Flood (album They Might Be Giants) - Flood (They Might Be Giants album)

Powódź
Okładka do wydania CD
Album studyjny autorstwa Mogą być gigantami
Wydany	15 stycznia 1990
Nagrany	Jesień 1989
Studio	Skyline Studios, Nowy Jork
Gatunek muzyczny	Alternatywny rock
Długość	43 : 24
Etykieta	Elektra
Producent	Mogą być gigantami Alan Winstanley Clive Langer
Mogą być chronologią gigantów
Nie zaczynajmy (1989) Powódź (1990) Różne T (1991)
Alternatywna okładka

Flood to trzeci studyjny album alternatywnego rockowego duetuz Brooklynu , They Might Be Giants , wydany w styczniu 1990 roku. Flood był pierwszym albumem duetu w wytwórni major Elektra Records . Wyprodukował trzy single: „ Birdhouse in Your Soul ”, „ Stambuł (Nie Konstantynopol) ” oraz krajowy utwór promocyjny „Twisting”. Album jest powszechnie uważany za ostateczne wydawnictwo zespołu, ponieważ jest to ich najlepiej sprzedający się i najbardziej rozpoznawalny album. Pomimo minimalnych różnic stylistycznych i instrumentalnych w porównaniu z poprzednimi wydaniami, Flood wyróżnia się wkładem doświadczonych producentów Clive Langer i Alana Winstanleya . John Linnell i John Flansburgh skorzystali również z nowego sprzętu i technik nagrywania, w tym z niekonwencjonalnych sampli nagranych w domu, które zostały zaprogramowane za pomocąsyntezatorów Casio FZ-1 . Album został nagrany w Nowym Jorku w Skyline Studios, które było lepiej wyposażone niż studia, w których zespół pracował wcześniej.

Promocja Flood obejmowała występy telewizyjne, filmy promocyjne i międzynarodową trasę koncertową. Popularna promocja i sukces albumu przyczyniły się do jego statusu najbardziej znanego albumu zespołu. Wielu fanów, w tym młodzi widzowie Tiny Toon Adventures , po raz pierwszy zetknęli się z muzyką zespołu They Might Be Giants za pośrednictwem Flood .

Album został początkowo wydany na CD, LP i kasecie. Po wydaniu Flood spotkał się z pochwałami krytyków i osiągnął umiarkowany sukces na listach sprzedaży. W 2013 roku album został wznowiony w ramach serii CD obejmującej cztery wydawnictwa Elektry zespołu They Might Be Giants. W 2014 roku został wznowiony na LP w Europie przez Music On Vinyl oraz w Stanach Zjednoczonych przez Asbestos Records dla Record Store Day i Black Friday , a na LP został ponownie wydany w 2015 roku przez wytwórnię zespołu Idlewild Recordings.

Tło

Flood było pierwszym wydawnictwem zespołu They Might Be Giants dla dużej wytwórni. Elektra Records zwróciła się do zespołu w 1989 roku po niespodziewanym sukcesie ich drugiego albumu, Lincoln , który został wydany przez niezależną wytwórnię Bar/None . Umowa płytowa, którą przedstawiła Elektra, była w dużej mierze zasługą Susan Drew, pracowniczki A&R , która śledziła zespół od 1986 roku. możliwość skorzystania z zasobów wytwórni. Chociaż They Might Be Giants nagrali album jako duet, dołączyło do nich kilku gościnnych muzyków grających na instrumentach dętych i smyczkowych. Zespół zatrudnił również Alana Bezoziego do pomocy w zaprogramowaniu niektórych bębnów elektronicznych na album.

Nagrywanie i produkcja

Album został nagrany jesienią 1989 roku w Skyline Studios w Nowym Jorku. Skyline znajdowało się zaledwie kilka przecznic od studia Public Access Synthesizer Studio, w którym zespół nagrywał swoje poprzednie albumy. Alan Bezozi i John Flansburgh pracowali razem, aby stworzyć nietypowe ścieżki perkusyjne, w tym taki, który sampluje dźwięk zlewozmywaka kuchennego i lodówki uderzanych pałką perkusyjną. Do programowania bębnów użyto automatu perkusyjnego Alesis SR-16 .

Dwie trzecie budżetu albumu zostało wyczerpane na produkcję czterech utworów: „ Birdhouse in Your Soul ”, „Your Racist Friend”, „We Want a Rock” i „ Stambuł (Not Constantinople) ”. Te cztery utwory wyprodukowali Clive Langer i Alan Winstanley .

Styl i kompozycja

Podobnie jak wiele wczesnych wydań They Might Be Giants, Flood zawiera szereg stylistycznego eklektyzmu. W komunikacie prasowym dotyczącym albumu zauważono „rockowy zachwyt „Twisting”… [kraj] odmieniony „Lucky Ball & Chain”… egzystencjalne oom-pah „ Particle Man ” i „czuła noc- lekka metafora i melodia” głównego singla „Birdhouse in Your Soul”. Jon Pareles napisał dla The New York Times, że album „odrzuca większość typów”. Dodał, że poprzez wydawnictwa takie jak Flood , They Might Be Giants i nową falę alternatywnych muzyków zaprzeczyły standardowej praktyce trzymania się tylko jednego gatunku.

	„Ptaszarnia w twojej duszy” Próbka chóru, w tym przejście z C-dur na Es-dur
Masz problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc dla mediów .

Niezależnie od zastosowanego gatunku, They Might Be Giants słyną z niekonwencjonalnych tekstów, charakteryzujących się „dziwaczną” sprytnością. Flood zawiera liczne przykłady tego stylu, przejawiające się niezwykłą tematyką, nierzetelnymi narratorami i grą słów. Jednak John Linnell i Flansburgh zadbali o unikanie nadmiernego używania humoru, uznając wymóg, aby nagrana muzyka wytrzymała wielokrotne odsłuchiwanie bez utraty wartości. Linnell zwrócił uwagę, że generalnie pisze melodie przed napisaniem tekstów. Stwarza to wyzwanie polegające na dopasowaniu odpowiednich sylab i akcentów do każdej linii; często dema były nagrywane z fikcyjnymi tekstami, aby uprościć proces. Melodie Linnella często opierają się na skalach . DX Ferris, z komentarzem Johna Linnella i Johna Flansburgha, przedstawił każdy indywidualny utwór z Flood w retrospektywnym artykule opublikowanym w Rolling Stone .

„Theme From Flood” działa z przymrużeniem oka do albumu i jest uważany przez badaczy Elizabeth Sandifer i Alexa Reeda za jeden z pierwszych w powracającym trendzie melodii procesyjnych skomponowanych przez Johna Linnella. Po nim następuje główny singiel albumu, „Birdhouse in Your Soul”. Chociaż melodia do „Birdhouse” została napisana wiele lat przed tekstem, słowa zostały „podkute tak, by pasowały do ​​melodii”, jak twierdzi Linnell. Narracja podana jest z punktu widzenia dziecięcej lampki nocnej . Według Johna Linnella, piosenka została prawie zniszczona, gdy próbował podkreślić ją bardziej dramatyczną ścieżką perkusyjną. Producenci Winstanley i Langer sprzeciwili się tej decyzji, a ścieżka perkusji została zezłomowana. Linnell spekuluje, że gdyby tak nie było, cały album mógłby ucierpieć. Reed i Sandifer zauważają również, że piosenka wykonuje nieoczekiwany skok z tonacji C-dur do Es-dur, a następnie z powrotem do C-dur. Późniejsze przesunięcia utworu na fis-moll i A-dur prowadzą do podziału oktawy na równe interwały. Reed i Sandifer nazywają Flood ogólnie „modułowym” w ruchu między muzycznymi pomysłami, co częściowo przypisują jego w dużej mierze cyfrowej kompozycji: sekwencer MIDI zespołu ułatwiał transponowanie fragmentów utworu z oryginalnej tonacji.

„Stambuł (nie Konstantynopol)” odnosi się zarówno do obecnej, jak i poprzedniej nazwy współczesnego Stambułu (na zdjęciu Hagia Sophia ).

Według Linnella „Lucky Ball and Chain” wykorzystuje niewiarygodny motyw narratora. Utwór, inspirowany tradycją muzyki country-western , jest „prostą piosenką żalu” traktującą o „tym, który uciekł”. Czwarty utwór i drugi singiel „Istanbul (Not Constantinople)” to cover oryginału z 1953 roku , który Flansburgh i Linnell dodali do ich repertuaru na początku lat 80., aby wydłużyć występy na żywo. Od tego momentu ewoluował od inspirowanej folklorem okładki do barokowej wersji popowej, która pojawia się na Flood . Casio FZ-1 syntezator został użyty do wykonania piosenki w studio. „Dead”, opisany przez Rolling Stone jako „jedna z najbardziej abstrakcyjnych i osobistych piosenek TMBG”, opowiada historię kogoś umierającego, a następnie „odradzającego się jako torba z zakupami”. Według Linnella „snuły mi relacje między zwracaniem przeterminowanych artykułów spożywczych a powrotem z grobu po tym, jak wygasłaś”.

„Your Racist Friend”, wyprodukowany przez Langera i Winstanleya, to politycznie naładowana piosenka, która ma dość prostą narrację. Piosenka, która przedstawia konflikt społeczny, jest uważana za najbardziej wyraźną „wypowiedź polityczną zespołu”. Z drugiej strony, zabarwiony na akordeonie „Człowiek cząstek”, beztrosko kronikuje spory czterech bohaterów, tytułowego Człowieka Cząsteczki, Człowieka Wszechświata, Człowieka Człowieka i Człowieka Trójkąta. Linnell twierdzi, że postać Człowieka Trójkąta została zainspirowana pojawieniem się Roberta Mitchuma w filmie Noc myśliwego z 1955 roku . Ostatni singiel, „Twisting”, został wybrany zamiast „Your Racist Friend”, po części dlatego, że był bardziej niejednoznaczny w tekście. Piosenka nawiązuje zarówno do The Young Fresh Fellows, jak i The dB's , dwóch grup, które wpłynęły na brzmienie samego utworu. Flansburgh zauważył, że podczas nagrywania utworu Bezozi przypadkowo skasował całą ścieżkę perkusyjną do „Twisting”. Flansburgh musiał następnie odtworzyć tor od zera. Zagadkowy „We Want a Rock” zawiera występ na skrzypcach Marka Feldmana , a „Someone Keeps Moving My Chair” obraca się wokół drobnych obaw i ich znaczenia, „kiedy wszystko inne wariuje”. „Hearing Aid” zawiera mieszanie standardowych dźwięków They Might Be Giants z solówką gitary Arto Lindsaya i dźwiękami syntezatora odkurzacza , eksperymenty, które Flansburgh uważał za trudne do zrealizowania.

„Płaca minimalna”, w której występują tylko te dwa słowa, sprawiła, że ​​zespół parał się samplowaniem . Dźwięk bicza powstał w studiu, gdy zespół nie był w stanie znaleźć odpowiedniego podstawowego efektu dźwiękowego; efekt był połączeniem dźwięku wiatru z klawiatury Mooga Linnella i trzasku mokrego ręcznika, dzięki uprzejmości Rogera Moutenota. "Letterbox", który był również uważany za potencjalny singiel z albumu, był kolejnym utworem, który znajdował się na setlistach na żywo na wiele lat przed wydaniem albumu. W „Whistling in the Dark” Flansburgh i Linnell chcieli, aby bęben basowy był niezwykle wyraźny, chociaż później byli niezadowoleni z wyniku. Linnell zauważył, że tekstowo piosenka opowiada o dwóch mężczyznach, którzy wdają się w bójkę, tylko po to, by słuchacz szybko dowiedział się, że obaj są w więzieniu. "Gorąca Cza!" nawiązuje do imienia drewnianego konia w grze planszowej Parker Brothers Derby Day ; muzycznie piosenka jest mieszanką eklektycznych dźwięków (takich jak odgłos młotków i pałeczek uderzających o zlew i podstawę lodówki), sampli (takich jak brzęczyk do drzwi) i unikalnych metod nagrywania (takich jak przepuszczanie próbek klaksonu skrzynka z fuzem gitarowym). W wesołej melodii „Women and Men” zespół przygląda się reprodukcji człowieka z „niezaangażowanego spojrzenia”, a „Sapphire Bullets of Pure Love” zaczerpnął tytuł z albumu Mahavishnu Orchestra o tym samym tytule. "They Might Be Giants" funkcjonuje jako manifest zespołu i został zainspirowany piosenką The Monkees " (Theme From) The Monkees ". Flood kończy film „Road Movie to Berlin”, który został napisany przez Johna Flansburgha w Niemczech w 1989 roku (wówczas mur berliński wciąż stał). Zajmuje piosenkę zderzeniu absurdyzm i egzystencjalizmu , że zespół napotkane podczas zwiedzania Europy. Głos Flansburgha został spowolniony w tej piosence, efekt, który później nazwał "przerażającym". Ze względu na pośpiech, z jakim nagrywano ostatnią część albumu, zespół przypadkowo zapomniał włączyć do gotowego produktu cały wers utworu; Linnell i Flansburgh czuli, że nie mają czasu, aby to naprawić, więc błąd pozostał. Piosenka wykorzystuje również „syntetyczne lub samplowane” dźwięki trąbki, z których jedno zostało również zawarte w „Birdhouse in Your Soul”.

Grafika

Fotografia wykorzystana na okładce albumu przedstawia mężczyznę wiosłującego na łodzi wykonanej z połączonych ze sobą umywalek. Zdjęcie zostało wykonane przez Margaret Bourke-White w ramach serii zdjęć, które miały na celu udokumentowanie powodzi w 1937 roku na rzece Ohio . Okładka, która została zaprojektowana przez członka zespołu Johna Flansburgha z Elizabeth van Itallie, pierwotnie zawierała tylko zdjęcie; jednak później dodano emblemat zawierający nazwę zespołu, napisany przez byłą współpracowniczkę Flansburgha, Barbarę Lipp. Emblemat przypomina logo Międzynarodowego Związku Pracowników Sceny Teatralnej .

Awans

Aby promować Flood , Elektra wyprodukowała promocyjny teledysk, w którym Linnell i Flansburgh żartobliwie wychwalali zalety albumu. Jednym sarkastycznym żartem było to, że album zawierał dziewiętnaście piosenek, co czyni go z natury lepszym niż inne albumy z mniejszą liczbą utworów. Teledysk zawierał również wykonanie na żywo „Particle Man” i próbkę głównego singla „Birdhouse in Your Soul”. Zespół wyprodukował także teledysk w reżyserii Adama Bernsteina do „Birdhouse in Your Soul”. W kwietniu zespół pojawił się w programie The Tonight Show z udziałem Johnny'ego Carsona, aby wykonać piosenkę z Doc Severinsenem i zespołem Tonight Show Band. Niezwykle szybkie odliczanie Severinsena zaowocowało występem w zauważalnie szybszym tempie niż nagranie albumu. Linnell i Flansburgh później przyjęli podobne tempo podczas kolejnych występów na żywo.

Wycieczka

W ramach wsparcia Flood zespół They Might Be Giants odbył tournee po Ameryce Północnej i Europie, w tym serię koncertów w Niemczech. Ze względu na skalę trasy, zespół drogowy zespołu podwoił się – z dwóch członków do czterech. Linnell i Flansburgh opowiadali o nieznajomości tras koncertowych poza Ameryką Północną. W Europie informują, że tłumy zachowywały się inaczej z powodu różnic kulturowych.

Zespół kontynuował trasę koncertową jako duet, z Linnellem grającym na akordeonie i Flansburgh na gitarach, lub od czasu do czasu grającym na bębnie basowym zespołu marszowego . Duże plakaty znaczków pocztowych zdobiły scenę jako rekwizyty; minimalna aranżacja została odebrana jako odważnie prosty wybór. Zestawy zawierały połączenie starego i nowego materiału. Podobnie jak w przeszłości, zespół był wspierany przez magnetofon odtwarzający ścieżki perkusyjne lub metronom zamiast pełnej sekcji rytmicznej .

Przyjęcie

Krytyczny odbiór

Oceny zawodowe

Sprawdź wyniki
Źródło	Ocena
Cała muzyka
Chicago Tribune
Los Angeles Times
NME	8/10
Pytający z Filadelfii
Q
Nagrywaj lustro
Toczący Kamień
Przewodnik po albumach Rolling Stone
Dźwięki

Flood otrzymał generalnie pozytywne recenzje, choć niektórzy krytycy wyrażali zastrzeżenia. W recenzji AllMusic , Stephen Thomas Erlewine napisał, że pomimo pewnych niespójności i niezręcznych wyborów, album jest muzycznie lepszy od swoich poprzedników. Zauważył, że dzięki Flood , Flansburgh i Linnell „zamieniają dziwaczną sztuczność na nieskrępowanego geeka”. Sześć z dziewiętnastu utworów z albumu zostało oznaczonych jako „wybory” AllMusic. Chris Heim napisał dla Chicago Tribune, że album jest rzadkim przykładem sukcesu „dziwacznego, kultowego zespołu” podpisanego z wytwórnią major. Steve Simels, piszący dla Stereo Review , porównał złożoność strukturalną albumu do The Beach Boys u szczytu swojej kariery. Simels chwalił oryginalność i intelekt albumu, jednocześnie ostro krytykując inną współczesną muzykę za brak tych cech. Pisząc w Spin , Ira Robbins nazwał Flood „kolejnym porywającym pokazem odmiany art-rocka, swingu, zespołu Bonzo Dog Band , cow-popu, melodii show i braci Schmenge… Nieograniczona wyobraźnia, zapętlone aranżacje mix-and-match i Żyroskopowe wyczucie tego, co powoduje kliknięcie melodii pop, nadal jest odpowiedzialne za łatwy i trwały urok pomysłowego materiału TMBG”.

Recenzje w Wielkiej Brytanii również były w większości pozytywne. W recenzji dla Q , Peter Kane pochwalił płytę za jej wyjątkowość i ilość utworów, które, jak powiedział, zapewniły słuchaczowi przyjemność z co najmniej jednej piosenki, i stwierdził, że Flood jest „tak zabawną rozrywką, jaką można usłyszeć. cały rok". W NME Jerry Smith nazwał kolekcję „dziwną i cudowną, różnorodną kombinacją dziwacznego, trywialnego, dowcipnego i zwariowanego, dostarczoną ze sprytną łatwością wystukiwania stóp, która przeczy ich dziwacznej tematyce”. Iestyn George z Record Mirror zauważył, że „jeśli można mu coś zarzucić, album jest zbyt zagracony dla własnego dobra, ale cnoty wyobraźni i oryginalności, które wykazują ci rodowici nowojorczycy, są godne entuzjastycznej aprobaty”. Andy Ross z Sounds uważał, że to talenty melodyczne duetu nie pozwoliły im stać się tylko aktem nowości, i napisał, że Flood to „prawdziwa tajemnicza krzyżówka albumu, wymagająca wytrwałości i zastosowania z ostatecznie satysfakcjonującymi i satysfakcjonującymi rezultatami”.

Z drugiej strony, krytyk Village Voice , Robert Christgau i David Browne z Rolling Stone , uznali, że Flood jest ogólnie nijaki. Obaj krytycy skrytykowali nowość zespołu, która z biegiem czasu okazała się słaba. W Wielkiej Brytanii Caroline Sullivan z Melody Maker uważała, że ​​radość z Flood „zależy od ogólnych odczuć na temat podobnie zwariowanych postaci, takich jak Talking Heads i Frank Zappa . Jeśli ich bardzo amerykański, bardzo beatnikowy surrealizm oznacza natychmiastową yawnoramę, zapomnij o TMBG — oni są to samo, ale bez dobrych melodii." Jednak w 2009 roku w artykule magazynu Rolling Stone, wspominając o Flood blisko dwudziestej rocznicy jego istnienia, DX Ferris pochwalił album jako zarówno najbardziej kultowe wydawnictwo zespołu, jak i takie, które zrewolucjonizowało studencką scenę radiową .

Odpowiedź handlowa

Flood zadebiutował na 75 miejscu na liście Billboard 200 , spędzając 22 tygodnie na wykresie. Główny singiel z albumu „Birdhouse in Your Soul” osiągnął 3. miejsce na liście Billboard Modern Rock Tracks . Singiel znalazł się również na listach przebojów w Irlandii i Wielkiej Brytanii. „Twisting”, który został wydany jako krajowy singiel promocyjny, osiągnął 22 miejsce na liście Billboard Modern Rock Tracks. Album zawiera również dwie z najbardziej znanych piosenek zespołu, "Istanbul (Not Constantinople)" i "Particle Man". Pierwszy z nich został wydany jako singiel, osiągając 61. miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli , ale nie znalazł się na listach przebojów w USA.

Flood był pierwszym albumem wydanym przez They Might Be Giants, który otrzymał nagrodę sprzedaży RIAA Platinum – wskazującą na sprzedaż w liczbie ponad miliona egzemplarzy – którą osiągnął 10 lipca 2009 roku. Jest również certyfikowany jako złoty przez BPI w Wielkiej Brytanii.

Spuścizna

Flansburgh i Linnell w 2012 roku podczas podwójnego show Lincoln i Flood

Flood to najlepiej sprzedający się album zespołu They Might Be Giants i jest powszechnie uważany za ich najbardziej kultowy. Ze względu na uznanie, z jakim został przyjęty, uważa się, że album ugruntował reputację zespołu jako podstawy rocka alternatywnego i studenckiego . Curtis Silver, w retrospekcji Wired , zebrał anegdoty od fanów They Might Be Giants, z których wielu po raz pierwszy zetknęło się z zespołem za pośrednictwem Flood . Silver doszedł do wniosku, że nowych fanów tak samo przyciąga stary materiał zespołu, jak i jego nowsza praca, ze względu na jego stałą dostępność. W rzeczywistości wielu fanów wymienia najwcześniejsze albumy zespołu jako swoje ulubione – choć często nie Flood , pomimo (a może właśnie dzięki) jego długotrwałemu sukcesowi w głównym nurcie.

W 1990 roku Tiny Toon Adventures wyemitowało animowane teledyski do dwóch utworów z albumu „Particle Man” i „Istanbul (Not Constantinople)”. Dzięki programowi zespół został wystawiony na młodszą grupę fanów. To ostatecznie doprowadziło zespół do rozpoczęcia wydawania muzyki dla dzieci obok swoich „albumów rockowych” ponad dekadę później.

They Might Be Giants występował Flood żyć w całości przy wielu okazjach. W 2015 roku zespół wydał album koncertowy Flood Live in Australia , nagranie albumu granego na żywo w 2013 roku, w którym utwory wykonywane są w odwrotnej kolejności, zaczynając od „Road Movie to Berlin” a kończąc na „Theme from Flood” . Zespół wykonał wiele koncertów Flood w formacie odwróconej kolejności. W innych programach piosenki są odtwarzane poza kolejnością. Od września 2020 r. do maja 2021 r. wykonają serię takich koncertów z okazji trzydziestej rocznicy wydania albumu. Pierwotnie miała się odbyć między styczniem a marcem 2020 roku, ale została przełożona z powodu pandemii COVID-19 .

Wykaz utworów

Wszystkie utwory zostały napisane przez Johna Flansburgha i Johna Linnella, chyba że zaznaczono inaczej.

Personel

Wydajność wykresu

Album

Syngiel

Certyfikaty i sprzedaż

Historia wydań

Flood został wydany w formatach CD, LP i kasetach zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i na rynkach zagranicznych przez Elektra Records. Oprócz dwóch reedycji winylowych w 2014 roku, cały album znalazł się na dwuczęściowej kompilacji CD z 2013 roku, która zawierała twórczość zespołu They Might Be Giants z okresu współpracy z Elektrą.

Uwagi

Bibliografia

Przypisy

Bibliografia

• DeMain, Bill (1 stycznia 2004). Własnymi słowami: autorzy piosenek mówią o procesie twórczym . Grupa wydawnicza Greenwood. Numer ISBN 978-0-275-98402-1.
• Reed, S. Alexander; Sandifer, Elżbieta (28 listopada 2013). Mogą być potopem gigantów . 33⅓. 88 . Wydawnictwo Bloomsbury. Numer ISBN 978-1-62356-829-0.

Zewnętrzne linki

• Potop na To może być Wiki
• Flood (historia wydania) na This Might Be A Wiki