...jak w zegarku -...Like Clockwork
| ...Jak w zegarku | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny autorstwa | ||||
| Wydany | 3 czerwca 2013 | |||
| Nagrany | 09.08.2012 – 09.03.2013 | |||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 45 : 59 | |||
| Etykieta | Matador | |||
| Producent |
|
|||
| Chronologia królowych epoki kamienia | ||||
| ||||
| Single z ...jak w zegarku | ||||
| ||||
...Like Clockwork to szósty studyjny album amerykańskiego zespołu rockowego Queens of the Stone Age , wydany 3 czerwca 2013roku nakładem Matador Records w Wielkiej Brytanii i 4 czerwca w Stanach Zjednoczonych. Wyprodukowany samodzielnie przez zespół, jest pierwszym albumem Queens of the Stone Age, w którym w całości wzięli udział basista Michael Shuman oraz klawiszowiec i gitarzysta Dean Fertita , którzy dołączyli do zespołu w 2007 roku, aby promować piąty studyjny album zespołu. Era Vulgaris i nagraj jej bonusowe utwory .
Po kilku falstartach i przerwach, zespół zaczął nagrywać ... Like Clockwork w sierpniu 2012 roku, początkowo mając nadzieję, że współpracownik Trent Reznor wyprodukuje album. Po burzliwym okresie nagraniowym, w którym odszedł długoletni perkusista Joey Castillo , członek założyciel Josh Homme opisał album jako „dokumentujący podróż do przodu, wiesz. To był trudny czas i pomyślałem: „Mogę biec z dala od tego, albo mogę na nie wpaść. ' "
Album zyskał uznanie krytyków i sukces komercyjny po wydaniu, osiągając drugie miejsce na brytyjskiej liście albumów i pierwsze miejsce na liście Billboard 200 , co czyni go pierwszym albumem Queens of the Stone Age, który znalazł się na szczycie list przebojów w Stanach Zjednoczonych. Album był nominowany do trzech nagród Grammy , w tym za Najlepszy Album Rockowy .
tło
W 2011 roku frontman Josh Homme był hospitalizowany przez trzynaście dni, a następnie przez cztery miesiące przykuty do łóżka po komplikacjach podczas rutynowej operacji chirurgicznej na kolanie. Homme zauważył: „Obudziłem się i pojawił się lekarz mówiący 'Cholera, straciliśmy cię'. Nie mogłem wstać przez cztery miesiące. Kiedy to zrobiłem, nie miałem pojęcia, co się dzieje”. W tym czasie Homme popadł w głęboką depresję , zauważając: „Nigdy nie powiedziałbym:„ Prawdopodobnie nie wyjdę stąd ”. Ale wtedy na pewno tak bym myślała”. Pozostali członkowie Queens of the Stone Age — gitarzysta Troy Van Leeuwen , perkusista Joey Castillo , basista Michael Shuman oraz gitarzysta i klawiszowiec Dean Fertita — zachęcali Homme'a do powrotu do zespołu i rozpoczęcia pracy nad szóstym studyjnym albumem. Homme zauważył: „Musiałem ich zapytać 'Jeśli chcesz teraz nagrać ze mną płytę, w stanie, w jakim się znajduję, wejdź we mgłę. To jedyna szansa, jaką masz.' To nas bardzo zbliżyło, ponieważ nigdy tak naprawdę nikogo nie znasz, dopóki wszystko nie pójdzie nie tak”.
Następnie zespół wznowił swój debiutancki album studyjny, Queens of the Stone Age (1998), w 2011 roku i wyruszył w rozległą trasę koncertową, grając album w całości każdego wieczoru. Homme stwierdził: „Przeprowadzanie prób do pierwszej płyty naprawdę definiuje nową. To zmienia nową płytę w coś innego. To, co robiliśmy, było trochę bluesowe, a teraz zamieniło się to w tę transową, zepsutą rzecz. Roboty z powrotem!" Jednak w 2013 roku Homme zauważył: „Miałem nadzieję, że zagranie pierwszej płyty naprawdę mnie zainspiruje i sprawi, że ponownie zakocham się w muzyce. Ale myślę, że po prostu się zagubiłem, szukając czegoś w ciemności. znaleziono ...jak w zegarku ”.
W czerwcu 2016 roku Homme wyjaśnił, że operacja kolana, którą przeszedł, nie była w żaden sposób powiązana z jego „śmiercią”, a tę historię stworzył „ktoś inny”. Dodał, że rzeczywista sytuacja dotyczyła infekcji MRSA wywołanej "zbyt głębokim" wchodzeniem w narkotyki.
Produkcja
Nagrywanie i składki
20 sierpnia 2012 roku zespół poinformował na swoim profilu na Facebooku, że nagrywa nowy album. Zgiełk, który pojawił się podczas nagrywania albumu, był inspiracją dla tytułu LP. Homme wyjaśnił magazynowi Rolling Stone : „Mieliśmy te wspaniałe zwycięstwa, a potem coś poszłoby na trochę na południe, a my powiedzieliśmy: 'To jak w zegarku!' Myślę, że chore poczucie humoru zawsze było naszym mechanizmem utrwalającym, więc tym razem używamy tego chorego poczucia humoru w tytule”.
W listopadzie 2012 r Homme powiedział BBC „s Zane Lowe , że Joey Castillo opuścił zespół i że bębny na nowej płycie będzie wykonywana przez Dave Grohl , który wykonał na Songs For The Deaf . Homme potwierdził również, że album zostanie wydany przed ich występem na Download Festival w czerwcu 2013 roku. Oprócz Grohla, inni byli członkowie, którzy przyczynili się do powstania albumu, to byli kontrabasiści Nick Oliveri i Alain Johannes, a także wokalista Mark Lanegan .
Na nowym albumie pojawiło się również wiele kolaboracji różnych muzyków, w tym Trenta Reznora , Jake'a Shearsa , Alexa Turnera , Jamesa Lavelle'a , Brody'ego Dalle'a i Eltona Johna . John znalazł się na albumie po tym, jak zaskoczył Homme telefonem, mówiąc mu, że potrzebuje „prawdziwej królowej” na płycie. Oprócz wkładu perkusyjnego Dave'a Grohla, płyta zawiera również występy byłego perkusisty Joey'a Castillo, a także utwór nowego perkusisty Jona Theodore'a w utworze tytułowym "...Like Clockwork".
Gitarzysta Troy Van Leeuwen pochwalił wkład inżyniera nagrań Marka Rankina , stwierdzając: „Myślę, że obecność Marka tam była całkiem kluczowa. Przeszedł przez ten proces razem z nami, a teraz jest jak brat. i to była jedyna rzecz, na którą świadomie zdecydowaliśmy. W przypadku tej płyty chcieliśmy wyjść poza naszą strefę komfortu, zwykle przebywamy w pobliżu naszych przyjaciół. Myślę, że w tym przypadku ważne było, aby pracować z kimś, kto „Nawet nie wiem, jakie były nasze wpływy. Ktoś kompletnie dla nas wyjęty z pudełka i myślę, że był kluczem do tego, aby ta płyta brzmiała tak, jak ona”.
Odejście Joeya Castillo
Podczas procesu nagrywania długoletni perkusista Joey Castillo opuścił zespół, a były współpracownik Dave Grohl wkroczył, aby zagrać na perkusji w pozostałej części albumu. Jeśli chodzi o odejście Castillo, gitarzysta i klawiszowiec Dean Fertita zauważył: „Byliśmy może około jednej trzeciej drogi, więc wciąż było dużo pracy do wykonania. To była dla nas emocjonalna sprawa; kochamy Joeya na śmierć”.
Wkład Nicka Oliveriego
Były gitarzysta basowy Nick Oliveri , który został zwolniony przez Josha Homme w 2004 roku, zapewnił chórki w „If I Had a Tail”, a gdy usłyszał, że perkusista Dave Grohl wraca do Queens of the Stone Age, aby pomóc w procesie nagrywania, Oliveri zapytał Homme, czy on też mógłby wrócić na gitarę basową. Oliveri zauważył: „Właściwie złożyłem prośbę z Joshem. Słyszałem, że Dave grał na płycie i pomyślałem: 'Stary! Chcę na tym zagrać na basie!' Byłbym głupcem, gdybym nie zapytał. Jeśli Dave Grohl grał na perkusji, to chcę wejść. Jest niesamowitym perkusistą. Nigdy nie miałem lepszego czasu w moim życiu niż wtedy, gdy Dave był w zespole. Homme ostatecznie wybrał obecny basista Michael Shuman , który dołączył do zespołu w 2007 roku na Era Vulgaris " wydaniu.
Jeśli chodzi o wkład wokalny Oliveriego, Homme zauważył: „Nick i ja jesteśmy przyjaciółmi od kilku tygodni po tym, jak wszystko się wydarzyło w 2004 roku. Ludzie o tym nie wiedzą i byłoby dla mnie niezręcznie biegać w kółko, upewniając się, że wszyscy o tym wiedzą. Nick nagrał swoją nową płytę w moim studio, a potem zamierzał podrzucić kilka płyt i powiedział: „Hej, potrzebujesz kogoś do śpiewania chóru?”. A ja na to: „Właściwie, tak, wejdź”. To miła rzecz. To było łatwe. Miło jest znać kogoś od małego i nadal go znać.
Okładka
Okładka albumu została stworzona przez artystę z Liverpoolu Boneface. Opiera się na kadrze reklamowym do filmu Dracula z 1931 roku . Oprócz oryginalnej czerwonej okładki zespół wydał limitowaną edycję winyla z niebieską okładką wyłącznie w niezależnych sklepach. Kolejny limitowany winyl z całkowicie czarną okładką został wydany w Czarny piątek w sklepach płytowych na całym świecie.
Promocja i ogłoszenia
W marcu 2013 roku zespół ogłosił, że nowy album, zatytułowany ...Like Clockwork , ukaże się w czerwcu 2013 roku nakładem Matador Records . 22 marca 2013 roku zespół zaprezentował okładkę albumu dla ...Like Clockwork na Facebooku . Premiera nowej piosenki zatytułowanej „ My God Is the Sun ” odbyła się w Lollapalooza Brazil 30 marca 2013 roku. Podczas występu Jon Theodore zadebiutował na żywo z zespołem. Wersja studyjna „My God Is the Sun” miała premierę w programie Zane Lowe 's Radio 1 8 kwietnia 2013 roku. Oficjalna strona zespołu na Facebooku potwierdziła, że piosenka ukaże się 8 kwietnia w iTunes.
6 maja 2013 roku na stronie www.likeclockwork.tv została uruchomiona animacja zawierająca połowę utworu „I Appear Missing”. 8 maja zespół wykonał kilka swoich nowych piosenek na małym, kameralnym koncercie w Antwerpii ('Zuiderpershuis'), zwanym 'Club 69', ekskluzywnym show, na które zaproszono tylko 69 par. Bilety trzeba było wygrać w Studio Brussel. W zestawie znalazły się "Mój Bóg to słońce", " Siedziałem nad oceanem ", "Oczy nie oderwane" i "Gdybym miał ogon". Kilka dni później, 14 maja, na stronie pojawiła się część utworu „Kalopsia”. Dzień później, 15 maja, na SoundCloud pojawiła się część "Keep Your Eyes Peeled" wraz z pełnym przeciekiem albumu. Tego samego dnia zespół wykonał "If I Had a Tail" i "My God Is the Sun" w holenderskim programie telewizyjnym De Wereld Draait Door . 16 maja na stronie likeclockwork.tv opublikowano „Gdybym miał ogon” z ostatnim filmem z serii „My God Is the Sun” opublikowano 17 maja. 20 maja krótki film wszystkich pięciu filmów ilustrowanych przez Boneface i animowanych autorstwa brytyjskiego ilustratora i animatora Liama Braziera.
23 maja występ zespołu w The Wiltern był transmitowany na żywo na stronie internetowej NPR i zawierał wszystkie utwory z albumu z wyjątkiem "Fairweather Friends". 28 maja na iTunes udostępniono darmowy streaming albumu . 29 maja w sieciach udostępniania plików pojawiła się wersja albumu w jakości CD .
Przyjęcie
| Zagregowane wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| JakakolwiekPrzyzwoitaMuzyka? | 8,0/10 |
| Metacritic | 82/100 |
| Sprawdź wyniki | |
| Źródło | Ocena |
| Cała muzyka |  |
| Klub AV | A- |
| Tygodnik Rozrywka | ZA |
| Opiekun |  |
| Niezależny | |
| Los Angeles Times | |
| NME | 9/10 |
| Widły | 7,3/10 |
| Toczący Kamień | |
| Obracać | 8/10 |
...Jak Clockwork zyskał uznanie krytyków. Według Metacritic jest to ich najbardziej doceniany album od czasów Songs for the Deaf , ze średnią oceną 82, na podstawie 46 recenzji. Dając albumowi pięć gwiazdek na pięć, Stephen Thomas Erlewine z AllMusic skomentował, że „…Like Clockwork” jest niezwykle skoncentrowany na płycie Queens of the Stone Age, zawierającej wszystkie cechy charakterystyczne grupy — mianowicie głośność i chrupnięcie, ale także kuszące poczucie niebezpieczeństwa, odnajdujące uwodzenie w ciemności." W Alternative Press Dan Slessor napisał, że „poddanie się jego dziwnym urokom może być jedną z najmądrzejszych decyzji, jakie podejmiesz w tym roku”.
Nagrody i wyróżnienia
W grudniu 2013 roku ogłoszono, że ... Like Clockwork został nominowany do dwóch nagród Grammy w kategoriach Najlepszy album rockowy i Najlepszy album inżynieryjny, nieklasyczny . Queens of the Stone Age otrzymał trzecią nominację za piosenkę „My God Is the Sun” w kategorii Best Rock Performance .
Chris Talbot z Associated Press umieścił album na drugim miejscu na swojej liście 10 najlepszych albumów 2013 roku. 17 dziennikarzy muzycznych polskiej firmy medialnej Agora SA ( Gazeta Wyborcza , Gazeta.pl , TOK FM) umieściło ...Jak Clockwork w liczbie czterech w ich rankingu 10 najlepszych albumów 2013 roku Zagranicznych, za Arcade Fire 's Reflektor , Arctic Monkeys ' AM i push the Sky dala przez Nick Cave and the Bad Seeds .
Później w tym samym roku NME umieściło go na 335 miejscu na liście 500 najlepszych albumów wszechczasów . Również w grudniu 2014 roku NME umieściło go na 25 miejscu na swojej liście 25 najlepszych albumów dekady do tej pory.
Wydajność komercyjna
Album zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200 ze sprzedażą ponad 91 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu. To pierwszy album zespołu, który osiągnął pierwsze miejsce na liście przebojów. To także największa sprzedaż zespołu w pierwszym tygodniu od czasu wydania ich albumu z 2005 roku, Lullabies to Paralyze . Album zadebiutował na drugim miejscu kanadyjskiej listy albumów , sprzedając 11 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu. W 2014 roku otrzymała diamentową certyfikację Stowarzyszenia Niezależnych Firm Muzycznych , która wykazała sprzedaż co najmniej 200 000 egzemplarzy w całej Europie.
Wykaz utworów
Wszystkie teksty są napisane przez Josha Homme ; cała muzyka jest skomponowana przez Queens of the Stone Age , chyba że zaznaczono inaczej.
| Nie. | Tytuł | Muzyka | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | "Miej oczy szeroko otwarte" | 5:04 | |
| 2. | „ Siedziałem nad oceanem ” | 3:55 | |
| 3. | „ Wampir czasu i pamięci ” | 3:34 | |
| 4. | „Gdybym miał ogon” | 4:55 | |
| 5. | „ Mój Bóg jest słońcem ” | 3:55 | |
| 6. | „Kalopsia” | 4:38 | |
| 7. | „Przyjaciele z dobrej pogody” | Królowe epoki kamienia, Mark Lanegan | 3:43 |
| 8. | „ Gładkie żeglowanie ” | 4:51 | |
| 9. | „Wydaje mi się, że brakuje” | 6:00 | |
| 10. | "...Jak w zegarku" | Josh Homme, James Lavelle , Charlie May | 5:24 |
| Długość całkowita: | 45:59 | ||
Personel
|
królowe epoki kamiennej
|
Dodatkowi muzycy
|
Dodatkowy personel
- Queen of the Stone Age – produkcja (wszystkie utwory oprócz 10)
- Mark Rankin – nagrywanie , miksowanie
- Joe Barresi – miksowanie (ścieżka 7)
- Alain Johannes – dodatkowa inżynieria
- Justin Smith – dodatkowa inżynieria
- Gavin Lurssen – mastering
- Boneface – projekt , ilustracje
- Liam Brazier – Animacje
Pozycje na wykresie
Wykresy tygodniowe
|
Wykresy na koniec roku
Certyfikaty
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||