Tomasz Dunhill - Thomas Dunhill

Ten artykuł dotyczy angielskiego kompozytora. Dla australijskiego chirurga, patrz Thomas Peel Dunhill .

Thomas Dunhill
Tomasz-F-Dunhill.jpg
Dunhill ok. 1920
Urodzić się ( 1877-02-01 )1 lutego 1877
Hampstead , Londyn, Anglia
Zmarł 13 marca 1946 (1946-03-13)(w wieku 69 lat)
Scunthorpe , Anglia
Obywatelstwo Anglia
Zawód Kompozytor
Nagrody Medal Waltera Willsona Cobbetta (1924)

Thomas Frederick Dunhill (1 lutego 1877 - 13 marca 1946) był płodnym angielskim kompozytorem w wielu gatunkach, choć dziś jest najbardziej znany ze swojej lekkiej muzyki i edukacyjnych utworów fortepianowych. Jego kompozycje obejmują wiele muzyki kameralnej, cykl pieśni The Wind Among the Reeds oraz operetkę Tantivy Towers, która odniosła sukces w Londynie w 1931 roku. Był także nauczycielem, egzaminatorem i pisarzem o tematyce muzycznej.

życie i kariera

Wczesne lata

Dunhill urodził się w Hampstead w Londynie jako czwarte z pięciorga dzieci Henry'ego Dunhilla (1842-1901) i jego żony Jane z domu Styles (1843-1922). Henry Dunhill był producentem worków, plandek i lin; Jane Dunhill prowadziła mały sklep muzyczny. Ich najstarszy syn, Alfred, założył później firmę tytoniową, która nosi jego imię . Thomas kształcił się w North London High School for Boys, a kiedy rodzina przeniosła się do Kent , do Kent College w Canterbury .

W 1893 Dunhill wstąpił do Royal College of Music, ucząc się gry na fortepianie u Franklina Taylora, kontrapunktu u Jamesa Higgsa i WS Rockstro oraz harmonii u Waltera Parratta . W 1894 rozpoczął studia kompozytorskie pod kierunkiem Charlesa Villiersa Stanforda , którego uczniem pozostał po opuszczeniu uczelni, studiując u niego do 1901 roku. W 1899 Dunhill został pierwszym laureatem Złotego Medalu Tagore, przyznawanego wybitnym studentom uczelni.

Od 1899 do 1908 Dunhill był asystentem mistrza muzyki w Eton . Od 1905 był także pracownikiem Royal College of Music jako profesor harmonii i kontrapunktu. Karierę rozpoczął jako egzaminator Kolegium Stowarzyszenia Królewskich Szkół Muzycznych , pracując w Wielkiej Brytanii i na całym obszarze Imperium Brytyjskiego .

Od 1907 do 1919 Dunhill prezentował w Londynie koncerty muzyki kameralnej z utworami kompozytorów brytyjskich. Po pierwszym, w czerwcu 1907, The Times zauważył:

Plan koncertów kameralnych, których celem jest ponowne wysłuchanie dzieł współczesnych, zbyt skłonnych do odłożenia na półkę po tym, o czym żałośnie mówi się jako o „udanej produkcji”, z pewnością zasługuje na pochwałę, a jeszcze więcej, praktyczne wsparcie ze strony muzyków.

Wśród kompozytorów biorących udział w pierwszych koncertach byli James Friskin , Joseph Holbrooke , Cecil Forsyth i William Hurlstone . Później Dunhill zaprezentował prace Ralpha Vaughana Williamsa , Charlesa Wooda , Eugene'a Goossensa , Rutlanda Boughtona , JB McEwena , Richarda Walthewa i Nicholasa Gatty'ego .

Pieśni i muzyka kameralna

W tym okresie Dunhill komponował utwory orkiestrowe i kameralne, pieśni i cykle pieśni. Jego aranżacja „Half Close Your Eyelids”, opublikowana po raz pierwszy w The Dome w 1902 roku, jest najwcześniejszą znaną oprawą poezji WB Yeatsa . Została użyta jako pierwsza piosenka w cyklu Yeatsa z 1904 roku The Wind Among the Reeds , który zawiera również najbardziej znaną piosenkę Dunhilla, „The Cloths of Heaven”. Cykl został po raz pierwszy wykonany w 1912 roku (w wersji orkiestrowej) przez Gervase'a Elwesa na koncercie Royal Philharmonic Society pod dyrekcją Sir Frederica Cowena . The Times powiedział: „Pan Dunhill bardzo umiejętnie uchwycił ducha wierszy Yeatsa, a jego muzyka dobrze oddaje ich cichy, niewymuszony mistycyzm, ich szybkie zwroty humoru i łatwy płynność wierszy… Wydaje się, że sceneria pana Dunhilla nigdy nie wydaje się być przeoczyć punkt i nigdy nie pracuje nad jednym."

Wczesne utwory kameralne to Kwintet f-moll na róg i smyczki op 6 (1900), Kwartet fortepianowy h-moll (1903) i Kwintet fortepianowy c-moll (1904). Potem powstało kilka jednoczęściowych utworów fantasy (pod wpływem WW Cobbetta ), takich jak Kwartet smyczkowy „Phantasie” (1906) i Phantasy Trio na fortepian, altówkę i wiolonczelę (1911). Trio zostało wykonane w Steinway Hall w 1912 roku przez Margery Hall (skrzypce), Lionela Tertisa (altówka) i Yorka Bowena (fortepian). Były też dwie sonaty skrzypcowe - druga (1917) w F-dur, według Jeremy'ego Dibble'a, być może jego najwspanialszym dziełem. Jednak jego sława była krótkotrwała, szybko przyćmiona przez bardziej spektakularną sonatę skrzypcową jego przyjaciela i współczesnego Johna Irelanda , która w tym samym roku „wywołała sensację”.

Wojna i po niej

W londyńskim świecie muzycznym Dunhill był postacią o coraz większym znaczeniu w latach przed I wojną światową. Został zaproszony do wystąpienia w Towarzystwie Muzycznym w 1908 r. na temat „Ewolucja melodii”; jego uwagi były szeroko komentowane w prasie ogólnej.

W 1914 Dunhill poślubił Mary Penrose Arnold, pra-siostrzenicę Matthew Arnolda i prawnuczkę Thomasa Arnolda . Małżeństwo odbyło się w kościele św. Łukasza w Chelsea, gdzie John Ireland był stałym organistą i mistrzem chóru.

Z chwilą wybuchu wojny wstąpił do Arts Rifles, a później został wykonawcą orkiestry Gwardii Irlandzkiej . W 1918 został mianowany dyrektorem Królewskiego Towarzystwa Filharmonicznego; przewodniczył zebraniu zarządu, który zreformował konstytucję społeczeństwa po wojennej konieczności skutecznej kontroli Sir Thomasa Beechama . Oprócz sonaty skrzypcowej F-dur, dzieła wojenne obejmują cztery oryginalne utwory na organy op. 101 (1916), Symfonia a-moll (1916), jego najpotężniejsze dzieło orkiestrowe, po raz pierwszy wykonane w Belgradzie 28 grudnia 1922, oraz Wariacje elegijne na temat oryginalny (1919–20), poświęcone pamięci Huberta Parry’ego i po raz pierwszy wystąpił na festiwalu Gloucester w 1922 roku.

Lekka opera

Jednym z kompozytorów, których Dunhill bardzo podziwiał, był Arthur Sullivan . Generalnie unikał wpływu Sullivana we własnej muzyce, ale jego studium muzyki Sullivana z 1928 r. otworzyło nowe możliwości: było wiele biografii i wspomnień, ale Dunhilla była pierwszą książką napisaną przez praktykującego muzyka, która analizowała muzykę. Oprócz książki z 1928 r. Dunhill zaaranżował 15 albumów fortepianowych z muzyką ze wszystkich 14 oper Gilberta i Sullivana .

Jego jednoaktowa lekka opera The Enchanted Garden , zyskała pewną uwagę, gdy została opublikowana jako część serii Carnegie Collection of British Music w 1925 roku. Ale w 1931 muzyka Dunhilla dotarła do znacznie szerszej publiczności dzięki operze komicznej Tantivy Towers do libretta przez AP Herberta . Występował w Lyric Theatre w Hammersmith, a następnie w New Theatre w Londynie na ponad 180 przedstawieniach. Został reaktywowany w 1935 roku z Maggie Teyte i Steuartem Wilsonem w rolach głównych. W operze w humorystyczny sposób kontrastowały współczesne typy artystyczne Chelsea z tradycyjnymi scenografiami hrabstwa filistyńskiego. Powszechnie uważano, że Dunhill odniósł większy sukces z muzyką do tego drugiego niż do pierwszego i był krytykowany za unikanie jakichkolwiek nut jazzowych w jego muzyce Chelsea.

Późniejsze lata

Dunhill był silnym członkiem organizacji działających na rzecz dobra swoich kolegów muzyków: obejmowały one Performing Right Society i Musicians' Benevolent Fund . Był dyrektorem Royal Philharmonic Society i dziekanem Wydziału Muzycznego Uniwersytetu Londyńskiego . Był stale poszukiwany jako egzaminator muzyczny, wykładowca i arbiter, i powrócił do nauczania, najpierw w Royal College, uczęszczając na klasę kameralistyki, a później w Eton, dokąd powrócił podczas II wojny światowej.

Jako kompozytor, Dunhill w późniejszych pracach obejmuje nostalgiczną suitę na smyczki In Rural England (1929); balet Gallimaufry , premiera w Hamburgu w 1937; Tryptyk na altówkę i orkiestrę (1942); a uwertura May Time (1945) miała premierę na Proms , gdzie dyrygował Sir Adrian Boult . The Times nazwał ostatnią „popularną i bezpretensjonalną uwerturą, która porusza się dość wesoło i sprytnie czerpie z prawdziwej witalności Morrisa i jednego z najlepszych utworów Morleya .

W czasach, gdy muzyka Elgara wyszła z mody, Dunhill był jej gorącym orędownikiem. Jego książka o kompozytorze z 1938 roku łączyła biografię i analizę muzyczną. The Times Literary Supplement pochwalił Dunhilla za jego przystępną analizę i „portret narysowany przez kogoś, kto dobrze go znał i kochał”.

Wśród wyróżnień przyznanych Dunhillowi były medal Cobbett Chamber Music Medal (1924), którego był pierwszym laureatem, doktorat honoris causa Uniwersytetu Durham (1940) oraz honorowe stypendia Royal Academy of Music (1938) i Royal College of Muzyka (1942).

Życie osobiste

Thomas Dunhill mieszkał ze swoją żoną Mary przy Lansdowne Road 74 w Notting Hill Gate do 1924 roku, kiedy to przeprowadzili się do Guildford . W małżeństwie było dwóch synów i córka. Mary Dunhill zmarła w październiku 1929 roku, po czym Dunhill wrócił do Londynu, mieszkając w wieku 27 lat na Platts Lane w Hampstead przez ostatnie lata swojego życia. W 1942 Dunhill poślubił Isabellę Simpson Featonby. Zmarł w domu swojej teściowej w Scunthorpe w wieku 69 lat. Jego syn David Dunhill (1917-2005) został znanym spikerem radiowym BBC, który napisał wspomnienia o swoim ojcu w 1997 roku.

Kompozycje

Orkiestrowy

  • Kapryśne wariacje na temat staroangielskiej melodii na wiolonczelę i orkiestrę op. 32 (1910)
  • Suita Chiddingfold na smyczki op. 60 (1922) (także wersja na organy)
  • Concertino na dwoje skrzypiec i smyczki op. 92 (1941) (utracona ocena)
  • Tańce w miniaturze na smyczki op. 80 (1935)
  • Divertimento na małą orkiestrę op. 98 (1942)
  • Suita taneczna na smyczki op. 42 (1919)
  • Wariacje elegijne na temat oryginalny op. 57 (1922)
  • Cztery utwory na orkiestrę smyczkową op. 83 (1936)
  • Suita Guildford , op. 66a (1928)
  • W wiejskiej Anglii suita na smyczki op. 72 (1929)
  • Uwertura „ Próg króla” (1913)
  • Czas maja uwertura (1945)
  • Symfonia a-moll Belgrad (1916)
  • Trzy utwory na orkiestrę smyczkową i organy op. 67 (1928)
  • Tryptyk: Trzy impresje na altówkę i orkiestrę op. 99 (1942)
  • Vectis Suite na orkiestrę smyczkową op. 82 (1937)
  • Valse Fantasia na flet i orkiestrę op. 12 (1899)

Kameralna i instrumentalna

  • Studium koncertowe na fortepian
  • Róg obfitości ; sześć miniatur na róg i fortepian
  • Fantazje na cztery ręce , sześć utworów na duet fortepianowy (1938)
  • Cztery oryginalne utwory na organy op. 101 (1916)
  • Girlanda przyjaźni , pięć utworów na obój i fortepian op. 97
  • Księżycowa tęcza na fortepian
  • Suita liryczna na fagot i fortepian (1941)
  • Rozrywka i dobre towarzystwo na fortepian op. 70 (także suita orkiestrowa)
  • Kwartet fortepianowy h-moll op. 16 (1903)
  • Kwintet fortepianowy c-moll (1904)
  • Phantasy Trio na fortepian, skrzypce i altówkę op. 36 (1911)
  • Suita fantazyjna w sześciu częściach na klarnet i fortepian op. 91
  • Kwartet smyczkowy Fantazja (1906)
  • Kwintet Es na róg, klarnet, skrzypce, wiolonczelę i fortepian op. 3 (1898)
  • Kwintet f-moll Nitor in adversum na róg i kwartet smyczkowy op. 6 (1900)
  • Salon Utwory na fortepian op. 41 (1913)
  • Dziesięć etiud na fortepian op. 51 (1917)
  • Trzy łatwe utwory na obój i fortepian op. 81 (napisane dla Léona Goossensa )
  • Wariacje na temat oryginalny na wiolonczelę i fortepian op. 18 (1918)
  • Sonata skrzypcowa nr 1 d-moll op. 27 (1908)
  • II Sonata skrzypcowa F-dur op. 50 (1916-17)
  • Koło Postępu , stopnie etiudy na fortepian

Pieśni i wokal

  • Kantata szopka (Róża bożonarodzeniowa) na głosy unisono lub dwugłosowe wiolinowe (1936)
  • Towarzysze na baryton i orkiestrę op. 19 (1905)
  • John Gilpin , kantata dla dzieci
  • Maska Buta , kantata dziecięca (1917)
  • Piosenki częściowe na głosy mieszane, głosy dwuczęściowe, głosy damskie i głosy męskie
  • Wróżki morskie , kantata dla dzieci (1912)
  • Piosenki solowe, m.in. Piękno i piękno, Dziecięca pieśń pochwalna, Przysłowiany wiejskie, Mniszek lekarski, Przebiśniegi, Gdyby mysz umiała latać, Trzy piękne statki, Szczęśliwy człowiek .
  • Pieśń rzeki , cztery pieśni na kwartet wokalny (1916)
  • Królowej Niebios pieśń na głos i fortepian
  • Tubal Cain , ballada na chór mieszany i orkiestrę
  • Wiatr wśród trzcin , cykl pieśni, tenor i orkiestra (1905)

Opera i teatr

  • Alicia , opera dziecięca (1938)
  • Dick Whittington , balet (1935) (również suita orkiestrowa)
  • Zaczarowany ogród , lekka opera (1925)
  • operetka Wesołe godziny dla dzieci (1904)
  • Gallimaufry , balet (1937)
  • Szczęśliwe rodziny , lekka opera (1933)
  • Księżniczka Una , operetka dziecięca (1901)
  • Coś w mieście , lekka opera (1939)
  • Tantivy Towers light opera (1931) (z AP Herbertem )
  • The Town of the Ford , Guildford widowisko teatralne (1925)

Pisma

  • Muzyka kameralna: traktat dla studentów (Macmillan, Londyn 1913)
  • Kwartety smyczkowe Mozarta (Londyn, 1927)
  • Cyklopedyczny przegląd muzyki kameralnej Williama Cobbetta (1930) (wiele wpisów)
  • „Edward German, An Appreciation” w Musical Times , t. 77, nr 1126 (grudzień 1936), s. 1073–1077.
  • Opery komiczne Sullivana – krytyczne uznanie (Edward Arnold, Londyn 1928).
  • Sir Edward Elgar (Blackie & Son, Londyn, 1938)

Wybrane nagrania

  • Phantasy Suite na klarnet i fortepian , op. 91: o brytyjskiej muzyce klarnetowej i fortepianowej , Chandos 9079
  • Kwartet fortepianowy h-moll op 16: na The Primrose Piano Quartet , Meridian CDE 84519
  • Kwintet fortepianowy c-moll, na temat Dunhill & Erlanger: Kwintety fortepianowe , Hyperion CDA68296 (2020)
  • Kwintety (op 3 i op 6), Phantasy Trio op 36: o Dunhill Quintets , Epoch CDLX7152
  • Wiejska Anglia Suite : na premierach pałacowych , MPR CWSO01
  • Symfonia a-moll: o Symfoniach Dunhill & Arnell , EPOCH CDLX 7195
  • Uwertura Tantivy Towers (arr Philip Lane ): na brytyjskiej Light Overtures Vol 1 , ASV CD WHL 2133
  • Sonata skrzypcowa nr 2, op 50: na angielskich sonatach skrzypcowych REGIS RRC1376
  • Wiatr wśród trzcin : transmisja BBC (2004) Vernon Handley, Ulster Orchestra, Martyn Hill, tenor

Bibliografia

Zewnętrzne linki