Sebastiano Ricci - Sebastiano Ricci
Sebastiano Ricci (1 sierpnia 1659 - 15 maja 1734) był włoskim malarzem późnego baroku szkoły Wenecji. Mniej więcej w tym samym wieku co Piazzetta , starszy współczesny Tiepolo , reprezentuje późną wersję energicznego i świetlistego stylu Cortone w manierze malowania fresków.
Był wujkiem Marco Ricciego (1676 – 1730), który u niego trenował i stał się innowatorem malarstwa pejzażowego .
Wczesne lata
Urodził się w Belluno , syn Andreany i Livio Ricci. W 1671 został uczniem Federico Cervelli z Wenecji . Inni twierdzą, że pierwszym mistrzem Ricciego był Sebastiano Mazzoni . W 1678 młodzieńcza niedyskrecja doprowadziła do niechcianej ciąży, a ostatecznie do większego skandalu, kiedy Ricci został oskarżony o próbę otrucia młodej kobiety, aby uniknąć małżeństwa. Został uwięziony i zwolniony dopiero po interwencji szlachcica, prawdopodobnie członka rodziny Pisani . W końcu poślubił matkę swojego dziecka w 1691 roku, chociaż był to burzliwy związek.
Po zwolnieniu przeniósł się do Bolonii , gdzie mieszkał w pobliżu parafii San Michele del Mercato. Jego styl malarski był najwyraźniej pod wpływem Giovanniego Gioseffo dal Sole . W dniu 28 września 1682 roku został zakontraktowany przez „Bractwo św. Jana z Florencji” na namalowanie dekapitacji Jana Chrzciciela do ich oratorium.
9 grudnia 1685 hrabia San Secondo koło Parmy zlecił wykonanie dekoracji Oratorium Beaty Vergine del Serraglio , które Ricci wykonał we współpracy z Ferdinando Galli-Bibiena do października 1687, otrzymując zapłatę w wysokości 4482 lirów. W 1686 The Duke Ranuccio II Farnese z Parma zleciła pieta nowego kapucyńską klasztoru. W latach 1687-8 Ricci ozdobił apartamenty księżnej parmeńskiej w Piacenzie płótnami opowiadającymi o życiu papieża Farnese Pawła III .
Turyn i powrót do Wenecji
Podobno w 1688 r. Ricci porzucił żonę i córkę i uciekł z Bolonii do Turynu z Magdaleną, córką malarza Giovanniego Peruzziniego . Został ponownie uwięziony i prawie stracony, ale ostatecznie został uwolniony za wstawiennictwem księcia Parmy. Książę zatrudnił go i przydzielił mu miesięczną pensję 25 koron oraz zakwaterowanie w pałacu Farnese w Rzymie . W 1692 zlecono mu skopiowanie Koronacji Karola Wielkiego przez Rafaela w Watykanie , w imieniu Ludwika XIV , zadanie to ukończył dopiero w 1694 roku.
Śmierć księcia Ranuccio w grudniu 1694 r., który był także jego protektorem, zmusiła Ricciego do opuszczenia Rzymu do Mediolanu , gdzie do listopada 1695 r. ukończył freski w Kaplicy Ossuarium kościoła San Bernardino dei Morti. 22 czerwca 1697 hrabia Giacomo Durini zatrudnił go do malowania w katedrze Monza .
W 1698 powrócił na dekadę do Republiki Weneckiej. Do 24 sierpnia 1700 r. namalował freskami kaplicę Santissimo Sacramento w kościele Santa Giustina z Padwy . W 1701 r. geograf wenecki Vincenzo Coronelli zamówił płótno Wniebowstąpienia, które zostało umieszczone w sklepieniu zakrystii bazyliki Santi Apostoli w Rzymie. W 1702 roku freskami sufit Sali Błękitnej w pałacu Schönbrunn , z Alegoria książęcej cnót i miłość cnoty , które zilustrowane edukacji i poświęcenie przyszły cesarz Józef I . W Wiedniu elektor saksoński Fryderyk August II poprosił o płótno Wniebowstąpienia , między innymi po to, by przekonać innych o szczerości jego nawrócenia na katolicyzm, co pozwoliło mu zostać królem Polski .
W 1704 r. w Wenecji wykonał płótno San Procolo (św. Proculus) dla kopuły Bergamo i Ukrzyżowanie dla florenckiego kościoła San Francisco de Macci.
freski florenckie
Latem 1706 udał się do Florencji , gdzie ukończył dzieło uważane przez wielu za arcydzieło. Podczas swojego florenckiego pobytu po raz pierwszy ukończył dużą serię fresków o tematyce alegorycznej i mitologicznej [1] dla obecnie zwanego Marucelli-Fenzi lub Palazzo Fenzi (obecnie mieszczących wydziały Uniwersytetu we Florencji ). Po tej pracy, Ricci, wraz z quadraturistą Giuseppe Tonellim , otrzymali od Wielkiego Księcia Ferdynanda Medyceusza zlecenie udekorowania pomieszczeń w Pałacu Pitti , gdzie jego Wenus zabiera Odejście od Adonisa zawiera niebiańskie przedstawienia, które są bardziej przewiewne i jaśniejsze niż wcześniejsze freski florenckie seria. Dzieła te przyniosły mu sławę i prośby z zagranicy oraz pokazały rosnący wpływ malarstwa weneckiego na inne regiony Włoch. Miał wpłynąć na florenckiego, rokokowego malarza fresków Giovanniego Domenico Ferrettiego .
W 1708 powrócił do Wenecji, gdzie ukończył Madonnę z Dzieciątkiem dla San Giorgio Maggiore . W 1711, malując obecnie obok swojego siostrzeńca Marco Ricciego , namalował dwa płótna: Estera do Assuero i Mojżesz ocalony z Nilu , dla Tawerny Pałacowej .
Londyn i Paryż
Ostatecznie przyjął patronat zagraniczny w Londynie, kiedy otrzymał od Lorda Burlingtona zlecenie w wysokości 770 funtów na osiem płócien, które miał wykonać on i jego siostrzeniec Marco, przedstawiające mitologiczne igraszki: Kupidyn i Jowisz , Bachus spotyka Ariadnę , Dianę i nimfy , Bachus i Ariadna , Wenus i Kupidyn , Diana i Endymion oraz Kupidyn i Flora .
Kaplicę w Bulstrode House w pobliżu Gerrards Cross ozdobił dla Henryka Bentincka, 1. księcia Portland, cyklem malowideł ściennych przedstawiających sceny z życia Chrystusa. George Vertue opisał ten schemat jako „szlachetny wolny wynalazek. Wielka siła światła i cienia, z różnorodnością i swobodą w kompozycji części”. Kaplicę rozebrano w XIX wieku, ale nadal istnieją modele olejne . Ricci zaprojektował także witraże do kaplicy księcia Chandos w Cannons . W c.1710-15 Ricci malowane absydy w kaplicy w Royal Hospital Chelsea w zmartwychwstaniu .
Pod koniec 1716 wraz z siostrzeńcem wyjechał z Anglii do Paryża, gdzie poznał Watteau i złożył swój Triumf Mądrości nad Niewiedzą w celu uzyskania wstępu do Królewskiej Francuskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby , który został przyznany 18 Maj 1718. Powrócił do Wenecji w 1718 jako zamożny człowiek i kupił wygodne mieszkanie w Starej Prokuraturze św . Marka . W tym samym roku Ricci udekorowali willę Giovanniego Francesco Bembo w Belvedere, niedaleko Belluno . W 1722 roku był jednym z dwunastu artystów, którym zlecono wykonanie obrazu na płótnie jednego z apostołów w ramach dekoracji kościoła św. Stae w Wenecji. Inni zaangażowani artyści to Tiepolo, Piazetti i Pellegrini.
Ostatnie lata
Od 1724 do 1729, Ricci intensywnie pracował dla Królewskiego Domu Sabaudzkiego w Turynie: w 1724 namalował Odrzucenie agaru i Silenus adoruje bożki , w 1725 Madonnę in Gloria , w Turynie w 1726 ukończył prezentowaną Susannę Danielowi i Mojżeszowi powoduje, że woda tryska ze skały . W październiku 1727 został przyjęty do Akademii Klementyńskiej w Wenecji.
Styl Ricciego rozwinął się wśród innych artystów weneckich, wpływając na Francesco Polazzo , Gaspare Diziani , Francesco Migliori , Gaetano Zompini i Francesco Fontebasso (1709-1769).
Zmarł w Wenecji 15 maja 1734 r.
Kopie Veronese
Ricci wykonał wiele kopii dzieł Paolo Veronese , zarówno poszczególnych głów, jak i całych kompozycji. Niektóre z tych kopii głów kupił Jerzy III. Król kupił również obraz przedstawiający Znalezienie Mojżesza, który, jak twierdził jego agent, Józef Smith, był Veronese, chociaż ten również został namalowany przez Ricciego jako pastisz stylu Veronese lub kopia dzieła, które teraz zaginęło. Ricci namalował rzekomy portret Andrei Palladia , przypisywany Veronese i wyryty przez Bernarda Picarta na frontyspis pierwszego angielskiego wydania (1715) Czterech ksiąg architektury Palladia . Według Rudolfa Wittkowera nie przedstawia on Palladia, lecz jest całkowicie wymysłem Ricciego.
Oceny krytyczne
„Ricci, opierając się początkowo na przykładzie wspaniałej sztuki Werończyków , stworzył nowy ideał, o wyrazistej i bogatej kolorystyce piękna: w tym utorował drogę Tiepolo . Malowanie postaci rokoka do Wenecji pozostaje niezrozumiałe w swojej ewolucji bez Ricciego... Tiepolo kiełkował dzieło rozpoczęte przez Ricciego do takiego bogactwa i splendoru, że pozostawia Ricciego w cieniu... chociaż Sebastiano jest rozpoznawany w bojowej roli prekursora” (Derschau).
"Jest mistrzem wskrzeszonego stylu XV-wiecznego, którego rysy malarskie wzbogacone są nerwowym ekspresją i typowo XVII-wiecznym" ( Rudolf Wittkower ). Wittkower w swojej Antologii kontrastuje łatwy, świetlisty styl Ricciego z ciemniejszym, bardziej emocjonalnym malarstwem Piazzetta . Podobnie jak Tiepolo, Ricci był artystą międzynarodowym; Piazzetta była lokalna.
„Dostrzegamy w nim tę syntezę barokowej dekoracyjności i malarstwa zindywidualizowanego i substancjalnego, które zobaczymy później ponownie w Tiepolo. Z jednej strony wpływ Cortony , ukierunkowany i pośredni, a z drugiej spostrzegawczy obraz pustelnika Magnasco ; intensywniejsze, treściwe i wyzwolone impulsy akademickie, zwiewne, lśniące wpływy stają się w plenerze magicznymi zatoczkami, a także posępnymi zakamarkami.Nowa synteza, otwierająca szerokie nowe horyzonty malarskie, nawet jeśli scena nie jest baletowa , czuje się jak bing w cudach koloru, w bardziej wibrujących, ostrych, zwinnych akcentach” (Moschini).
„Na początku baroku… Wenecjanie pozostali odizolowani od zewnątrz… od wielkich idei malarstwa barokowego… Ricci są pierwszymi podróżującymi malarzami weneckimi… i udało im się zainaugurować tak zwane pokoje rokoko Pitti i Marucelli pałace.”( Roberto Longhi ).
Ricci „przywrócił do tradycji weneckiej bogactwo ekspresji chromatycznej rozwiązane w nowej, wibrującej jasności blasku… za pomocą inteligentnej interpretacji chromatyki Veronese i pociągnięć pędzla w stylu Magnasco , z XVI-wiecznych przeszkód, które niemodne stanowiska przeciwko „mrocznym stylom”, jest przeciwko nowej Piazzetcie – Federico Bencovich, który dostarczył ważnego idiomu malarskiego dla… Tiepolo do wykorzystania po jego odejściu od piazzetyzmu” (Pallucchini).
„Wenecja, wciąż bardziej niż Neapol, zbiera dziedzictwo Ricci z prodigioso handlu Luca Giordano … Sebastiano rzuca go ponownie, następnie poszerza, udoskonala dla szkoły Sebastiano Mazzoniego ” (Argan)
Pracuje
- Portret biskupa , Landesmuseum Ferdinandeum , Insbruck
- Miłosierdzia (1686), Nowy Kościół Kapucynów, Parma
- Freski we współpracy z Bibieną (1687) Zakrystia Poległych w kościele Santo Segundo, Parma
- Historia i Apoteoza Pawła III (1687-1688), Pałac Farnese, obecnie Pinacoteca Civica , Piacenza
- Anioł Stróż (1694), Chiesa del Carmine , Pawia
- Freski (1695), kościół San Bernardino alle Ossa , Mediolan
- Ecstasy of St Francis (ok. 1695–96), Tweed Museum of Art , Duluth, Minnesota
- Ostatnia Wieczerza (ok. 1720), Muzeum Sztuk Pięknych , Houston, Teksas
- Freski (1697), Duomo Monza
- Komunia św. Marii Egiziaca (1698), Arcybractwo katedry Santa Sindone , Mediolan
- Św. Grzegorz Wielki wstawia się u Madonny (1700), kościół Santa Giustina , Padwa
- Freski (1700), kościół Santa Giustina , Padwa
- Wniebowstąpienie (1701), Santi Apostoli , Rzym
- Alegoria cnót książęcych (1702), Pałac Schönbrunn , Wiedeń
- Wniebowzięcie NMP (1702) Gemäldegalerie , Drezno
- Ukrzyżowanie z Dziewicą, Janem Ewangelistą i Carlo Borromeo (1704), Uffizi, Florencja
- Procolo, Areszt Chłopski (1704), Duomo, Bergamo )
- Wizja św. Brunona (1705) [2] [3]
- Freski (1706-1707), Palazzi Fenzi Marucelli & Pitti , Florencja
- Madonna z Dzieciątkiem (1708), San Giorgio Maggiore , Wenecja) [4]
- Rodzina Dariusza przed Aleksandrem i Kontynentem Scypiona (ok. 1709), North Carolina Museum of Art , Raleigh
- Wyzwolenie św. Piotra (1710), Trescore Balneario, Bergamo, kościół św. Piotra (San Stae) [5]
- Chrystus dający klucze św. Piotrowi i wezwaniu św. Piotra (1710), San Pietro , Bergamo
- Wniebowzięcie (1710), Santa Maria Maggiore, Bergamo )
- Estera przed Aswerusem (1711), Palazzo Taverna , Rzym
- Mojżesz wybawiony z wód (1711)
- Święta rodzina z Elżbietą i Janem (1712), Królewskie Zbiory, Londyn
-
Freski dla Burlington House (1712-1714), Londyn
- Kupidyn przed Jowiszem ; Spotkanie Bachusa i Ariadny ; i Triumf Galatei
-
Freski dla Chiswick House (1712–14), Londyn
- Bachus i Ariadna (Galeria Narodowa) [6]
- Wenus i Kupidyn , Diana i Endymion , Kupidyn i Flora oraz Diana i Nimfy
- Selene i Endymion (1713), Londyn
- Zmartwychwstanie (1714), Royal Hospital Chelsea , Londyn
- Triumf mądrości nad ignorancją (1718), Luwr , Paryż
- Głowa kobiety (1718), fragment fresku, Muzeum Miejskie, Belluno
- Batszeba w swojej łaźni (1724), Szépművészeti Múzeum , Budapest
-
Galeria Sabauda , Turyn
- Odrzucenie Agara i Salomona adoruje bożki (1724)
- Madonna in Glory z archaniołem Gabrielem i świętymi Eusebio, Sebastiano i Rocco (1725)
- Zuzanna przed Danielem i Mojżeszem sprawia, że woda tryska ze skały (1726)
- Magdalena nakłada maść na stopy Chrystusa (1728)
- Apoteoza św. Sebastiana (ok. 1725), Musée des Beaux-Arts , Strasburg
- Św. Kajetan uzdrawia chorych (1727), Galeria Brera , Mediolan
- Ekstaza św. Teresy , (1727, kościół św. Hieronima (obecnie św. Marka), Vicenza)
-
Pałac Królewski, Turyn
- Hagar na pustyni ; Jakub błogosławi synów Józefa ; Mojżesz uratowany od wód ; oraz Rebeka i Eliazer przy studni (1727)
- Christ and the Centurions and Wedding at Cannae , (1729), Muzeum Capodimonte, Neapol
- Komunia i Męczeństwo św. Łucji (1730), kościół Santa Lucia, Parma
- Niepokalane Poczęcie (1730), kościół San Vitale , Wenecja
- Madonna in Glory z Dzieciątkiem i Aniołem Stróżem , (1730) Scuola Anioła Stróża, Wenecja
- Modlitwa w ogrodzie , (1730), Kunsthistorisches Museum , Wiedeń [7]
- Autoportret (1731), Galeria Uffizi
- Papież Grzegorz Wielki wstawia się u Dziewicy (1731), Sant'Alessandro della Croce, Bergamo
- Papież Grzegorz Wielki wstawia się za duszami w czyśćcu , (1733), Saint Gervais , Paryż
- Papież Pio V, św. Tomasz z Akwinu i Piotr Męczennik (1733), Gesuati , Wenecja
- Św. Franciszek od wskrzeszenia dziecka Paola i Św. Helena odkrywa Prawdziwy Krzyż , kościół San Rocco , Wenecja
- Baldassarre i Ester przed Aswerusem (1733), Pałac Kwirynalski , Rzym
- Wniebowzięcie (1734) Karlskirche , Wiedeń
Bibliografia
Źródła
- Darmowe tłumaczenie z włoskiego wpisu Wikipedii
- Giambattista Tiepolo 1698–1770 (katalog wystawy). Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art. 1996.
- Nash, Paul W.; Dziki Mikołaj (1999). Wczesne drukowane książki 1478-1840: Katalog Brytyjskiej Biblioteki Architektonicznej , Early Imprints Collection . Londyn: Bowker-Saur. ISBN 9781857390186 .
- Rizzi, Aldo. Sebastiano Ricci disegnatore , Electa – Mediolan 1975
- Rizzi, Aldo. Sebastiano Ricci , Electa – Mediolan 1989
- Wittkowera, Rudolfa (1974). Palladio i palladianizm angielski . Londyn: Tamiza i Hudson. ISBN 9780500850015 .
- Wittkowera, Rudolfa (1993). Sztuka i architektura we Włoszech, 1600-1750 . Książki pingwinów. s. 480–82.
Linki zewnętrzne
Multimedia związane z Sebastiano Ricci w Wikimedia Commons