Lotte Jacobi - Lotte Jacobi

Lotte Jacobi
Lotte Jacobi, autoportret.jpg
Lotte Jacobi, autoportret, ok. 1930.
Urodzony
Johanna Alexandra „Lotte” Jacobi

( 1896-08-17 )17 sierpnia 1896 r
Toruń , Prusy (dziś Polska )
Zmarły 6 maja 1990 (1990-05-06)(w wieku 93)
Obywatelstwo amerykański
Edukacja Akademia Królewska (Poznań), Bawarska Państwowa Akademia Fotografii i Uniwersytet Monachijski
Zawód Fotograf
Znany z Fotografia portretowa
Styl Fotografia humanistyczna
Małżonkowie Fritz Honig (m.1917, dyw. 1924), Erich Reiss (m. 1940, zm. 1951)
Dzieci John Honig

Lotte Jacobi (17 sierpnia 1896 – 6 maja 1990) była czołową amerykańską fotografką portretową i fotoreporterką , znaną z wysokokontrastowych czarno-białych fotografii portretowych, charakteryzujących się intymnymi, czasami dramatycznymi, czasami specyficznymi, a często ostatecznymi humanistycznymi przedstawieniami zarówno zwykłych ludzi w Stanach Zjednoczonych i Europie, jak i niektórych z najważniejszych artystów, myślicieli i aktywistów XX wieku.

Praca

Fotograficzny styl Jacobi kładł nacisk na nieformalność i starał się zagłębić w cechy jej bohaterów głębiej niż tradycyjne portrety . Postawiła sobie za cel fotografowanie obiektów w ich własnych środowiskach i rozmawianie z nimi podczas pracy. Wyjaśniła uzasadnienie swojego podejścia w ten sposób:

Po prostu staram się nakłonić ludzi do rozmowy, relaksu, bycia sobą. Nie lubię biernego, znudzonego tematu. Robię portrety, bo lubię ludzi i chcę wydobyć ich osobowości. Myślę, że dzisiaj wielu fotografów wydobywa z siebie najgorszą część ludzi. Staram się wydobyć to, co najlepsze.

„Nauczyła mnie, jak być dobrym dla ludzi i tworzyć środowisko, w którym mogliby funkcjonować i czuć się komfortowo”, laureat artysty z New Hampshire, Gary Samson, który pomógł Jacobi zarchiwizować 47 000 negatywów w ostatniej dekadzie jej życia, a także stworzył o niej film dokumentalny. , wyjaśnił. „Jedną z jej najważniejszych lekcji było to, aby zawsze pozwalać podmiotowi »rządzić ramą«, co nadal uważa za właściwą równowagę w dialogu między artystą a podmiotem”.

Jacobi jest prawdopodobnie najbardziej znany ze swojego „portretu Alberta Einsteina (Princeton, 1938), którego sfotografowała szczerze, siedzącego przy biurku, rozczochranego i ubranego w skórzaną kurtkę, pracy, której magazyn Life odmówił ze względu na jej prostotę”. Inne portrety oparte na osobowości to „ Eleanor Roosevelt siedząca, gestykulująca i oczywiście mówiąca w środku zdania; Marc Chagall przedstawiony jako jowialny człowiek rodzinny; Thomas Mann wyglądający tak samo troskliwie jak jego praca; i bardziej szczere, łagodne portrety Einsteina”. Inne znane tematy to poeci WH Auden , Robert Frost i May Sarton ; filozof Martin Buber ; pisarz JD Salinger ; pisarz i działacz WEB Du Bois ; naukowiec Max Planck ; artystka Käthe Kollwitz ; aktorka i piosenkarka Lotte Lenya ; piosenkarz i aktywista Paul Robeson ; aktor Peter Lorre ; tancerka Pauline Koner ; koledzy fotografowie Alfred Stieglitz , Berenice Abbott i Edward Steichen ; oraz postacie polityczne, takie jak pierwszy prezydent Izraela Chaim Weizmann .

Chronologia

Atelier Jacobi: Zygmunt Jacobi (1860-1935) 1906. Portret autorki Franzy Kafki autorstwa ojca Lotte Jacobi.

Urodzony w Thorn (Toruń) , Prus (obecnie w Polsce), Jacobi została podniesiona w pobliżu Poznania , najstarszy z trójki dzieci. W wieku 12 lat zrobiła swoje pierwsze zdjęcie aparatem otworkowym, co dało jej podstawę do zostania fotografem czwartego pokolenia, podążając śladami ojca, dziadka i „pradziadka, który studiował u Daguerre'a , " a także dołączenie do wujków, ciotek i siostry w terenie. „Miałem być fotografem” – powiedział kiedyś Jacobi – „i to było to”.

Po szkoleniu w Bawarskiej Państwowej Akademii Fotografii i Uniwersytecie Monachijskim Jacobi wyszła za mąż w 1916 r., aw 1917 r. urodziła jedyne dziecko. W 1921 Poznań stał się częścią Polski, a Jacobi przeniósł się do Monachium. W 1924 rozwiodła się z mężem, a w 1927 weszła do rodzinnej firmy fotograficznej.

W latach 1927-35 Jakobit zarządzała berlińską pracownią swojego ojca. W tym okresie zaczęła również samodzielnie pracować jako fotograf. „Wyposażona w aparat Ermanox pasjonowała się fotografią taneczną i teatralną. Wystawa Fotografie taneczne zorganizowana przez Brooklyn Museum w 1937 roku zaprezentowała wiele jej ruchomych obrazów”. Ale ponieważ portrety były specjalnością rodzinną, stały się również jej przedmiotem zainteresowania i wkrótce „lokalne gazety – w Berlinie było ich 120 – domagały się jej pracy”. Reprezentowany przez agencję fotograficzną Schostal (Agentur Schostal), Jacobi zaczął również produkować filmy. W sumie byłyby cztery, z których najważniejszym był Portret artysty , studium artysty i grafika Josefa Scharla.

W latach 1932-33 Jacobi podróżowała do Związku Radzieckiego , w szczególności do Tadżykistanu i Uzbekistanu , robiąc zdjęcia tego, co widziała. Wróciła do Berlina w lutym 1933 roku, miesiąc po dojściu Hitlera do władzy. Gdy nasiliły się prześladowania Żydów, lewicowa i urodzona w Żydach Jacobi znalazła swoje prace chwalone przez niemieckich urzędników za „dobre przykłady fotografii aryjskiej”. Wkrótce potem Jacobi uciekła z synem z Niemiec, tracąc prawie całą wczesną pracę, kiedy wyemigrowała. Para przybyła do Nowego Jorku we wrześniu 1935 roku i w ciągu trzech tygodni Jacobi założyła kolejne rodzinne studio fotograficzne wraz ze swoją siostrą Ruth Jacobi Roth.

Lotte Jacobi. 1951. Zdjęcie JD Salingera na jednym z bardziej tradycyjnych portretów Jacobiego. Obraz został wykorzystany na tylnej okładce pierwszej edycji The Catcher in the Rye .
Zdjęcie w kontekście.

„W latach 40. zbliżyła się do fotografii eksperymentalnej z cyklem Photogenics , obrazami bawiącymi się teksturami i światłem, realizowanymi bez aparatu fotograficznego. Częścią jej cyklu Adventures in the World of Light była wystawa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MoMA) w 1948 roku na wystawie In and Out of Focus . W swoim nowojorskim studio, a także w swojej galerii New Hampshire, którą otworzyła w Deering w 1963 roku, wystawiała fotografów, których kochała, takich jak Minor White , a także inne artystki."

W latach pięćdziesiątych Jacobi kontynuowała fotografię portretową, a także zajmowała się fotogeniczną abstrakcją . W 1955 roku Jacobi opuściła Nowy Jork wraz z synem i synową i przeprowadziła się do Deering w New Hampshire , co zmieniło jej życie. Tam otworzyła nowe studio, w którym zarówno kontynuowała własną pracę, jak i wystawiała prace innych artystów. Zainteresowała się polityką i była zagorzałą demokratką, reprezentując New Hampshire na Narodowej Konwencji Demokratów w 1980 roku . Dużo podróżowała i cieszyła się nową sławą w latach 70. i 80. XX wieku.

Jacobi zmarła 6 maja 1990 roku w wieku 93 lat. Przekazała 47 000 negatywów do Archiwum Lotte Jacobi założonego na Uniwersytecie New Hampshire.

Edukacja

Jacobi studiowała literaturę i historię sztuki w Akademii Królewskiej w Poznaniu w latach 1912-1917 i ukończyła formalne szkolenie artystyczne w Bawarskiej Państwowej Akademii Fotografii i Uniwersytecie w Monachium w latach 1925-1927.

Zbiory publiczne

Jej prace znajdują się w prestiżowych kolekcjach muzeów na całym świecie, w tym International Center of Photography , MOMA , J. Paul Getty Museum , Jewish Museum , Art Institute of Chicago , Los Angeles County Museum of Art , Philadelphia Museum of Art , Princeton University Art Museum , DeCordova Museum and Sculpture Park , Israel Museum , Berlinische Galerie , Museum of Photographic Arts , National Gallery of Canada .

Życie osobiste

Najstarsze z trójki dzieci, urodzonych przez rodziców Marii i Zygmunta, Jacobi i jej siostra Ruth byli fotografami w czwartym pokoleniu. ("Brat Alexander zmarł w wieku 20 lat"), nazwana przez ojca "Lotte", a Jacobi przyjęła je jako swoje zawodowe imię. W 1916 poślubiła Fritza Honiga, a rok później urodziła syna Johna. Małżeństwo nie przetrwało iw 1924 roku rozwiedli się. Następnie przeniosła się do Berlina w 1925. W 1935 uciekła z nazistowskich Niemiec do Nowego Jorku, gdzie pozostała przez następne 20 lat. W 1940 wyszła za mąż za Ericha Reissa, wybitnego niemieckiego wydawcę książek i pisarza, małżeństwo to trwało aż do jego śmierci w 1951. W 1955 przeniosła się do New Hampshire, gdzie pozostała aż do śmierci w 1990.

Linki zewnętrzne

Uwagi