Mildred Pierce (film) - Mildred Pierce (film)

Mildred Pierce
Mildred Pierce (1945 plakat).jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Michael Curtiz
Scenariusz autorstwa Ranald MacDougall
Oparte na Mildred Pierce
James M. Cain
Wyprodukowano przez Jerry Wald
W roli głównej Joan Crawford
Jack Carson
Zachary Scott
Eve Arden
Ann Blyth
Bruce Bennett
Kinematografia Ernest Haller
Edytowany przez David Weisbart
Muzyka stworzona przez Max Steiner
Dystrybuowane przez Warner Bros.
Data wydania
Czas trwania
111 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 1 453 000 $
Kasa biletowa 5 638 000 USD (80 mln USD w 2019 r.)

Mildred Pierce to amerykański film noir z 1945 roku, wyreżyserowany przez Michaela Curtiza, z udziałem Joan Crawford , Jacka Carsona i Zachary'ego Scotta , a także Eve Arden , Ann Blyth i Bruce'a Bennetta . Na podstawie tej powieści 1941 przez James M. Cain , to była pierwsza główna rola Crawford dla Warner Bros. , po opuszczeniu Metro-Goldwyn-Mayer i zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki .

W 1996 roku Mildred Pierce został uznany za „znaczący kulturowo, historycznie lub estetycznie” i wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmowym Biblioteki Kongresu Stanów Zjednoczonych .

Wątek

Z zwiastuna filmu

Monte Beragon, drugi mąż Mildred Pierce, zostaje zamordowany. Policja informuje Mildred, że jej pierwszy mąż, Bert Pierce, przyznał się do winy. Mildred protestuje, że jest zbyt uprzejmy, by popełnić morderstwo i w retrospekcji opowiada funkcjonariuszowi swoją historię.

Mildred i Bert są nieszczęśliwie małżeństwem. Mildred musi sprzedać swoje wypieki, aby wesprzeć rodzinę po tym, jak Bert rozstał się ze swoim partnerem biznesowym, Wallym Fayem. Bert oskarża Mildred o faworyzowanie ich dwóch córek nad nim. Ich kłótnia nasila się po telefonie od kochanki Berta, Maggie Biederhof, i rozstają się.

Mildred sprawuje pieczę nad 16-letnią Vedą, zuchwałym wspinaczem towarzyskim i 10-letnią chłopczycą Kay. Głównym celem Mildred jest zapewnienie dóbr materialnych Vedzie, która tęskni za wysokim statusem społecznym i wstydzi się, że jej matka jest piekarzem. Mildred ukrywa swoją inną pracę jako kelnerka, ale Veda poznaje prawdę i szydzi z matką.

Mildred spotyka Monte Beragon, playboya z Pasadeny, którego dziedzictwo jest prawie uszczuplone. Beragon jest właścicielem budynku, który Mildred chce kupić na restaurację, i interesuje się nią romantycznie. Podczas gdy obaj spędzają weekend w jego domku na plaży, Kay zapada na zapalenie płuc i umiera po podróży z Vedą i Bertem. Mildred przenosi swój żal do pracy i rzuca się na otwarcie nowej restauracji. Wraz ze swoją przyjaciółką i byłym przełożonym, Idą Corwin, restauracja Mildred odnosi sukces. Wally pomaga Mildred kupić nieruchomość i wkrótce jest właścicielką sieci restauracji w południowej Kalifornii.

Veda potajemnie poślubia zamożnego Teda Forrestera dla jego pieniędzy i pozycji, ale jego matka się temu sprzeciwia. Veda zgadza się rozwiązać małżeństwo, ale twierdzi, że jest w ciąży i żąda 10 000 dolarów od Forresterów. Veda z zadowoleniem wyznaje Mildred, że jej ciąża jest oszustwem, która rozdziera czek i wyrzuca ją z domu.

Bert, zbyt zrozpaczony, by opowiedzieć Mildred o ostatniej eskapadzie Vedy, zabiera ją do klubu nocnego Wally'ego, gdzie Veda występuje jako piosenkarka w salonie. Po obejrzeniu kilku marynarzy na widowni wilczym gwizdkiem w Veda w jej seksownym kostiumie, Mildred błaga ją, by wróciła do domu. Veda szydzi i mówi, że jej matka nigdy nie zapewni jej stylu życia, na jaki zasługuje.

Zdesperowana, by pogodzić się z córką, Mildred namawia Monte do małżeństwa bez miłości, aby poprawić jej status społeczny. Veda, chcąc spełnić swoje marzenie jako debiutantka, udaje, że pogodzi się z matką i wprowadza się do wystawnej rezydencji Beragona.

W końcu koszty utrzymania bogatego stylu życia Monte i Vedy — i podstępna sztuczka Monte, by zachować udział w biznesie, jednocześnie powodując utratę przez jego żonę własnego — doprowadzają Mildred do bankructwa, zmuszając ją do sprzedaży sieci restauracji. Po przyjeździe do domu na plaży, by skonfrontować się z Monte, Mildred znajduje Vedę w ramionach. Veda z pogardą mówi matce, że Monte zamierza poślubić ją po rozwodzie z Mildred, która we łzach biegnie do jej samochodu. Kiedy Monte mówi Vedzie, że nigdy się z nią nie ożeni, ponieważ jest „zgniłym małym włóczęgą”, strzela do niego.

Veda błaga matkę o pomoc w ukryciu morderstwa; Mildred niechętnie się zgadza. Zmęczony występkami Wally'ego — pomaganiem Vedzie w szantażowaniu Forresterów, zatrudnianiu jej do śpiewania w jego obskurnym klubie nocnym, zgadzaniu się na posunięcie biznesowe Monte przeciwko niej i robieniu w jej kierunku ciągłych prób seksualnych — Mildred próbuje zrzucić morderstwo na Wally'ego, zwabiając go do Dom na plaży. Funkcjonariusze policji aresztują Wally'ego, który ucieka w panice po obejrzeniu ciała Monte. Mimo to oficer śledczy mówi Mildred, że Wally nie może być zabójcą, ponieważ nie ma motywu.

W teraźniejszości detektywi przyznają, że przez cały czas wiedzieli, że Veda popełniła morderstwo. Mildred próbuje przeprosić, gdy jej córka trafia do więzienia, ale Veda ją odrzuca. Mildred opuszcza komisariat i zastaje Berta czekającego na nią na zewnątrz.

Rzucać

  • Garry Owen jako policjant na molo (niewymieniony w czołówce)
  • Porównanie do powieści

    Chociaż James M. Cain był często nazywany „twardym pisarzem kryminałów”, jego powieść Mildred Pierce (1941) była głównie pracą psychologiczną, z niewielką ilością przemocy. Wydana cztery lata później adaptacja została zaprojektowana jako thriller, a do fabuły wprowadzono morderstwo.

    Akcja powieści obejmuje dziewięć lat (od 1931 do 1940), podczas gdy akcja filmu rozgrywa się od 1939 do lat 40. XX wieku i obejmuje tylko cztery lata. W konsekwencji jego postacie nie starzeją się. Wygląd fizyczny Mildred się nie zmienia, chociaż jej kostiumy stają się coraz bardziej eleganckie wraz z rozwojem jej firmy. Veda ma od około 13 do 17 lat. Mildred jest w filmie bardziej potentatem; jej restauracje są wspaniałymi miejscami, a ona ma całą sieć („Mildred's”) zamiast trzech z powieści. Zła, rozpieszczona Weda, w powieści niezwykle utalentowana i genialnie przebiegła, w filmie jest nieco mniej groźna. W scenariuszu nie ma żadnych istotnych w powieści nawiązań do epoki Kryzysu i Prohibicji .

    Fabuła jest uproszczona, a liczba postaci zmniejszona. Szkolenie i sukces Vedy jako piosenkarki (w tym jej występ w Hollywood Bowl ) zostały pominięte w filmie, a jej nauczyciele muzyki wspomnieli tylko mimochodem. Lucy Gessler, kluczowa bohaterka powieści i dobra przyjaciółka Mildred, zostaje wyeliminowana. Ida, szefowa Mildred w restauracji, w której pracuje jako kelnerka, ma w sobie dużo mądrej osobowości Gesslera.

    Monte nie umiera w powieści, a Veda nigdy nie idzie do więzienia. Mordercza część tej historii została wymyślona przez filmowców, ponieważ ówczesny kodeks cenzury wymagał karania złoczyńców za ich występki. Miniserial HBO z 2011 roku Mildred Pierce podąża za powieścią pod tym względem wierniej.

    Produkcja

    Roboczy tytuł Mildred Pierce to Dom na piasku ; a zdjęcia rozpoczęły się 7 grudnia 1944 roku. Ralph Bellamy , Donald Woods i George Coulouris byli rozważani do roli Berta, podczas gdy Bonita Granville , Virginia Weidler i Martha Vickers byli rozważani za Vedę. Sceny do filmu kręcono w Glendale w Kalifornii i Malibu w Kalifornii. Ze względu na ograniczenia wojenne marynarka wojenna Stanów Zjednoczonych musiała udzielić pozwolenia na strzelanie w Malibu.

    W 1942 roku, dwa lata wcześniej, Joan Crawford została zwolniona z Metro-Goldwyn-Mayer za obopólną zgodą. Crawford prowadziła kampanię na rzecz głównej roli w Mildred Pierce , której większość głównych aktorek nie chciała ze względu na domniemany wiek matki nastoletniej córki. Warner Bros. i reżyser Michael Curtiz początkowo chcieli, aby Bette Davis zagrała tytułową rolę, ale odmówiła. Curtiz nie chciał, aby Crawford grał tę rolę. Prowadził kampanię na rzecz Barbary Stanwyck , która w tym czasie pracowała nad " Moją reputacją" (1946). Kiedy dowiedział się, że Stanwyck nie zostanie obsadzony, próbował zrekrutować Olivię de Havilland lub Joan Fontaine do roli Mildred, ale oboje mieli dopiero 20 lat. Ostatecznie zatwierdził casting Crawford po obejrzeniu jej testu ekranowego. Mimo to reżyser i gwiazda często kłócili się na planie, a producent Jerry Wald działał jako rozjemca.

    Przyjęcie

    Kasa biletowa

    Film odniósł sukces kasowy. Według Warner Bros. zarobiła 3 483 000 USD w Stanach Zjednoczonych i 2 155 000 USD na innych rynkach.

    krytyczna odpowiedź

    Występ Joan Crawford zyskał szerokie uznanie krytyków.

    Współczesne recenzje chwaliły występ Crawforda, ale miały mieszane opinie na temat innych aspektów filmu. Recenzja w The New York Times stwierdziła, że ​​chociaż Crawford przedstawił „szczerą i ogólnie skuteczną charakterystykę”, filmowi „brakuje siły napędowej stymulującego dramatu” i „nie wydaje się rozsądne, aby osoba tak rozsądna jak Mildred Pierce , który buduje bajecznie udaną sieć restauracji praktycznie z niczego, może być tak całkowicie zdominowany przez samolubną i zachłanną córkę, która pisze kłopoty wielkimi literami.

    William Brogdon z Variety polubił ten film, zwłaszcza scenariusz, i napisał

    Przy pierwszym czytaniu powieść Jamesa M. Caina o tym samym tytule może nie sugerować materiału, który można wyświetlić, ale praca porządkowa zaowocowała klasowym filmem fabularnym, popisowym wyprodukowanym przez Jerry'ego Walda i wymownym reżyserem Michaela Curtiza… Dramaty są ciężkie, ale tak umiejętne traktowane, że nigdy nie mdły. Na tym zdjęciu Joan Crawford osiąga szczyt swojej kariery aktorskiej. Ann Blyth, jako córka, osiąga dramatyczne wyniki w swoim pierwszym prawdziwym przydziale aktorskim. Zachary Scott w pełni wykorzystuje swoją postać jako pięta Pasadeny, utalentowany występ.

    Harrison's Reports napisał, że Crawford dał „dobry występ”, ale opowiadaniu „brakuje przekonania, a główne postacie są przerysowane. Na przykład nienawiść córki do matki nie ma logicznego uzasadnienia, co w konsekwencji osłabia fabułę”.

    John McCarten z The New Yorker napisał:

    Z pewnością, pomimo swojej nadmiernie długiej — trwa prawie dwie godziny — „Mildred Pierce” zawiera wystarczająco dużo emocji, by wstrząsnąć nawet najbardziej ospałym klientem… miło jest powiedzieć, że panna Crawford nie jest już tak rozgorączkowana, jak kiedyś. Pomimo wszelkiego rodzaju szans na wpadnięcie w szał jako matka Caina, panna Crawford pozostaje przytłumiona i rozsądna, jak większość reszty bardzo kompetentnej obsady.

    W recenzji z 2005 roku Jeremiah Kipp dał filmowi mieszaną recenzję:

    Mildred Pierce to melodramatyczna śmieć, skonstruowana na wzór niezawodnego arystotelesowskiego konia bojowego, w którym postacie w pierwszym akcie zasiały ziarno własnej zagłady, tylko po to, by w kulminacyjnym momencie doznać żałosnych rewelacji. Wyreżyserowany przez ulubieńca studia Michaela Curtiza w trybie niemieckiego ekspresjonizmu , który nie do końca pasuje do kalifornijskich plaż i światła słonecznego, ale nadaje ponury ton krajowego filmu noir, i nagrany przez Maxa Steinera z sensacyjną bombastą, która budzi nawet wtedy, gdy nie pasuje do spokojniejszego, zamyślonego nastroju poszczególnych scen, Mildred Pierce jest profesjonalnie wykonana i porusza się w szybkim klipie.

    W 1978 r. historyk June Sochen twierdził, że film leży na przecięciu gatunków „weepie” i „niezależnej kobiety” z lat 30. i 40. XX wieku. Podkreśla wspólną płaszczyznę tych dwóch rzeczy: kobiety muszą być uległe, żyć przez innych i pozostać w domu.

    Film ma obecnie ocenę 86% na Rotten Tomatoes, na podstawie 44 recenzji, ze średnią oceną 8,00/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „Połączeni potężnym występem Joan Crawford, Mildred Pierce łączy noir i dramat społeczny z mydlanym odurzającym efektem”.

    Nagrody i wyróżnienia

    Nagroda Kategoria Nominowany(e) Wynik
    nagrody Akademii Najlepszy film Jerry Wald (dla Warner Bros. ) Mianowany
    Najlepsza aktorka Joan Crawford Wygrała
    Najlepsza aktorka drugoplanowa Ewa Arden Mianowany
    Ann Blyth Mianowany
    Najlepszy scenariusz Ranald MacDougall Mianowany
    Najlepsze zdjęcia – czarno-białe Ernest Haller Mianowany
    Nagrody Krajowej Rady Rewizyjnej Najlepsza aktorka Joan Crawford Wygrała
    Narodowa Rada Ochrony Filmu Krajowy Rejestr Filmowy Indukowany
    Nagrody Koła Nowojorskich Krytyków Filmowych Najlepsza aktorka Joan Crawford Mianowany

    Listy Amerykańskiego Instytutu Filmowego

    Adaptacje

    A miniserial pięciu część telewizyjne z Mildred Pierce miał premierę w HBO w marcu 2011 roku, z udziałem Kate Winslet jako Mildred, Guy Pearce jako Beragon, Evan Rachel Wood jako Veda i Mare Winningham jako Ida. Oddzielne aktorki przedstawiają Wedę w różnym wieku, w przeciwieństwie do samej Ann Blyth w filmie z 1945 roku. Postać Wally'ego Fay w oryginale została zmieniona z powrotem do powieści Wally Burgan i jest przedstawiana przez Jamesa LeGrosa . W obsadzie znalazła się również Melissa Leo jako sąsiadka i przyjaciółka Mildred, Lucy Gessler, postać pominięta w wersji Crawforda. Film jest opowiedziany w porządku chronologicznym, bez retrospekcji ani narracji głosowej, i eliminuje wątek morderstwa, który został dodany do wersji z 1945 roku.

    Mildred Pierce w kulturze popularnej

    W filmach

    Film Mommie Dearest wspomina, że ​​test ekranowy Crawford (grany przez Faye Dunaway ) musi znieść, scena próby w jej domu do filmu, jej portret w domu podczas audycji radiowej Oscarów ogłaszającej zwycięzców z 1945 roku i jej przemówienie na zewnątrz jej dom dla zespołu reporterów.

    W telewizji

    W 1976 roku w dziewiątym odcinku dziesiątego sezonu The Carol Burnett Show pojawił się film „Mildred Fierce”, w którym Carol Burnett jako Mildred, Vicki Lawrence jako Veda i Harvey Korman jako Monte.

    W trzecim odcinku The Deuce , „The Principle Is All”, Darlene ogląda Mildred Pierce z jednym ze swoich stałych bywalców.

    W muzyce

    Ósmy utwór na 1990 album Goo przez rock alternatywny zespołu Sonic Youth to instrumentalny pod tytułem „Mildred Pierce”.

    Inne

    Gainesville na Florydzie, restauracja Mildred's Big City Food nosi imię tytułowego bohatera filmu.

    Wydania Blu-ray i DVD

    Mildred Pierce jest dostępny na DVD Regionu 2 w wersji jednopłytowej, która zawiera 86-minutowy film dokumentalny o karierze i życiu osobistym Joan Crawford . Dokument zawiera wkład innych aktorów i reżyserów, w tym Diane Baker , Betsy Palmer , Anny Lee , Anity Page , Cliffa Robertsona , Virginii Gray , Dickie Moore , Normy Shearer , Bena Coopera , Margaret O'Brien , Judy Geeson i Vincenta Shermana . Mildred Pierce znajduje się również w charakterystycznej dla Regionu 2 kolekcji filmów Crawforda z Possessed , Grand Hotel , The Damned Don't Cry , i Humoresque .

    Region 1 edycja jest płetwa pojedynczy dysk z „Joan Crawford: The Ultimate Movie Star” z serii galeriach przyczepy na odwrocie filmu dokumentalnego i.

    Mildred Pierce jest dostępny na DVD i Blu-ray w The Criterion Collection dla regionów 1 i 2 w specjalnym wydaniu, które zawiera wiele specjalnych funkcji, w tym „Joan Crawford: The Ultimate Movie Star”, pełnometrażowy film dokumentalny z 2002 roku, Q&A z aktorką Ann Blyth z 2006 roku, rozmowa na temat filmu między krytykami Molly Haskell i Robertem Polito , fragment The David Frost Show z udziałem Joan Crawford, broszura z esejem krytyczki Imogen Sary Smith i nie tylko.

    Bibliografia

    Dalsza lektura

    • Kucharz, Pam. „Duplicity in Mildred Pierce”, w Women in Film Noir, wyd. E. Ann Kaplan (Londyn: Brytyjski Instytut Filmowy, 1978), 68-82
    • Gill CM (wiosna-lato 2010). „Martyring Veda: Mildred Pierce i teoria systemów rodzinnych” . Styl . Penn State University Press . 44 (1–2, Nowe psychologie i nowoczesne oceny): 81–98. JSTOR  10.5325/styl.44.1-2.81 .
    • Jurca, Katarzyna. „Mildred Pierce, Warner Bros. i rodzina korporacyjna”, Representations tom. 77, nr 1 (zima 2002), s. 30–51 doi : 10.1525/rep.2002.77.1.30 w JSTOR
    • Nelson, Joyce. „Mildred Pierce Reconsidered”, Czytelnik filmowy 2 (1977): 65–70
    • Robertsona, Pamelę. „Ironia strukturalna w „Mildred Pierce”, czyli jak Mildred straciła język”, Cinema Journal tom. 30, nr 1 (jesień 1990), s. 42–54 w JSTOR
    • Sochen, czerwiec. Mildred Pierce i kobiety w filmie, American Quarterly, styczeń 1978, tom. 30 Zeszyt 1, s. 3–20, w JSTOR

    Zewnętrzne linki

    Strumieniowe przesyłanie dźwięku