Coltrane dla zakochanych -Coltrane for Lovers

Coltrane dla Zakochanych
Kompilacja albumu autorstwa John Coltrane
Wydany	23 stycznia 2001
Nagrany	1961-63
Studio	Van Gelder ( Klify Englewood )
Gatunek muzyczny	Jazz , hard bop
Długość	50 : 53
Etykieta	Impuls! , Verve
Producent	Bob Thiele , Rudy Van Gelder , Richard Seideli
Chronologia Johna Coltrane'a
Ken Burns Jazz (2000) Coltrane dla kochanków (2001) The Very Best Johna Coltrane'a (2001)

Coltrane for Lovers to kompilacja zawierająca nagrania amerykańskiegosaksofonisty i kompozytora jazzowego Johna Coltrane'a , wydana pośmiertnie 23 stycznia 2001 roku przez Impulse! Zapisy . Jego utwory zostały nagrane w grudniu 1961 roku do kwietnia 1963 roku na inżynier Rudy Van Gelder „s studiu nagraniowym w Englewood Cliffs, New Jersey . Pierwszy w Verve dla miłośników serii przez Verve Records , album zawiera jedenaście romantycznych Coltrane'a ballad nagranych podczas jego wczesnych latach Impulse! Zapisy . Piosenki zawierają klasyczny kwartet Coltrane'aoraz współpracę z wokalistą Johnnym Hartmanem i pianistą Duke'iem Ellingtonem .

Nagrania skompilowane dla Coltrane for Lovers początkowo były krytykowane za stylistyczne przejście Coltrane'a od skomplikowanych jazzowych kompozycji typu free jazz do uproszczonej formuły ballad i bluesa. Po początkowych kontrowersjach, nagrania albumu zyskały miano jednego z najpopularniejszych nagrań Coltrane'a i znaczącego w gatunku romantycznego jazzu. Utwory zostały skompilowane przez producenta Richarda Seidela, a inżynierem remasteringu był Allan Tucker z Foothill Digital w Nowym Jorku.

Coltrane for Lovers został wydany 33 lata po śmierci Coltrane'a i prawie 40 lat po pierwotnych datach nagrania. Album osiągnął dziesiąte miejsce na liście Top Jazz Albums i otrzymał pozytywne recenzje od większości krytyków.

Tło i nagrywanie

Coltrane w 1963 r.

Krótko przed zakończeniem kontraktu z Atlantic w maju 1961, John Coltrane dołączył do nowo utworzonego Impulse! wytwórnia, z którą nagrywał „ Classic Quartet ”. Powszechnie przyjmuje się, że decydujący powód, dla którego Coltrane podpisał kontrakt z Impulse! było to, że umożliwi mu to ponowną pracę z inżynierem nagrań Rudym Van Gelderem , który nagrywał jego sesje Prestige , a także Blue Train . To właśnie w nowym studiu Van Geldera w Englewood Cliffs w New Jersey Coltrane nagrywał większość swoich płyt dla wytwórni.

W tym okresie kariery muzycznej Coltrane'a krytycy i fani byli bardzo podzieleni w ocenie Coltrane'a, który radykalnie zmienił swój styl z bebopu na styl modalny i free jazzowy , co zostało przedstawione w Coltrane (1962), jego pierwszym projekcie studyjnym dla Impuls! etykieta. John Tynan z magazynu Down Beat posunął się tak daleko, że nazwał swoją grę „anty-jazzem”. Pośród tych kontrowersji Coltrane zdecydował się wydać kolejne trzy albumy, aby poprawić krytyczną percepcję samego siebie. W wywiadzie dla dziennikarza muzycznego Gene'a Leesa Coltrane został zapytany o zmianę muzyczną i stylistyczną z modalnego i free jazzu na bardziej uproszczone formy i standardy. Odpowiedział, stwierdzając „Różnorodność”.

Główny producent muzyczny Johna Coltrane'a, Bob Thiele , który współpracował z Coltrane'em przy jego poprzednich albumach Live! at the Village Vanguard (1961) i Coltrane (1962) przyznali, że kolejne trzy albumy Coltrane'a, które mają zostać wydane, miały zostać nagrane na jego prośbę i jako balladowe, aby uciszyć negatywną krytykę bardziej zróżnicowanej gry Coltrane'a. Materiał wybrany na kolejne płyty Coltrane'a nadawałby się do wolniejszego, płynniejszego i bardziej romantycznego grania, w przeciwieństwie do mocnego, agresywnego stylu Coltrane'a, który zdominował jego poprzednie nagrania i który spowodował, że recenzenci określili jego grę jako "złość". . Nagrania zamieszczone na Coltrane for Lovers zostały zarejestrowane między grudniem 1961 a kwietniem 1963, podczas jego wczesnych lat w Impulse! Zapisy .

Kompozycja

	"Moja jedyna miłość" John Coltrane gra na saksofonie tenorowym w romantycznej balladzie, w której występuje wokalista jazzowy Johnny Hartman.
Masz problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc dla mediów .

Zgodnie z zamierzeniami Boba Thiele, kolejne wydawnictwa Coltrane'a zawierały hard bopową formę gry, zawierającą wpływy rytmu i bluesa , muzyki gospel i bluesa , zwłaszcza z saksofonem i fortepianem, a także balladami i standardami. Ballady , nagrane pod koniec 1961 i 1962 roku, były początkowo krytykowane jako przewidywalne i zbyt proste po agresywności, jaką prezentował Coltrane w swoich poprzednich nagraniach, ale później zostały pozytywnie ocenione, przez niektórych jako arcydzieło. Na Duke'a Ellingtona i Johna Coltrane'a , Ellington „sat in” z John Coltrane Quartet dla zestawu zdominowanym przez utwory pianisty. Niektóre występy mieli zwykli sidemani Ellingtona, basista Aaron Bell i perkusista Sam Woodyard , zastępując w grupie Jimmy'ego Garrisona i Elvina Jonesa .

Nagrywając do współpracy LP John Coltrane i Johnny Hartman (1963) znaleźli „klasyczny kwartet” wspierający wokalistę Hartmana na standardach ballad. Magazyn „Rolling Stone ” opisał później album jako „…jeden z najmniej innowacyjnych albumów Coltrane’a, ale nienagannie dostojny i elegancki”, a krytyk muzyczny Richard S. Ginell skomentował, mówiąc, że „elokwencja Coltrane'a i ciepły, męski baryton Hartmana mogą nadal złamac serce." Znany pisarz i poeta Al Young napisał o najbardziej znanym nagraniu albumu „ My One and Only Love ” oraz o interpretacji utworu Coltrane'a i Hartmana:

Bez użycia słów świetni interpretatorzy jazzu sprawiają, że czujesz emocje, które trwają w słowach i drgają między słowami do wykonywanych przez nich piosenek. Jeśli, na przykład, znasz tekst do „My One and Only Love” Roberta Mellina i Guya Wooda , natychmiast rozpływasz się w falującym morzu poetyckiej parafrazy Johna Coltrane'a tej nieustannej deklaracji miłości... Z husky ale czuły głos saksofonu tenorowego Trane'a, który cię wspiera, sama myśl o tobie kochanku sprawia, że ​​twoje serce śpiewa jak ta kwietniowa bryza na skrzydłach wiosny. Nie masz problemu z wyobrażeniem sobie jej wspaniałości; cienie, które padają w ciszy nocy; i ramiona, te wiedzące ramiona i usta tak czułe, tak ciepłe, że niebiańskie dotknięcie rąk może tylko doprowadzić do słodkiego poddania się.

Niedługo po wydaniu albumów zorientowanych na balladę Coltrane powrócił do bardziej eksperymentalnej fazy, nagrywając Impressions (1963) i swoje magnum opus A Love Supreme (1965). Mimo to poprzednia seria nagrań zorientowanych na balladę przyczyniła się do zwiększenia spuścizny Coltrane'a i jego wpływu na romantyczny jazz.

Wydanie

Logo Verve Music Group , wydawcy albumu

Coltrane for Lovers skompilował jedenaście nagrań z tego okresu, które najlepiej pasowały producentom kompilacji do kompilacji o tematyce romantycznej. Album został wydany w Stanach Zjednoczonych przez Verve Music Group 23 stycznia 2001 roku. Trzydzieści trzy lata po śmierci Coltrane'a i prawie 40 lat po pierwotnych datach nagrania, album wszedł na listę Top Jazz Albums i osiągnął 10 miejsce w marcu. 3, 2001. Pozostawał na wykresie przez 63 tygodnie.

Album służył jako pierwsza z kilku innych kompilacji For Lovers , które później wydała wytwórnia Verve, w tym nagrania Sarah Vaughan , Cheta Bakera i Charliego Parkera . Podobna kompilacja, zatytułowana Plays for Lovers , została wydana przez Prestige w 2003 roku. Kolejna kompilacja ballad Coltrane'a Verve, zatytułowana More Coltrane for Lovers , ukazała się w 2005 roku.

Krytyczny odbiór

W czterogwiazdkowej recenzji redaktor Allmusic, Alex Henderson, nazwał Coltrane for Lovers „doskonałą kolekcją, która bez problemu przypomina nam, jak ciepłe i pełne ekspresji może być jego granie w balladę”. Po omówieniu, w jaki sposób granie ballad Coltrane'a jest niedoceniane w porównaniu z jego bardziej eksperymentalnymi nagraniami, w artykule opublikowanym 21 grudnia 2001 roku w The New York Times , pisarz Ben Ratliff napisał, że „Ta kolekcja… przedstawia wszystkie potrzebne argumenty”. Niektórzy jednak negatywnie skrytykowali album i Verve za przepakowywanie materiału Coltrane'a na niepotrzebną kompilację za gotówkę. W The Penguin Guide jazzu na płycie CD , Richard Cooka i Brian Morton wydał jeden album z czterema gwiazdkami i powiedział: „Och, na litość boską! Jesteśmy kuszeni, aby powiedzieć, że to zawiera wcześniej niepublikowane próba Wniebowstąpienia , które od dawna uważamy za doskonałą muzykę do tworzenia, ale tak nie jest. Nie trzeba dodawać, że muzyka jest w porządku… To koncepcja, z którą mamy problemy. Unikaj.

Nagrania skompilowane dla Coltrane for Lovers przetrwały jako jedno z najlepszych wykonań i interpretacji ballad i standardów Coltrane'a. W eseju z września 2000 r. na temat nagrań, pisarz Al Young szczegółowo omówił zdolności Johna Coltrane'a w okresie nagrywania skompilowanych ballad jazzowych, pisząc, że „relacja między wykonawcą a publicznością wygładza się i pogłębia, gdy muzyk kalibru Johna Coltrane'a tchnie osobistą ekspresję w jakiś aspekt tekstu lub znaczenia utworu”. Young kontynuował swoją recenzję albumu, stwierdzając:

Od solistów jazzowych zawsze oczekuje się spełnienia oczekiwań słuchaczy. „Opowiadasz swoją historię” – tak dwudziestowieczni soliści opisali niejako sposób, w jaki radzili sobie z piosenką. Interpretują, upiększają, wprowadzają lub wywołują nastrój. Od muzyków oczekuje się nie tylko wydobycia z piosenek osobistego znaczenia... generalnie oczekujemy od nich znajomości tekstów... Dla Coltrane'a blues i ballady nie były czymś oddzielnym; każdy opowiadał historię. I był wspaniałym opowiadaczem historii miłosnych. Posłuchaj migoczącej czułości jego przekazu... Coltrane for Lovers zawiera jedne z najbardziej romantycznych i popularnych utworów muzycznych, jakie kiedykolwiek nagrano. Czczony zarówno przez muzyków, krytyków, jak i fanów muzyki, John Coltrane ustanowił standard ballad.

W wywiadzie z 2007 roku dla magazynu Esquire , autor i biograf Coltrane'a, Ben Ratliff, pochwalił muzykę i balladę Coltrane'a, stwierdzając: „Jego twórczość zawiera większość znanych ideałów jazzu… Jeśli interesuje Cię improwizacja, ten facet popchnął improwizację do ściany. Był najlepszym muzykiem bluesowym swoich czasów. Pisał i grał niesamowite ballady. Wytwórnie fonograficzne wciąż wydają kompilacje ballad Coltrane’a pod tytułem Coltrane for Lovers lub cokolwiek. Możesz się naśmiewać z tego pomysłu, ale jeśli kiedykolwiek posłuchasz do jednego, są nieopisanie piękne”.

Wykaz utworów

We wszystkich utworach John Coltrane gra na saksofonie tenorowym.

Śledź źródła

• pierwotnie od Coltrane'a (1962)
• ^b pierwotnie z Duke Ellington i John Coltrane (1962)
• ^c pierwotnie z Ballad (1962)
• ^d pierwotnie od Johna Coltrane'a i Johnny'ego Hartmana (1963)
• ^e pochodzi z Impresji (1963)

Wykresy

Billboard Music Charts (Ameryka Północna) – Coltrane for Lovers

• 2001: Topowe albumy jazzowe – #10 (63 tygodnie)

Personel

Muzycy

Produkcja

Bibliografia

Bibliografia

• Al Young (2001). Notatki z wkładki do albumu Coltrane for Lovers . The Verve Music Group, oddział UMG Recordings, Inc.
• Portera, Lewisa (1999). John Coltrane: Jego życie i muzyka . Wydawnictwo Uniwersytetu Michigan. Numer ISBN 0-472-08643-X.
• Nathan Brackett, Christian Hoard (2004). Przewodnik po nowych albumach Rolling Stone . fragment Douglasa Wolka . Szymona i Schustera. Numer ISBN 0-7432-0169-8.
• Richard Cook, Brian Morton (2002). The Penguin Guide to Jazz na płycie CD . Wydanie 6. Pingwin . Numer ISBN 0-14-051521-6.

Linki zewnętrzne

• Coltrane for Lovers na Discogs
• Coltrane for Lovers w MusicBrainz