Muzyka songo - Songo music

Muzyka Kuby
Tematy ogólne
Powiązane artykuły
Gatunki
Specyficzne formy
Muzyka religijna
Tradycyjna muzyka
Media i wydajność
Nagrody muzyczne
Nagroda Beny'ego More'a
Pieśni nacjonalistyczne i patriotyczne
hymn narodowy
La Bayamesa
Muzyka regionalna

Songo to gatunek popularnej muzyki kubańskiej , stworzony przez grupę Los Van Van na początku lat 70-tych. Songo włączyło elementy rytmiczne z folklorystycznej rumby do popularnej muzyki tanecznej i było znaczącym odejściem od struktury opartej na son montuno / mambo , która dominowała w muzyce popularnej na Kubie od lat 40. XX wieku. Blas Egües był pierwszym perkusistą w Los Van Van, ale to drugi perkusista zespołu, José Luis Quintana „ Changuito ”, rozwinął songo w światowy fenomen, jakim jest dzisiaj.

Songo to najsłynniejszy z porewolucyjnych rytmów kubańskich, poczynając od mozambiku , który czerpał z głębokiej studni afro-kubańskie rytmy ludowe (głównie rumba). W latach 70. wiele kubańskich zespołów stworzyło własne, oryginalne rytmy: Los Van Van wymyślił songo; Orquesta Ritmo Oriental — nueva onda ; Orquesta Tipica Juventud – bata cinco , a Orquesta Revé nazwali swój wynalazek – changüí , na cześć „funky”, folklorystycznej muzyki proto-son z XIX wieku.

Songo jest prekursorem dzisiejszej timby .

Timbale

W przypadku songo timbale zostały rozszerzone o dodanie stopy bębna basowego , a czasem werbla i hi-hatu . Songo używa hybrydy timbale/ perkusja w stylu kubańskim , którym może być wszystko, od standardowych timbalesów z kickiem, do pełnego zestawu perkusyjnego wzbogaconego o timbale, woodblock i różne krowie dzwonki. Songo był pierwszym popularnym kubańskim rytmem tanecznym łączącym rumbę i północnoamerykańskie rytmy funkowe .

Cascara w stylu Matanzas.
Podstawowy wzór kija songo.

Najbardziej podstawowy wzór dzwonka songo jest ozdobą wzoru cáscara w stylu Matanzas dla guaguancó, tradycyjnie granego na guagua (wydrążony kawałek bambusa). W obu wzorach prawa ręka (niższe noty) odgrywa czterech głównych uderzeń , podczas gdy lewa ręka gra offbeats . Prawa ręka jest zwykle grana na zamkniętym hi-hat, woodblock lub cowbell. Lewa ręka jest zwykle grana na obręczy werbla, werblu, krowim dzwonku lub tomach. Lewa część wzoru jest wyrażona w szerokiej gamie motywów melodycznych i barw. Zobacz: „Wzory Songo na zestawie perkusyjnym” (Changuito).

Tumbadora

Ta relacja między bębnami wywodzi się ze stylu rumby . Uczucie partii wysokich perkusji jest jak quinto w rumbie, stale przebijające, koloryzujące i akcentujące, ale nie soloujące aż do odpowiedniego momentu (Santos 1985).

Podstawowa forma tumbador songo cz. Nuta trójkąta: wysokie uderzenie w bęben; zwykłe nuty: wysokie i niskie tony otwarte bębna..

W kilku aranżacjach songo część tumbadora (" conga ") brzmi typowym tumbao na bębnie o niskim tonie, podczas gdy na bębnie o wysokim tonie jest replikowany quinto (bęben prowadzący) guaguancó . Quinto podobny zwroty można stale zmieniać, ale one są oparte na konkretnych przeciwnym clave motyw. [Patrz: „Wzory songo na kongach” (Changuito).

Charanga z „czuciem” rumby

Wynalazki rytmiczne w songo mają podobieństwa do współczesnych wynalazków folklorystycznych grup rumbowych, takich jak Los Muñequitos de Matanzas i Los Papines z Hawany. Nie tylko perkusja songo jest mocno zainspirowana rumbą, ale synkopowana jakość śpiewu i inne elementy melodyczne odzwierciedlają większy wpływ rumby niż we wcześniejszych gatunkach. W guajeos ( ostinatowych melodie) są często zbudowane na niecodzienny wzorów.

Wielu latynoskich muzyków opisało songo jako bardzo uduchowiony rodzaj muzyki; na przykład Juan Formell (lider Los Van Van) mówi, że „to synteza osobowości, sposobu bycia i odczuwania muzyki, suma kultur i sposób na uczynienie z muzyka kogoś wieloaspektowego i oryginalnego”. Kubańscy perkusiści często podkreślają, że songo nie jest szczególnym rytmem, ale raczej określonym podejściem rytmicznym. Jednak ci sami perkusiści zazwyczaj demonstrują podstawową partię kija pokazaną powyżej. Zobacz: "Basic Songo na perkusję" (Ignacio Berroa).

W Los Van Van v. 6 (1980) Juan Formell podjął niezwykły krok, dodając puzony do swojego formatu charanga. Orquesta Revé zrobiła to samo w tym czasie. "Tú tranquilo" ma cztery powiązane ze sobą guajeo : dwie klawiatury, skrzypce i puzony.

Wykorzystanie w Ameryce Północnej

Stosowany w Ameryce Północnej termin songo odnosi się ogólnie do muzyki kubańskich zespołów z lat 70., inspirowanej rumbą, oraz do partii conga i timbalesów pokazanych powyżej. Te zespoły były w większości oparte na charanga ( flet , instrumenty smyczkowe i sekcja rytmiczna ), chociaż niektóre zespoły dodawały puzony . Głównym wyjątkiem była grająca na waltorniach supergrupa Irakere , która łączyła elementy jazzu w rytmiczną mieszankę. Oparte na rogu Portorykańskie zespoły Batacumbele i Zaperoko również określają swój styl muzyczny jako songo . [Zobacz "En vivo" (Batacumbele, z udziałem Giovanniego Hidalgo ). Jazz, funk, son i rumba przecinają się w songo.

Funkyfikacja clave

Songo stanowiło wielki przełom w muzyce latynoskiej, wprowadzając zestaw perkusyjny do standardowego triumwiratu perkusyjnego: conga, timbales i bongos… rytm songo ostatecznie zrównał zestaw perkusyjny z innymi instrumentami” (Goines i Ameen 1990).

Kiedy grał na perkusji, Songo wzory są Clave opartych rumba - funk hybrydy. We wczesnych latach 80. te wzory przyciągnęły uwagę północnoamerykańskich perkusistów, którzy w rezultacie byli teraz w stanie docenić opartą na clave strukturę leżącą u podstaw funku. Z kolei perkusiści z Ameryki Północnej zaadoptowali idee songo we własnych jazzowych i funkowych wynalazkach. Płynnie zmieniające się wzory songo oferują bardziej złożone podniebienie rytmicznych tekstur dla jazzu niż „kanciaste” rytmy mambo, zwykle używane w jazzie latynoskim .

Prekursor timba

Funkowe rytmy współczesnej timby wyewoluowały z songo. Większość zespołów timba opiera się raczej na waltorni niż na charanga. Jest również bardzo popularny w hiszpańskich chrześcijańskich kościołach zielonoświątkowych.

Bibliografia

Zewnętrzne linki