Kino Orson Welles - Orson Welles Cinema
Orson Welles Kino było kino przy 1001 Massachusetts Avenue w Cambridge, w stanie Massachusetts , który działa od 1969 roku do 1986. wystawiających niezależnych, filmów zagranicznych i przebudzeń, stało się centralnym punktem Boston środowisku filmowym -Cambridge.
Historia
Orson Welles Kino otwarto 08 kwietnia 1969 z Luis Buñuel „s Szymon Pustelnik , Orson Welles " The Immortal Story oraz filmu o północy , Don Siegel „s Inwazja porywaczy ciał .
Pierwotnie Esquire Theatre na początku lat 60., przekształcił się w kino Orson Welles pod rządami kolejnego właściciela, muzyka ludowego Deana Gittera . Został zaprogramowany przez ówczesnego studenta prawa z Harvardu, Petera Jasziego .
29 września 1970 roku policja stanu Massachusetts napadła na kino za pokazanie Oh! Kalkuta! na filmie. Między innymi Gitter, Jaszi i Ted Uzzle zostali aresztowani i spędzili noc w więzieniu w Cambridge. Sprawa została później dosłownie wyśmiana poza sądem.
Kiedy Gitter odszedł, nowymi właścicielami zostali Molly i Ralph Hoagland (wcześniej współzałożyciel CVS Corporation). Od 1971 do 1978 teatrem kierował i programował Larry Jackson, który później zajmował stanowiska w Miramax , Orion Pictures i Samuel Goldwyn Company . Teatr został zakupiony przez Herberta i Philipa Meadow i zarządzany przez Phila Meadowa do początku i połowy lat 80. XX wieku.
W latach 1972-73 Kino Orson Welles powiększyło się o dwie mniejsze sale kinowe, oprócz głównej widowni na 400 miejsc. Jacksonowi, który pracował z Garym Graverem i Wellesem przy Po drugiej stronie wiatru , udało się nakłonić Wellesa do odwiedzenia kina nazwanego na jego cześć. Welles i jego operator Graver wykorzystali okazję – premierę F jak Fake 7 stycznia 1977 – do nakręcenia materiału filmowego wewnątrz dużego audytorium do swojego filmu dokumentalnego Filming Othello (1978). W marcu 2006 Jackson zorganizował pokaz rzadkiego materiału filmowego Orsona Wellesa w Northampton w stanie Massachusetts .
Działania pomocnicze obejmowały Szkołę Filmową Orsona Wellesa, sklep fotograficzny, sklep z płytami, księgarnię i restaurację w Orson Welles, czyli restaurację Orson Welles. Początkowo słynął z tego, że wymagał od nieznajomych siedzących przy tym samym stole, aby zamówić ten sam posiłek. Szefem kuchni była Odette J. Bery, która później napisała książkę kucharską „Another Season Cookbook: Recipes for Every Season” od szefa kuchni/właściciela restauracji „Another Season” w Bostonie (Globe Pequot, 1986). W swojej autobiografii komik Jay Leno zauważa, że występował w restauracji Orson Welles podczas swoich wczesnych lat jako komik stand-up. Po zamknięciu restauracji Welles, dwupoziomowa przestrzeń stała się Chi-Chi's , częścią meksykańskiej sieci restauracji .
Orson Welles Cinema dobiegła końca z pożaru spowodowanego przez ekspres popcorn na 2 pm w sobotę, 24 maja 1986. Przez ostatnie trzy filmy pokazane były Henry Jaglom „s Zawsze , Dick Clement „s wody i Dennis Potter „s Dreamchild .
Operacje
Reklamą i promocją kina Orson Welles kierował John Fogle, a tekst reklamy i plakatu napisali Fogle i Larry Jackson. Plakaty Kina Welles zaprojektował Jean Fogle. Dodatkowe nakłady tych plakatów były sprzedawane w holu. Wśród wybitnych dzieł Fogle znalazła się Vintage Hitchcock , plakat o wymiarach 13 x 18 cali, który zaprojektowała do miesięcznego cyklu Hitchcock, który miał miejsce w 1973 roku.
Notatki filmowe do każdego pokazu zostały przygotowane przez pracownika Johna Rossi, który dla każdego filmu zebrał obszerne napisy obsady i ekipy, częściowe streszczenie i wybrane recenzje filmów. Były one przygotowywane w biurach na piętrze kompleksu, podobnie jak czarno-biały magazyn filmowy Orson Welles Cinema Magazine o rozmiarach trawienia .
Maraton filmów science fiction
W lutym 1976 roku Welles rozpoczęło swój 24-godzinny maraton filmów science fiction: Dzień tryfidów , Dzień, w którym zatrzymała się ziemia , Ziemia kontra latające talerze , Fantastyczna podróż , Pięć milionów lat na Ziemię , Niesamowicie kurczący się człowiek , Inwazja porywaczy ciał (1956), Przyszło z kosmosu , oni! , Rzecz z innego świata (1951), Kształt rzeczy przyszłych , Ta wyspa Ziemia , Wojna światów i Zardoz .
Maraton stał się corocznym wydarzeniem, które trwało nawet po zamknięciu kina Orson Welles. Po 11 maratonach, które odbyły się w Orson Welles, serial przeniósł się do innych bostońskich teatrów, a pod nazwą Boston Science Fiction Film Festival odbywa się co roku w weekend Dnia Prezydenta w Somerville Theatre na Davis Square w Somerville.
Pierwszy Festiwal Filmowy w Bostonie
Mniej udany był Boston Film Festival (1976), które znalazły się takie filmy jak Welles Latający cyrk Monty Pythona , A teraz coś z zupełnie innej beczki i Jacques Rivette „s Out One: Spectre . Jednak według pracowników Welles Cinema wiele z zapowiedzianych filmów pojawiło się z opóźnieniem lub nigdy się nie pojawiło.
Dziedzictwo
Osobistości filmowe związane z kinem Orson Welles obejmują pierwszego kierownika domu, przyszły aktor Tommy Lee Jones , wiosną jego ostatniego roku na pobliskim Uniwersytecie Harvarda . Pracownikiem był producent i scenarzysta John Semper ( Class Act , Spider-Man ), podobnie jak brazylijski kompozytor filmowy Pancho Sáenz, przyszła scenarzystka i reżyserka Martha Pinson i przyszły montażysta dźwięku David E. Stone.
Kariera scenarzysty-producenta Freda Barrona rozpoczęła się w 1975 roku, kiedy wykorzystał historię The Real Paper z Cambridge jako podstawę scenariusza Między wierszami . Kiedy Joan Micklin Silver przyprowadziła Hester Street (1975) do kina Welles, w restauracji Welles dołączył do niej Barron i inni. Gdy ktoś zapytał, co dalej wyreżyseruje, odpowiedziała, że ogląda scenariusze. Barron wstał, wyszedł z restauracji i wrócił ze swoim scenariuszem. Sukces Between the Lines (1977) doprowadził do powstania krótkotrwałego serialu telewizyjnego, również zatytułowanego Between the Lines .
2 stycznia 1975 roku Nicholas Ray pojawił się w Welles na sesję pytań i odpowiedzi po pokazie filmu dokumentalnego Davida Helperna „ I'm a Stranger Here Myself” . Inni filmowcy i muzycy, którzy pojawili się osobiście lub odwiedzili Kino Welles, to Peter Bogdanovich , Edward Dmytryk , Ed Emshwiller , Jean Eustache , Gary Graver, Jean-Pierre Léaud , Jim McBride , Vincente Minnelli , Nicholas Ray , George A. Romero , Harold Russell , François Truffaut , Orson Welles i Neil Young . Po premierze filmu „ Kosmiczna kreskówka” (1973) Stevena Lisbergera w Welles, krótkometrażowy film animowany otrzymał nominację do Nagrody Akademii Studenckiej , a następnie wyprodukował Animalympics i Tron . Rob Morris, były stażysta filmowy, pomocnik kelnerski i kelner (w sąsiedniej restauracji) założył dwuosobową firmę, która w połowie lat 80. stworzyła pierwszy komercyjny multimedialny system komputerowy.
Bibliografia
Linki zewnętrzne
- Zdjęcia Andy'ego Lee z lat 80. przedstawiające kino Orson Welles i okoliczne witryny sklepowe
- Zdjęcie Petera Southwicka z zewnątrz kina Orson Welles
- Recenzja Roberta Fourera o Pierrot le fou i kinie Orson Welles w The Tech (29 kwietnia 1969)
Współrzędne : 42 ° 22′11 "N 71 ° 6'41" W / 42,36972°N 71,11139°W