Pasja Io -The Io Passion
| Pasja Io | |
|---|---|
| Opera Kameralna przez Harrisona Birtwistle'a | |
.jpg) Kompozytor w 2008 roku
| |
| Libretta | Stephen Gładzica |
| Język | język angielski |
| Premiera | 11 czerwca 2004
Snape Maltings , Aldeburgh
|
The Io Passion to opera kameralna z muzyką Harrisona Birtwistle'a i librettem w języku angielskim autorstwa Stephena Plaice'a . Został zamówiony wspólnie przez Aldeburgh Festival , Almeida Opera i Bregenz Festival w Austrii .
Historia wydajności
Premiera „ Pasji z Io” odbyła się na Snape Maltings w ramach Festiwalu Aldeburgh 11 czerwca 2004 roku w produkcji wyreżyserowanej przez Stephena Langridge'a . Został następnie wystawiony w lipcu 2004 w Almeida Theatre w Londynie i na Bregenz Festival. Utwór miał swoją niemiecką premierę w Berlinie 7 listopada 2008 r. w przedstawieniu Berliner Kammeroper w reżyserii Kay Kuntze .
Krytyczny odbiór
Recenzje były ogólnie przychylne, zwłaszcza w odniesieniu do muzyki Birtwistle. Powszechnie uważa się, że wirtuozowskie wykorzystanie przez kompozytora zespołu kameralnego, a nie ogromnych sił orkiestrowych i elektronicznych zastosowanych na przykład w „Masce Orfeusza” , stworzyło niezwykle nastrojową i psychologicznie wnikliwą partyturę.
- „Podobnie jak sam mężczyzna i ta kobieta… byliśmy w jakimś dziwnym miejscu i przydarzyło nam się coś niepokojącego. Obserwator (Londyn).
- „Wspaniała partytura, jedna z najbardziej lirycznych w Birtwistle, z epizodami przeszywającego piękna, poruszających solówek, ekspresyjnych motywów w powtórzeniach lub sekwencjach, pisania na klarnet, smyczków i pisania wokalnego, które poruszyły serce”. The Times (Londyn).
- "To, co uderza przede wszystkim, to absolutnie czuła śpiewność tej muzyki. Odchodząc w noc, wiesz, że usłyszałeś prawdziwą Pasję , czyli pasję i rytuał ponadczasowego, wiecznego wzoru." Die Dschungel, Niemcy.
- „Puściło poczucie, że coś mrocznego budzi się do życia, przemoc ciasno skrywana. Muzyka, fascynująca swą nieskończenie zróżnicowaną monotonią, była znakomicie grana, a pięknie zaprojektowana inscenizacja wydawała się idealnym objawieniem dzieła w całej jego żywej dziwności ”. The Daily Telegraph (Londyn).
- „Zapadająca w pamięć, pomysłowa muzyka Birtwistle zagłębia się… głęboko w tęsknoty i zamieszanie wyobcowanych kochanków… może to być najbardziej liryczna muzyka, jaką kompozytor napisał na scenę”. Chicago Tribune
Niektórzy krytycy uznali, że Pasja Io jest przestarzała w swoim stosunku do seksualności. „Pomysł, że wakacje na greckiej wyspie – bez względu na to, jak intensywne jest to połączenie, bez względu na znaczenie, jakkolwiek nadprzyrodzone – mogą być analogiczne do gwałtu na Io przez Zeusa, jest dość osobliwe. skutecznie stała się jej prześladowcą epoki, kiedy liberalni mężczyźni obgryzali cygara, dyskutując o kobiecym orgazmie”.
Inni, jak „Alban Nikolai Herbst”, odkrywali bardziej niepokojące głębie pod pozorną zręcznością. Omawiając scenę, w której zaciekła kłótnia prowadzi do namiętnego pocałunku, pisze:
Opera Harrisona Birtwistle'a nie zajmuje się zatem jedynie prawdą mitycznej przypowieści - tym, jak starożytne matriarchat kreteński został podbity przez najeźdźców, jak Bogini Matka została przywłaszczona przez Zeusa, którego barbarzyński napalenie nie znał granic... To znaczy złowrogi i dokładny obraz, obraz bezsilności kultur. Ale nadal nie jest to takie proste. Coś innego działa przez te postacie i bogów, coś poza ich własną wolą. Zeus to nie tylko obezwładniacz. Io też chce być obezwładniony , choć po zdarzeniu, z pełną sprawiedliwością wyemancypowanej kobiety, potępia jego surową agresję. Relacje tutaj nie tylko nie są proste. Są to skomplikowane ... Nie jest to scena z pocałunkiem. I to brzmi prawdziwie.
Muzyka
Pasja Io jest przeznaczona na zespół kameralny. „Bogaty cykl dobowy nokturnów i aubad na kwartet smyczkowy i klarnet bassetowy jest przerywany porywającymi ariettami, wybuchami nierozstrzygniętych argumentów i wysokim łukiem kanciastym recytatywem”.
Oprzyrządowanie
- klarnet bassetowy (wykonany w premierze przez Alana Hackera)
- kwartet smyczkowy (wykonany w prawykonaniu przez Quatuor Diotima)
Role
| Rola | Rodzaj głosu | Premierowa obsada, 11 czerwca 2004 (dyrygent: Alan Hacker ) |
|---|---|---|
| Kobieta 1, także Hera | rola nieśpiewająca | Teresa Banham |
| Kobieta 2, także Hera | sopran | Claire Booth |
| Kobieta 3, także Io | sopran | Amy Freston |
| Człowiek 1, także Inachus i Gadfly | baryton | Sam McElroy |
| Mężczyzna 2, także Zeus | rola nieśpiewająca | Józef Alessi |
| Mężczyzna 3, także Hermes | baryton | Ryszard Morris |
Streszczenie
Mężczyzna na zewnątrz domu i kobieta w nim obserwują i czekają. Mężczyzna wysyła list. Kobieta odgania muchę, która ją irytuje.
Ta sama scena jest odtwarzana w wariacjach o coraz większej złożoności, stopniowo odsłaniając warstwy historii z przeszłości. Mężczyzna i kobieta spotkali się w Lernie w Grecji , miejscu jednej z tajemnic starożytnego świata i miejscu, w którym Zeus uwiódł kapłankę Io i zamienił ją w jałówkę, aby ukryć ją przed zazdrosną żoną Herą. Hera wysłała bąka, by oszalał jałówkę, a Io wędrował po świecie, próbując od niego uciec.
Intensywna, kompulsywna namiętność kochanków w Lernie obudziła starożytnych bogów, którzy wyczuwali ofiarę. Popełniono zniewagę, która nigdy nie została pomszczona. Po powrocie do miasta kobieta nie chce widzieć mężczyzny, trzymając się rutyny domowej i próbując poradzić sobie ze straszną manifestacją, której byli świadkami w Grecji. Ale ani bogowie, ani mężczyzna nie zostawią kobiety w spokoju, a cywilizowana okleina jej istnienia jest stopniowo zdzierana.