpiewaków ludowych, zorganizowanym przy aprobacie komunistów. Piosenkarz stwierdził później, że był jednym z członków założycieli klubu, razem z poetą Adrianem Păunescu , jego kolegą z Luceafărul , i że zamierza stworzyć „ruch skupiający ludzi zainteresowanych poezją i muzyką”.
Ostatecznie Florian został wyrzucony za wykonywanie piosenek przerywanych podwójnymi literami . Krytyk literacki i fan muzyki ludowej Dan C. Mihăilescu sugeruje, że te nieporozumienia odzwierciedlały większy konflikt kulturowy. Opisuje on Floriana, Marcelę Saftiuc , Steriana i Zaharię jako fundamentalnie różniących się od „ maoistowskiego ” programu rumuńskiego komunizmu i zauważa, że oni również stali się nie do pogodzenia z Păunescu, kiedy ten zobowiązał się do „wstydliwej” indoktrynacji. Wspominając swoją frekwencję w Cenaclul w dzieciństwie , pisarz-polityk Varujan Vosganian zauważył podobny problem: „Lubiłem Marcelę Saftiuc, [...] Mirceę Floriana, Doru Stănculescu i wielu innych, nie podobało mi się, kiedy musieliśmy stać klaskać i śpiewać”. Jak stwierdził krytyk literacki Ion Bogdan Lefter , „Niewielu autentycznych artystów gatunku [ludowego] mogłoby zapobiec jego szybkiemu wchłonięciu w melodyjny, lirykaloidalny i często szowinistyczny kicz promowany przez propagandowy Cenaclul Flacăra ”. Relacja Floriana wspomina o „kontrolowanych dywersjach” takich przedsięwzięć, dodając, że „prawdziwy lud” lat 70. zagubił się w indoktrynacji i komercjalizacji.
Florian wspomina, że jego teksty, a zwłaszcza jego długowłosy wygląd, były coraz większym powodem irytacji wśród komunistycznych cenzorów i w konsekwencji wymyślał różne „strategie” przekazywania swojego przekazu opinii publicznej. Wyjaśnił również: „Ogólnie rzecz biorąc tekst, który był bardzo zwięzły, nie miał szans – podnieśliby cię wtedy i tam i tam byłeś [...]. Ale wszyscy metaforyzowali. tekst, ale najważniejszy był stan ducha, postawa autora, artysty... [...] Bardzo często [moja] wiadomość była prosta: odmówiłem przyjęcia, odmówiłem tego formułę społeczną, nie dałbym się okłamywać i informowałem o tym opinię publiczną, nawoływałem do „ogólnych porządków”, wyraziłem też swoje stanowisko w sprawie odebrania mi wolności. "
Florian i Zaharia mieli przyjazne stosunki z pisarzem Dorinem Tudoranem , który właśnie stawał się jawnym dysydentem . Według Tudorana, około 1974 roku cała trójka po raz pierwszy dowiedziała się, że agenci tajnej policji Securitate trzymają ich pod obserwacją. Ceata członkiem Andrei Oişteanu, który zrobił karierę w religioznawstwa, również zauważyć, że Securitate była na czas zamknięcia się w sobie i innych nonkonformiści lub hipisów.
Solowa muzyka Floriana znalazła się na podzielonej EP-ce Muzică folk z 1973 r. , którą dzielił z Saftiuc, a następnie w 1975 r. na singlu Pădure liniştitoare / La făgădău' de piatră / Cu pleoapa de argint ( „Quieting Forest /W Kamiennej Karczmie/Z srebrną powieką"). Pieśni nagrane z Chifiriuc, Reininger i Căciulă były oparte na tekstach Floriana lub wybranych z rumuńskiego folkloru, zwłaszcza pieśni hajdukowych . Aranżacja instrumentalna obejmowała szeroki asortyment instrumentów: gitara akustyczna , flet, perkusja, cobza , harfa szczękowa , idiofony (na wszystkich granych przez samego Floriana), a także gitara elektryczna , tabla, conga , pianino elektryczne , czelesta , syntezator i organy elektroniczne . Mihai Plămădeală opisuje rezultat jako wyjątkowy projekt w muzyce rumuńskiej : „Nic z tego, co można na nim słuchać lub usłyszeć, nie znajduje bezpośredniego korespondenta we wszystkim, co osiągnął ktokolwiek i gdziekolwiek”. Zauważa, że Florian łączy „kulturę hipisów”, „ mantrę ” i „maksymalną swobodę progresywnego rocka ”. Podobno Florian pozostaje pierwszym rumuńskim piosenkarzem, który wykorzystał syntezator w jednym ze swoich utworów.
Florian kontynuował występy na żywo, w tym koncert Orăştioara de Sus , gdzie wystąpił na scenie wraz z Transsylvania Phoenix i tradycjonalistycznym zespołem perkusyjnym Brăneşti , wykonując to, co Florian nazywa „niefiltrowaną, czystą, nieprzetworzoną muzyką”. Jak Nicu Vladimir, koncertował na „pożarów na plaży” spotkań w odległych czarnomorskim kurorcie z 2 Mai , hotspot hippie, zanim takie zdarzenia były całkowicie zakazane ze względów bezpieczeństwa granic. Dostarczył także muzykę do sztuki Andreia Oişteanu Vlacea, regele nebun („Szalony król Vlacea”), wystawionej podczas trasy przez Teatr Ţăndărică i podobno wyśmiewającej autorytarnego przywódcę Nicolae Ceauşescu . Florian później pojawił się jako aktor-lalkarz i multiinstrumentalista w Till Eulenspiegel , wyreżyserowanym przez Cătălinę Buzoianu dla Ţăndărică. Jak wspomina, grał na 30-40 instrumentach w krótkich odstępach czasu, od czelesty, sackbuta i melodyki po gitarę; Florian nie uważa się za wytrawnego gracza na wszystkich tego typu instrumentach: „to jak malowanie i potrzeba trochę żółtego tylko dla drobnego podkreślenia. Nie można powiedzieć, że malowałeś na żółto”.
Po Pădure ... w 1977 roku ukazał się kolejny singiel, Fîntîna ("The Well"). Rock elektroniczny produkt, obejmowała współpracę z perkusistą skała Radu Răducanu. W 1979 Florian znalazł się na kompilacji, również zatytułowanej Muzică folk . Jednak większość muzyki, którą skomponował i wyprodukował na tym etapie, nie została nagrana lub została zachowana tylko na fidelipacu . Jak zauważył jego były promotor Florin Silviu Ursulescu , który pracował dla Radio Company , jego przełożeni po prostu zakazali niektórych piosenek Floriana za to, że zawierały to, co nazywali „bezsensownymi tekstami”.
Minimalizm i nowa fala
W następnym okresie Florian bardziej zainteresował się muzyką elektroniczną , poznając nowe technologie pracując jako inżynier w Instytucie Informatyki w Bukareszcie. Miał także dostęp do nagrań znajdujących się w zbiorach Radu Stana w Państwowej Bibliotece Centralnej . Według jego własnego systemu referencyjnego zapoczątkowało to „zielony okres”. Poza wpływami wczesnego popu, Florian coraz bardziej inspirował się klasykami muzyki elektronicznej, aleatorycznej czy minimalu : Léon Theremin , Pierre Schaeffer , Pierre Boulez , Karlheinz Stockhausen , Morton Subotnick , Lejaren Hiller , Steve Reich , Terry Riley , Iannis Xenakis , John Cage .
Wraz ze współpracownikami Belu Alexandru i Valentinem Antonescu testował minimalistyczne nagrania na taśmie magnetycznej , sklejone w różne sekwencje. Florian skomponował także i z pomocą perkusisty Transsylvania Phoenix Costina Petrescu nagrał eksperymentalną piosenkę rockową Nicodim şi toaca ascunsă („Nicodim and the Hidden Semantron ”), która została wizualnie wsparta sztuką performance Floriana i przerobiona na sekwencerze muzycznym . Utwory muzyczne były grane na wystawach Floriana, w tym jego wkład w duży pokaz multimedialny Scrierea („Pisanie”) lub na specjalnych koncertach „nowej muzyki” odbywających się w klasycznych salach koncertowych, takich jak Rumuńskie Ateneum . Inna jego działalność jako artysty multimedialnego dotyczyła biomuzyki : w 1976 roku Kalinderu Palace gościł jego studium na żywo, Corpul uman ("Ciało ludzkie"), podczas którego zmieszał rezonans ciała jednego przyjaciela w muzyczną aranżację.
W nawiązaniu do tej fazy Lefter zalicza Floriana do młodych mężczyzn, którzy wyszli ze sceny folkowej i hippisowskiej na pole eksperymentów multimedialnych, co było w dużej mierze próbą obejścia oficjalnej sztuki komunizmu. Ten „pre- postmodernistyczna ” przejście, notatki Lefter, został również wpływ Sfinx , Transylwania Phoenix, „dziwne” praca Dorin Zaharia Nicu Vladimir, ale Floriańska pozostał „najciekawszych”. Florian, który po raz pierwszy zaczął przedstawiać się jako „ artysta intermedialny ” w latach 70., współpracował z rysownikiem Antonem Petraşincu, który stworzył pierwsze nieprzejrzyste projekcje do śpiewu Floriana na żywo.
W 1977 roku zainteresowanie Floriana elektronicznymi instrumentami muzycznymi , w szczególności syntezatorami, spowodowało rozłamy w ramach Ceata Melopoică , na co wpływ miały również decyzje niektórych jego członków o emigracji. Na początku lat 80. Florian ponownie był zainteresowany założeniem klasycznego zespołu rockowego, ale także starał się zachować charakterystyczne połączenie folkloru i elektroniki. Przerzucił się na muzykę nowej fali ze swoim nowym zespołem Florian din Transilvania ; wśród wpływów nowej fali i elektroniki Florian przypomniał Davida Byrne'a , Briana Eno i Depeche Mode . Wspominając ten czas, mówił o Danie Andrei Aldei z Sfinx jako „świętym” rumuńskiej muzyki elektronicznej, „ważniejszym niż ktokolwiek inny” na tej scenie.
Grupa wydała tylko jeden album, wydanie winylowe z 1986 roku Tainicul vîrtej („The Secret Swirl”) z państwową wytwórnią płytową Electrecord . Autor tekstów i kompozytor Florian wykonał większość wokali, grał na cobzie , gitarze i syntezatorze. Pozostali członkowie zespołu wywodzili się z różnych rumuńskich zespołów rockowych i popowych: Andronescu grał na klawiszach, Doru Căplescu na dodatkowym syntezatorze, Dan Cimpoieru na drugiej gitarze, Doru Istudor na perkusji, Zsolt Kerestely na perkusji elektronicznej , a Mircea Baniciu zapewniał chórki i Mihaela Hoaja partie skrzypiec. Podobno płyta przed wydaniem przeszła przez ręce oficjalnych cenzorów, a piosenka Floriana Madama Butterfly musiała zostać odrzucona, pozostawiając miejsce dla innych piosenek, takich jak Nunta lui Harap Alb („ Wesele Harap Alb ”). Piosenka AS ("Ace"), również zawarta na albumie, została całkowicie zakazana po tym, jak producenci Electrecord podchwycili jej polityczne aluzje.
Plămădeală twierdzi, że Tainicul vîrtej podąża za „metafizyczną” skłonnością swojego kompozytora, wyróżniając się „elementem szoku”, podczas gdy dziennikarka i muzyk Maria Balabaş opisuje płytę jako „psychodeliczną” z „elektronicznym brzmieniem”. Według jej autora należy ją również postrzegać jako „zintelektualizowaną” i „elitarną”, ale nie jako „przerwę” w jego rozwoju artystycznym. Florian dodatkowo przekonywał, że od „stuporu” reakcja publiczności na jego kompozycje stała się „bardzo pozytywna, a nawet entuzjastyczna”.
Choć krótkotrwały, zespół stał się znany na scenie undergroundowej zarówno ze względu na swoją muzykę, jak i sztukę konceptualną występów na żywo, porównując go z Tangerine Dream , Popol Vuh i Third Ear Band ; podczas takich wydarzeń Florian pojawiał się ubrany w kombinezon ochronny . Florian i jego współpracownicy zwiedzili kraj i otrzymali pierwszą nagrodę na imprezie rockowej Constelaţii w Râmnicu Vâlcea . Tainicul vîrtej doprowadził również do występów w różnych podziemnych miejscach, od wieczorów rockowych Stelian Tănase w Teatrze Revue po scenę Państwowego Teatru Żydowskiego i Arenele Romane .
Artysta był kilkakrotnie zapraszany do wystawiania swoich prac poza Rumunią, a nawet poza żelazną kurtyną , otrzymując stypendium Niemieckiej Centrali Wymiany Akademickiej i uczęszczając na Darmstädter Ferienkurse , gdzie pracował pod kierunkiem Stockhausena. W 1982 roku był jednym z współpracowników studia muzyki elektronicznej Nordwestdeutscher Rundfunk w Kolonii . Jego koncerty za granicą były prawdopodobnie powodem, dla którego jego Tainicul vîrtej nigdy nie był powszechnie wypuszczany: komunistyczny rząd rzekomo przypuszczał, że nie wróci, i starał się uniemożliwić publiczności gloryfikowanie jego odejścia. Florian oskarża Elecrecord o niewłaściwe zarządzanie dystrybucją, niedodrukowanie wystarczającej liczby egzemplarzy i nadmierną podaż sklepów znajdujących się poza Bukaresztem.
Ucieczka i zwrot
Mircea Florian kontynuował swoją pracę w innych mediach, dołączając do artystów performance SubReal , z którymi zorganizował wydarzenie w 1986 roku w mieście Sibiu . Zauważa, że był coraz bardziej sfrustrowany cenzurą, która uniemożliwiła mu udział w niektórych wystawach i koncertach, a ostatecznie zastanawianie się nad wyjazdem z kraju.
Po otrzymaniu wizy do Stanów Zjednoczonych , gdzie został zaproszony do zaprezentowania swoich instalacji dźwiękowych , uciekł, a następnie osiadł w Niemczech Zachodnich . Zmieniał miejsce zamieszkania pomiędzy miastami Nadrenii Północnej-Westfalii : Mettmann , Wuppertal , Düsseldorf . Postanowił nie pracować jako muzyk, ponieważ mógł sobie wyobrazić śpiewanie tylko w swoim ojczystym języku rumuńskim .
Florian skupił się na swojej pracy jako artysta i informatyk. Od końca 1980 roku został on łącząc sztuki wizualne z muzyką do tworzenia rzeźby dźwiękowe , instalacje dźwiękowe i kolaże . Do 2009 roku jego twórczość zdobyła około 21 nagród, w tym obok rumuńskich wyróżnienia niemieckie, brytyjskie i japońskie . Był obecny ze swoją twórczością na Biennale w Wenecji w 1999 roku, kierował rumuńskim festiwalem w Wuppertalu.
W dziesięcioleciach po rewolucji rumuńskiej w 1989 roku Florian wznowił współpracę z rumuńskimi artystami, w tym z Nicu Covaci : w 1992 roku napisał piosenkę tytułową z albumu „Symphoenix” Covaci Timișoara . Również w 1992 r. brał udział w tworzeniu Deutsch-Rumänische Kulturbegegnungen („Niemiecko-Rumuńskie Spotkania Kulturalne” lub DeR KuB), stowarzyszenia kulturalnego zajmującego się współpracą między artystami; jej rumuński oddział to Stowarzyszenie Mircea Florian . Dwa lata później część jego prac została wznowiona na kompilacji Club A. Florian napisał także przedmowę do książki Vlada Arghira, pierwszej rumuńskojęzycznej monografii Leonarda Cohena , wydanej na Węgrzech przez Pont Kiadó .
Florian i DeR KuB zorganizowali kilka imprez łączących rumuńskie zespoły folklorystyczne z Węgier , Serbii i Ukrainy z zespołami reprezentującymi różne tradycje grup mniejszościowych w Rumunii . Osobiście spędził tydzień w więzieniu Satu Mare, trenując własny projekt muzyczny zatrzymanych i stworzył pokazy projekcji portretowych w Satu Mare i Bratysławie . Oprócz występów na koncertach Phoenix i Covaci na reunion w 2003 roku, Florian wystąpił z projektem Shukar Collective , który łączy muzykę elektroniczną z tradycją romską . On i DJ Shukara Vasile zremiksowali kilka wersji Ursari starych piosenek, "około pięć z jedenastu" wpisów na albumie Collective, w tym singiel Anna e Manole . Zamierzał kontynuować pracę z tą grupą, ale zespół rozwiązał się po chorobie wokalisty Tamango.
Floriańska performance został zaprezentowany w eksponatów na Teatr Narodowy w Bukareszcie , Międzynarodowego Centrum Sztuki Współczesnej, Cluj-Napoca Technical College itp Ponadto był Visiting Scholar w Caragiale Akademii Sztuki Teatralnej i Kinematografii i Uniwersytet Babes-Bolyai . Florian został również zaproszony do śpiewania na imprezie Vama Veche w Stufstock w 2004 roku, ale odmówił występu na scenie i dał zaimprowizowany koncert w jednej z bocznych uliczek, mając nadzieję, że zwróci się tylko do swoich prawdziwych fanów. Florian był później gościem Festivalul Plai , wielokulturowego wydarzenia muzycznego odbywającego się w mieście Timișoara . Wrócił również, aby uczestniczyć w Gărâna Jazz Festival i próbował założyć własny projekt festiwalu world music w Certeze . Jego obecność w Folk You! w Vama Veche znalazły się na festiwalowej kompilacji „best of 2007”. W styczniu 2008 roku, po przeprowadzeniu ankiety wśród rumuńskich krytyków muzycznych, magazyn Sunete umieścił Floriana na jedenastym miejscu wśród najważniejszych muzyków w historii popu w kraju.
Późniejsze projekty
Florian skomponował muzykę do dramatu Margo (2006) Ioana Cărmăzana . Podobnie jak sam film, jego wkład spotkał się z ostrą krytyką ze strony krytyka filmowego Andrieja Gorzo : „Margo dużo podróżuje pociągiem, potem jeszcze więcej spaceruje, [...] wiecznie w towarzystwie ćwierkania, elektronicznych pierdnięć i ding-dongów Spaghetti Western w Mircea Muzyka Floriana”. Florian był później kompozytorem muzyki do politycznego dokumentu Alexandru Solomona Kapitalizm: nasza ulepszona formuła (2010). Został on przyjęty z zainteresowaniem przez dziennikarza filmowego Mihai Fulgera, który określił Solomona jako „twórcę trendów” za dołączenie oryginalnej muzyki Floriana do animacji i materiałów archiwalnych. Wkład Floriana został nominowany do nagrody Gopo 2011 w kategorii „Najlepsza oryginalna muzyka w filmie krótkometrażowym”.
Został dodatkowo współpracuje z Catalina Buzoianu , organizowanie muzykę do jej różnych produkcjach, w tym w wersji 2005 August Strindberg jest Ojcem i 2008 inscenizacji Mircea Cărtărescu 's snu . Menedżer teatru i poeta Ion Cocora był pod wrażeniem tego ostatniego spektaklu i jego „baśniowego stanu”, opisując muzykę Floriana jako „ciągłą oscylację między rzeczywistością a nierzeczywistością”. Krytyk teatralny Alice Georgescu również określił muzykę Floriana dla Dream jako „szczęśliwe ponowne wykorzystanie dziecięcych rymów”. Projekt współpracy został później przenosi się do 2009 produkcjach Matei Vişniec „s Joanna i ogień i My Banning Richard III ( Bulandra Theatre ), a także w celu dostosowania 2010 Isaac Bashevis Singer ” s Sztukmistrz z Lublina ( Państwowy Teatr Żydowski ).
Około 2007 roku działalność artystyczna Floriana ponownie skupiła się na taśmie magnetycznej, wykorzystywanej w kolażach i rzeźbach dźwiękowych. Jednym z przykładów jest jego praca Ostatnia Wieczerza , wystawiona w Berlinie : to połączenie trzech nagrań analogowych , na różnych kolorach taśmy, odtwarzanych unisono. Jego praca w Rumunii obejmowała grafikę, a także zaprojektował layout do przeglądu kulturalnego aLtitudini . Niektóre z jego innych projektów ponownie łączyły awangardowy jazz i literaturę. Około 2004 roku odbył tournée z powieściopisarzem Gheorghe Crăciunem , który promował jego książkę Pupa Russa . W 2010 roku wznowił współpracę z Valery Oisteanu , po powrocie tego ostatniego ze Stanów Zjednoczonych. Ich mieszankę surrealizmu i muzyki elektronicznej poprowadził pub Green Hours w Bukareszcie.
Eksperymentując z nową generacją sprzętu elektronicznego ( samplery , programy Ableton Live i Max , adaptery Korg itp.), Florian nadal postrzegał instrumenty smyczkowe jako swoją pierwszą miłość i zauważył, że zaczął również grać na guitalele . W lutym 2011 roku Florian, DJ Vasile i ich nowy projekt muzyczny FloriMan wystąpili na żywo w Cinema Total , w ramach festiwalu Berlinale . W tym czasie miksowali muzykę elektroniczną i tradycyjne granie na bucium. Jego wcześniejsze prace znalazły się również na berlińskiej wystawie When History Comes Knocking: Rumuńska sztuka z lat 80. i 90. w Close Up .
W czerwcu Vasile Goldiş West University przyznał Florianowi tytuł doktora honoris causa . W tym samym roku powrócił do Rumunii z reedycją Tainicul vîrtej jako bukaresztańskiego muzycznego show, będącego częścią Festiwalu Club A, oraz z osobistą wystawą w Miejskich Galerii Sztuki w Bukareszcie, Negrele-mi aripi ("Czarne moje skrzydła"). ), przekształcony w film wyreżyserowany przez innego artystę Victora Velculescu. Zarejestrował instalacje Floriana, na które składały się pędzle, laptop , oscyloskop i inne instrumenty, tworzące iluzję uskrzydlonej postaci przyczepionej do jego ciała. Również w 2011 roku rock alternatywny akt Byron pokryte jednym z jego Tainicul vîrtej piosenek z własnej płyty Idealny .