Karol Burnett - Carol Burnett

Carol Burnett
Karol Burnett 2014.jpg
Burnett w 2014 roku
Imię i nazwisko Carol Creighton Burnett
Urodzić się ( 26.04.1933 )26 kwietnia 1933 (wiek 88)
San Antonio , Texas , US
Średni Film, telewizja, teatr, pisarstwo
Edukacja UCLA
lata aktywności 1955-obecnie
Gatunki Parodia , satyra , slapstick
Współmałżonek
Don Saroyan
( M.  1955; Gr.  1962)

( M.  1963; Gr.  1984)

Brian Miller
( M,  2001),
Dzieci 3, w tym Carrie i Erin Hamilton
Wybitne prace i role Carol Burnett Show
Miss Agatha Hannigan w Annie
Eunice Harper Higgins o rodzinie mamy

Carol Creighton Burnett (ur. 26 kwietnia 1933) to amerykańska aktorka, komedia, piosenkarka i pisarka. Jest najbardziej znana ze swojego przełomowego programu rozrywkowego The Carol Burnett Show , który pierwotnie był emitowany przez CBS . Był to jeden z pierwszych tego typu obiektów, którego gospodarzem była kobieta. Odniosła sukcesy na scenie, telewizji i filmie w różnych gatunkach, w tym w rolach dramatycznych i komediowych. Występowała również w różnych talk-show oraz jako panelistka w teleturniejach.

Urodzona w San Antonio w Teksasie Burnett przeniosła się wraz z babcią do Hollywood, gdzie uczęszczała do Hollywood High School i ostatecznie studiowała teatr i komedię muzyczną na UCLA . Później występowała w nocnych klubach w Nowym Jorku i odniosła przełomowy sukces na Broadwayu w 1959 roku w filmie Once Upon a Mattress , za który otrzymała nominację do nagrody Tony . Wkrótce zadebiutowała w telewizji, regularnie występując w The Garry Moore Show przez następne trzy lata, i zdobyła swoją pierwszą nagrodę Emmy w 1962 roku. Burnett zadebiutowała w telewizji w 1963 roku, kiedy zagrała rolę Calamity Jane w produkcji Dallas State Fair Musicals od Calamity Jane na CBS. Burnett przeniósł się do Los Angeles i rozpoczął bieg 11-letnią jako gwiazda The Carol Burnett Show w telewizji CBS od 1967 do 1978. Z jego wodewilu korzeni, Carol Burnett Show było pokazać różnorodność , że połączone szkice komedii z piosenką i tańcem. Szkice komediowe zawierały parodie filmowe i fragmenty postaci. Burnett stworzyła wiele niezapomnianych postaci podczas trwania serialu, a zarówno ona, jak i serial zdobyli liczne nagrody Emmy i Złotego Globu .

Podczas i po jej pokazie, Burnett pojawiła się w wielu projektach telewizyjnych i filmowych. Jej role filmowe to Pete 'n' Tillie (1972), The Front Page (1974), The Four Seasons (1981), Annie (1982), Noises Off (1992) i Horton słyszy Ktosia! (2008). W telewizji pojawiła się w innych serialach; w rolach dramatycznych w 6 Rms Riv Vu (1974) i Friendly Fire (1979); w różnych cenionych rolach gościnnych, takich jak Mad About You , za który otrzymała nagrodę Emmy; oraz w ofertach specjalnych z Julie Andrews , Dolly Parton , Beverly Sills i innymi. Powróciła na scenę na Broadwayu w 1995 roku w filmie Moon Over Buffalo , za który ponownie była nominowana do nagrody Tony.

Burnett napisał i narratorem kilka wspomnień , zdobywając nominacje do nagrody Grammy za prawie wszystkie z nich, a także wygrywając za In takie dobre towarzystwo: jedenaście lat śmiechu, chaosu i zabawy w piaskownicy .

W 2005 roku Burnett została uznana za „jedną z najbardziej cenionych artystek amerykańskich” i została nagrodzona przez prezydenta George'a W. Busha Prezydenckim Medalem Wolności „za poprawę życia milionów Amerykanów i za jej niezwykły wkład w amerykańską rozrywkę” . W 2013 roku Burnett otrzymał nagrodę Marka Twaina za amerykański humor w John F. Kennedy Center for the Performing Arts . W 2019 roku Złote Globy przyznały jej nagrodę za osiągnięcia w karierze w telewizji, nagrodę Carol Burnett , a Burnett otrzymał swoją pierwszą nagrodę.

Wczesne życie

Carol i siostra Chrissie w osobie do osoby , 1961

Carol Creighton Burnett urodziła się 26 kwietnia 1933 r. w San Antonio w Teksasie jako córka Iny Louise (z domu Creighton), pisarki reklamowej dla studiów filmowych, i Josepha Thomasa Burnetta, kierownika kina. Jej dziadkami ze strony matki byli William Henry Creighton (1873-1918) i Mabel Eudora „Mae” Jones (1885-1967). Oboje jej rodzice byli alkoholikami iw młodym wieku została z babcią. Jej rodzice rozwiedli się pod koniec lat 30.; jej matka następnie przeniosła się do Hollywood, a ona i jej babcia przeniosły się do jednopokojowego mieszkania w pobliżu matki w zubożałej dzielnicy Hollywood w Kalifornii . Tam zatrzymali się w pensjonacie z młodszą przyrodnią siostrą Burnetta, Chrissie.

Kiedy Burnett była w drugiej klasie, na krótko wymyśliła wyimaginowaną siostrę bliźniaczkę o imieniu Karen z dołkami podobnymi do Shirley Temple . Później wspominała, że ​​zmotywowana do dalszego udawania, „oszukała innych lokatorów w pensjonacie, w którym mieszkaliśmy, gorączkowo zmieniając ubrania i wbiegając do i z domu przez wyjście przeciwpożarowe i drzwi wejściowe. Potem byłem wyczerpany i Karen w tajemniczy sposób zniknęła. Kiedy Burnett miała dziewięć lat, nauczyła się wykonywać „ krzyk Tarzana ”, co po latach zdała sobie sprawę, że było to dobre ćwiczenie wokalne na głośność i stało się ulubieńcem fanów. Pierwsze doświadczenia Burnett ze śpiewem miały miejsce w jej rodzinie. Jej babcia była wyszkolonym muzykiem, który potrafił grać na pianinie (chociaż nie mieli wtedy takiego), a jej matka grała na ukulele, więc czasem śpiewali popularne piosenki w harmonii przy kuchennym stole. Jej babcia często zabierała Burnett i jej siostrę do kina – a także zabierała z kina do domu kilka rolek papieru toaletowego. Wiele lat później filmy, które oglądała w młodości, wpłynęły na treść szkicu w The Carol Burnett Show .

Hollywood Pacific Theatre w 2010 roku, miejsce gwiazdy Burnetta

Przez pewien czas pracowała jako bileterka w Warner Brothers Theatre (obecnie Hollywood Pacific Theatre ). Kiedy w kinie wyświetlano „ Obcy w pociąguAlfreda Hitchcocka (1951), po obejrzeniu i cieszeniu się filmem, poradziła dwóm klientom przybywającym w ciągu ostatnich pięciu minut seansu, aby poczekali do rozpoczęcia kolejnego seansu, aby nie zepsuć filmu. kończąc dla nich, ale para nalegała, aby usiąść. Kierownik zauważył, że Burnett nie wpuszcza pary i zwolnił ją, zdejmując na miejscu epolety z jej munduru. Wiele lat później, w latach 70., po osiągnięciu sławy telewizyjnej, kiedy Hollywoodzka Izba Handlowa zaproponowała jej gwiazdę w Hollywood Walk of Fame , zapytali ją, gdzie tego chce. Odpowiedziała: „Tuż przed starym teatrem Warner Brothers, w Hollywood i Wilcox”, gdzie został umieszczony, przy 6439 Hollywood Blvd.

Po ukończeniu hollywoodzkiego liceum w 1951 roku otrzymała anonimową kopertę zawierającą 50 dolarów na roczne czesne na UCLA , gdzie początkowo planowała studiować dziennikarstwo. Podczas pierwszego roku studiów skupiła się na sztuce teatralnej i angielskim, aby zostać dramatopisarką. Stwierdziła, że ​​musi przejść kurs aktorski, aby wziąć udział w programie dramaturgicznym; „Nie byłem naprawdę gotowy do aktorstwa, ale nie miałem wyboru”. Podczas swojego pierwszego występu dostała impulsu, by wypowiedzieć swoje kwestie w nowy sposób. „Nie pytaj mnie dlaczego, ale kiedy staliśmy przed publicznością, nagle zdecydowałem, że przeciągnę wszystkie moje słowa i moja pierwsza linijka wyszła: 'Jestem baaaaaaaak!”. Odpowiedź publiczności poruszyła ją głęboko. :

Śmiali się i było wspaniale. Nagle, po tylu zimnie i pustce w moim życiu, poznałem uczucie tego całego ciepła, które mnie otacza. Zawsze byłam cichą, nieśmiałą, smutną dziewczyną, a potem wszystko się dla mnie zmieniło. Spędzasz resztę życia, mając nadzieję, że znów usłyszysz tak wspaniały śmiech.

W tym czasie wystąpiła w kilku produkcjach uniwersyteckich, zdobywając uznanie za swoje zdolności komediowe i muzyczne. Jej matka nie pochwalała jej ambicji aktorskich:

Chciała, żebym został pisarzem. Powiedziała, że ​​zawsze możesz pisać, bez względu na to, jak wyglądasz. Kiedy dorastałam, powiedziała mi, żebym była małą damą i kilka razy dostałam lania za zerkanie na oczy lub robienie śmiesznych min. Oczywiście, ona nigdy, nigdy nie marzyła o tym, że kiedykolwiek wystąpię.

Młoda Burnett, zawsze niepewna swojego wyglądu, wiele lat później na radę swojej matki: „Zawsze możesz pisać, bez względu na to, jak wyglądasz”, odpowiedziała: „Boże, to boli!”. w swoim pamiętniku One More Time (1986). Podczas pierwszego roku studiów na UCLA w 1954 roku profesor zaprosiła Burnetta i kilku innych studentów na przyjęcie w miejsce odwołanego finału ich klasy (co wymagało występu przed publicznością). Następnie mężczyzna i jego żona podeszli do niej, podczas gdy Carol wpychała ciasteczka do torebki, aby zabrać je do domu babci.

Zamiast skarcić ją, mężczyzna pochwalił jej występ i zapytał o jej plany na przyszłość. Kiedy dowiedział się, że chce pojechać do Nowego Jorku, aby spróbować szczęścia w komedii muzycznej, ale nie może sobie na to pozwolić, od razu zaoferował jej i jej chłopakowi Donowi Saroyanowi nieoprocentowaną pożyczkę po 1000 dolarów. Jego warunki polegały po prostu na spłacie pożyczek w ciągu pięciu lat, jego nazwiska nigdy nie ujawniono, a jeśli odniesie sukces, pomoże innym aspirującym talentom w realizacji ich artystycznych marzeń. Burnett skorzystał z jego oferty; ona i Saroyan opuścili studia i przenieśli się do Nowego Jorku, aby kontynuować karierę aktorską. W tym samym roku zmarł jej ojciec z przyczyn związanych z alkoholizmem.

Kariera zawodowa

1950: Wczesna kariera

Po tym, jak spędziła pierwszy rok w Nowym Jorku pracując jako dziewczyna sprawdzająca kapelusze i nie znalazła pracy aktorskiej, Burnett wraz z innymi dziewczynami mieszkającymi w Rehearsal Club (pensjonacie dla kobiet poważnie dążących do kariery aktorskiej) postawiła na The Rehearsal Club Revue 3 marca 1955. Wysłali zaproszenia do agentów, którzy pojawili się razem z gwiazdami takimi jak Celeste Holm i Marlene Dietrich , co otworzyło drzwi kilku dziewczynom. Zagrała niewielką rolę w The Paul Winchell and Jerry Mahoney Show w 1955 roku. Zagrała dziewczynę manekina brzuchomówcy w popularnym programie dla dzieci. Ta rola doprowadziła do jej głównej roli u boku Buddy'ego Hacketta w krótkotrwałym sitcomie Stanley od 1956 do 1957.

Burnett i Larry Blyden z The Garry Moore Show , 1960

Po Stanley , Burnett przez krótki czas znalazła się na bezrobociu. Kilka miesięcy później wróciła, stając się bardzo popularna jako artystka w nowojorskich kabaretach i klubach nocnych, przede wszystkim dzięki przebojowej parodii zatytułowanej „I Made a Fool of Myself Over John Foster Dulles ” (Dulles był sekretarzem Stan na czas). W 1957 roku wykonała ten numer zarówno w The Tonight Show , prowadzonym przez Jacka Paara , jak i The Ed Sullivan Show . Dulles został zapytany o nią w Meet the Press i zażartował: „Nigdy nie rozmawiam o sprawach sercowych publicznie”.

Mniej więcej w tym czasie pracowała jako regularna w jednym z najwcześniejszych programów telewizyjnych, Pantomime Quiz . W 1957 roku, gdy odnosiła pierwsze małe sukcesy, zmarła jej matka.W październiku 1960, Burnett zadebiutował na New York „s Blue Angel Supper Club , gdzie została odkryta przez harcerzy dla The Jack Paar Show i The Ed Sullivan Show .

Pierwszy prawdziwy smak sukcesu Burnett pojawił się wraz z pojawieniem się na Broadwayu w musicalu Once Upon a Mattress z 1959 roku , za który była nominowana do nagrody Tony . W tym samym roku stała się regularnym graczem w The Garry Moore Show , praca, która trwała do 1962 roku. W tym samym roku zdobyła nagrodę Emmy za jej „Wybitny występ w programie lub serialu muzycznym lub rozrywkowym”. Wcieliła się w wiele postaci, najbardziej pamiętną była przebrana sprzątaczka, która później stała się jej charakterystycznym alter ego. Po sukcesie w Moore Show Burnett w końcu zyskała status headlinera i pojawiła się w specjalnym filmie Julie and Carol w Carnegie Hall (1962), u boku swojej przyjaciółki Julie Andrews. Serial wyprodukował Bob Banner , wyreżyserował Joe Hamilton , a scenariusz napisali Mike Nichols i Ken Welch . Julie i Carol w Carnegie Hall zdobyły nagrodę Emmy za wybitne osiągnięcia programowe w dziedzinie muzyki, a Burnett zdobyła nagrodę Emmy za swój występ. W tym czasie wystąpiła również gościnnie w wielu programach, w tym w odcinku The Twilight ZoneCavenders Is Coming ”.

W 1964 Burnett wystąpił w musicalu na Broadwayu Fade Out – Fade In, ale został zmuszony do wycofania się po tym, jak doznał urazu szyi w wypadku taksówki. Wróciła do programu później, ale wycofała się ponownie, aby wziąć udział w programie rozrywkowym The Entertainers , u boku Cateriny Valente i Boba Newharta . Producenci Fade Out – Fade In pozwali aktorkę za zerwanie kontraktu po tym, jak jej nieobecność w popularnym serialu spowodowała jego niepowodzenie, ale pozew został później wycofany. Animatorzy biegali tylko przez jeden sezon.

Mniej więcej w tym samym czasie zaprzyjaźniła się z Jimem Naborsem , który odniósł wielki sukces dzięki serialowi Gomer Pyle, USMC. W wyniku ich bliskiej przyjaźni, zagrała powracającą rolę w programie Naborsa jako twardy kapral, później sierżant artyleryjski (zaczynając od odcinka „Corporal Carol” ). Później Nabors był jej pierwszym gościem na jej pokazie odmian każdego sezonu, ponieważ uważała go za swój urok szczęścia.

W 1959 roku Lucille Ball została przyjaciółką i mentorką Burnetta. Po wystąpieniu gościnnie w bardzo udanym specjalnym programie Burnett CBS-TV Carol + 2 i poproszeniu młodszego wykonawcy o odwzajemnienie występu w The Lucy Show , pojawiły się pogłoski, że Ball zaoferował Burnett szansę zagrania we własnym sitcomie, ale w rzeczywistości zaoferowano Burnett ( i odmówił) Oto Agnes autorstwa dyrektorów CBS. Obie kobiety pozostały bliskimi przyjaciółkami aż do śmierci Balla w 1989 roku. Ball co roku wysyłał kwiaty z okazji urodzin Burnetta. Kiedy Burnett obudziła się w dniu swoich 56. urodzin w 1989 roku, odkryła w porannych wiadomościach, że Ball zmarł. Później tego samego popołudnia do domu Burnetta przybyły kwiaty z kartką: „Wszystkiego najlepszego, dzieciaku. Kocham, Lucy”.

1967-1978: Carol Burnett Show

The Bob Mackie – zaprojektowana przez Burnett suknia firanka z serii Went with the Wind! szkic, mieszczący się w Smithsonian Institution
Po lewej członkowie obsady 1967 (zgodnie z ruchem wskazówek zegara od dołu): Burnett, Harvey Korman, Vicki Lawrence i Lyle Waggoner, po prawej obsada 1977: Burnett, Tim Conway, Lawrence i Korman

W 1967 roku CBS zaproponowało, że umieści Burnetta w cotygodniowym serialu komediowym Here's Agnes . Jednak w swoim dziesięcioletnim kontrakcie z CBS miała zastrzeżenie, że ma pięć lat od daty zakończenia The Garry Moore Show, aby „nacisnąć przycisk” na prowadzenie trzydziestu godzinnych odcinków programu muzycznego/komediowego. W rezultacie we wrześniu 1967 narodził się i zadebiutował godzinny Carol Burnett Show , zdobywając 23 nagrody Emmy i wygrywając lub nominując do wielu nagród Emmy i Złotego Globu w każdym sezonie, w którym był emitowany. W jego obsadzie znaleźli się Tim Conway (który grał gościnnie do dziewiątego sezonu), Harvey Korman , Lyle Wagoner i nastoletnia Vicki Lawrence , którą odkrył i której mentorem był Burnett. Sieć początkowo nie chciała, aby występowała w programie, ponieważ wierzyła, że ​​tylko mężczyźni mogą odnosić sukcesy w odmianie, ale jej kontrakt wymagał, aby dać jej jeden sezon na dowolny rodzaj programu, jaki chciałaby zrobić. Postanowiła kontynuować tradycję dawnych sukcesów wystawowych.

Burnett, w swojej znanej postaci sprzątaczki , dostaje rękę od gościnnej gwiazdy Rity Hayworth w 1971 roku.

Prawdziwy program rozrywkowy, The Carol Burnett Show, uderzył w publiczność. Parodiował m.in. filmy ( Poszło z wiatrem! za Przeminęło z wiatrem ), telewizję ( Jak kręci się żołądek dla opery mydlanej Jak się kręci świat ) i reklamy. Często pojawiały się także numery muzyczne. Burnett i jej zespół zdobyli złoto dzięki oryginalnemu szkicowi „ Rodzina ”, który ostatecznie znalazł się w programie telewizyjnym Mama's Family , z udziałem Vicki Lawrence .

Większość występów rozpoczynała improwizowanymi pytaniami i odpowiedziami z publicznością, trwającymi kilka minut, podczas których często demonstrowała swoją zdolność do humoru ad lib. Wielokrotnie prosiła o wykonanie swojego znaku towarowego wrzask Tarzana .

Każdy występ kończyła szarpiąc za lewe ucho, co było wiadomością dla jej babci. Zrobiono to, aby wiedziała, że ​​dobrze sobie radzi i że ją kocha. Podczas trwania programu zmarła jej babcia. W odcinku Portretu intymnego o Burnett ze łzami w oczach wspomina ostatnie chwile swojej babci: „Powiedziała mojemu mężowi Joe ze swojego szpitalnego łóżka 'Joe, widzisz tam tego pająka?' Pająka nie było, ale Joe powiedział, że tak czy inaczej. Ona powiedziała: „Co kilka minut wielki pająk skacze na tego małego pająka i rzucają się na niego jak króliki!”. A potem umarła. We wszystkim jest śmiech!” Kontynuowała tradycję szarpania za ucho. Serial zaprzestano produkcji w 1978 roku. Cztery post-scenariuszowe odcinki zostały wyprodukowane i wyemitowane w ABC latem 1979 pod tytułem, Carol Burnett & Company zasadniczo przy użyciu tego samego formatu i, z wyjątkiem Harveya Kormana i Lyle'a Waggonera, ten sam wspieranie obsady. Począwszy od 1977 roku, szkice komediowe jej serialu zostały zmontowane w półgodzinne odcinki przeznaczone na konsorcjum zatytułowane Carol Burnett and Friends , które przez wiele lat okazały się niezwykle popularne w konsorcjach, a w styczniu 2015 rozpoczęto nadawanie w MeTV .

Nieustająca popularność serialu zaskoczyła wielu, gdy retrospektywa z 2001 roku, zawierająca fragmenty i dyskusje z obsadą oraz hołd dla Boba Mackie , przyciągnęła 30 milionów widzów, zdobywając najwyższe pozycje w nagrodach Emmy, a także w ostatniej grze tegorocznego World Series . Jej nagrodzony Grammy pamiętnik In Such Good Company dotyczy serialu, a Burnett opowiada o tym, jak powstał, z anegdotami o improwizacjach, obsadzie, ekipie i gościach.

Lata 80.: role filmowe

Burnett w 1974 r.

Burnett zagrała w kilku filmach, gdy jej program telewizyjny był uruchomiony, w tym Pete 'n' Tillie (1972). Była nominowana do nagrody Emmy w 1974 za rolę w dramacie 6 Rms Riv Vu . Po zakończeniu swojego programu wcieliła się w szereg ról, które odbiegały od komedii. Wystąpiła w kilku dramatycznych rolach, przede wszystkim w telewizyjnym filmie Friendly Fire . Wystąpiła jako Beatrice O'Reilly w filmie Life of The Party: The Story of Beatrice , opowieści o kobiecie walczącej z alkoholizmem. Inne jej prace Film zawiera Alan Alda 's The Four Seasons (1981), John Huston jest Annie (1982) i Piotr Bogdanowicz „s odgłosy Off (1992).

Role głosowe

W 2008 roku zagrała swoją drugą rolę jako animowana postać w filmie Horton słyszy Ktosia! . Jej pierwszy był w Trąbce łabędzia w 2001 roku. W 2012 roku zagrała kolejną rolę głosową w The Secret World of Arrietty . W 2019 roku użyła głosu mówiącego krzesła o nazwie Chairol Burnett w Toy Story 4 .

1969-2015: role telewizyjne

Burnett była pierwszą celebrytką, która pojawiła się w serialu dla dzieci Ulica Sezamkowa , w pierwszym odcinku tego serialu 10 listopada 1969 roku. Od czasu do czasu powracała na scenę w latach 70. i 80. XX wieku. W 1974 wystąpiła w Muny Theatre w St. Louis w stanie Missouri w I Do! Ja robię! z Rocka Hudsona , a jedenaście lat później przyjął rolę podtrzymującą Carlotta Campion w wykonywaniu 1985 koncertowej Stephen Sondheim „s Follies . Często występowała jako panelistka w teleturnieju Password , stowarzyszeniu, które utrzymywała do wczesnych lat 80. (w rzeczywistości Mark Goodson przyznał jej nagrodę Silver Password All-Stars Award dla najlepszego sławnego gracza; przypisuje się jej również wymyślenie tytułu Hasło Plus , kiedy pierwotnie planowano nosić tytuł Hasło '79 ).

W latach 80. i 90. kilkakrotnie podejmowała próby uruchomienia nowego programu odmianowego. Pojawiła się także na krótko w spinoffie szkiców The Carol Burnett ShowThe Family ”, Mama's Family , jako jej burzliwa postać, Eunice Higgins . Zagrała matriarchę w kultowym miniserialu komediowym Fresno , który był parodią telenoweli Falcon Crest . Wróciła do telewizji w połowie lat 90. jako drugoplanowa postać w sitcomie Mad About You , grając Theresę Stemple, matkę głównego bohatera Jamiego Buchmana ( Helen Hunt ), za który zdobyła kolejną nagrodę Emmy. W 1995 roku, po 30 latach nieobecności, wróciła na Broadway w filmie Moon Over Buffalo , za który była nominowana do nagrody Tony . Cztery lata później pojawiła się w rewii na Broadwayu Putting It Together . W 2014 roku Burnett dołączył do dwukrotnego zdobywcy nagrody Tony, Briana Dennehy, na Broadwayu w Love Letters AR Gurneya .

Burnett od dawna był fanem telenoweli All My Children i spełnił swoje marzenie, gdy Agnes Nixon stworzyła dla niej rolę Verli Grubbs w 1983 roku. Burnett zagrała dawno zaginioną córkę Langley Wallingford ( Louis Edmonds ), powodując kłopoty jej macocha Phoebe Tyler-Wallingford ( Ruth Warrick ). Od czasu do czasu pojawiała się w operze mydlanej w każdej kolejnej dekadzie. W 1995 roku była gospodarzem specjalnego programu z okazji 25-lecia serialu, a 5 stycznia 2005 roku wystąpiła krótko jako Verla Grubbs, w odcinku świętującym 35. rocznicę programu. Wcieliła się ponownie w rolę Grubbsa we wrześniu 2011 roku w ramach finału serii.

Zagrała także w filmach telewizyjnych, takich jak Seasons of the Heart (1994). Powróciła także w 2005 roku, by zagrać inną rolę jako Królowa Aggravain w filmowej wersji Once Upon a Mattress . Wystąpiła gościnnie w drugim sezonie Desperate Housewives jako macocha Bree, Elanor Mason.

W 2009 roku wystąpiła gościnnie w Law & Order: Special Victims Unit , za którą była nominowana do nagrody Emmy dla wybitnej aktorki gościnnej w serialu dramatycznym . W listopadzie 2010 roku, że wystąpił gościnnie na odcinku od Glee jako matka cheerleaderek autokarów Sue Sylvester . Od 2013 roku powtarza rolę, tradycyjnie w odcinkach o tematyce Dziękczynienia, w Hawaii Five-0 jako ciotka Debbie Steve'a McGarretta, aż ciocia Deb zmarła na raka w odcinku 15 stycznia 2016 roku.

2010-obecnie

Oprócz sporadycznej gościnnej roli w programie telewizyjnym, Burnett trzymała się głównie z dala od światła reflektorów, otrzymując honorowe nagrody za swoją przełomową pracę w komedii. W 2013 roku otrzymała nagrodę Marka Twaina za amerykański humor w Kennedy Center . Wśród tych, którzy przybyli na cześć Burnett byli jej długoletni przyjaciele i współpracownicy Julie Andrews , Vicki Lawrence i Tim Conway, a także Tina Fey , Amy Poehler , Maya Rudolph , Rashida Jones i Martin Short .

W 2017 roku CBS wyemitowało The Carol Burnett Show: 50th Anniversary Special . W wydarzeniu wzięli udział Burnett, oryginalni członkowie obsady Vicki Lawrence i Lyle Wagoner , projektant kostiumów Bob Mackie oraz goście specjalni: Jim Carrey , Kristin Chenoweth , Stephen Colbert , Harry Connick Jr. , Bill Hader , Jay Leno , Jane Lynch , Bernadette Peters , Maya Rudolfa i Martina Shorta . Burnett mówiła o przeciwnościach, które znosiła, mówiąc: „Powiedzieli, że to męska gra – Sid Caesar , Dean Martin , Milton Berle – ponieważ tego nie zrobiono. Ale to nie znaczy, że nie można tego zrobić”.

W 2019 roku Złote Globy ustanowiły nagrodę w imieniu Burnetta, Carol Burnett Award , za osiągnięcia w karierze w telewizji. Burnett został również ogłoszony jako pierwszy odbiorca nagrody. Hollywood Foreign Prasa w oświadczeniu „Przez ponad 50 lat, komedia Carol Burnett pionierem zostało łamanie barier przy podejmowaniu śmialiśmy” Steve Carell przedstawił nagrodę Burnett.

Życie osobiste

Burnett poślubiła swojego ukochanego z college'u Dona Saroyana 15 grudnia 1955 roku; rozwiedli się w 1962 roku.

4 maja 1963 Burnett poślubiła producenta telewizyjnego Joe Hamiltona , rozwiedzionego ojca ośmiorga dzieci, który wyprodukował jej koncert w Carnegie Hall w 1962 roku; później wyprodukował m.in. The Carol Burnett Show . Para miała trzy córki:

  • Carrie Hamilton (5 grudnia 1963 – 20 stycznia 2002); zmarł w wieku 38 lat na zapalenie płuc jako powikłanie raka płuc i mózgu. Była aktorką i piosenkarką.
  • Jody Hamilton (ur. 18 stycznia 1967), producentka i aktorka.
  • Erin Hamilton (ur. 14 sierpnia 1968); Piosenkarka.

Ich małżeństwo zakończyło się rozwodem w 1984 roku. Wyzwanie, jakim było poradzenie sobie z problemami narkotykowymi Carrie, zostało wymienione jako jeden z powodów separacji, ale para skorzystała z okazji, aby poinformować innych rodziców o radzeniu sobie z takimi problemami i zebrać pieniądze na klinikę, w której Carrie został potraktowany. W 1988 roku Burnett i Carrie pojechali do Moskwy, aby pomóc w wprowadzeniu pierwszego oddziału Anonimowych Alkoholików w Związku Radzieckim . Joe Hamilton zmarł na raka w 1991 roku. Również w latach 80. Burnett brała udział w kampanii reklamowej MedicAlert , której symbolicznie jest milionowym członkiem z milionową bransoletką.

24 listopada 2001 Burnett poślubiła Briana Millera, głównego perkusistę Hollywood Bowl Orchestra , który jest od niej o 23 lata młodszy.

Burnett ma bliskie przyjaźnie z Lucille Ball , Beverly Sills , Jimem Naborsem (który został ojcem chrzestnym jej córki Jody), Julie Andrews i Betty White . Jest aktorskim mentorem Vicki Lawrence . Łączy ich bliska przyjaźń, jak zauważyła Lawrence w przemówieniu podczas jej występu na nagrodzie Marka Twaina Burnett w 2013 roku w Waszyngtonie (nagranej i wyemitowanej w telewizji PBS).

W 2003 roku w wywiadzie dla Terry'ego Grossa dla Fresh Air , Burnett powiedziała, że ​​zarówno ona, jak i jej córka Jody przeszły korekcyjną operację dentystyczną. Burnett miała zgryz powodujący słaby podbródek, a jej córka miała pupę . Po skonsultowaniu się z chirurgiem jamy ustnej na temat ugryzienia Jody, powiedział, że może również naprawić jej ugryzienie, dając jej większy podbródek, więc oboje przeszli operację. Wcześniej Burnett pracował nad filmem Annie z 1982 roku i został wezwany do ponownego nakręcenia części sceny po wyzdrowieniu po operacji. Scena polegała na tym, że jej postać wchodziła i wychodziła z szafy, aby odzyskać naszyjnik. Powiedziała reżyserowi Johnowi Hustonowi , że martwi się, że jej podbródek wygląda inaczej niż wchodzenie do szafy, a on po prostu kazał jej „wyglądać na zdeterminowaną”. Scena jest nadal w filmie.

Dotrzymując obietnicy złożonej anonimowemu dobroczyńcy, który pomagał jej w 1954 roku, uczestniczyła w programach stypendialnych na UCLA i University of Hawaii, aby pomóc ludziom w potrzebie finansowej.

Burnett był jednym z setek artystów, których materiał został zniszczony w pożarze Universal w 2008 roku .

W sierpniu 2020 r. Burnett i jej mąż złożyli wniosek o objęcie opieką nastoletniego wnuka Burnetta. Burnett jest już „posiadaczem praw edukacyjnych”, co oznacza, że ​​to ona podejmuje decyzje dotyczące edukacji wnuka.

Wyróżnienia i dziedzictwo

Burnett otrzymała 23 nominacje do nagrody Primetime Emmy Award z 6 zwycięstwami za występy w The Garry Moore Show , Julie and Carol w Carnegie Hall , The Carol Burnett Show i Mad About You . Otrzymała także 18 nominacji do Złotego Globu, zdobywając 7 nagród za pracę nad The Carol Burnett Show . Otrzymała także 3 nagrody Tony i 3 nagrody Grammy , zdobywając po jednej.

Burnett otrzymał również wiele wyróżnień, w tym 2 nagrody Peabody Awards , nagrodę Screen Actors Guild Life Achievement Award oraz gwiazdę Hollywood Walk of Fame . W 2003 roku została uhonorowana odznaczeniem Kennedy Center Honor . W 2005 roku otrzymała Prezydencki Medal Wolności przyznany jej przez prezydenta George'a W. Busha . W 2013 roku otrzymała nagrodę Marka Twaina za amerykański humor . W 2019 roku została pierwszą laureatką Telewizyjnej Nagrody za Całokształt Twórczości Carol Burnett, która została nazwana na jej cześć.

Praca

Filmografia

Dyskografia

Nagrywanie występów jako piosenkarz.

Album solo/duet:

  • Carol Burnett pamięta, jak zatrzymali przedstawienie (1961). Etykieta: Decka . LP, cyfrowy.
  • Julie i Carol w Carnegie Hall - Julie Andrews i Carol Burnett (1962). Nagranie ze specjalnego programu telewizyjnego Julie i Carol At Carnegie Hall . Etykieta: Columbia Masterworks . LP, CD, Cyfrowe.
  • Pozwól mi się bawić: Carol Burnett śpiewa (1964). Etykieta: Decka . LP, CD, Cyfrowe.
  • Carol Burnett śpiewa (1967). Etykieta: RCA . LP, CD, Cyfrowe.
  • Oto Carol! Carol Burnett śpiewa (1968). Etykieta: wokal . LP, cyfrowy.
  • Razem po raz pierwszy - Carol Burnett i Martha Raye (1968). Etykieta: Tetragrammaton Records . LP.
  • Julie i Carol w Lincoln Center - Julie Andrews i Carol Burnett (1971). Nagranie ze specjalnego programu telewizyjnego Julie i Carol At Lincoln Center . Etykieta: Columbia Masterworks . LP, CD, Cyfrowe.
  • Carol Burnett z „Gdybym mogła napisać piosenkę” (1972). Etykieta: Kolumbia . LP, CD, Cyfrowe.
  • Julie Andrews i Carol Burnett - The CBS Television Specials (2012). Kompilacja albumów „Julie and Carol At Carnegie Hall” oraz „Julie And Carol At Lincoln Center”. Etykieta: Masterworks Broadway . CD, cyfrowy.

Inne nagrania:

Bibliografia

Pamiętniki

Burnett i jej najstarsza córka, Carrie Hamilton, współscenarzystą Hollywood Arms (2002), sztuki opartej na bestsellerowej Burnett pamiętnika , One More Time (1986). Spektakl został opracowany w 1998 roku w Sundance Theatre Lab i The Goodman Theatre, zanim pojawił się na Broadwayu w reżyserii Harolda Prince'a . Sara Niemietz i Donna Lynne Champlin podzieliły się rolą Helen (postać na podstawie Burnetta); Michele Pawk grała Louise, matkę Helen, a Linda Lavin grała babcię Helen. Za swoją rolę Pawk otrzymała nagrodę Tony Award 2003 za najlepszą rolę aktorki w sztuce . Spektakl został wystawiony w nowojorskiej Merkin Concert Hall w 2015 roku.

Burnett napisał trzy wspomnienia, z których każdy otrzymał nominację do nagrody Grammy za najlepszy album słowny .

Książki

  • Mendoza, George; Burnett, Carol (1975). Kim chcę być, kiedy dorosnę . Nowy Jork : Simon i Schuster . Numer ISBN 978-0671221591.
  • Burnett, Carol (1986). Jeszcze raz: Pamiętnik Carol Burnett (wyd. 1). Nowy Jork : Losowy dom . Numer ISBN 978-0394552545.
  • Burnett, Carol (2011). Tym razem razem: śmiech i refleksja (przedruk red.). Nowy Jork : Three Rivers Press . Numer ISBN 978-0307461193.
  • Burnett, Carol (2014). Carrie i ja: historia miłości matki i córki (przedruk red.). Nowy Jork : Simon i Schuster . Numer ISBN 978-1476755793.
  • Burnett, Carol (2016). W takim dobrym towarzystwie: jedenaście lat śmiechu, chaosu i zabawy w piaskownicy . Nowy Jork : Archetyp korony . Numer ISBN 978-1101904657.

Spór

Burnett przeciwko National Enquirer, Inc

W 1976 r. fałszywy raport w wiodącym w kraju tabloidzie supermarketów , The National Enquirer , błędnie sugerował, że Burnett był pijany i hałaśliwy publicznie w restauracji z udziałem sekretarza stanu USA Henry'ego Kissingera . Fakt, że oboje jej rodzice cierpieli na alkoholizm, sprawił, że była to dla niej szczególnie delikatna kwestia. Przez lata uporczywych sporów, w 1981 roku wygrała wyrok przeciwko Enquirer . Chociaż początkowa nagroda przysięgłych w wysokości 1,6 miliona dolarów została zmniejszona do 200 000 dolarów w wyniku serii odwołań, a ostateczna ugoda odbyła się poza sądem, wydarzenie to było powszechnie postrzegane jako historyczne zwycięstwo ofiar zniesławienia dziennikarstwa tabloidowego .

Były długoletni redaktor naczelny Iain Calder w swojej książce The Untold Story zapewnił, że po pozwie Burnetta, pod jego kierownictwem, Enquirer ciężko pracował, aby sprawdzić wiarygodność swoich faktów i źródeł.

Carol Burnett i Whacko, Inc. kontra Twentieth Century Fox Film Corporation

W 2007 roku Burnett i Whacko, Inc. wnieśli pozew przeciwko Twentieth Century Fox, żądając co najmniej 2 milionów dolarów odszkodowania, zarzucając naruszenie praw autorskich, naruszenie praw do reklamy oraz sprzeniewierzenie nazwiska i wizerunku z powodu wykorzystania jej postaci sprzątaczki i zmienionej postaci. wersja "Carol's Theme", piosenki przewodniej użytej w The Carol Burnett Show , bez jej zgody. Postać i motyw zostały wykorzystane w odcinku „ PeteroticaFamily Guy, kiedy bohaterowie dyskutują o czystości w sklepie pornograficznym, a jeden z nich twierdzi, że jest tak czysty, ponieważ Burnett pracuje tam jako woźny. Pokazano sprzątaczkę wycierającą podłogę w sklepie pornograficznym, a następnie bohaterowie rozmawiają o szarpnięciu za ucho Burnetta i rzucają na ten temat wulgarny komentarz. Burnett i jej firma poprosili Foxa o usunięcie wszelkich odniesień do niej, tematu i postaci, ale studio tego nie zrobiło. Pozew został rozstrzygnięty na korzyść pozwanego, ponieważ fragment był parodią, która jest chroniona przez Pierwszą Poprawkę . Sędzia zgodził się, że portret był surowy, ale stwierdził, że postać, którą stworzył Burnett, była o wiele bardziej kreatywna niż cokolwiek, co zespół Family Guy mógł wymyślić samodzielnie.

Bibliografia

Uwagi

  1. ^ Książka nie ma numerów stron; źródło: Rozdział V,Nazwali je Spectaculars

Cytaty

Źródła

Zewnętrzne linki