Marc Davis (animator) - Marc Davis (animator)

Marc Davis
Marc Davis (animator).jpg
Urodzić się ( 1913-03-30 )30 marca 1913
Bakersfield, Kalifornia , Stany Zjednoczone
Zmarł 12 stycznia 2000 (2000-01-12)(w wieku 86)
Glendale, Kalifornia , USA
Narodowość amerykański
Alma Mater Instytut Sztuki Kansas City
Zawód Animator, pomysłodawca
lata aktywności 1937-1978
Znany z Jeden z Dziewięciu Starców Disneya
Małżonkowie
​
( M,  1956),
Nagrody Nagroda Winsora McCaya , 1982
Disney Legends , 1989

Marc Fraser Davis (30 marca 1913 – 12 stycznia 2000) był wybitnym amerykańskim artystą i animatorem wytwórni Walt Disney Animation Studios . Był jednym z Dziewięciu Starych Ludzi Disneya , słynnych głównych animatorów filmów animowanych Disneya i był szanowany za swoją wiedzę i zrozumienie estetyki wizualnej. Po pracy nad „ 100 i jednym dalmatyńczykiem” przeniósł się do Walt Disney Imagineering, aby pracować nad przejażdżkami dla Disneylandu i Walt Disney World przed przejściem na emeryturę w 1978 roku.

Walt Disney powiedział kiedyś o Davisie: „Marc potrafi tworzyć historie, postacie, animować, może projektować dla mnie przedstawienia. Wszystko, co muszę zrobić, to powiedzieć mu, czego chcę i to jest! To mój człowiek renesansu”.

Wczesne życie

Davis urodził się w Bakersfield w Kalifornii 30 marca 1913 roku. Rodzina dużo się przeprowadzała, więc Davis był w 26 szkołach, zanim zaczął chodzić do liceum. Jako dziecko łobuzy na szkolnym boisku były dla Davisa impulsem do rysowania. Kiedy rysował, odkrył, że inne dzieciaki chcą jego sztuki, a łobuzy nie będą go bić. Davis studiował w Kansas City Art Institute , California School of Fine Arts w San Francisco oraz Otis Art Institute w Los Angeles. Jako student spędzał dni na szkicowaniu zwierząt w ogrodach zoologicznych; wieczorem uczył się anatomii zwierząt w bibliotece publicznej.

animator Disneya

Marc Davis rozpoczął swoją karierę w Disneyu w 1935 roku jako animator Królewny Śnieżki i siedmiu krasnoludków i był odpowiedzialny za wiele postaci Disneya, stając się tak ceniony za swoją pracę nad postaciami kobiecymi, że został nazwany „mężczyzną dam”.

Wstęp

Jako jeden z „Dziewięciu starych ludzi” Walta Disneya, znaczenie Marca Davisa dla Disney Studio jest natychmiast widoczne. Davis był kreatywny i uzdolniony, potrafił odróżnić się od znakomitej grupy doświadczonych animatorów. Jego mistrzostwo w rysowaniu i malowaniu doprowadziło go do mistrzowskiej animacji, a następnie trójwymiarowych postaci i opowiadania historii. „Nie używałem Marca tak, jak powinienem” – przyznał kiedyś Walt Alice Davis. „Mam tam cały budynek wypełniony animatorami i to wszystko, co mogą zrobić. Marc potrafi tworzyć historię, może tworzyć postacie, może animować, może projektować dla mnie pokazy. Wszystko, co muszę zrobić, to powiedzieć mu, czego chcę i to jest. To mój człowiek renesansu. Jeszcze wyższy komplement od Walta krążył na przestrzeni lat dla Davisa. Zapytany, jaki fragment animacji Studio najbardziej mu się podobał, Walt odpowiedział: „Sądzę, że musiałoby to być miejsce, w którym Kopciuszek dostaje swoją suknię balową”. To Davis animował transformację Kopciuszka w kurz.

Damski mężczyzna Disneya

Pomimo jego umiejętności w zakresie anatomii zwierząt i karykatury, to Marc Davis i Milt Kahl utknęli w ponad dekadzie „trudnych do narysowania” i „nudnych” ludzkich postaci. Własnymi słowami Davisa: „Milt często utknął z księciem, a ja utknąłem z dziewczynami”. Pomimo niechęci do tej roli, jego zaangażowanie w doskonałość artystyczną nigdy nie pozwoliło mu zapomnieć, że „nadal musiał nadać postaciom osobowość. Trzeba było uwierzyć, że bohaterowie żyją, zagrać jak aktor i sprawić, by ożyli dla publiczności.” Davis kontynuuje to zobowiązanie, co widać w jego zaangażowanej pracy z obrazami referencyjnymi, aktorami głosowymi i aktorami na żywo. Davis stał się mistrzem obserwacji i uchwycenia życia, „widocznego w jego grze, pozowaniu i ruchu”.

Aktorzy głosowi Maleficent, Briar Rose i Cruelli De Vil dyskutowali o wpływie na animację Marca Davisa swoich postaci. Mary Costa, głos Briar Rose, wspominała, że ​​nawet nie została zaproszona na premierę Śpiącej królewny, ponieważ w tamtym czasie aktorstwo głosowe było prawie nierozpoznawane. Chociaż Hollywood nie doceniało znaczenia aktorstwa głosowego, Davis to zrobił. W wywiadzie Costa opisał współpracę z Davisem w Disneyu: „Marc siedział w kabinie dźwiękowej i szkicował każdy mój gest i wyrażenie”. Przypomniał sobie, jak pomimo zatrudnienia Helene Stanley jako referencji na żywo dla Briar Rose, to jej „manieryzmy” trafiły na duży ekran. Kiedy jej matka zobaczyła film, wykrzyknęła: „Och Mary, ona wygląda tak jak ty!” Eleanor Audley, głos Maleficent, pamiętała, jak Davis powiedział jej, że „głos jest najpotrzebniejszą rzeczą na świecie”. W końcu Davis przyznał, że Maleficent „wyglądała bardzo podobnie do Eleanor”. Jeśli chodzi o Cruellę, jedną z niewielu postaci, które kiedykolwiek były całkowicie kontrolowane przez jednego animatora, Davis twierdził, że jego największą inspiracją był występ wokalny Betty Lou Gerson. Gerson skomentował w wywiadzie, jak Davis wkomponowała swoje wysokie kości policzkowe w twarz Cruelli i jak ściśle musiała z nim współpracować, aby udoskonalić „śmiech”.

Na twórczość Davisa wpłynęły również odniesienia do akcji na żywo, choć jego wyrazisty styl wciąż błyszczał w przeciwieństwie do wielu animatorów, którzy po prostu zwracali rzeczywistość. Najsłynniejszą sceną Davisa ze Śpiącej królewny jest ta, w której Briar Rose kręci się z ramionami w lesie. Chociaż śledził materiał referencyjny na żywo, „Davis przesadził z skrótami perspektywicznymi i szerokimi łukami ramion”, dokonując artystycznego wyboru, a nie wyboru z rzeczywistości, który sprawił, że księżniczka wyglądała „bardziej atrakcyjnie”. Inny animator, Frank Thomas, skrytykował Davisa za to, że „przesadził” z Cruellą De Vil, przez co twarz złoczyńcy stała się bardziej „czaszka”. Jednak umiejętności Davis w uchwyceniu osobowości sprawiły, że „jej kluczowe pozy i kąty twarzy” zachowały „pewny urok”. Innym przykładem tego talentu jest to, jak Davis doskonale uchwycił i wyartykułował niesławny charakter i osobowość Tinker Bell jedynie poprzez pantomimę i mimikę. Margaret Kerry, wróżka z akcji na żywo, przypomniała sobie, że poprosiła Davisa o wskazówki, kim ma być Dzwoneczek i otrzymała odpowiedź, którą określiła jako „wspaniała”. Davis powiedział jej, że chce „by być tobą!” Davis miał wizję animowanych postaci, wykraczającą poza to, jak wyglądają, wiedział, jak będą się zachowywać, brzmieć, poruszać i co będą nosić. Wyraźnym przykładem przezorności Davisa jest sukienka Briar Rose. Davis poinstruował swoją żonę, Alice, w jaki sposób chciałby, aby suknia księżniczki płynęła, aby mogła uszyć odpowiedni kostium na czas przybycia modelki na żywo.

Wkład Davisa w animację Disneya jest niezaprzeczalny. Zapytany, jak chciałby być zapamiętany, odpowiedział: „Cóż, myślę, że jestem naprawdę przyzwoitą osobą i cholernie dobrym artystą”. Marc Davis był niesamowitym artystą Disneya, a jego umiejętność uwieczniania życia – ruchu, ekspresji, osobowości – poprzez animację, opowiadanie historii lub rozwój atrakcji na zawsze oczaruje publiczność Disneya i zachowa jego miano legendy Disneya.

Najważniejsze postacie, które zaprojektował i animował, to:

Wyobraźnia Walta Disneya

Davis, genialny rysownik , zaprojektował również postacie do wielu przejażdżek Disneylandu i pokazów animatroniki :

Życie osobiste

Jako profesor w Chouinard Art Institute Davis po raz pierwszy spotkał Alice Estes jako studentka w 1947 roku. Po jej ukończeniu pobrali się w czerwcu 1956 roku i pozostawali tak przez 44 lata, aż do jego śmierci w 2000 roku.

Nagrody i wyróżnienia

W 1982 roku Davis został laureatem nagrody Winsor McCay Award . W 1985 roku Davis otrzymał Złotą Nagrodę za 50 lat służby od rysowników Motion Picture Screen . W 1989 został wprowadzony jako Legenda Disneya . W 1993 roku Davis został laureatem nagrody DFC Disney Legend Award przyznawanej przez Disneyana Fan Club . Był także odbiorcą upragnionego Myszowozu (Disneyowski odpowiednik Oscara ). Davis, wraz ze swoją żoną Alice, otrzymali zaszczyt umieszczania swoich nazwisk na sąsiadujących ze sobą oknach na Main Street w USA w Disneylandzie . Marc's czyta: „Import z Dalekiego Wschodu – Sztuka Egzotyczna – Marc Davis – Właściciel”.

Spuścizna

Począwszy od 1994 roku, Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej corocznie prezentuje serię wykładów Marca Davisa o animacji, w których występują znani twórcy i luminarze branży.

Davis zmarł 12 stycznia 2000 roku. W tym samym miesiącu w Kalifornijskim Instytucie Sztuki został formalnie utworzony Fundusz Stypendialny Marca Frasera Davisa .

W 2014 roku Muzeum Rodziny Walta Disneya zaprezentowało wystawę Leading Ladies and Femmes Fatales: The Art of Marc Davis .

W październiku 2014, Marc Davis: Walt Disney's Renaissance Man ISBN  978-1423184188 , książka w twardej oprawie skupiająca się na sztuce i karierze Davisa, została opublikowana przez Disney Editions . Następnie we wrześniu 2020 r. ukazało się wydanie Marca Davisa w jego własnych słowach: Imagineering the Disney Parks ISBN  978-1484755754 , dwutomowy zestaw w twardej oprawie opisujący jego pracę w WED.

Filmografia

Filmy

Rok Tytuł Kredyty Postacie Uwagi
1937 Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków asystent animatora Królewna Śnieżka niewymieniony w czołówce
1938 Ferdynand byk (krótki) Asystent animatora niewymieniony w czołówce
1942 Bambi Animator Bambi , Tuptuś i Kwiat Uznany jako Fraser Davis
Jak grać w baseball (krótki) Animator niewymieniony w czołówce
1943 Zwycięstwo w powietrzu (dokument) Projektant postaci niewymieniony w czołówce
1945 Dziennik afrykański (krótki) Animator
1946 Pieśń Południa Animator reżyserii Brer Królik , Brer Lis i Brer Niedźwiedź
1947 Zabawne i fantazyjne za darmo Animator postaci Bongo , motyle i ziejące drzewa
1949 Przygody Ichaboda i Pana Ropucha Animator postaci Pan Toad , Cyril Proudbottom, Szczur, Kret, Angus MacBadger, Pan Winkie i łasice (O czym szumią wierzby)
1950 Kopciuszek Animator Reżyserii Kopciuszek , Przyrodnie Siostry (rozdzieranie sukni Kopciuszka), Czarujący Książę , Król (zbliżenie na dłonie i podpórki do książek) i Wielki Książę (zbliżenie na dłonie i podpórki do książek)
1951 Alicja w Krainie Czarów Animator Reżyserii Alicja i stworzenie w okularach
1952 Mały domek (krótki) Animator
1953 Piotruś Pan Animator Reżyserii Dzwoneczek i Pani Kochana
Melodia (krótka) Animator
Toot Whistle Plunk and Boom (krótki) Animator
1959 Śpiąca Królewna Animator reżyserii Aurora , Maleficent , Diablo the Raven, Prince Phillip (kilka scen), King Stefan i Queen Leah
1961 Sto jeden dalmatyńczyków Animator reżyserii Cruella de Vil i Anita

serial telewizyjny

Rok Tytuł Kredyty Postacie Uwagi
1955-59 Disneyland Animator 4 odcinki

Bibliografia

Zewnętrzne linki