Drew Struzan - Drew Struzan
Drew Struzan | |
|---|---|
.jpg) Struzan na Comic-Con International 2012
| |
| Urodzić się |
Drew Struzman
18 marca 1947 |
| Narodowość | amerykański |
| Edukacja | Centrum Sztuki College of Design |
| Znany z | Sztuka plakatu , ilustracja |
| Nagrody |
Saturn Award , 2002 Inkpot Award , 2010 Saul Bass Award, 2014 Sergio Award, 2016 Society of Illustrators Hall of Fame, 2020 |
| Podpis | |
 | |
| Strona internetowa | drewstruzan.com |
Drew Struzan ( / s t r ù oo ən / ; urodzony 18 marca 1947), amerykański artysta, ilustrator i projektant pokrywa znany ze swoich ponad 150 plakatów filmowych , do których należą Skazani na Shawshank , Blade Runner , Szczury z supermarketu , jak a także filmy z serii Indiana Jones , Powrót do przyszłości i Gwiezdne wojny . Malował także okładki albumów, kolekcje i okładki książek.
Wczesne życie
Drew Struzan urodził się w Oregon City w stanie Oregon . W 1965, w wieku 18 lat, zapisał się do Art Center College of Design , a następnie do West Los Angeles w Kalifornii .
Kariera zawodowa
Wczesna kariera
Doradca zapytał Struzana o jego zainteresowania i powiedział, że ma wybór między sztuką piękną a ilustracją. Doradca opisał obie kariery, mówiąc Struzanowi, że jako artysta plastyczny może malować, co chce, ale jako ilustrator może malować za pieniądze. Struzan postanowił zostać ilustratorem, mówiąc: „Muszę jeść”. W pierwszym roku ożenił się i został ojcem. Struzan przeszedł przez szkołę, sprzedając swoje prace i przyjmując małe prowizje. Ukończył studia w ciągu pięciu lat, uzyskując tytuł Bachelor of Arts z wyróżnieniem. Ukończył również dwa lata studiów magisterskich i ostatecznie wrócił do szkoły w późniejszych latach, po przeniesieniu kampusu do Pasadeny w Kalifornii, aby uczyć przez krótki czas.
O swojej karierze Struzan powiedział: „Byłem biedny i głodny, a ilustracja była najkrótszą drogą do kromki chleba w porównaniu z pokazem w galerii. Jako dziecko nie miałem nic. Rysowałem ołówkiem na papierze toaletowym – to był jedyną gazetą. Prawdopodobnie dlatego tak bardzo lubię rysować dzisiaj, ponieważ to było po prostu wszystko, co miałem w tamtym czasie”.
Po ukończeniu college'u Struzan pozostał w Los Angeles, a podróż do agencji zatrudnienia znalazła mu pracę jako artysta sztabowy w studiu projektowym Pacific Eye & Ear . Tam zaczął projektować okładki płyt pod kierunkiem Erniego Cefalu , rozkoszując się kreatywnymi aspektami, jakie zapewniało mu opakowanie płytowe o wymiarach 12x12". Przez następne 5 lat tworzył okładki albumów dla długiej linii artystów muzycznych, w tym Tony'ego Orlando i Dawn , The Beach Boys , Bee Gees , Roy Orbison , Black Sabbath , Glenn Miller , Iron Butterfly , Bach , Earth, Wind and Fire i Liberace .
Wśród nich Struzan ilustruje okładkę album Alice Cooper „s Welcome To My Nightmare , który Rolling Stone pójdzie na jeden głos Top 100 okładek płyt wszechczasów. Pomimo rosnącego popytu na jego talenty, Struzan wciąż zarabiał tylko od 150 do 250 dolarów na okładce albumu.
Airbrushed jeden arkusz
Wraz z przyjacielem z doświadczeniem w branży filmowej, Struzan założył małą firmę, Pencil Pushers, w ramach współpracy, która miała trwać osiem lat. W tym czasie udoskonalił swój charakterystyczny jednoarkuszowy styl i po raz pierwszy stał się biegły w posługiwaniu się aerografem, co później określiło go jako mistrza tego narzędzia. Jego pierwsze plakaty filmowe zaczęły pojawiać się w 1975 roku, chociaż w tamtych czasach Struzan tworzył głównie grafiki do filmów klasy B , takich jak Imperium mrówek , Pożywienie bogów i Squirm . Podczas gdy jego talent stale rósł, to właśnie jego praca została wykonana na rzecz dużego filmu science-fiction, który na zawsze ugruntował Struzana i jego pracę w oczach opinii publicznej.
W 1977 r. David Weitzner, wiceprezes ds. reklamy w 20th Century Fox, zatrudnił innego artystę Charlesa White'a III, dobrze znanego ze swoich umiejętności w aerografie, do stworzenia projektu plakatu do reedycji Gwiezdnych wojen z 1978 roku . White, niewygodny w portretowaniu, poprosił Struzana o pomoc w projekcie. W związku z tym Struzan malował ludzkie postacie farbami olejnymi, a White skupił się na statkach, Darth Vader , C-3PO i wszystkich mechanicznych detalach sztuki plakatu.
Unikalny projekt plakatu, popularnie nazywany plakatem „Cyrk”, przedstawia coś, co wydaje się być rozdartym banknotem na ścianie placu budowy ze sklejki. „Wymyśliła to konieczność” – wyjaśnia Struzan. „Odkryli, że nie było wystarczająco dużo miejsca na typografię i blok rozliczeniowy, które zostawili w projekcie. Co możemy zrobić, aby zrobić więcej miejsca na już wydrukowanym plakacie? wpisz poniżej właściwego plakatu. Pomalowaliśmy Obi Wana z boku i inne rzeczy na dole, aby był szerszy i głębszy”.
W latach siedemdziesiątych i osiemdziesiątych Struzan wyprodukował plakaty do takich filmów jak Łowca androidów , The Thing , The Cannonball Run , seria Police Academy , Back to the Future , Indiana Jones and the Temple of Doom , Indiana Jones and the Last Crusade , ET the Extra-Terrestrial , The Muppet Movie , Coming to America , First Blood , Risky Business , DC Cab , Stroker Ace , *baterie nie są wliczone w cenę , An American Tail i The Goonies . W latach 80. Struzan produkował około dziesięciu projektów plakatów rocznie.
W tym okresie Struzan kontynuował współpracę z Lucasem, projektując oryginalne logo Industrial Light & Magic i tworząc powiązaną z nim jednoarkuszową grafikę zarówno dla kontynuowanej sagi Gwiezdnych wojen, jak i serii filmów Indiana Jones . W ten sposób praca Struzana stała się w świadomości społecznej definicją wizualnych obrazów reprezentujących te serie. W związku z tym był również poszukiwany do tworzenia nowych dzieł sztuki do reedycji i reedycji na wideo i DVD, okładek książek, przejażdżek po parkach rozrywki i tytułów gier wideo dla tych nieruchomości.
1990-2000
W latach 90., wraz z pojawieniem się komputerów i cyfrowej manipulacji obrazami wykorzystywanych do tworzenia plakatów, Struzan dotknął upadek tradycyjnie ilustrowanej sztuki plakatu. Kontynuując tworzenie grafiki do takich filmów z lat 90. i 2000., jak Hook , Hellboy i amerykański plakat do Harry'ego Pottera i kamienia filozoficznego , zaczął badać inne rynki zbytu dla swojej pracy, w tym komiksy, sztukę limitowaną i rynek kolekcjonerski. W związku z tym jego prace znalazły się na tak różnych przedmiotach, jak kolekcjonerskie talerze Franklin Mint , w tym dwunastoczęściowy zestaw upamiętniający życie księżnej Diany, okładka z 1996 roku gry planszowej Parker Brothers Clue oraz ponad 30 amerykańskich znaczków pocztowych, w tym Znaczek Johna Wayne'a z 2004 roku i znaczek Jamesa Stewarta z 2007 roku .
Struzan w korespondencji e-mailowej ubolewał kiedyś nad upadkiem sztuki tradycyjnej:
Uwielbiam fakturę farby wykonanej z kolorowej ziemi, oleju z drzew oraz płótna i papieru. Uwielbiam ekspresję farby pędzlem lub dłonią rozmazującą się węglem, kapanie farby i wilgoć wody, zapach materiałów. Rozkoszuję się zmiennością obrazu przy nowym świetle poranka lub popołudniu, gdy słońce zmienia kolor na pomarańczowy lub przy blasku ognia w nocy. Uwielbiam to widzieć, trzymać, dotykać, powąchać i tworzyć. Moim darem jest dzielenie się moim życiem, pozwalając innym zajrzeć do mojego serca i ducha za pomocą tak namacalnych, zrozumiałych i znanych środków. Farba jest częścią ekspresji.
W latach 1995-1997 prace Struzana były pokazywane w całej Japonii w ramach serii wystaw jednoosobowych, które oferowały jego jednoarkuszowe prace z filmami Lucasa i Spielberga w udanym programie limitowanej edycji.
W 1999 roku na wystawie zatytułowanej Drew: Art of the Cinema Struzan zaprezentował ponad 65 dzieł sztuki w Norman Rockwell Museum w Stockbridge w stanie Massachusetts .
Do uwolnienia Gwiezdne Wojny: Część I - Mroczne widmo , George Lucas podyktowane, że umownie, plakat Struzan była sztuką tylko zagraniczni dystrybutorzy mogli używać, a inne niż tekst, że nie może być w żaden sposób modyfikowane.
2000s
W 2008 roku Struzan we współpracy ze swoim synem, dyrektorem artystycznym, Christianem, stworzył oficjalny plakat z okazji 80. Oscarów .
Po ukończeniu obszernej grafiki wymaganej do kampanii Indiany Jonesa i Królestwa Kryształowej Czaszki , Struzan ogłosił przejście na emeryturę 3 września 2008 roku.
W 2009 roku Struzan (we współpracy z Jimem Sandersem z Reel Ideas) wyprodukował płytę DVD Conceiving and Making the Hellboy Movie Poster Art , która krok po kroku dokumentowała jego proces twórczy, techniki i doświadczenia przemysłowe. Nagrane w jego studio DVD ma na celu umożliwienie spojrzenia przez ramię na myślenie i techniki, które pojawiają się w plakatach Struzana.
Wystawa z lutego 2009 zatytułowana Drew Struzan: Wizja artysty w Gallery Nucleus w Alhambrze w Kalifornii zaprezentowała wybrane prace artysty na pierwszą publiczną wystawę od 10 lat.
We wrześniu 2009 Struzan wyprodukował obraz do publikacji w magazynie Kurv, przedstawiający Barbie Mattel , z okazji 50-lecia tej lalki.
2010s
Film dokumentalny z 2013 roku, Drew: The Man Behind The Poster , wyreżyserowany przez Erika Sharkeya, analizuje życie i twórczość Struzana oraz zawiera wywiady z twórcami i aktorami zaangażowanymi w filmy, dla których Struzan wykonał prace plakatowe, w tym z Frankiem Darabontem , Harrisonem Fordem , Georgem Lucasem , Michael J. Fox , Steve Guttenberg , Guillermo del Toro , Steven Spielberg i Thomas Jane . Film został nagrany przez wielokrotnie nagradzanego kompozytora Ryana Shore'a .
Struzan wrócił z emerytury, aby zaprojektować plakaty do filmów dokumentalnych Batkid Begins: The Wish Heard Around The World i Gwiezdne wojny: Przebudzenie mocy z 2015 roku .
W grudniu 2017 roku, aby uczcić 70. urodziny Struzana, Robert Townson, Varèse Sarabande i Golden State Pops Orchestra wyprodukowali hołd The Magnificent Movie Poster World of Drew Struzan – koncert na żywo, na którym znalazła się grafika Struzana wyświetlana podczas orkiestrowego wykonania powiązanej muzyki filmowej . Występowali kompozytorzy Thomas Newman , John Debney , Brian Tyler , Marco Beltrami , Robert Folk i Michael Kosarin jako dyrygenci gościnni.
W styczniu 2019 roku, w związku z wydaniem filmu Jak wytresować smoka: Ukryty świat, Struzan powrócił z emerytury, aby stworzyć trzy oddzielne plakaty do trylogii filmowej Jak wytresować smoka . Seria ta była następstwem ekskluzywnego plakatu Comic-Con, który Struzan stworzył w wydaniu How to Train Your Dragon 2 w 2013 roku.
Wydany w 2019 roku Struzan zilustrował książkę A Bloody Business ISBN 978-1785657702 o prohibicji i zorganizowanej przestępczości , napisaną przez jego żonę Dylan Struzan.
Proces twórczy
Aby stworzyć swoje skończone projekty, Struzan zaczyna od szkicowania rysunków na zabrudzonej tablicy ilustracyjnej, następnie zabarwia rysunek farbą akrylową aerografem, wykańcza pasemka i inne szczegóły za pomocą kolorowych ołówków i, jeśli to konieczne, więcej aerografu. Zabrudzony fundament pozwala Struzanowi na luksus dostosowania do wszelkich wymaganych zmian w pracy. Wolałby pracować w skali od 1 do 1, jednoarkuszowa praca Struzana miałaby około 27 x 40 cali, rozmiar drukowanego plakatu filmowego. Pracując na podstawie zdjęć referencyjnych i żywych modeli, Struzan czasami umieszczał w swoich pracach wizerunki siebie, członków rodziny i przyjaciół. Jest znany z bardzo szybkiej pracy; Zazwyczaj ukończenie obrazu zajmuje mu od tygodnia do dwóch tygodni. Wraz z premierą kinową edycji specjalnych Gwiezdnych wojen , Struzan stworzył trzypanelowy tryptyk w ograniczonym czterotygodniowym terminie. Grafika plakatu do remake'u The Thing Johna Carpentera z 1982 roku została stworzona z dnia na dzień, otrzymawszy to zadanie niecały dzień przed tym, jak gotowy plakat był potrzebny.
Życie osobiste
Pracując w podwórkowym studiu, Struzan mieszka w Kalifornii ze swoją żoną Dylan. Ma syna o imieniu Christian i od czasu przejścia na emeryturę z pracy w pełnym wymiarze godzin w 2008 roku spędza większość czasu na opiece nad wnukami.
Opublikowane kolekcje
- Drew Struzan: Oeuvre ISBN 0-9732786-7-6 – twarde wydanie dzieł Struzana, od plakatów filmowych po okładki albumów i książek. W związku z problemami finansowymi z wydawcą Dreamwave, Struzan stracił znaczną kwotę osobiście zainwestowanych w ten tom pieniędzy.
- Sztuka Drew Struzana – Gwiezdne Wojny Portfolio ISBN 0-9672928-0-8
- Plakaty filmowe Drew Struzana ISBN 0-7624-2083-9
Nagrody
- 2002 Nagroda Saturna
- Nagroda kałamarza 2010
- Nagroda Saula za bas 2014
- Nagroda za całokształt twórczości absolwentów Art Center College of Design 2015
- 2016 Sergio Award za całokształt twórczości od Stowarzyszenia Profesjonalistów Sztuki Komiksowej (CAPS)
- 2020 Stowarzyszenie Ilustratorów Galeria Sław
Zobacz też
Bibliografia
Zewnętrzne linki
- Oficjalna strona internetowa
- Drew Struzan w IMDb
- Strona z plakatem filmowym Drew
- Oryginalna okładka albumu
- Zwiastun DVD i fragmenty koncepcji i tworzenia plakatów filmowych Hellboy na YouTube
- Strona Drew Struzana na Facebooku
Wywiady
- "Ostatni artysta plakatu filmowego" . Czas .
- „Twarzą w twarz z mistrzami: Drew Struzan” . Siła.net.
- Carter, Jeff (1997). "Drew Struzana" . Echostation.pl.