Nigdy nie był pocałowany ( Glee ) -Never Been Kissed (Glee)

„ Never Been Kissed ” to szósty odcinek drugiego sezonu amerykańskiego serialu telewizyjnego Glee , a w sumie dwudziesty ósmy odcinek. Został napisany przez Brada Falchuka , wyreżyserowany przez Bradleya Bueckera i miał premierę w Fox 9 listopada 2010 roku. W "Never Been Kissed" członkowie chóru otrzymują konkurs śpiewu chłopców przeciwko dziewczętom. Zastraszanie członka klubu Kurta Hummla ( Chris Colfer ) nasila się, ale spotyka on nowego sojusznika w postaci Blaine'a Andersona ( Darren Criss ), wokalisty konkurencyjnego klubu chóru. Puck ( Mark Salling ) zostaje zwolniony z aresztu dla nieletnich i zaprzyjaźnia się z Artie Abramsem ( Kevin McHale ) , a trener piłki nożnej Sheldon Beiste ( Dot-Marie Jones ) zostaje ranny , gdy dowiaduje się , że kilku uczniów wizualizuje go , by stłumić ich zakochanych . nastroje.

Odcinek rozpoczął historię o znęcaniu się, która obejmowała resztę sezonu. Zbiegło się to z serią samobójstw wśród zastraszanej młodzieży, co podobno dało obsadzie i ekipie dodatkową inspirację do wykonania swojej najlepszej pracy. Sześć piosenek zostało coverowanych – cztery w formie dwóch mash-upów – i wszystkie zostały wydane jako single, które znalazły się na liście Billboard Hot 100 . Krytycy byli mniej entuzjastycznie nastawieni do mash-upów niż inne występy; Cover Criss „ Teenage Dream ” został szczególnie dobrze przyjęty i stał się pierwszym singlem Glee, który znalazł się na szczycie listy Billboard Digital Songs.

10,99 mln amerykańskich widzów obejrzało „Never Been Kissed”. Była to jedna z sześciu odcinków, które zostały złożone do sędziów za Glee „s nominacji w Znakomita serialu komediowym kategorii na 63. ceremonia wręczenia nagród Emmy . Jones otrzymała nominację do nagrody za wybitną aktorkę gościnną w serialu komediowym za pracę nad serialem i przesłała ten odcinek do oceny. Recenzenci zaaprobowali jej występ, ale byli bardzo krytyczni wobec jej fabuły i spolaryzowali się przez fabułę historii zastraszania, chociaż ogólnie zaaprobowali wątek fabularny Puck i Artie z odcinka.

Wątek

Dyrektor klubu Glee Will Schuester ( Matthew Morrison ) ogłasza drugi konkurs piosenki New Directions przeciwko dziewczętom. Później widzi wstrząśniętego Kurta Hummla na korytarzu – został uderzony w szafkę przez szkolny łobuz Dave Karofsky ( Max Adler ) – i zabiera Kurta do swojego biura, aby wyzdrowiał. Kurt krytykuje zarówno zaniechanie szkoły w walce z homofobicznym nękaniem, jak i brak wyzwań w klubowej rywalizacji; Will postanawia zmodyfikować zadanie, aby zespoły wykonywały piosenki w grupach różnych płci. Kurt jest bardziej zadowolony z nowego spinu, ale pozostali chłopcy są niechętni jego pomysłom na ich drużynę. Puck jest szczególnie lekceważący i sugeruje, aby szpiegował Dalton Academy Warblers, jednego z ich konkurentów w nadchodzącej rundzie konkursu chórów pokazowych w sekcjach. Drużyna dziewcząt decyduje się i śpiewa mash-up " Start Me Up / Livin' on a Prayer ".

Kurt odwiedza Dalton Academy, prywatną szkołę dla chłopców i ogląda, jak Warblers wykonują „Teenage Dream”. Zaprzyjaźnia się z wokalistą Blaine Anderson, który również jest gejem i zachęca Kurta, by stanął w obronie samego siebie. Następnym razem, gdy zostaje zaatakowany przez Karofsky'ego, Kurt konfrontuje się z nim w szatni chłopców, a gdy argument się nasila, zostaje pocałowany przez Karofsky'ego, co wprawia Kurta w osłupienie. Po tym, jak Kurt mówi o tym Blaine'owi, on i Kurt później próbują porozmawiać z Karofskym o trudnościach i zamieszaniu, jakie musiały mu powodować jego homoseksualne uczucia, ale on zaprzecza, że ​​coś się stało i wkrótce wraca do zastraszania Kurta.

Puck został przedterminowo zwolniony z aresztu dla nieletnich pod warunkiem wykonywania prac społecznych . Do tej służby wybiera Artiego Abramsa, paraplegika , i dwóch buszujących na szkolnym dziedzińcu. Śpiewają w duecie „ One Love/People Get Ready ”, podczas gdy Puck ukradkiem zastrasza swoich szkolnych kolegów do dawania datków. Następnie pomaga Artiemu wrócić do Brittany Pierce ( Heather Morris ), umawiając się na podwójną randkę z nimi i Santaną Lopez ( Naya Rivera ). Opiekunka Pucka, Joan Martin ( Michael Hyatt ) wierzyła, że ​​pracuje nad rehabilitacją członków gangu i mówi mu, że będzie musiał wrócić do aresztu, chyba że znajdzie inny rodzaj usługi. Puck przyznaje Artiemu, że pomimo swojej brawury był nieszczęśliwy, gdy był zamknięty i nie chce wracać; Artie przekonuje go do ukończenia wymaganych prac społecznych i oferuje korepetycje w szkole.

Niektórzy członkowie New Directions, którzy muszą ostudzić swoje podniecenie podczas całowania, odkrywają, że wyobrażenie sobie trenera piłki nożnej Shannon Beiste jest bardzo skuteczne. Kiedy dowiaduje się o ich technice, Beiste jest głęboko zraniona i składa rezygnację. Will próbuje przekonać ją, by została, i daje jej przyjacielski pocałunek, gdy przyznaje, że nigdy nie była całowana. Następnie zaprasza Beiste do obejrzenia występu chłopców w konkursie; przepraszają, dedykują jej mieszankę „ Stop! In the Name of Love / Free Your Mind ” i zdobywają jej przebaczenie.

Produkcja

Darren Criss (na zdjęciu ) zadebiutował w tym odcinku. Brał udział w przesłuchaniach do wielu ról w serialu, zanim został obsadzony jako Blaine.

„Never Been Kissed” został napisany przez współtwórcę serialu Brada Falchuka , wyreżyserowany przez Bradleya Bueckera i miał premierę 9 listopada 2010 roku. Rozpoczął wątek fabularny o znęcaniu się, do którego współtwórca Glee, Ryan Murphy, budował przez cały sezon i pół. Wyjaśnił, że chciał, aby Kurt osiągnął punkt, w którym nie zaakceptuje już obelżywego traktowania, które otrzymał, i planuje śledzić rozwój wydarzeń przez resztę roku, ponieważ wszystkie inne postacie zostały dotknięte. Rewelacja, że ​​antagonizm Karofsky'ego wynikał z jego własnych homoseksualnych uczuć, opierała się na osobistej znajomości Murphy'ego. Po napisaniu odcinka w całym kraju doszło do serii samobójstw wśród nastoletnich ofiar znęcania się, co, jak powiedział Murphy, dodało dodatkowego znaczenia „Nigdy nie byłem całowany” i „zapalić [d] obsadę i załogę, aby dawali z siebie wszystko i naciskali”. się z historią”.

Odcinek przedstawił Criss jako Blaine, geja członka konkurencyjnego klubu chóru, Dalton Academy Warblers. We wrześniu 2010 roku ogłoszono casting do aktora, który wcielił się w „uroczą, charyzmatyczną, gejowską uczennicę z liceum”, która poprowadziłaby konkurencyjny klub chóralny. Criss był już kilka razy na przesłuchaniu do Glee , raz do roli Finna Hudsona . Załamanie charakteru Blaine'a było pierwszym, w którym wierzył, że ma szansę się zabezpieczyć, i rzeczywiście jego przesłuchanie zakończyło się sukcesem. Blaine został przedstawiony przede wszystkim jako mentor Kurta. Criss wyjaśnił: „W tym momencie [seksualność] Kurta była takim poczuciem niezgody w jego życiu. Blaine uważa, że ​​[bycie gejem] daje moc. do czynienia i myślę, że chce przekazać tę wiedzę”. Murphy opisał Blaine'a jako postać z „wielką nienawiścią do samego siebie” i żalem za ucieczkę od własnych oprawców; chciał, aby było to częścią jego historii na ten sezon, ponieważ Blaine próbuje naprawić błędy z przeszłości. Ani on, ani Criss nie wiedzieli, czy Blaine w końcu zostanie chłopakiem Kurta – rola pierwotnie przeznaczona dla nowego członka klubu, Sama Evansa ( Chord Overstreet ), dopóki producenci nie zdecydowali się zmienić Sama na heteroseksualnego i sparować go z Quinnem – ale w oparciu o chemię postaci i „Natychmiastowe oburzenie” fanów, którzy chcieli zobaczyć ich jako parę, Murphy postanowił później połączyć ich romantycznie.

Inne powtarzające się znaki, które pojawiły się byli członkowie Glee Club Sam i Mike Chang ( Harry Shum, Jr. ), Principal Figgins ( Iqbal Theba ), Jock nękają Dave Karofsky, cheerleaderka Becky Jackson ( Laura Potter ), uczniowie Jakub ben Izrael ( Josh Sussman ) i Lauren Zizes ( Ashley Fink ) i trenerka Shannon Beiste. Chociaż wygląd fizyczny Beiste został wykorzystany jako komedia w odcinku, Jones nie był urażony; nazwała to histerycznym, powiedziała, że ​​„służy to celowi przekazu” i miała nadzieję, że „może sprawi, że ludzie będą myśleć poza serialem”. Murphy chciała, aby jej historia podkreślała fakt, że zastraszanie może być szkodliwe, niekoniecznie jawne. Stwierdził: „Ten odcinek jest całkowicie o odpowiedzialności. Jeśli możesz zmienić jakiekolwiek młode wrażliwe umysły i uświadomić im konsekwencje ich działań i wszystkich różnych form okrucieństwa, myślę, że to wspaniały, wspaniały dar”. Telly Leung i Titus Makin, Jr. wystąpili gościnnie jako Wes i David, dwóch dodatkowych członków Dalton Academy Warblers. Hyatt gościnnie wystąpił jako Joan Martin, kurator sądowy Pucka.

Odcinek zawierał covery „Teenage Dream” Katy Perry , „One Love/People Get Ready” Boba Marleya & the Wailers oraz mashupy „Start Me Up” The Rolling Stones z „Livin ” Bon Jovi „on a Prayer” i „Stop! In the Name of Love” The Supremes z „Free Your Mind” En Vogue . Wszystkie wykonane utwory zostały wydane jako single, dostępne do pobrania , a „Teenage Dream” i „One Love/People Get Ready” znajdują się na albumie ze ścieżką dźwiękową Glee: The Music, Volume 4 . "Teenage Dream" znalazł się później jako utwór otwierający siódmy album ze ścieżką dźwiękową, Glee: The Music Presents the Warblers . Wokal w tle „Teenage Dream” zapewniła kolegialna grupa a cappella The Belzebubs z Tufts University .

Przyjęcie

Oceny

Podczas swojej pierwotnej emisji „Never Been Kissed” obejrzało 10,99 mln amerykańskich widzów i osiągnął wynik 4,6/13 Nielsena/udział w grupie wiekowej 18–49 lat . Jego ocena była sezonowo niska do tego momentu; jednak Glee był najlepiej ocenianym programem tej nocy transmisji we wszystkich kategoriach poniżej 50 lat. Był to najczęściej oglądany program tygodnia wśród dorosłych w wieku 18–49 lat i zajął dwudzieste pierwsze miejsce wśród wszystkich widzów. W Australii odcinek obejrzało 1,081 mln widzów, co stanowi spadek w porównaniu z poprzednimi tygodniami, co zostało przypisane przez Davida Dale'a z The Sydney Morning Herald wielu regularnym widzom wyjeżdżającym w tygodniu Schoolies . W Kanadzie odcinek obejrzało 1,97 miliona widzów, zajmując w tym tygodniu dwunaste miejsce. W Wielkiej Brytanii odcinek obejrzało 2,64 mln widzów (2,20 mln na E4 i 438 tys. na E4+1), co uczyniło go najchętniej oglądanym programem w ciągu tygodnia w telewizji kablowej.

Wyróżnienia

Glee został nominowany w kategorii Najlepszy serial komediowy podczas 63. Primetime Emmy Awards: „Never Been Kissed” był jednym z sześciu odcinków zgłoszonych do rozpatrzenia, w połączeniu z czwartym odcinkiem sezonu, „ Duets ”. Jones otrzymała aktorka Najlepszy gościnny występ w serialu komediowym nominacja za pracę nad Glee „s drugim sezonie, a przedłożone jej występ w odcinku do ostatecznego sędziowanie.

krytyczna odpowiedź

Krytycy byli spolaryzowani fabułą o zastraszaniu Kurta (Chris Colfer, na zdjęciu ).

„Never Been Kissed” otrzymał mieszane recenzje od krytyków, których spolaryzowała fabuła Kurta. Podczas gdy CNN „s Lisa Respers Francja myślał, że to Glee ” s najlepszy odcinek tej pory i IGN „s Robert Canning ocenił go 9 na 10, co oznacza znakomity epizod, Linda Holmes z National Public Radio oddalił ją jako„jedną z najbardziej łatwe i emocjonalnie nieautentyczne epizody, jakie kiedykolwiek wyprodukował serial”, a Emily VanDerWerff z The AV Club uznała to za porażkę na „prawie na każdym poziomie”. Leah Anthony Libresco z „ Huffington Post ” uznała to za „niezwykle kontrproduktywną” reakcję na serię samobójstw wśród nastoletnich gejów na początku 2010 roku. Bobby Hankinson z Houston Chronicle i James Poniewozik z Time w zasadzie zaaprobowali tę fabułę – ten pierwszy był zdania, że Glee „s gotowość do podnoszenia świadomości głównego nurtu takich kwestii była«niewiarygodnie odważny», a drugi zauważyć, że byłoby span wielu odcinkach łuku, ale oba były krytycznie jej przedstawieniem w praktyce.

Wiele elementów fabuły zostało podkreślonych jako problematycznych. Holmes uważał, że szybkie przejście Karofsky'ego od zastraszania do całowania Kurta było absurdalne i „emocjonalnie niezdrowe”. Libresco nie pochwalał Willa za traktowanie zdenerwowania Kurta jako kluczowego problemu, a nie niekontrolowanego zastraszania, które je sprowokowało. Uznała, że ​​rady Blaine'a dla Kurta są "mylące i niebezpieczne", zwłaszcza sugestię, że celowe dzieci powinny być odpowiedzialne za konfrontację z napastnikami i narażenie się na dalsze obrażenia, a nie za ochronę siebie. VanDerWerff i Poniewozik krytycznie odnosili się do Dalton Academy: ta pierwsza uznała jej tolerancję za nierealistyczną, a druga była rozczarowana, że Glee odmówiła przedstawienia wadliwego liceum walczącego z nękaniem na rzecz stworzenia „niemal nieziemskiego raju”. Poniewozik zauważył również, że fabuła była z natury wadliwa, ponieważ serial wcześniej traktował zastraszanie w sposób beztroski, ale wyraził opinię, że jego zbawczym wdziękiem było skupienie się na Colferze, „prawdopodobnie najsilniejszym aktorze z najciekawszą postacią wśród Wesołe dzieciaki".

Dalsze pochwały za wykonanie Colfer pochodziła z Canning i Entertainment Weekly „s Tim stos, który zatwierdzony epizodu jego przedstawieniem nie ma przy prostym rozwiązaniem do zastraszania. Amy Reiter z Los Angeles Times skomentowała, że ​​świadectwem dla pisarzy i obsady było, że pocałunek Karofsky'ego zaskoczył publiczność tak samo jak Kurt, i pochwaliła przemianę Karofsky'ego z pozbawionego twarzy sportowca w „zniuansowaną postać z historią i ukryte motywy jego własnych”. Aly Semigran z MTV napisała, że ​​gdyby odcinek zainspirował samotnego nastolatka do odwagi w obliczu dyskryminacji lub ponownego rozważenia zastraszania, byłoby to imponujące osiągnięcie.

Fabuła Beiste spotkała się z krytyką. Reiter zakwestionował, dlaczego Beiste została zmuszona do zwracania się do uczniów szkół średnich, aby „ocenili jej własną atrakcyjność”, element, który uważała za „zamglony i przerażający”. Poniewozik skrytykował przedstawienie Beiste jako przedmiotu litości i uznał, że zachowanie Willa było gorsze niż zachowanie uczniów, kiedy zachowywał się z „niesamowitą protekcjonalnością” i ją pocałował. Zarówno Poniewozik, jak i Semigran nie podobały się, w jaki sposób widzowie byli współwinni upokorzenia Beiste, zapraszając ich do śmiechu jej kosztem, a Holmes skrytykował Glee za odmawianie Beiste godności, zauważając, że taki spisek nigdy nie zostałby przekazany Kurtowi. VanDerWerff negatywnie skomentował sposób, w jaki Glee podkreśla „męską naturę” Beiste, jednocześnie pouczając widzów, by nie wyśmiewali jej. Nazwała pocałunek „jakoś serdecznym i całkowicie przerażającym ”. Canning pochwalił Jones za jej „najlepszy występ w tym sezonie”, a także „surowe i prawdziwe” wyznanie Beiste wobec Willa.

Podobszar Puck zebrał generalnie pozytywne recenzje. Poniewozik nazwał go „najlepszym i najbardziej autentycznym tego wieczoru”, chwaląc występ Sallinga, a Canning uważał, że dobrze służył jako komiczna przerwa od innych wątków odcinka. Brett Berk z Vanity Fair cieszył dodatkową głębię nadane Puck, a on, Stos i New York „s Rebecca Milzoff pozytywnie skomentował początkujący przyjaźni Pucka z Artie. VanDerWerff uznał, że jest to „najmniej nieprzyjemna” fabuła odcinka, chociaż napisał, że niezręczne włączenie ich duetu, gwałtowność uczuć Artiego do Bretanii i „wymuszony charakter” sceny, w której Puck wyznaje, że nie chce wracać wszystkie aresztowania dla nieletnich „spisywały się, aby powstrzymać fabułę przed startem”.

Muzyka i spektakle

The Dalton Academy Warblers wykonujący „Teenage Dream” na 2011 Glee Live! Na koncercie! wycieczka prowadzona przez Blaine'a (z przodu po prawej ).

Recenzje numerów muzycznych odcinka również były mieszane, przy czym przemieszanie było mniej przychylnie przyjęte niż inne występy. Canning czuł, że piosenki przeszkadzają w opowiadaniu historii. Hankinson napisał, że mashupy zostały „podkute w [do] już przeładowanej godzinie”, a Emily Yahr z The Washington Post powiedziała, że ​​„nie służyły żadnemu celowi”.

Jen Harper z BuddyTV cieszyła się harmonią i prostą aranżacją „One Love/People Get Ready”, a Anthony Benigno z Daily News przyznał mu „A” z pochwałą za wokal. Stack ocenił go na „B-”. Nazwał to „miłym wykonaniem”, ale nie pasującym do kontekstu, który podzielała Erica Futterman z Rolling Stone , która wolała wersję „ Tylko dobra umrzeć młodo ” Sallinga w odcinku „ Grillowany ser ”.

Perry wyraziła aprobatę dla coveru jej piosenki „Teenage Dream” za pośrednictwem portalu społecznościowego Twitter . Harper uznała choreografię za niewygodną podczas oglądania, a Hanh Nguyen z Zap2it zgodził się, że wykonawcy wydawali się być „trochę za bardzo rozkręceni”, ale uważał, że piosenka ogólnie działała „niezwykle dobrze”. Futterman uznał ją za najlepszą piosenkę odcinka i docenił, że była bardziej zaniżona niż numery wykonywane przez konkurencyjny klub chóralny Vocal Adrenaline podczas pierwszego sezonu serialu. Stack poszedł dalej i nazwał występ jednym ze swoich ulubionych na Glee ; podobała mu się choreografia i aranżacja, którą ocenił na „A+”. Benigno ponownie przyznał piosence „A”; nazwał to „bezbłędnym” i ulepszeniem oryginału Perry'ego. W grudniu 2012 roku, TV Guide nazwany jeden odwzorowanym Glee „s najlepszych występów.

Mieszanka Bon Jovi i Rolling Stones dla dziewcząt została przychylnie przyjęta przez Stacka i Milzoffa – pierwsza oceniła go na „A”, druga nazwała go „zuchwałym i zabawnym”, a obie pisarki doceniły kostiumy z czarnej skóry. Podczas gdy Harper podobały się również kostiumy i energetyczny występ, czuła, że ​​"blednie" w porównaniu z ostatnim mash-upem, jaki wykonały dziewczyny, w pierwszym odcinku sezonu " Witamina D ". Futterman skomentował, że kostiumy i choreografia przytłoczyły wokale, do tego stopnia, że ​​były „trochę za Miley, a za mało Glee ”. Benigno nazwał piosenkę „kakofonią” i przyznał jej najniższą ocenę za wykonanie odcinka, „D”. Zasugerował, że Glee była odpowiedzialna za „ożywienie mody na mashupy”, ale miał nadzieję, że występ dziewcząt ponownie go zakończy. Chłopięcy mash-up Supremes–En Vogue został oceniony na „A” przez Stacka, któremu spodobała się kombinacja artystów. Harper wolał kostiumy dziewcząt, ale uważał, że chłopcy grają lepiej, podczas gdy Futterman uznał to za zbyt sentymentalne w kontekście, ale wolał je także od piosenki dziewcząt. Benigno przyznał mu „C” i skomentował: „Nie do końca była to klęska poprzedniego mash-upu, ale biorąc pod uwagę, jak fantastyczny był ten odcinek, pożegnanie powinno być lepsze”.

Historia wykresów

Wszystkie cztery wersje okładek zadebiutowały na liście Billboard Hot 100 i pojawiły się na innych muzycznych listach przebojów. Na Hot 100 wersja programu „Teenage Dream” zadebiutowała na ósmym miejscu i sprzedała 55 000 pobrań pierwszego dnia i łącznie 214 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu, co stanowi najlepszą sprzedaż pierwszego dnia i pierwszego tygodnia dla wszystkich Singiel Glee Cast. Był to pierwszy singiel Glee, który znalazł się na szczycie listy Billboard 's Digital Songs i zadebiutował na dziesiątym miejscu kanadyjskiego Hot 100. „Teenage Dream” był również pierwszym singlem od czasu pilota „Don't Stop Believin ” ”, który otrzymał złoty status w Stanach Zjednoczonych. Pozostałe trzy piosenki na Hot 100 to „Start Me Up / Livin' on a Prayer” pod numerem trzydziestym jeden, który również znalazł się na dwudziestym drugim miejscu na kanadyjskiej liście Hot 100; „Stop! In the Name of Love / Free Your Mind” pod numerem trzydziestym ósmym, który znalazł się również na dwudziestym ósmym miejscu kanadyjskiego Hot 100; i „One Love/People Get Ready” pod numerem czterdziestym jeden, który znalazł się również na trzydziestym drugim miejscu kanadyjskiego Hot 100.

Uwagi

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• „Nigdy nie został pocałowany” na Fox.com
• „Nigdy nie został pocałowany” na IMDb