Himmelskönig, sei willkommen , BWV 182 - Himmelskönig, sei willkommen, BWV 182

Himmelskönig, sei willkommen
BWV 182
Kantata kościoła przez JS Bacha
Schlosskirche Weimar 1660.jpg
Schlosskirche w Weimarze
Okazja
Tekst kantaty
Salomona Francka
Chorał
Jesu Leiden, Pein und Tod autorstwa Paula Stockmanna
Wykonywane 25 marca 1714 : Weimar ( 1714-03-25 )
Ruchy 8
Wokal
Instrumentalny
  • rejestrator
  • 2 skrzypiec
  • 2 altówki
  • ciąg dalszy
Giotto : Wejście do Jerozolimy

Himmelskönig, sei willkommen (King of Heaven, mile widziane), BWV  182 , to kantata kościoła przez Jana Sebastiana Bacha . Skomponował ją w Weimarze na Niedzielę Palmową , a po raz pierwszy wykonał ją 25 marca 1714 r., która była również świętem Zwiastowania tego roku.

Historia i słowa

W Weimarze Bach był nadwornym organistą Johanna Ernsta von Sachsen-Weimar . 2 marca 1714 został awansowany na Konzertmeistera , zaszczytem, ​​który obejmował comiesięczne wykonywanie kantaty kościelnej w Schlosskirche . Według bacha , Alfreda Dürra , kantata ta jest pierwszą kantatą Bacha z serii, która miała objąć wszystkie niedziele w ciągu czterech lat. Jednak jako pierwszy zaproponowano również Widerstehe doch der Sünde , BWV 54 . W każdym razie BWV 182 poprzedzał Weinena, Klagen, Sorgen , Zagen , BWV 12 .

Bach skomponował kantatę dla Marian święta z Zwiastowania , zawsze obchodzony 25 marca, który spadł w Niedzielę Palmową w 1714. Inaczej niż w Lipsku, gdzie tempus clausum zaobserwowano podczas Wielkiego Postu i żaden kantaty były dozwolone, Bach mógłby wykonać w Weimar kantata przeznaczona specjalnie na wjazd Jezusa do Jerozolimy . Przepisane czytania na ten dzień pochodziły z Listu do Filipian „wszyscy bądźcie w duchu Chrystusowym” ( Flp 2:5-11 ) lub z Pierwszego Listu do Koryntian „Ostatniej Wieczerzy” ( 1 List do Koryntian). 11:23–32 ) oraz z Ewangelii Mateusza , wjazd do Jerozolimy ( Mt 21,1–9 ).

Poezję napisał nadworny poeta Salomon Franck , choć w jego drukowanych wydaniach utworu nie ma. Biograf Bacha, Philipp Spitta, wywnioskował to z porównania stylistycznego i zaobserwowania braku recytatywów między ariami . Poezja wywodzi się z wejścia do Jerozolimy, podobnego wejścia do serca wierzącego, który powinien się przygotować iw zamian otrzyma niebiańską radość. Język potęguje aspekty mistyczne: Himmelskönig (Król Niebios), " Du hast uns das Herz genommen " ( Zabraliście nam nasze serca), " Leget euch dem Heiland unter " (Połóżcie się pod Zbawicielem). Chorał w części 7 jest ostatnią strofą 33 hymnu namiętności Paula Stockmanna „ Jesu Leiden, Pein und Tod ” (1633).

Znak da capo po ostatniej arii w niektórych częściach sugeruje, że pierwotnie kantata miała kończyć się powtórzeniem chóru otwierającego.

Bach wykonał ją po raz pierwszy w Schlosskirche w Niedzielę Palmową 25 marca 1714 r. Ponieważ Bach nie mógł wykonać kantaty w Lipsku w Niedzielę Palmową, użył jej w święto Zwiastowania 25 marca 1724 r., które zbiegło się z Niedzielą Palmową na również pierwszy występ. Wykonał go jeszcze dwukrotnie w Lipsku.

Struktura i punktacja

Kantata w ośmiu częściach przeznaczona jest na solistów altowych , tenorowych i basowych , czterogłosowy chór , flet prosty , dwoje skrzypiec , dwie altówki i basso continuo .

  1. Sonata
  2. Refren: Himmelskönig, sei willkommen
  3. Recytatyw (bas): Siehe, ich komme, im Buch ist von mir geschrieben
  4. Aria (bas): Starkes Lieben
  5. Aria (alt): Leget euch dem Heiland unter
  6. Aria (tenor): Jesu, laß durch Wohl und Weh
  7. Chorale: Jesu, deine Passion ist mir lauter Freude
  8. Refren: So lasset uns gehen w Salem der Freuden

Muzyka

Kantata jest ściśle skomponowana, aby pasowała do budynku kościoła. Sonata instrumentalna w rytmie uwertury francuskiej przedstawia przybycie króla. (W kantacie Nun komm, der Heiden Heiland , BWV 61 , na Adwent w tym samym roku w tej samej lekturze, Bach poszedł dalej i ustawił chór w formie takiej uwertury). Fletterowi i skrzypcom solo towarzyszy pizzicato w podzielonych altówkach i continuo. Pierwszy chór utrzymany jest w formie da capo, rozpoczyna się fugą , co prowadzi do homofonicznego zakończenia. Część środkowa zawiera dwa podobne opracowania kanoniczne .

Poniższy cytat biblijny jest jedynym recytatywem kantaty. Nadaje się basowi jako vox Christi (głos Chrystusa) i rozwija się do arioso . Instrumentacja trzech arii przechodzi z tłumu w scenie biblijnej do indywidualnego wierzącego, pierwszej z akompaniamentem skrzypiec i podzielonych altówek, drugiej z samotnym rejestratorem, ostatniej tylko z continuo.

Chorał zaaranżowany jest jako chorałowa fantazja na sposób Pachelbela ; każda linijka jest najpierw przygotowywana w głosach niższych, potem sopran śpiewa cantus firmus , a pozostałe głosy interpretują słowa, np. szybkim ruchem na „ Freude ” (radość). Końcowy chór to, według dyrygenta Johna Eliota Gardinera , „żwawy chóralny taniec, który mógłby wyjść prosto z opery komicznej z tamtego okresu”.

Nagrania

Bibliografia

Źródła