Urodzony w ten sposób piłka - Born This Way Ball

Urodzony w ten sposób piłka

Światowa trasa przez Lady Gaga
Plakat promocyjny wycieczki
Lokalizacja	Afryka Azja Europa Ameryka północna Oceania Ameryka Południowa
Powiązany album	Urodzony w ten sposób
Data rozpoczęcia	27 kwietnia 2012 ( 2012-04-27 )
Data końcowa	11 lutego 2013 r. ( 11.02.2013 )
Nogi	8
Liczba pokazów	98
Kasa biletowa	183,9 mln USD (204,31 USD w 2020 r.)
Chronologia koncertu Lady Gagi
Trasa Monster Ball (2009–2011) Urodzony w ten sposób bal (2012-2013) ArtRave (2013)

The Born This Way Ball to trzecia trasa koncertowa amerykańskiej piosenkarki Lady Gagi , wspierająca jej drugi studyjny album Born This Way (2011). Trasa odwiedziła wszystkie kontynenty z wyjątkiem Antarktydy i została uznana przez Pollstar za piątą najbardziej dochodową trasę w 2012 roku. Trasa zarobiła 22,5 miliona dolarów w 2013 roku, według zestawienia Pollstara na koniec roku z 18 występów, co daje łączny zysk brutto na Born This Way Ball Tour do 183,9 miliona dolarów z 98 koncertów. Trasa została dobrze przyjęta przez krytyków, którzy chwalili scenografię, zdolności wokalne Gagi i różne ekspresyjne przesłania.

13 lutego 2013 r., po ogłoszeniu przełożenia koncertów w Chicago, Detroit i Hamilton dwa dni wcześniej z powodu kontuzji, Live Nation i Lady Gaga ogłosiły odwołanie pozostałych terminów koncertów z powodu rozwoju łzy labralnej u piosenkarki. prawego biodra spowodowane forsownymi, powtarzającymi się ruchami podczas pokazów. Piosenkarz przeszedł operację, aby naprawić wyrządzone szkody.

Tło i rozwój

Scena zwiedzania, prezentująca średniowieczny zamek.

Podczas wydawania drugiego singla Born This Way , „ Judas ”, Lady Gaga potwierdziła w wywiadzie, że w 2012 roku wyruszy w trasę koncertową , która po raz pierwszy odwiedzi kraje Ameryki Łacińskiej, jak Brazylia, i wróci do Meksyku. W listopadzie 2011 roku producent DJ White Shadow zapewnił, że Gaga „robił [przygotowania] do następnej rundy koncertowej”, dodając, że głównym celem piosenkarza w następnym roku było kontynuowanie przygotowań do Born This Way Ball, a także tworzenie nowe piosenki na jej kolejny album studyjny. Fernando Garibay , który rozpoczął współpracę z Gagą w filmie The Fame Monster (2009) uważał, że Born This Way to jeden z jego najbardziej osobistych momentów. Ocenił: „Ten album był najbardziej osobisty [z powodu] ilości szczegółów, które zostały włożone w ten album, ilości pasji [i] emocji od niej i zespołu. Każda piosenka była historią związaną z tematem Born This Way . Jesteśmy teraz podekscytowani, umieszczając to w trasie i wyrażając to na poziomie występów na żywo”. W przeciwieństwie do swojej poprzedniej trasy, Garibay stwierdziła, że ​​występy Born This Way Ball byłyby bardziej przesadzone. Promocyjna plakat z trasy została wydana w dniu 7 lutego 2012 roku, który został opisany przez Billboard „s Ray Waddell jako«dziwaczne plakatu, który portretuje piłkę jako campy, średniowieczny-spotyka-the-80 królestwa». Przedstawia twarz Gagi unoszącą się nad ciemnymi chmurami spoglądającymi w dół z nieba i zawiera akcenty neonowego fioletu i turkusu. Jest również wtopiona w keytar , stojąc obok swoich tancerzy przed średniowiecznym zamkiem. Pierwsze i drugie etapy Born This Way Ball zostały ogłoszone następnego dnia, ujawniając, że Gaga zagra koncerty w takich krajach jak Korea Południowa, Hongkong i Singapur. Dodatkowe terminy w ramach Australazji zostały dodane 15 lutego 2012 roku. Dyrektor generalny Live Nation Global Touring Arthur Fogel i jego zespół będą sterować trasą, podobnie jak większość trasy Monster Ball w latach 2010–11. Fogel wyjaśnił, że „Ostatnia trasa sprawiła, że ​​[Gaga] stała się głównym zespołem na całym świecie i wierzę, że ta trasa będzie tego przedłużeniem, szczególnie biorąc pod uwagę, że wybieramy się na terytoria, na których ona nigdy nie była, takie jak Azja Południowo-Wschodnia i Ameryka Łacińska”.

Lady Gaga wykonująca „ The Edge of Glory ” w tkaninie zaprojektowanej przez Versace. Donatella Versace dostarczyła wiele strojów na trasę.

W marcu 2012 roku ogłoszono europejską nogę, która składała się z dwudziestu jeden dat w okresie dwóch miesięcy, rozpoczynając się w Bułgarii, a kończąc w Hiszpanii. Następnie niemiecki muzyk elektroniczny Zedd został ogłoszony jako otwierający azjatycki etap trasy, podczas gdy długoletnia współpracowniczka Lady Starlight i brytyjski glamrockowy zespół The Darkness zostali ogłoszeni jako otwierający europejską część Born This Way Ball. Na swojej stronie internetowej zespół stwierdził, że "został zaszczycony ogłoszeniem ich dodania do projektu jako głównego supportu trasy koncertowej Born This Way Ball 2012 Lady Gagi".

Daty dla Ameryki Łacińskiej ogłoszono 6 sierpnia 2012 r. za pośrednictwem Twittera . Były dwie daty w Ameryce Północnej i cztery w Ameryce Południowej, a kolejne zostaną dodane.

Gaga ocenił trasę jako „elektro-metalową pop-operę”; „Opowieść o Początku, genezie Królestwa Sławy. Jak się urodziliśmy i jak umrzemy świętując”. Próby taneczne trwały około miesiąca. W lutym 2012 roku ujawniła, że ​​za pośrednictwem Twittera wyda projekty scenograficzne do Balu Born This Way. Gaga zaprezentowała szkic scenografii, którą zaprojektowała sama piosenkarka i jej kreatywny zespół Haus of Gaga. Gaga napisał na Twitterze: „Jestem bardzo podekscytowany. Haus pracował tak ciężko, nie możemy się doczekać, aż to zobaczysz! Kocham was, małe potwory, bawcie się najlepiej”. Scena została ukończona w ciągu kilku miesięcy i została wzorowana na średniowiecznym gotyckim zamku , z wieżami widokowymi, misternymi rzeźbami i dużym wybiegiem, umożliwiającym interakcję z publicznością. Przeniesienie zamku na scenę zajęło piętnaście przyczep, które mierzyły pięćdziesiąt trzy stopy długości. Obszar zamknięty przez wybieg został opisany przez Gagę jako „The Monster Pit”. „Monster Pit jest tylko wstępem ogólnym, a Małe Potwory [...] odblokowują go po przybyciu na arenę lub stadion. Wejście do The Monster Pit jest zdegradowane [...] do fanów, którzy przybyli pierwsi, czekali wszyscy noc, [...] ubrana do 'Ball'. Każdej nocy Haus of Gaga wybierze fanów z The Monster Pit, aby wrócili na scenę i spotkali się ze mną! Te bilety nie są droższe. Brak wymogu ubioru. Born This Way oznacza, że ​​wszystko jest dozwolone.

W ramach kampanii reklamowej w tygodniach poprzedzających trasę, do prasy trafiły szkice czterech kostiumów zaprojektowanych przez Giorgio Armaniego . Armani wcześniej wniosła stroje dla Gagi na 52. dorocznym rozdaniu nagród Grammy i ponownie podczas jej starań na trasie Monster Ball Tour.

Streszczenie koncertu

Lady Gaga otwierająca pokaz występem „Highway Unicorn (Road to Love)” na w pełni lalkowanym koniu

Spektakl rozgrywa się w dużym średniowiecznym zamku i wokół niego, znanym jako „Królestwo Sławy”, który obraca się i manewruje przez cały pokaz. Klasyczna partytura towarzyszy przerywnikom spektaklu, nawiązując do mrocznego, operowego motywu spektaklu. Pokaz rozpoczął się od „Highway Unicorn (Road to Love)”, któremu towarzyszyło rozszerzone intro, które Gaga wykonał, siedząc na koniu w pełni laleczkowym, o mechanicznym wyglądzie, zbudowanym przez The Jim Henson Company , z trzypiętrowego średniowiecznego rekwizyt zamku. Po piosence scena pociemniała, a reflektory oświetliły scenę, odtwarzając dźwięk helikoptera. Publiczność po raz pierwszy słyszy, jak „Matka GOAT” mówi, że „obca uciekinierka Lady Gaga uciekła” i że „Operacja: Zabij sukę” jest w porządku. Gaga wychodzi w kostiumie kosmity i śpiewa „ Rząd Hooker ”, w którym „uwodzi” tancerza, który jest ubrany w garnitur, zanim go zabije i opuści scenę. Tancerze Gagi następnie odtwarzają scenę porodu podobną do tej z „ Born This Way ”, gdy piosenkarka jęczy i symuluje poród po wyjściu z podobnej do zamka pochwy dużego, nadmuchiwanego ciała.

Po "Black Jesus + Amen Fashion" i "Bloody Mary" rozpoczyna się interludium i recytuje otwierający dialog teledysku "Born This Way". W " Bad Romance " Gaga pojawia się na scenie wewnątrz statku. Po piosence ucieka na szczyt zamku i śpiewa „ Judasz ”, po czym ucieka i wykonuje „Fashion of His Love” i „ Just Dance ”. Podczas „ LoveGame ” na scenie, wewnątrz której jest śpiewana, zbudowano przezroczystą wannę. Po przemówieniu Gagi, dziękując publiczności za przybycie na jej występ, wykonywany jest „ Telefon ” z autorską choreografią. Następuje interludium, w którym Mother GOAT opisuje „przejęcie przez Gagę planety Ziemi”. Następnie wykonywany jest "Heavy Metal Lover", a Gaga kładzie się na karoserii motocykla- " trójkołowca " z rękami w dwóch szczelinach, co stanowi odtworzenie okładki albumu. Gaga jeździ po Monster Pit, a następnie wykonuje choreografię do ostatniego refrenu piosenki. Po "Bad Kids" następuje sekcja akustyczna z piosenkami " Hair ", "Princess Die" i " You and I ". Sekcja kończy się „ Elektryczna kaplica ” z pokazem migających świateł, zanim Gaga opuści scenę.

Gaga siedząca na „mięsnej kanapie” podczas „ Alejandro ”

Po hiszpańskim wstępie na gitarę powraca w odtworzeniu mięsnej sukienki i wykonuje „ Americano ”. Następnie wykonywany jest " Poker Face ", a na koniec piosenki Gaga zostaje spuszczona do maszynki do mięsa. Chwilę później wyłania się ze sceny siedząc na mięsnej kanapie i wykonuje „ Alejandro ” ze swoim stanikiem i zielonymi spodniami. Zamek zamyka się przerywnikiem i niebieskimi światłami. Matka KOZA lata wokół zamku, synchronizując słowa do pierwszego wersu „ Paparazzi ”, aż Gaga wraca, by zabić ją swoim nowym kijem dyskotekowym. Gaga następnie wygłasza przemówienie o tym, że w muzyce nie ma granic, a następnie wykonuje „ Scheiße ”. Po piosence scena robi się czarna. Chwilę później wraca w wieży śpiewając „ The Edge of Glory ” i ostatnią piosenkę „ Marry the Night ”. Kiedy piosenka się kończy, ona i jej tancerze schodzą ze sceny, a zamek pogrąża się w ciemności.

krytyczna odpowiedź

Azja i Oceania

Lady Gaga rozpoczynająca spektakl „ Born This Way ” sceną porodową

Dziennikarz Korea Herald Cho Chung-un wyraził opinię, że Gaga zachwycił publiczność tym, co określił jako „innowacyjne i zapierające dech w piersiach instalacje i pomysły sceniczne” podczas trasy. Pisząc do tej samej publikacji, Emma Kalka uzupełniła garderobę Gagi i przytoczyła kilka fragmentów, takich jak jej występ w "Americano", jako główne punkty koncertu. Dla Kwaaka Je-yupa z The Korea Times przedstawienie zademonstrowało zdolności Gagi jako artysty. „W piątek wieczorem Lady Gaga była w najlepszym wydaniu, łącząc modę i projekty ze wspaniałymi melodiami i tanecznymi ruchami”.

Scenarzysta MTV zwrócił uwagę na wyszukaną oprawę wizualną serialu z „tłem gotyckiego zamku i niezliczonymi zmianami kostiumów”, dochodząc do wniosku, że „jest jasne, że Gaga prześcignęła nawet swój własny Monster Ball pod względem spektaklu”. Elizabeth Soh z Yahoo! dał pozytywną recenzję koncertu w Singapurze, opisując go jako „czasami szokujący, sprośny, łagodny i po prostu dziwaczny”. New Zealand Herald czułem, że to było „oczywiste Gaga wierzy w jej komunikacie, czujesz to w jej głosie. [To] Za wszystkie światła, blichtru, mięso, pistolety i wybuchające staniki jest piosenkarką wyjątkowego talentu”. Jeśli chodzi o jej pierwszy występ w Brisbane, Brisbane Times przyznał mu pięć gwiazdek, pisząc, że był to „czysty teatr popowy” i że „tłum był po prostu zagubiony w doświadczeniu Gagi. Sean Sennet z The Australian skomentował, że przedstawienie było „Ekstrawagancją pod każdym względem” i będzie „zapamiętywany jako trasa wzorcowa”.

Simon Sweetman z Nowej Zelandii Stuff.co.nz pochwalił Auckland datę Tour za najlepszy pop koncert od Janet Jackson „s Velvet Rope Tour . Południowoafrykańska publikacja The New Age przyznała występowi Gagi w Johannesburgu pięć gwiazdek, stwierdzając, że „energia Gagi połączyła się z grupą spektakularnych tancerzy, którzy stworzyli elektryczny show”. Gazeta Narodowy The Times ' s Nikita Ramkissoon podzielił tę pochwałę, pisząc, że „tak naprawdę została podjęta przez jej naturalny talent ... Od przybyciu na scenie na koniu, narodzin siebie, tańczyć ociekające seksem i wspaniałości, Czarny Jezus i nogi rozstawione rozłożony na fotelu zrobionym z mięsa, ten występ był po prostu spektakularny. Każda jego minuta... Każdy [ona] wie, kto tam był, był zachwycony. Po prostu trzeba było tam być, żeby zobaczyć, jakie to było imponujące".

Europa

Bal Born This Way został uznany przez litewską publikację ATN za „najlepszy pokaz roku” i „jedno z najbardziej niesamowitych wydarzeń od lat na Litwie”. Neil McCormick z The Daily Telegraph przyznał balowi Born This Way w Helsinkach cztery gwiazdki, pisząc, że program „jest dość spektakularny… i dość spektakularnie szalony”, wspominając, że Gaga „zajmuje pole position jako najlepsza gwiazda popu XXI wieku”. Szwedzka korporacja informacyjna Expressen przyznała programowi pięć gwiazdek, wierząc, że „jej dwuipółgodzinny program jest zdecydowanie najbardziej wystawny i ekscentryczny [jakie] kiedykolwiek widzieli”, uzupełniając „przebłyski humoru Gagi… i sprytne polityczne wykopy”. ”, oraz intymność i promowanie wyrażania siebie i miłości w serialu. The Guardian przyznał serialowi cztery z pięciu gwiazdek, stwierdzając, że „ścisła choreografia hitów brzmi wspaniale, ale kiedy ta ciekawa gwiazda sabotuje gładkość, wydaje się najbardziej sobą”. O jej występie na O ₂ World w Berlinie Berliner Morgenpost poinformował, że „w przeciwieństwie do Madonny, której sztuczny spektakl można było doświadczyć w tym samym miejscu, młodszy rywal jest bezczelny, świeży, bezkompromisowy”. Norweska gazeta Verdens Gang wydała mieszaną recenzję, podziwiając jej głos, ale mówiąc, że „jeśli mamy rozmawiać o treści, jest ona podobna [do Madonny]. Gaga prawie nie mówi nic, czego Madonna nie powiedziała 25 lat temu”, dodając, że „Ale mam wrażenie, że jest mniej interesującą artystką pop, niż wielu z nas się spodziewało. Lady Gaga, tak często chwalona za „oryginalność”, jest w większości bardzo nieoryginalna”.

Ameryka północna

Recenzje północnoamerykańskiej nogi były w większości pozytywne. Vancouver Sun ' s François Marchand chwalił show, pisząc, że «W przeciwieństwie do Madonny, której najnowszy wygląd Vancouver było zdominowane przez brutalne obrazów i pogranicza Znęcanie postawę wobec swoich fanów długoletnich Gaga kontynuowały swoją wiadomość towarowym upodmiotowienia i miłości własnej» . Jeva Lange z " Seattle Weekly " w recenzji programu Tacoma podzieliła pochwały dla pokazów w Vancouver, wierząc, że "jej głos, kostiumy i liryki były nie tylko całkowicie niezapomniane, ale inspirujące". Rich Lopez z Dallas Voice pochwalił show i „nieugiętość w dynamicznym występie” Lady Gagi, mówiąc: „Zszokowała, wzruszyła, służyła rzeczywistości divy i tak jak tych czterech fanów na scenie (a także tych, którzy dołączyli do niej w Finał "Marry the Night") sprawiła, że ​​wszyscy poczuli się wyjątkowo." Joe Golfen z Arizona Republic również pozytywnie ocenił program w Phoenix, stwierdzając, że „Prawie dwuipółgodzinny pokaz, przystanek na jej światowym Born This Way Ball, podkreślił wszystko, co sprawiło, że Lady Gaga jest tak popularna. Były skandaliczne stroje, wyszukane scenografie, seksowne numery taneczne i przesłanie o szacunku do samego siebie i prawach gejów. Do tego wszystkie te przeboje.” i zauważając, że „zatłoczona arena wrzeszczących fanów dała jasno do zrozumienia, że ​​jej gwiazda jest nie zniknie w najbliższym czasie”.

Inne recenzje w Ameryce Północnej były bardziej krytyczne. Emily Zemler z The Hollywood Reporter dała programowi w Los Angeles mieszaną recenzję, pisząc: „Muzyka była w najlepszym razie drugorzędna w stosunku do wysokiej jakości wykonania… To było prawie tak, jakby piosenkarka postanowiła oddać się każdemu możliwemu pomysł, który ktokolwiek miał na jej występ na żywo jednocześnie”. Jim Harrington z Oakland Tribune dał koncertowi w San Jose negatywną recenzję, mówiąc, że „produkcja jest tak przesadzona, że ​​całkowicie zakopuje muzykę”, dodając, że „poziom entuzjazmu [fanów] zdecydowanie wydawał się szczytowy na początku koncertu." Bernard Perusse z Montreal Gazette wygłosił mieszaną recenzję koncertu Gagi w Montrealu, krytykując zagmatwaną fabułę i jej długie przemówienia: „W rzeczywistości było trochę za dużo gadania. pozytywne i konieczne – ale przeciągający się monolog wielokrotnie podkreślający, że nikogo nie powinno obchodzić krytyka, tylko powtórzył to, co jest już w tekstach.”

Wydajność komercyjna

Lady Gaga wykonująca swój hit „ Poker Face ”, ubrana w odtworzenie jej niesławnej mięsnej sukienki

Bilety na trasę zapoczątkowały ogromny sukces komercyjny na kilku rynkach azjatyckich i australijskich. Bilety na australijską część Born This Way Ball stały się dostępne 17 lutego 2012 r. za pośrednictwem Ticketek i Ticketmaster . Wkrótce po premierze bilety na pierwsze dwa koncerty w Auckland zostały wyprzedane. W odpowiedzi na pozytywną sprzedaż biletów w Nowej Zelandii i Australii zaplanowano dziewięć dodatkowych koncertów w ramach etapu Australazji. Szacuje się, że w Hongkongu 24 lutego udostępniono w przedsprzedaży 6000 biletów. Bilety zostały wyprzedane w ciągu trzech godzin, co skłoniło Live Nation do dodania trzech dodatkowych koncertów w mieście w ciągu pięciu dni. Kolejne występy w Hongkongu, a także w Tajpej, Tokio, Bangkoku, Singapurze, Seulu i Dżakarcie zostały odnotowane w dodatkowych wyprzedażach i pozytywnych wynikach komercyjnych, przy czym te ostatnie zostały wyprzedane w ciągu dwóch godzin.

Podobne sukcesy odbiły się echem na rynkach europejskich. Kilka brytyjskich publikacji wskazało, że sprzedaż biletów w Wielkiej Brytanii przekroczyła popyt. Analitycy branżowi sugerowali, że na podstawie wyszukiwań internetowych szacuje się, że około dwa miliony osób może spróbować kupić bilet z 75 000, które zostały wydane na randki w Londynie i Manchesterze. Bilety pojawiły się w ogólnej sprzedaży 13 kwietnia 2012 roku; londyńska impreza wyprzedała się w rekordowe 50 sekund, podczas gdy koncert w Manchesterze wyprzedano mniej niż dziesięć minut. Kilka europejskich witryn sprzedających bilety uległo awarii, gdy bilety trafiły do ​​sprzedaży, w tym Szwecja, Finlandia i Hiszpania, gdzie przedsprzedaż w Barcelonie szybko się wyprzedała; ponad 22 000 osób wzięło udział w jej koncercie plenerowym w Bukareszcie w Rumunii. Obie rosyjskie daty wyprzedały się w godzinach. Jak dotąd największy tłum na trasie był w Paryżu na Stade de France 22 września 2012 roku, kiedy Gaga, z 71 tysiącami widzów, został najmłodszym artystą, jaki kiedykolwiek uświetnił stadion, dopóki Rihanna nie zaplanowała randki na Stade de. Francja podczas swojej trasy Diamonds World Tour w czerwcu 2013 r.

Lady Gaga pozuje na wybiegu obejmującym „Monster Pit”

W Afryce utrzymywał się wysoki popyt na bilety. Kiedy bilety na te dwa koncerty trafiły do ​​sprzedaży w Republice Południowej Afryki, internetowe serwery sprzedaży biletów Computicket załamały się pod presją dużej liczby fanów próbujących kupić bilety na koncerty. Przed katastrofą niektórzy fani czekali w kolejkach online bardzo długo, do dwóch godzin, a w pewnym momencie poinformowano, że ponad 26 000 osób wciąż czekało na zakup biletów online. W rezultacie Computicket postanowił wstrzymać sprzedaż biletów online do następnego ranka.

Pomimo światowego komercyjnego sukcesu trasy, nie została ona zbyt dobrze przyjęta przez rynek południowoamerykański. W Kolumbii niektóre bilety zostały sprzedane za połowę pierwotnej ceny, aby zwiększyć sprzedaż biletów. Wywołało to szeroką krytykę ze strony fanów, którzy kupili bilety po pierwotnej cenie; firma produkcyjna złożyła również ofertę fanom, którzy kupili bilety po ich pierwotnej cenie, aby mogli otrzymać kolejny darmowy bilet w tej samej lokalizacji i zwrot kosztów dostosowany do ceny lub pełny zwrot pieniędzy. Aby zwiększyć sprzedaż biletów na trzy koncerty w Brazylii, przygotowano specjalne oferty; jeden w cenie dwa do jednego w niektórych miejscach na stoiskach oraz dziesięciokrotną bezodsetkową płatność za bilety. W Chile sprzedaż biletów była wyższa niż w pozostałych krajach Ameryki Południowej. Jednak koncert nie był w stanie sprzedać wszystkich lokalizacji od razu, a firma produkcyjna koncertu musiała złożyć specjalne oferty na dwa tygodnie przed koncertem, aby sprzedać więcej biletów. Obejmowało to ofertę 2x1 w lokalizacjach stoisk i obniżenie ceny w większości biletów. W Peru bilety były sprzedawane w oryginalnej cenie.

Północnoamerykańska część trasy dodatkowo doświadczyła silnej sprzedaży biletów. Do czasu odwołania ostatnich 21 koncertów 13 lutego cała część była prawie wyprzedana. Gdyby cała część trasy została ukończona, sprzedaż biletów przekroczyłaby 200 milionów dolarów i zakończyłaby się jako jedna z piętnastu najbardziej dochodowych tras wszechczasów . Odwołanie ostatnich 21 terminów spowodowało zwrot ponad 25 milionów dolarów i 200 000 biletów. Gdy pozostało ponad dwadzieścia koncertów, Gaga został zmuszony do odwołania pozostałych koncertów z powodu urazu biodra, który wymagał operacji. Z datami trasy, które zostały pomyślnie zakończone, Gaga zarobił ponad 160 milionów dolarów.

Kontrowersje

Południowoazjatycka część trasy była przedmiotem kontrowersji z powodu potępienia przez konserwatystów społecznych. Poparcie Gagi dla praw LGBT , rzekoma nieprzyzwoitość jej koncertów i treści religijne w jej tekstach skłoniły niektóre konserwatywne grupy chrześcijańskie i muzułmańskie w Korei Południowej, na Filipinach i w Indonezji do wezwania do odwołania koncertów. Większość z nich poszła zgodnie z planem, chociaż jeden, w Indonezji, został odwołany z powodu gróźb, co jest postrzegane jako wskaźnik rosnącego wpływu grup konserwatywnych, takich jak Islamski Front Obrońców .

Kilku konserwatywnych komentatorów politycznych potępiło The Born This Way Ball wkrótce po opracowaniu koncepcji trasy. W maju 2012 roku Gaga wywołała wrzawę w Internecie, szczególnie w Bangkoku, kiedy napisała na Twitterze : „Właśnie wylądowałam w Bangkoku, kochanie! Gotowa na 50 000 wrzeszczących tajskich potworów. Chcę zgubić się na targu damskim i kupić fałszywego Rolexa ”. Kilku fanów Gagi uznało tweet za rasistowski i postrzegało go jako negatywny stereotyp . W następnym miesiącu, kilka tygodni po jej koncercie w Tajlandii, kilku członków tego kraju złożyło publiczny pozew przeciwko Gadze za niewłaściwe użycie flagi Tajlandii. Skargi pojawiły się, gdy Gaga, mając na sobie wymyślny i prowokujący kostium bikini z tradycyjnym tajskim nakryciem głowy, jechał motocyklem przez scenę z przywiązaną do niego tajską flagą. Urzędnicy rządowi w kraju uznali ten akt za „niewłaściwy” i uznali, że „rani uczucia Tajów”.

Gaga wywołała więcej kontrowersji po występie 27 czerwca w Melbourne, gdzie zadebiutowała nową piosenką "Princess Die", o samobójstwie i chorobie psychicznej. Tekst piosenki, w tym wersy takie jak „Chciałbym być silny/Chciałbym, żebym się mylił/Chciałbym sobie poradzić/ale wziąłem pigułki i zostawiłem notatkę” zostały uznane za „niesmaczne” przez organizacje charytatywne zajmujące się samobójstwem, które bał się wiadomości o samobójstwie, którą przedstawiała piosenka. Chris Wagner z Lifeline , międzynarodowego serwisu wsparcia kryzysowego, stwierdził: „Lifeline jest bardzo zaniepokojony naturą piosenki, szczególnie, że wyraźnie opisuje metodę samobójstwa i szczegółowo mówi o samobójstwie. nadziei, szukania pomocy lub czegokolwiek pozytywnego”. Odniesienia w piosence do Diany, księżnej Walii i jej śmierci również wywołały obrazę i oburzenie, mimo że Gaga próbowała zdystansować się od takich kontrowersji, wyraźnie wymieniając nazwę piosenki podczas koncertu.

Setlista

Ta lista jest reprezentatywna dla pierwszego koncertu w Los Angeles. Nie przedstawia wszystkich dat całej trasy.

Przedstawia

Odwołane pokazy

Personel

Kredyty zaczerpnięte z oficjalnego programu wycieczki.

Główny

Zespół muzyczny

Bibliografia

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona Lady Gagi