kami -Ōkami
| kami | |
|---|---|
 Okładka północnoamerykańskiego PlayStation 2
| |
| Deweloper(zy) | Koniczyna Studio |
| Wydawcy | Capcom |
| Dyrektor(zy) | Hideki Kamiya |
| Producent(y) | Atsushi Inaba |
| Projektanci | Hiroshi Shibata |
| Programista (y) | Ryuta Takahashi |
| Artysta(y) | |
| Pisarze | Hideki Kamiya |
| Kompozytor(zy) | |
| Platformy | |
| Uwolnienie | 20 kwietnia 2006
|
| Gatunki | Akcja Przygoda |
| Tryb(y) | Jeden gracz |
Ōkami (po japońsku :大神, dosł. „wielki bóg ” lub „wielki duch”) to przygodowa gra akcji opracowana przez Clover Studio i wydana przez Capcom . Został wydany na PlayStation 2 w 2006 roku w Japonii i Ameryce Północnej, a w 2007 roku w Europie i Australii. Po zamknięciu Clover Studio kilka miesięcy po wydaniu, port dla Wii został opracowany przez Ready at Dawn , Tose i Capcom i wydany w 2008 roku.
Osadzona w klasycznej Japonii , Ōkami łączy japońską mitologię i folklor, aby opowiedzieć historię o tym, jak ziemia została uratowana od ciemności przez boginię słońca Shinto , o imieniu Amaterasu , która przybrała postać białego wilka . Posiada styl wizualny inspirowany sumi-e cel-shaded oraz Celestial Brush , system gestów do czynienia cudów. Gra miała używać bardziej tradycyjnego realistycznego renderowania, ale spowodowało to obciążenie przetwarzania graficznego PlayStation 2. Clover Studio przeszło na styl cel-shaded, aby zmniejszyć przetwarzanie, co doprowadziło do koncepcji Celestial Brush. Rozgrywka wzorowana jest na The Legend of Zelda , jednej z ulubionych serii reżysera Hideki Kamiya .
Ōkami była jedną z ostatnich gier na PlayStation 2 wydanych przed wydaniem PlayStation 3 . Mimo słabej sprzedaży, gra zdobyła uznanie krytyków, zdobywając tytuł Gry Roku 2006 magazynu IGN . Wersja na Wii zyskała podobne pochwały, choć schemat sterowania ruchem otrzymał mieszane recenzje. Port o wysokiej rozdzielczości , zremasterowany przez Capcom i HexaDrive , został wydany na PlayStation 3 za pośrednictwem PlayStation Network w październiku 2012 r. oraz w sprzedaży detalicznej w Japonii w listopadzie, wspierając korzystanie z kontrolera ruchu PlayStation Move . Port został również wydany na systemy Windows , PlayStation 4 i Xbox One w grudniu 2017 roku na całym świecie, a na Nintendo Switch w sierpniu 2018 roku. Wraz z wydaniem tych remasterów poprawiła się popularność gry, a Ōkami jest obecnie uważany za jednego z z najlepszych gier wideo w historii , a także przykładem gry komputerowe jako sztuka , wspomagany przez ulepszonych szczegółów sztuki i rozdzielczościach grafiki.
Duchowy następca na Nintendo DS , Ōkamiden , został wydany w Japonii we wrześniu 2010 roku, a następnie w Ameryce Północnej i Europie w marcu 2011 roku.
Rozgrywka
Gracz steruje głównym bohaterem, Amaterasu , w drzeworycie, stylu akwareli, cieniowanym środowisku, które wygląda jak animowana japońska ilustracja tuszem (znana jako ink wash painting lub sumi-e) z innymi stylami sztuki. Styl gry jest mieszanką akcji, platformy i układanki gatunków gier, i zostało odnotowane przez wielu recenzentów mają wiele podobieństw w ogólny styl rozgrywki do The Legend of Zelda serii , inspiracji, że dyrektor Hideki Kamiya, samozwańczy Zelda fanem, przyznał, że wpłynął na jego ogólny projekt gry. Główny wątek fabularny jest przede wszystkim liniowy, wyreżyserowany przez przewodnika Amaterasu Issuna, choć liczne zadania poboczne i opcjonalne aktywności pozwalają graczom eksplorować świat gry i poprowadzić fabułę we własnym tempie. Wykonując zadania, zadania poboczne i drobne dodatkowe czynności (takie jak rozkwitanie drzew lub karmienie dzikich zwierząt), Amaterasu zdobywa Pochwałę, którą można następnie wydać na zwiększenie różnych statystyk postaci, takich jak ilość zdrowia i liczba studzienek z tuszem do technik Celestial Brush.
Walka odbywa się na upiornej wirtualnej arenie, a Amaterasu może walczyć z wrogami za pomocą kombinacji broni, technik walki i metod pędzla, aby pozbyć się wrogów. Pod koniec walki Amaterasu otrzymuje pieniądze (jako jeny ) z premiami za szybkie ukończenie bitwy i bez odnoszenia obrażeń. Pieniądze można wydać u kupców i dojo w całym kraju, w tym uzdrawiających, lepszej broni, narzędzi, kluczowych przedmiotów do wykonywania zadań i technik walki.
Rzadkie kły demona można zdobyć poprzez walkę, które można wymienić na unikalne przedmioty, które są przydatne w rozgrywce, ale nie są wymagane do ukończenia gry. Broń inspirowana Cesarskimi Regaliami Japonii ( Reflektor , Różańce i Glaive ) może być wyposażona w Amaterasu jako broń główna lub pomocnicza (po jednej) i używana jako dodatek do innych ataków wręcz, które gracz może mieć Amaterasu uczyć się w trakcie gry.
Niebiański pędzel
Unikalny dla Ōkami jest Niebiański Pędzel. Gracze mogą zatrzymać grę i przywołać płótno , gdzie gracz może rysować na ekranie, używając lewego drążka analogowego na kontrolerze DualShock lub wskazując za pomocą Wii Remote , Joy-Con , ekranu dotykowego lub PlayStation Move kontroler w kolejnych przeróbkach. Ta funkcja jest używana w walce, łamigłówkach i ogólnej rozgrywce. Na przykład gracz może stworzyć silny wiatr, rysując pętlę, przecinać wrogów, rysując przez nich linię, lub naprawiać mosty, malując na zepsutym. Tych technik uczy się w trakcie gry, wypełniając konstelacje, aby uwolnić bogów Celestial Brush (inspirowanych chińskim zodiakiem ) z ich kryjówek. Możliwe jest ulepszenie lub zmodyfikowanie niektórych mocy Pędzla w dalszej części gry; na przykład moc Niebiańskiego Pędzla „Piekło” może zyskać nową moc o nazwie „Ognisty wybuch”, która ma inny wzór i pozwala graczom tworzyć płomienie bez polegania na pochodniach lub innych powiązanych przedmiotach. Atrament gracza do rysowania jest ograniczony ilością dostępną w specjalnych studniach z atramentem, co uniemożliwia graczowi używanie wyłącznie technik Pędzla do pokonania wrogów; atrament jest odnawiany w studzienkach z czasem, gdy pędzel nie jest używany.
Wątek
Większość nazw postaci poniżej to skrócone nazwy wersji amerykańskiej.
Postacie
Gracz kontroluje Ōkami Amaterasu , boginię słońca w postaci białego wilka. Amaterasu jest określana w japońskiej i europejskiej wersji gry jako kobieta, podczas gdy w wersji północnoamerykańskiej jest bezpłciowa, chociaż jest określana jako „matka wszystkich”. Obdarzona mocą atramentu, Amaterasu jest widziana przez gracza z czerwonymi znaczeniami, chmurnym futrem na ramionach i bronią na plecach. Większość ludzkich postaci w grze widzi ją tylko jako zwykły biały wilk; niektórzy wierzą, że Amaterasu jest reinkarnacją Shiranui (białego wilka, który walczył z Orochi 100 lat przed teraźniejszością gry) i nie rozpoznają jej duchowej natury. Jeśli gracz wyczerpie moc przez nadużywanie niebiańskiego zarośla, Amaterasu tymczasowo powróci do tej przyziemnej białej formy. Issun , arogancki, wysoki na centymetry „wędrowny artysta”, poszukujący dla siebie trzynastu technik Celestial Brush, towarzyszy Amaterasu (którą nazywa „Ammy” lub „futrzakiem”). Pełni rolę przewodnika, prokurenta dialogu , a także ulgi komicznej . W trakcie gry rozwija się wraz z Ammy, stając się jej prawdziwym przyjacielem, inspiracją, a ostatecznie jej wybawcą.
Pod koniec gry Amaterasu spotyka Yami, głównego antagonistę i ostatniego bossa gry, który przypomina małą rybę wewnątrz ogromnej kuli, której wygląd zmienia się na różnych etapach bitwy. Yami jest także władcą demonów. Przed bitwą pozbawia Amaterasu jej mocy i pozostawia ją jako zwykłego białego wilka. Amaterasu odzyskuje swoje moce podczas walki, ale po czwartej rundzie Yami ponownie je niszczy i pozostawia Amaterasu w stanie prawie martwym. Jednak, gdy Issun sprawia, że wszyscy uwierzą w Amaterasu przed piątą i ostatnią rundą, zmienia się w swoją najpotężniejszą formę i walczy z Yamim, pokonując go na zawsze. W ostatecznej bitwie Yami ma również wielką szponiastą rękę, która demonstruje zło, które pochodzi z ludzkich rąk. Słowo „Yami” oznacza po japońsku „ciemność”.
Dwie inne postacie również pojawiają się kilkakrotnie w zadaniu. Waka pojawia się kilka razy w grze dla Amaterasu jako piękny młody mężczyzna grający na flecie w kostiumie przypominającym tengu (ubrany jak yamabushi ). Jest świadomy prawdziwej tożsamości bogini, przepowiada jej przyszłość, a czasami walczy z nią. Prowadzi Tao Troopers, których członkowie Abe i Kamo są wzorowani na dwóch słynnych onmyōji: Abe no Seimei i Kamo no Yasunori . Dialog Waki, czasami porzucający francuskie, czułe określenia, przekazuje poczucie znajomości z Amaterasu, ponieważ okazuje się, że Waka jest znacznie starszy, niż się wydaje i chodził z Amaterasu po Niebiańskiej Równinie setki lat temu. Drugi to Orochi , ośmiogłowy demon i główny złoczyńca w grze, z którym gracz spotka się kilka razy. Orochi wielokrotnie groził wiosce Kamiki, domagając się poświęcenia młodej kobiety. Każda z jego ośmiu głów jest nasycona inną magiczną mocą żywiołów, ale cały demon jest podatny na specjalny napar sake dostępny tylko w Kamiki Village, co pozwala Amaterasu pokonać go w stanie odrętwienia. Amaterasu ufa królowej Himiko , władczyni „Miasta Sei-an”, która zostaje zabita przez jednego z demonów.
W trakcie gry gracz napotyka kilka innych postaci inspirowanych japońskim folklorem.
Fabuła
Akcja gry toczy się w Nippon (Japonia) i jest oparta na japońskim folklorze, który zaczyna się sto lat temu. Narrator opisuje, jak biały wilk Shiranui i szermierz Nagi walczyli i przypieczętował osiem-headed demona Orochi w jaskini, aby zapisać Kamiki Village i ukochaną dziewczynę Nagi za Nami .
W teraźniejszości gry potomek Nagiego i samozwańczy największy wojownik, Susano , nie wierzy w legendę Nagiego i uwalnia Orochi, który ucieka i przeklina ziemie, wysysając życie z Nippon. Sakuya , leśny duszek i strażnik wioski Kamiki, przywołuje Amaterasu, boginię słońca, znaną mieszkańcom wioski jako reinkarnacja białego wilka Shiranui, i prosi ją o usunięcie klątwy, która pokrywa ziemię. W towarzystwie artysty Issuna (wysokiego na cal stwór znany jako Poncle), Amaterasu zaczyna przywracać ziemię do normalnego stanu.
Podczas swojej podróży Amaterasu konfrontuje się z Waką, przystojną i dziwną, ale potężną osobą, która wydaje się mieć dar przewidywania i dalej drażni Amaterasu i Issun do własnych tajemniczych celów. Dodatkowo Amaterasu odnajduje kilku Niebiańskich Bogów ukrytych w konstelacjach, którzy obdarzają ją swoimi mocami Niebiańskiego Pędzla, aby pomóc w jej misji.
Po tym, jak Amaterasu i Susano pokonują Orochiego, by uratować Kushiego , odtwarzając przeszłe wydarzenia, duch Orochiego unosi się na północ. Amaterasu i Issun wyruszają w podróż przez Nippon, docierając najpierw do wybrzeża Ryoshima i miasta Sei-An, stolicy Nippon. Tam współpracują z piękną kapłanką Rao, legendarnym okrętem podwodnym Smoczym Królestwem i samotną królową Himiko, aby pozbyć się wpływów Orochi na wybrzeżu i mieście, w tym niszcząc demoniczną plagę i odzyskując mistyczną broń z zatopionego statku handlowego. Jednak okazuje się, że prawdziwy Rao został zabity przed przybyciem Amaterasu, a Rao, z którym pracowali, to demoniczny bóg lisów, Ninetails, który zamordował Himiko przed powrotem do swojej fortecy na nieuchwytnej wyspie Oni. Amaterasu i Issun w końcu znajdują i zabijają Dziewięcioogoniastego, zauważając, że jej duch, podobnie jak Orochi, podróżuje na lodową północną wyspę Kamui. Obaj postanawiają udać się na północ, aby znaleźć źródło demonów.
W Kamui Amaterasu pomaga plemieniu Oina w pokonaniu dwóch niedawno wskrzeszonych demonów, Lechku i Nechku, którzy tworzyli śmiertelną zamieć, która groziła zniszczeniem wyspy. Oprócz tego Amaterasu odkrywa, że Issun uciekł ze swojego domu w Ponc'tan, aby uniknąć odpowiedzialności za bycie Niebiańskim Wysłannikiem – posłańcem bogów – i swoim dziadkiem. Po pokonaniu Lechku i Nechku, Amaterasu odkrywa wrak latającego statku wykonanego z żelaza: „Arkę Yamato”, uwięzioną na zamarzniętych równinach Kamui. Pojawia się Waka i ujawnia się jako członek Plemienia Księżyca, długowiecznej rasy, która używała Arki do żeglowania i ucieczki z Niebiańskiej Równiny, którą najechał Orochi. Demony zaatakowały i zabiły resztę Niebiańskich, zanim Arka spadła na ziemię, wypuszczając demony na świat śmiertelników. Po ponownym pokonaniu duchów powalonych demonów w Arce, Amaterasu staje do walki z Yamim, maszynowym przywódcą demonów, który wieki temu przewodził ludobójstwu bogów. Po długiej walce Yami wysysa swoją moc i prawie niszczy Niebiańskich Bogów. Zanim to zrobi, Issun, w końcu akceptując swoją rolę Niebiańskiego Wysłannika, zachęca wszystkich, którym pomogli, do przesłania swoich myśli i modlitw do Amaterasu, która odzyskuje swoje moce i pokonuje Yami, uwalniając Nippon od wszystkich demonów. Amaterasu i Waka przejmują kontrolę nad Arką i żeglują z powrotem na Niebiańskie Równiny, zdeterminowane, by odbudować krainę bogów.
Rozwój
Ōkami powstało z połączonych pomysłów Clover Studio. Gra została pierwotnie zbudowana wokół „przedstawienia dużej ilości natury”, ale według głównego projektanta Hideki Kamiyi nie miała głównej koncepcji ani tematu . Kamiya w końcu stworzyła kilkuminutowy film demonstracyjny przedstawiający wilka biegającego po lesie, a po nim kwitnące kwiaty, ale wciąż pozbawiony jakiejkolwiek rozgrywki. Kamiya i inni członkowie zespołu przedstawili pomysły związane z aspektem natury i ostatecznie doprowadzili do pierwszego prototypu gry, który, jak przyznał Kamiya, był „niesamowicie nudny do grania”. Kamiya zasugerował, że pozwolił na tak wiele pomysłów zespołu, które spowodowały, że rozwój wypadł poza cel, w tym stworzenie większej symulacji . Ostatecznie zdecydowali się na rozgrywkę znalezioną w produkcie końcowym.
Sztuka w Ōkami jest silnie inspirowana japońską sztuką akwareli i rzeźbienia w drewnie w stylu Ukiyo-e , taką jak prace Hokusai . Początkowo planowano, że Ōkami będzie renderowany w bardziej fotorealistycznym stylu 3D, ale Clover Studio ustaliło, że bardziej kolorowy styl sumi-e pozwolił im lepiej przekazać skojarzenie Amaterasu z naturą i zadanie jej przywrócenia. Na zmianę wpłynęły również ograniczenia w sprzęcie PS2 do renderowania fotorealistycznej grafiki 3D. W wyniku przejścia na styl akwareli narodził się pomysł na pędzel Celestial Brush. Atsushi Inaba , dyrektor generalny Clover, zauważył, że „kiedy już ustaliliśmy styl graficzny i zabraliśmy się do pracy z pędzlem, pomyśleliśmy: „Czy nie byłoby wspaniale, gdybyśmy mogli jakoś zaangażować gracza i uczestniczyć w tej pracy zamiast po prostu oglądania?' Tak narodziła się idea Celestial Brush”. Oryginalne koncepcje dla wrogów obejmowały wykorzystanie dinozaurów , ale projekty osiadły na bardziej demonicznych postaciach.
Początkowe projekty Amaterasu miały na celu uniknięcie sytuacji, w której postać wygląda jak „twój zwierzak noszący ubranie”. Twórcy rozważali metamorfozę Amaterasu w delfina w wodzie i sokoła podczas skakania z klifu, ale porzucili te pomysły. Sakuya, zaprojektowana wokół motywu brzoskwini , została wyobrażona z tak zwanymi projektami „poziomu 2” i „poziomu 3”, w których postać nosiłaby mniej ubrań w miarę rozwoju historii, ale wygląd „poziomu 3”, praktycznie nagi, został zawetowany przez Inaby. Postać Waki miała być postacią podobną do Tatsunoko , z kapturem zaprojektowanym tak, aby przypominał te noszone przez Gatchaman . Orochi w japońskiej mitologii jest gigantycznym stworzeniem, więc główny projektant postaci Sawaki Takeyasu zaprojektował tył demona tak, aby zawierał ogród i pałac; to zainspirowało projektantów gry do umieszczenia dzwonka w tych konstrukcjach, które byłyby fatalną słabością Orochi w grze.
Ze względu na brak liczby mnogiej w języku japońskim oraz dużą liczbę znaków i konwersacji warunkowych, z którymi gracz mógł wchodzić w interakcje, ekipa lokalizacyjna musiała przetłumaczyć 1500 stron tekstu, aby upewnić się, że ma to sens w „natywnej kontroli”. Zespół uznał, że pewne elementy gry nie zostaną rozpoznane przez zachodnią publiczność, ale pozostawił wystarczająco dużo tekstu i szczegółów, aby gracze mogli sami wyszukać informacje. Tylko jedna zagadka w grze musiała zostać zmieniona, ponieważ wymagała znajomości etapów rysowania znaku kanji, który byłby łatwo znany japońskiej publiczności; w wydaniu zachodnim te kroki zostały zademonstrowane w grze. Zespół zauważył, że osobowości postaci można łatwo przekazać w japońskim tekście po prostu przez sposób, w jaki zdania są konstruowane lub niewyraźne, co nie może być bezpośrednio zastosowane do lokalizacji. Zamiast tego, współpracując z Kamiyą, zespół opracował scenariusz lokalizacji, aby albo odtworzyć osobowość, aby pasowała do japońskiej wersji, albo stworzyć zupełnie nowy zestaw manier dla postaci, stosownie do potrzeb.
Ōkami został pokazany na konwencji E3 w 2005 roku, ukończony w około 30%, z planowanym wydaniem w 2006 roku. W tym momencie gra zawierała większość podstawowej rozgrywki, w tym Celestial Brush i system walki. Gra została wydana rok później, w Japonii 20 kwietnia 2006, Ameryce Północnej 19 września 2006, Europie 9 lutego 2007 i Australii 14 lutego. Jednak zaledwie kilka tygodni po premierze w Ameryce Północnej, która spotkała się z silnym przyjęciem krytyków, Capcom ogłosił zamknięcie Clover Studio.
Okami: Dziennik Complete Works sztuka książka została opublikowana przez Udon w maju 2008. Gra została ponownie wydana w ramach „Sony Greatest Hits ” w Japonii w sierpniu 2008 roku.
Nazewnictwo i aluzje
Tytuł gry to gra słów ; słowo ōkami (狼) w języku japońskim oznacza „wilk”. Do znaków kanji (大神) , wymawiane identycznie, średnia „wielkie bóstwo ”, więc głównym bohaterem jest wielki wilk bóstwo. Chociaż wymawiane inaczej, te same znaki (大神) są również używane w honorowym imieniu bogini słońca Shinto Amaterasu (天照大神, Amaterasu-ōmikami ) .
Zespół lokalizacyjny zdecydował się użyć krótszych wersji japońskich imion (na przykład chłopiec o imieniu „Mushikai” został zlokalizowany jako „Mushi”) zamiast zastępować imiona imionami w stylu zachodnim. Nieformalna nazwa Issuna dla Amaterasu w zachodnim tłumaczeniu „Ammy” została zainspirowana przez Kamiyę i jest podobna w tonie do japońskiej nieformalnej nazwy „Ammako”.
W całej grze Ōkami zawiera kilka nawiązań (w efektach wizualnych, animacji lub dialogach) do innych gier Capcom, takich jak Viewtiful Joe , który również opracował Clover Studio. Na przykład technika pani Orange dokonywania Cherry cake parodie Street Fighter „ s Akuma ” s Shun Goku Satsu, wraz z kanji słowa wyświetlane na ekranie tyłem do kierunku jazdy ekran. Są też żarty dotyczące personelu Clover. Na przykład NPC o wdzięcznej nazwie "Animal Lover" stracił swojego królika o imieniu "Inaba", również nazwisko głównego producenta Atsushi Inaba. Ponadto, aby jeszcze bardziej przekazać żart, można zobaczyć królika Inabę spadającego z drzewa bezpośrednio pod imieniem Atsushi Inaby podczas napisów końcowych.
Audio
| Ōkami Oryginalna ścieżka dźwiękowa | |
|---|---|
|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa Masami Ueda, Hiroshi Yamaguchi, Rei Kondoh i Akari Kaida
| |
| Wydany | 31 maja 2006 |
| Gatunek muzyczny | Ścieżka dźwiękowa |
| Etykieta | Suluputer |
Muzyka w Ōkami była inspirowana klasycznymi utworami japońskimi. Ostatnią piosenkę, odtwarzaną z sekwencją kredytową, „Reset”, śpiewa Ayaka Hirahara . W maju 2006 Capcom wydał oficjalną 5-płytową ścieżkę dźwiękową dla Ōkami w Japonii. W wydaniu północnoamerykańskim i europejskim gracz może odblokować szafę grającą, aby po zakończeniu gry usłyszeć muzykę w grze. Ōkami zdobył nagrodę za najlepszy wynik na BAFTA Video Games Awards 2007 .
Suleputer wydał również kolejny album, aranżację fortepianową, Ōkami Piano Arrange . Został wydany 30 marca 2007 roku. Mika Matsura zaaranżowała 10 piosenek i wykonała je na fortepianie.
Wraz z wydaniem Ōkami HD na konsolę Nintendo Switch firma Data Disc przygotowała czteropłytową kompilację ponad 60 utworów muzycznych z gry, która zostanie wydana w październiku 2018 roku.
Mowa postaci w grze jest w rzeczywistości tworzona przez mieszanie próbek mowy aktorów głosowych, z bardziej emocjonalnymi liniami tworzonymi z pracy głosowej podanej w tej emocji.
Port Wii
Funkcja rozgrywki polegająca na „rysowaniu” lub „malowaniu” kresek na ekranie doprowadziła wielu dziennikarzy i graczy do przekonania, że Ōkami będzie dobrze pasować do konsoli Nintendo DS lub Wii , z których oba oferują elementy sterujące umożliwiające swobodne tworzenie ruchów rysunkowych. Po wydaniu gry, plotki przemysłu gry przenoszony do każdej konsoli trwało, choć Atsushi Inaba z Clover Studio powiedział, że Okami ' rozgrywka działanie oparte s nie byłoby dobrze przekłada się na konsoli i Capcom stwierdził, że nie było „żadnych planów dla Okami na Wii”.
Jednak podczas brytyjskiego Gamers Day 2007 firma Capcom ogłosiła, że Ready at Dawn będzie nadzorować portowanie i rozwój wersji Ōkami na Wii, pierwotnie zaplanowanej na marzec 2008, ale później przesuniętej na kwiecień. Christian Svensson, wiceprezes Capcom ds. planowania strategicznego i rozwoju biznesowego, stwierdził, że Capcom otrzymał wiele próśb od fanów o opracowanie wersji na Wii i że przeniesiona gra „istnieje konkretnie z powodu tej bezpośredniej komunikacji, zwłaszcza tych, które otrzymujemy na nasze fora dyskusyjne (nawet jeśli czasami są dla nas złośliwe)". Prezes Ready at Dawn Didier Malenfant powiedział, że oprócz schematu sterowania, wersja na Wii będzie „dokładnym portem wersji PS2. Brak ulepszeń w grze spowodował kilka skarg ze strony graczy, na które Svensson zareagował, stwierdzając, że:
...najpierw uruchamiamy i uruchamiamy grę. Gra jest ogromna. Jeśli po wszystkim wszystko będzie działało poprawnie, czysto i tak, jak sobie życzymy , aby nie „zepsuć” niesamowitego doświadczenia jakim jest Ōkami , będziemy się martwić o potencjalne ulepszenia. Ponieważ NIE jesteśmy jeszcze na tym etapie procesu, niechętnie [ sic ] nawet wspominać o jakichkolwiek potencjalnych zmianach lub ulepszeniach z obawy przed rozczarowaniem fanów/mediów.
Svensson poinformował, że oryginalne zasoby gry przekazane im przez Capcom Japan były niekompletne, a nawet po zwróceniu się do starych dysków twardych i komputerów o odzyskanie większej liczby zasobów, Ready at Dawn nadal musiał odtworzyć niektóre od zera. Co więcej, gra musiała zostać przekodowana, aby zmienić optymalizacje, które zostały wykonane dla wersji na PlayStation 2; Svensson stwierdził, że „częścią powodu, dla którego nie pokazaliśmy tego, dopóki nie zaczęliśmy tego pokazywać, było to, że jeśli pokazaliśmy to w formie, która była mniej niż prawie idealna, ludzie by oszaleli”. Ready at Dawn, dyrektor kreatywny Ru Weerasuriya, stwierdził później, że przeniesienie Ōkami na Wii było trudnym zadaniem – „zaczęliśmy bez zasobów i dosłownie przebudowaliśmy całość z powrotem na Wii” – zrobili to z miłości do gry, ale poziom wysiłku uniemożliwiłby im ponowną próbę takiego portu.
W listopadzie 2007 r. Svensson powiedział, że silnik został przeniesiony na Wii, pisząc, że „nadal kilka systemów jest poprawnie konfigurowanych, ale na pewno jest oparty na Wii Amaterasu działający w środowiskach renderowanych przez Wii”. Lista opublikowana na stronie Capcom dotycząca gry w lutym 2008 r. ujawniła, że wersja na Wii będzie obsługiwać 480p i wyjście panoramiczne , a IGN potwierdził, że wykrywanie ruchu Wii Remote będzie wykorzystywane do wykonywania funkcji Celestial Brush w grze. Praktyczne podejście IGN przytoczyło również drobne zmiany w grze, takie jak dodatkowe sterowanie wykrywaniem ruchu za pomocą zarówno Wii Remote, jak i dodatku Nunchuck oraz możliwość pomijania przerywników filmowych, ale nie zgłosiło żadnych innych zmian w zawartości gry.
Svennson zauważył, że Capcom nie wykorzysta reklam telewizyjnych Ōkami na Wii, ale wykorzysta marketing online, w tym konkursy artystyczne i nową stronę internetową z „wszelkimi rzeczami, które fani mogą wykorzystać do zrobienia rzeczy”. Ta strona została uruchomiona 3 kwietnia 2008 roku i zawiera tapety, grafiki postaci oraz grafikę stworzoną przez fanów do gry. Svennson dalej zauważył, że „gdyby [ Ōkami dla Wii] zrobiło to, co my zrobiliśmy na PS2, byłbym bardzo szczęśliwy. Nie musi to być sukces mainstreamowy, aby był to sukces dla firmy”.
Papierowy filtr pergaminowy zastosowany do wszystkich elementów na ekranie, który jest łatwo widoczny w wersji na PlayStation 2, jest w wersji na Wii, ale efekt jest znacznie mniej znaczący. Aby pomóc w rysowaniu za pomocą Celestial Brush, dwa różne przyciski na kontrolerach Wii mają funkcję pędzla; jeden przycisk zapewnia dowolne pociągnięcia, a drugi rysuje linię prostą od punktu początkowego.
Po opóźnieniu port Wii kami został zwolniony w Ameryce Północnej 15 kwietnia 2008 roku, Australii 12 czerwca, Europie 13 czerwca i Japonii 15 października 2009 roku.
Ostateczny film z napisami, który znajduje się w wersji gry na PlayStation 2, został usunięty z wersji na Wii, ku ubolewaniu Kamiya, ponieważ usunął omoi , „kombinację myśli, emocji i wiadomości”: „[ Rzut personelu był] Omoi wszystkich, którzy pracowali nad projektem, ułożyła w chwili rozkoszy, która odbyła się tylko dla tych, którzy ukończyli podróż. to była specjalna rolka personel o szczególnym momencie. a teraz go nie ma. Wszystko to. .. „To niesamowicie rozczarowujące i smutne”. Przedstawiciel Capcom stwierdził, że napisy końcowe, prerenderowany film, miały w sobie logo Clover Studio i „nie mieli prawa do używania logo Clover w grze, w którą nie mieli bezpośredniego związku”. Ponieważ brakowało im również źródła napisów, zdecydowali się całkowicie usunąć je z gry. Didier Malenfant, współzałożyciel Ready at Dawn, twierdził również, że wersja Ōkami na Wii zajmowała znacznie więcej miejsca na nośniku gry niż wersja na PlayStation 2, a film został wycięty, aby zmieścić wszystko na jednej płycie z grą. Sekwencja kredytowa została przywrócona w japońskim wydaniu wersji Wii i ujawniła, że port został opracowany wspólnie przez Tose , który zapewnił dodatkowych planistów, projektantów, programistów i graczy testowych. Obrazy z napisów, choć nie same napisy, są nadal dostępne jako grafika do odblokowania.
Gracze odkryli, że okładka Ōkami w północnoamerykańskiej wersji Wii zawiera znak wodny z IGN i prześledzili źródło do obrazu zaczerpniętego ze strony IGN. Aby zrekompensować ten błąd, firma Capcom przez ograniczony czas oferowała bezpłatną dla użytkowników w Ameryce Północnej wymianę okładki na jedną z trzech okładek o wysokiej rozdzielczości. Z powodu opóźnień w realizacji oferty Capcom wysłał kopie wszystkich trzech okładek do zarejestrowanych. Od tego czasu firma wycofała swoją ofertę, ale udostępniła obrazy okładek na całym świecie w wysokiej jakości plikach PDF, które użytkownicy mogą samodzielnie pobrać i wydrukować. Europejska wersja okładki PAL nie ma takiego błędu.
Remaster wysokiej rozdzielczości
W 2012 roku firma Capcom zaprezentowała remaster gry w wysokiej rozdzielczości , Ōkami HD ( Ōkami Zekkei-ban ; z grubsza przetłumaczone jako Ōkami Magnificent Version ), która zostanie wydana na całym świecie na PlayStation 3 30 i 31 października tego samego roku; produkt detaliczny został wydany w Japonii, natomiast gra jest dostępna do pobrania za pośrednictwem PlayStation Network wyłącznie w Europie i Ameryce Północnej. Zremasterowana edycja obsługuje urządzenie peryferyjne PlayStation Move , a także dodano obsługę Trophy . Podczas gdy zremasterowana edycja przywróciła sekwencję napisów końcowych z oryginalnego wydania na PS2, logo Clover Studio zostało usunięte, a końcowa piosenka „Reset” została zastąpiona w innych niż japońskich kopiach instrumentalnym remiksem podkładu muzycznego z Ryoshima Coast. Remastering został wykonany przez Capcom i HexaDrive , którzy wcześniej pracowali nad remasteringiem Rez w wysokiej rozdzielczości .
Capcom później wydał Ōkami HD na Windows , PlayStation 4 i Xbox One 12 grudnia 2017 roku na całym świecie, zbudowany na podstawie remasteru PS3. Ta wersja została opracowana przez Buzz Co., Ltd. i Vingt et un Systems Corporation. Wersje dla systemu Windows, PlayStation 4 i Xbox One obejmują zarówno edycję cyfrową, jak i detaliczną, a wersja na konsolę Xbox One została wydana do pobrania w Japonii. Ta wersja obsługuje rozdzielczości 4K , choć zablokowane przy 30 klatkach na sekundę i zawiera opcjonalną prezentację szerokoekranową wraz z proporcjami 4:3 oryginalnej gry. Remaster w wysokiej rozdzielczości został wydany na Nintendo Switch 9 sierpnia 2018 r. Ta wersja wykorzystuje elementy sterujące na ekranie dotykowym Switcha dla niektórych funkcji, w tym Celestial Brush, i obsługuje sterowanie ruchem Joy-Con . Port przełącznika Nintendo ma zarówno standardową detalicznej fizycznej i ograniczony zwalniającą wydanie wyłącznie dla Japonii, podczas gdy gra jest eShop zwykłej lub na wyłączność w innych regionach.
Sequele
Sprzedaż Ōkami uznano za nieco słabą, aby uzasadnić sequel; w lipcu 2009 roku, w odpowiedzi na pytania użytkowników dotyczące możliwości kontynuacji, Svensson stwierdził, że „Myślę, że potrzebujemy dużo więcej osób kupujących aktualną wersję, zanim poważnie rozważymy kontynuację”. Po pojawieniu się japońskiego znaku towarowego przez Capcom na słowie „Ōkamiden” na kilka miesięcy przed wersją Ōkami na Wii w Japonii, wielu spekulowało, że kontynuacja jest w toku. W wydaniu Famitsu z września 2009 roku ogłoszono, że Ōkamiden rzeczywiście jest kontynuacją Ōkami na konsolę Nintendo DS, która zostanie wydana przez Capcom w Japonii w 2010 roku, choć bez udziału pracowników Clover. Akcja gry toczy się dziewięć miesięcy po zakończeniu Ōkami , a gracz kontroluje Chibiterasu, wilczyca o tych samych mocach co Amaterasu, ale jeszcze nie w pełni wykorzystujących ten sam styl rozgrywki, w tym Celestial Brush za pomocą elementów sterujących DS na ekranie dotykowym.
Na Electronic Entertainment Expo 2016 podczas wywiadu z Metro , Kamiya, obecnie w PlatinumGames , powiedział, że ma pomysły na Ōkami 2 i Bayonettę 3 , choć nie potwierdził, czy któraś z gier jest w trakcie rozwoju. W październiku 2019 r., po udanych finansowo wydaniach gier Resident Evil i Monster Hunter , firma Capcom wskazała, że chce ożywić niektóre ze swoich „uśpionych” właściwości. Krótko po tym ogłoszeniu Kamiya wraz z Ikumi Nakamurą , który pracował nad Ōkami , oświadczyli na Twitterze, że „ Ōkami wróci”. W wywiadzie w czerwcu 2020 r. stwierdziła, że planuje zwrócić się do Capcom w sprawie kontynuacji Ōkami , z jedynym naciskiem, o który zamierzała walczyć, było upewnienie się, że Kamiya przejmie wiodącą rolę w rozwoju.
Przyjęcie
Opinie
| Agregator | Wynik |
|---|---|
| Metacritic | PS2: 93/100 WII: 90/100 PS3: 90/100 PC: 92/100 PS4: 87/100 XONE: 87/100 NS: 89/100 |
| Publikacja | Wynik |
|---|---|
| 1Up.com | A |
| Eurogamer | PS2: 10/10 WII: 10/10 PS3: 9/10 |
| Informator gry | PS2: 9,5/10 WII: 9,25/10 |
| GameSpot | PS2: 9/10 WII: 9/10 |
| IGN | PS2: 9.1/10 WII: 9/10 PS3: 9.4/10 |
| Moc Nintendo | WII: 7,5/10 |
| OPM (Wielka Brytania) | PS3: 8/10 |
| X-Play | PS2: WII:
|
Ōkami otrzymał uznanie krytyków, z wynikiem 93/100 w serwisie Metacritic .
GameSpot przyznał mu 9 na 10 i wybrał go jako Wybór Redakcji, powołując się na to, że jego „projekt wizualny natychmiast się wyróżnia, ale okazuje się, że jest to tylko jeden z wielu inspirujących aspektów tej imponującej przygodowej gry akcji”. IGN dał grze 9,1 na 10, jako „piękną, charyzmatyczną, wciągającą i jedną z najbardziej oryginalnych gier, w które będziesz grać w najbliższym czasie”. Trzech recenzentów Electronic Gaming Monthly przyznało mu 9, 9,5 i 9 na 10 punktów, z jednym powiedzeniem: „Będę zaskoczony, jeśli tej jesieni znajdziesz lepszą grę na dowolnym systemie”. Newtype USA nazwało Ōkami swoją grą miesiąca w październiku 2006 r., ogłosiło tempo jako „prawie bezbłędne” i ogłosiło, że „ Ōkami to najrzadsza z bestii: gra bez żadnych oczywistych wad. Kreatywność Clover i dbałość o szczegóły są tutaj w pełni widoczne. Wstyd każdemu graczowi, który zrezygnuje z tej boskiej przygody”. Eurogamer ocenił grę na 10/10, mówiąc: „Od samego początku tworzy atmosferę bycia czymś wyjątkowym, ale stałe utrzymywanie tego poziomu jakości przez ponad 60 godzin zapewnia, że będzie to gra, o której będzie się mówiło przez lata. chodź". W 2007 roku Ōkami został uznany za osiemnastą najlepszą grę wszech czasów na PlayStation 2 w funkcji IGN, odzwierciedlającej długą żywotność PlayStation 2. Famitsu dał grze prawie doskonały wynik 39 na 40, 15. mecz do tej pory, który otrzymał ten wynik z publikacji.
I odwrotnie, gra miała pewne wady. Gra została skrytykowana za nierówną trudność. Recenzenci zauważyli pewne trudności z rozpoznaniem przez grę prawidłowych wzorów pędzla Celestial Brush, a także nadmierną ilość dialogów, szczególnie we wstępie, co było utrudnione przez użycie głosów generowanych komputerowo zamiast aktorstwa głosowego.
Wersja Ōkami na Wii otrzymała generalnie podobne pochwały jak wersja na PlayStation 2, a GameSpot stwierdził, że wsparcie dla szerokiego ekranu i kontrolek Wii „sprawia, że jest jeszcze bardziej aktualne dzisiaj niż w 2006 roku”. Użycie Wii Remote do Celestial Brush zostało dobrze przyjęte; w Gamespot ' s przeglądu, zauważyli, że funkcjonalność Wii z pędzla «poprawia tempo gry». Inne aspekty sterowania okazały się słabsze, szczególnie w walce. W swojej recenzji Nintendo Power poleciło wersję gry na PlayStation 2 zamiast Wii, stwierdzając, że „chociaż problemy z rysowaniem i atakowaniem można przezwyciężyć dzięki praktyce (i trzymając się broni w stylu bicza), jest to przeszkoda, której nie powinieneś trzeba skakać". Wersja Wii otrzymała nagrodę Game of the Month od IGN za kwiecień 2008. Była nominowana do wielu nagród od IGN w swoich nagrodach gier wideo 2008, w tym za najlepszy projekt artystyczny i najlepsze wykorzystanie Wii-Mote.
Wydanie w wysokiej rozdzielczości na PlayStation 3 zostało chwalone za to, że jest „ostateczną” wersją gry, a renderowanie w rozdzielczości 1080p pomaga wyróżnić styl graficzny gry. Cam Shae z IGN wyraził pewne rozczarowanie, że wersja na PlayStation 3 nie próbuje rozwiązać problemu „wyskakiwania” odległych obiektów ze względu na odległość rysowania , co jest ograniczeniem wersji na PlayStation 2. Oli Welsh z Eurogamer uznał, że gra pozostaje tak samo aktualna, jak wtedy, gdy została wydana po raz pierwszy w 2006 roku, będąc jedną z niewielu gier wideo w stylu Zelda .
Wydanie Ōkami HD na Windowsa, PlayStation 4 i Xbox One w 2017 roku zostało pochwalone przez krytyków, potwierdzając, że dziesięcioletnia gra nadal pozostaje aktualna. Julie Muncy z Wired powiedziała, że chociaż gra jest dość długa jak na rozgrywkę dla jednego gracza, gra jest „niedocenianym arcydziełem, rodzajem pięknego dzieła, które zostało docenione przez krytyków, ale zbyt szybko zapomniane”. Chris Schilling dla PC Gamer przyznał również, że gra czasami może być „ospała do punktu letargu”, ale Ōkami pozostaje „wspaniała i niezapomniana przygoda”. Katherine Byrne dla Rock Paper Shotgun powiedziała również, że niektóre aspekty gry są ociężałe, ale gra nadal pozostaje piękna dzięki ulepszonej obsłudze grafiki, a użycie myszy komputerowej do mocy Celestial Brush pomaga sprawić, że gra będzie się „odradzać”. dając graczowi więcej opcji do rozważenia w walce. Wielokąt ' s Jeff Ramos uznać to wydawnictwo najlepszym przykładem Remaster, chwaląc, jak dobrze w grze sztuka styl i szczegółowość są renderowane przy wyższych 4k.
Nagrody
Okami " początkowy s seans w konwencji E3 w 2005 roku zdobył severals nagrody i uznanie, w tym«Najlepsza gra na PS2»1UP za«Najlepszą grą Show»(drugie miejsce) oraz«Najlepsza Gra Akcji»(trzecie miejsce); „Najlepsza gra pokazowa na PS2” IGN oraz drugie miejsce za „Najlepsze widowisko” i „Najbardziej innowacyjny projekt”; i „Najbardziej oryginalna gra” X-Play . GameSpy uznał ją za piątą najlepszą grę pokazową na konwencie.
Po wydaniu, Ōkami pojawiła się jako „Game of the Month” dla IGN, Electronic Gaming Monthly i Game Informer . IGN, Edge Magazine i Game Revolution oceniły ją jako najlepszą ogólną grę 2006 roku, podczas gdy GameTrailers i PSM uznały ją za najlepszą grę na PS2 w 2006 roku. ” oraz „Artystyczny projekt PS2”, „Ogólny” i „Najbardziej innowacyjny projekt PS2” oraz „Najlepsza ogólna historia”. GameSpot przyznał grze tytuł „Najlepszej grafiki artystycznej” w 2006 roku. IGN nazwał Ōkami 90. grą wszechczasów w 2017 roku. W 2010 roku GamePro uznał ją za piątą najlepszą grę na PlayStation 2.
Ōkami zdobył nagrody poza główną prasą o grach. Gra zdobyła "Najlepszy projekt postaci" i tylko jedną z trzech nagród za innowacyjność w 2007 Game Developers Choice Awards . Ōkami zdobył główną nagrodę w dziale rozrywki na Japan Media Arts Festival 2006 . 13 sierpnia 2007 została również nagrodzona za najlepszą „Animację w silniku gier”, „Kierownictwo artystyczne w silniku gier”, „Wybitną oryginalną grę przygodową” i „ Grę roku ” w 2006 roku przez National Academy recenzentów handlu grami wideo (NAViGaTR). Ōkami otrzymał nagrodę „Award for Excellence” od Japońskiego Stowarzyszenia Dostawców Rozrywek Komputerowych (CESA) na Japan Game Awards 2007, a później otrzymał nagrodę 2009 CESA Developers Conference (CEDEC) za „Sztuki wizualne”. Gra została nagrodzona „Najlepszą antropomorficzną grą wideo” w 2006 roku w konkursie Ursa Major. Zdobył także nagrody BAFTA 2007 za "Osiągnięcia artystyczne" i "Original Score". Ōkami otrzymał również nominacje do nagrody Outstanding Platform Action/Adventure Game podczas 11. Satellite Awards .
Wersja HD została nominowana do nagrody „Game, Classic Revival” podczas 17. edycji nagród NAViGaTR.
Sprzedaż
W 2006 roku w Ameryce Północnej sprzedano ponad 200 000 kopii Ōkami , co przyniosło około 8 milionów dolarów zysku i zajęło setną pozycję najlepiej sprzedającej się gry roku w regionie. Do marca 2007 roku łączna sprzedaż wersji na PlayStation 2 wyniosła blisko 270 000. Dla porównania, w Japonii w 2006 roku sprzedano 66 000 egzemplarzy. Choć początkowo sądzono, że przyczyną zamknięcia Clover Studio była słaba sprzedaż Ōkami i God Hand (kolejna gra Clover wydana w tym samym czasie), ujawniono to później. że trzej kluczowi deweloperzy w Capcom i Clover Studio, Shinji Mikami ( seria Resident Evil ), Hideki Kamiya ( seria Devil May Cry ) i Inaba opuścili firmę, a studio zostało rozwiązane, tak że „teraz wszystkie zasoby powinny być wykorzystywane skuteczniej i wydajniej, ponieważ są scentralizowane”. Trio utworzyło firmę zajmującą się tworzeniem gier wideo „Seeds Inc”, później połączyło się z firmą o nazwie „ODD” i przekształciło się w „ PlatinumGames ”.
30 lipca 2008 roku firma Capcom ujawniła, że od daty premiery w Ameryce Północnej i Europie sprzedano około 280 000 kopii Ōkami na Wii . Wersja Wii zadebiutowała w Japonii ze skromną liczbą 24 000 sprzedanych egzemplarzy w pierwszym tygodniu w regionie. Została uznana za szóstą najlepiej sprzedającą się grę w Japonii w dniu 23 października 2009 r. Całkowita sprzedaż gry pozostała poniżej 600 000 sztuk do marca 2009 r., a w 2010 r. została uznana za „najmniej udanego komercyjnie zwycięzcę gry roku” wersja Guinness World Records Gamer's Edition . Następnie, w 2018 roku, gra została nagrodzona Światowym Rekordem Guinnessa za „Najbardziej ocenioną przez krytykę grę wideo z udziałem postaci zwierzęcej”.
Ōkami HD na PlayStation 4 w ciągu pierwszego tygodnia sprzedaży w Japonii przyniosło 16 536 sprzedaży, co plasuje go na 18 miejscu na liście sprzedaży wszystkich formatów. Na dzień 31 marca 2021 r. Ōkami HD sprzedało 1,6 mln sztuk na PlayStation 4, Xbox One i Nintendo Switch , podczas gdy wersje na PC i PlayStation 3 sprzedały się w liczbie 1,065 mln sztuk w 2020 r., co daje łącznie 2,665 mln sztuk Okami HD sprzedawany od marca 2021 r. Seria Ōkami sprzedała się na całym świecie 3,5 miliona sztuk na dzień 30 czerwca 2021 r.
Spuścizna
Ben Mattes, producent gry Prince of Persia z 2008 roku , wymienił Ōkami , Ico i Shadow of the Colossus jako wpływy na rozgrywkę i oprawę graficzną gry. Stwierdzono również, że Street Fighter IV firmy Capcom ma projekty postaci inspirowane kami z ręcznie rysowanymi obrazami i efektami przypominającymi pociągnięcia pędzla. Gra wideo Disneya, Epic Mickey , wykorzystuje podobne aspekty rysowania jak Ōkami , umożliwiając graczowi rysowanie i modyfikowanie części poziomów, aby kontynuować. Bossa, Yami, pojawia się jako główny antagonista i bossa w zwrotnicy gry walki , Tatsunoko vs Capcom: Ultimate All-Stars . Amaterasu pojawia się jako grywalna postać w Marvel vs. Capcom 3: Fate of Two Worlds , Ultimate Marvel vs. Capcom 3 i Teppen . Po rozwiązaniu Clover i przekształceniu większości jej pracowników w PlatinumGames, jedna z ich następnych gier, Bayonetta , zawiera kilka odniesień do Ōkami ; najbardziej zauważalną z nich jest sytuacja, gdy Bayonetta przemienia się w panterę i, podobnie jak Amaterasu, podąża za nią szlak kwiatów i roślin. Z okazji San Diego Comic Con 2010 firma Capcom rozlosowała limitowaną serię T-shirtów zaprojektowanych przez Geralda de Jesus i iam8bit, które umieściły Amaterasu, Shiranui i Chibiterasu (z Ōkamiden ) w hołdzie koszulce Three Wolf Moon .
W 2009 roku GameMe umieścił Ōkami wśród gier „z niewykorzystanym potencjałem franczyzowym”, komentując: „Poważnie, jeśli Nintendo może tworzyć tę samą grę Zelda co kilka lat, to dlaczego Capcom nie może wypuścić Ōkami 2 ?”. W 2015 roku została wyróżniona w Amaterasu Archie Comics ' Worlds Unite rozjazd między jego Sonic the Hedgehog komiksów linii i Mega Man serii . Okami kostium został uwzględniony w Monster Hunter pokoleń . Firma Capcom przesłała i uzyskała zgodę na opublikowanie „kuriera” Amaterasu dla Dota 2 tuż przed premierą Ōkami HD w grudniu 2017 r. na Steam , a gracze, którzy zamówili lub kupili Ōkami HD w przedsprzedaży w okresie premiery, otrzymali kuriera za darmo.