Latający Cyrk Monty Pythona -Monty Python's Flying Circus

Latający cyrk Monty Pythona
Gatunek muzyczny	Komedia szkicowa Surrealistyczna komedia Satyra Czarna komedia
Stworzone przez	Graham Chapman John Cleese Eric Idle Terry Jones Michael Palin Terry Gilliam
Scenariusz
W reżyserii
W roli głównej	Graham Chapman John Cleese (seria 1-3) Eric Idle Terry Jones Michael Palin Terry Gilliam Carol Cleveland
Motyw otwierający	„ Dzwon Wolności ” Johna Philipa Sousa
Kompozytorzy	Neil Innes Fred Tomlinson Śpiewacy
Kraj pochodzenia	Zjednoczone Królestwo
Liczba serii	4
Liczba odcinków	45 ( lista odcinków )
Produkcja
Czas trwania	około. 25-30 minut
Uwolnienie
Oryginalna sieć	BBC1 (1969-1973) BBC2 (1974)
Oryginalne wydanie	05.10.1969  – 05.12.1974 ( 05.10.1969 )  ( 05.12.1974 )
Chronologia
Śledzony przez	A teraz coś z zupełnie innej beczki
Zewnętrzne linki
Strona internetowa

Latający Cyrk Monty Pythona (znany również jako Monty Python ; czasami w skrócie MPFC ) to brytyjska, surrealistyczna seria komediowa stworzona przez grupę komediową Monty Python , w której występują Graham Chapman , John Cleese , Eric Idle , Terry Jones , Michael Palin i Terry Gilliam , znany również jako „Pytony”. Pierwszy odcinek został nagrany w BBC 7 września 1969 i miał premierę 5 października w BBC1 , z 45 odcinkami w czterech serialach od 1969 do 1974 oraz dwoma odcinkami dla niemieckiej telewizji.

Seria wyróżnia się wykorzystaniem absurdalnych sytuacji , przemieszanych z ryzykownym i pełnym insynuacji humorem, gagami wzroku i obserwacyjnymi szkicami bez puenty . Segmenty akcji na żywo zostały podzielone przez animacje Gilliama, często łączące się z akcją na żywo, tworząc segues . Ogólny format użyty w serii był zgodny i rozwinięty na podstawie stylu używanego przez Spike'a Milligana w jego przełomowej serii Q5 , zamiast tradycyjnego formatu pokazu szkiców. Pytonowie sami grają większość postaci z serialu, wraz z drugoplanowymi członkami obsady, w tym Carol Cleveland (nazywaną przez zespół nieoficjalnym „Siódmym Pythonem”), Connie Booth (pierwsza żona Cleese'a), producent serialu Ian MacNaughton , Ian Davidson , muzyk Neil Innes i Fred Tomlinson and the Fred Tomlinson Singers za numery muzyczne.

Program powstał, gdy sześć Pytonów, poznawszy się na uniwersytecie oraz w różnych programach radiowych i telewizyjnych w latach 60., starało się stworzyć nowy szkic komediowy, niepodobny do niczego innego w brytyjskiej telewizji w tamtym czasie. Duża część humoru w różnych odcinkach i szkicach serialu jest ukierunkowana na osobliwości brytyjskiego życia , zwłaszcza profesjonalistów, a także aspekty polityki. Ich komedia jest często wyraźnie intelektualna , z licznymi erudycyjnymi odniesieniami do filozofów i postaci literackich oraz ich dzieł. Zespół chciał, aby ich humor był niemożliwy do skategoryzowania i odniósł sukces (chociaż z ich perspektywy zawiódł) tak całkowicie, że wymyślono przymiotnik „ pythonowski ”, aby go zdefiniować, a później podobny materiał. Jednak ich humor nie zawsze był postrzegany przez BBC jako odpowiedni dla telewizji, co doprowadziło do pewnej cenzury podczas trzeciej serii. Cleese opuścił program po tej serii, a pozostałe Pythoni zakończyły ostatnią skróconą czwartą serię przed zakończeniem programu.

Program stał się bardzo popularny w Wielkiej Brytanii, a po początkowym niepowodzeniu w przyciągnięciu publiczności w Stanach Zjednoczonych, zyskał popularność w Ameryce po tym, jak stacje członkowskie Public Broadcasting Service rozpoczęły nadawanie programu w 1974 roku. Sukces po obu stronach Atlantyku doprowadził do tego, że Pytony wyruszają w trasy koncertowe i tworzą trzy dodatkowe filmy, podczas gdy poszczególne Pytony rozkwitały w karierach solowych. Latający cyrk Monty Pythona stał się wpływowym dziełem na temat komedii, a także ciągłej kultury popularnej.

Przesłanka

Latający cyrk Monty Pythona to skeczowy serial komediowy, choć nie ma żadnego standardowego formatu. Szkice obejmują skecze aktorskie w wykonaniu Grahama Chapmana , Johna Cleese , Erica Idle , Terry Jones , Michaela Palina i Terry'ego Gilliama , a także animacje stworzone przez Gilliama, często używane jako urządzenia łączące lub śródtekstowe między skeczami. Motyw wprowadzający do serialu, który zmieniał się w zależności od serii, również był oparty na animacjach Gilliama, z motywem muzycznym ustawionym na marsz „ Dzwon Wolności ” Johna Philipa Sousy , a kończącym się ujęciem tytułu serialu przed zmiażdżeniem przez gigantyczną stopę . Gilliam wybrał wersję marsza wykonaną przez Band of the Grenadier Guards , opublikowaną w 1893 roku, ponieważ zgodnie z Konwencją Berneńską i prawem autorskim Stanów Zjednoczonych , dzieło przeszło do domeny publicznej , co pozwoliło im uniknąć płacenia tantiem .

Tytuł

Tytuł Latający Cyrk Monty Pythona był częściowo wynikiem reputacji grupy w BBC. Michael Mills , szef komedii BBC, chciał, aby ich nazwisko zawierało słowo „cyrk”, ponieważ BBC określiło sześciu członków wędrujących po budynku jako cyrk, w szczególności „Cyrk Barona Von Tooka”, po Barrym Tooku , który przyniósł je do BBC. Grupa dodała "latanie", aby brzmiało mniej jak prawdziwy cyrk, a bardziej jak coś z I wojny światowej . Grupa wymyślała swoją nazwę w czasie, gdy piosenka Gwardzistów Królewskich z 1966 r. Snoopy kontra Czerwony Baron była na szczycie. Freiherr Manfred von Richthofen , niemiecki as latający z I wojny światowej, znany jako Czerwony Baron, dowodził 1 eskadrą samolotów Jagdgeschwader, znaną jako „Latający Cyrk”.

Słowa „Monty Python” zostały dodane, ponieważ twierdzili, że brzmiało to jak naprawdę zły agent teatralny, osoba, która mogłaby ich połączyć, z Johnem Cleese sugerującym „ Pyton ” jako czymś oślizgłym i śliskim, a Eric Idle sugerującym „Monty ”. Później wyjaśnili, że imię Monty „...rozśmieszyło nas, ponieważ Monty oznacza dla nas Lorda Montgomery , naszego wielkiego generała II wojny światowej”.

BBC odrzuciła niektóre inne nazwy wysuwane przez grupę, w tym Dokąd Kanada? , Nos Pokaż , Ow! To Colin Plint! , Koń, Łyżka i Miednica , Ropucha Unosząca Moment i Sowa Rozciągająca Się . Kilka z tych tytułów zostało później wykorzystanych w poszczególnych odcinkach.

Powtarzające się postacie

W porównaniu z wieloma innymi serialami komediowymi , Flying Circus miał mniej powtarzających się postaci, z których wielu było zaangażowanych tylko w tytuły i sekwencje łączące. Ciągłość wielu z tych powtarzających się postaci często nie istniała od szkicu do szkicu, a czasami nawet najbardziej podstawowe informacje (takie jak imię postaci) były zmieniane z jednego wyglądu na drugi.

Do najczęściej powracających postaci w serialu należą:

• Mężczyzna „To” (Palin), rozbitek w typie Robinsona Crusoe w podartych ubraniach i długiej, zaniedbanej brodzie, który miał pojawić się na początku programu. Często widzi się go wykonującego długie lub niebezpieczne zadanie, takie jak spadanie z wysokiego, postrzępionego klifu lub bieganie przez pole minowe na dużą odległość w kierunku kamery przed wprowadzeniem programu, mówiąc po prostu „To jest…” przed nagłym przecięciem od tytułów otwierających i animacji Terry'ego Gilliama, w której pojawiają się słowa „Latający cyrk Monty Pythona”. To był wczesny kandydat do tytułu serii.
• Spiker ciągłości BBC w smokingu (Cleese), siedzący przy biurku, często w bardzo nietypowych miejscach, takich jak las lub plaża. Jego wers „ A teraz o coś zupełnie innego ” był używany na różne sposoby jako wprowadzenie do tytułów początkowych i prosty sposób na powiązanie szkiców. Chociaż Cleese jest z tego najbardziej znany, Idle po raz pierwszy wprowadził frazę w odcinku 2, gdzie przedstawił mężczyznę z trzema pośladkami. Ostatecznie stał się hasłem serialu i służył jako tytuł pierwszego filmu zespołu. W serii 3 linia została skrócona do po prostu: „A teraz...” i często była łączona z człowiekiem „To” we wprowadzaniu odcinków.

• Gumbys , A tępy grupa identycznie ubranych ludzi wszystkich noszących gumboots (od której biorą swoją nazwę), wysoka woda spodnie, szelki , Fair Isle tanktops , białe koszule z podwiniętymi rękawami, okrągłych drucianych oprawkach okularów, wąsów szczoteczki do zębów i wiązane na głowie chusteczki do nosa (stereotyp angielskiego wczasowicza z klasy robotniczej ). Gumby zawsze stoją w zgarbionej, kwadratowej postawie, trzymając ręce sztywno po bokach, z zaciśniętymi dłońmi zaciśniętymi do wewnątrz. Mówią powoli, głośnymi, gardłowymi głosami, przerywanymi częstymi pomrukami i jękami, słabo rozumieją wszystko, co napotkają, i mają zamiłowanie do bezsensownej przemocy. Wszyscy noszą przydomki Gumby: DP Gumby, RS Gumby itd. Mimo że wszyscy Pythonowie grali Gumbys w serialu, postać jest najbardziej związana z Michaelem Palinem.
• Rycerz z surowym kurczakiem (Gilliam), który uderzał kurczakiem bohaterów w głowę, gdy powiedzieli coś szczególnie głupiego. Rycerz był regularnym graczem podczas pierwszej serii i pojawił się ponownie w trzeciej.
• Nagi organista (w jego pierwszych dwóch występach Gilliam, a później Jones), który wykonał krótką fanfarę, by podkreślić niektóre szkice, zwłaszcza na skeczu naśmiewającym się z Sale of the Century lub jako jeszcze jeden sposób na wprowadzenie tytułów otwierających. Postać ta została zaadresowana jako „ Onan ” przez gospodarza Palin w zastępczym szkicu do teleturnieju „Szantaż”.
• „Pepper Pots” to wrzeszczące gospodynie domowe w średnim wieku z niższej klasy średniej , grane przez pytonów w sukienkach i złych kapeluszach, które prowadzą surrealistyczne i nieistotne rozmowy. „The Pepper Pots” to nazwa wewnętrzna, którą Pythoni używali do identyfikowania tych postaci, które nigdy nie zostały zidentyfikowane jako takie na ekranie. Rzadko zdarzało się, że te kobiety zostały nazwane, często dla efektu komicznego, z takimi imionami jak Pani Szumowina, Pani Non-Gorilla, Pani Rzecz, Pani Entity lub duet Pani Przesłanka i Pani Zakończenie. „Pieprzowy garnek” odnosi się do tego, co według Pythonów było typowym kształtem ciała brytyjskich gospodyń domowych z klasy średniej, jak wyjaśnił John Cleese w How to Irritate People . Terry Jones jest prawdopodobnie najbardziej związany z Pepper Pots, ale wszystkie Pythony często wykonywały postacie drag.
• Krótki czarno-biały materiał filmowy , trwający tylko dwie lub trzy sekundy, przedstawiający kobiety w średnim wieku siedzące na widowni i bijące brawo . Film został zaczerpnięty ze spotkania w Instytucie Kobiecym i czasami był przedstawiany z kolorowym odcieniem. Często po pewnym czasie pokazywano, że takie kobiety prawdopodobnie uznałyby to za nieodpowiednie.

Inne znaki pojawiające się wielokrotnie to:

• „ The Colonel ” (Chapman), oficer armii brytyjskiej, który przerywa szkice, które są „zbyt głupie” lub zawierają materiały, które uzna za obraźliwe. Pułkownik pojawia się również, gdy powtórki audycji spoza BBC muszą zostać odcięte ze względu na ograniczenia czasowe w syndykacji .
• Arthur Pewtey (Palin), społecznie nieudolny, niezwykle tępy mężczyzna, który pojawia się przede wszystkim w szkicach „ Doradca małżeński ” i „ Ministry głupich spacerów ”. Wszystkie jego szkice przybierają formę spotkania biurowego z autorytetem (zwykle granym przez Cleese), które są wykorzystywane do parodiowania oficjalnej strony brytyjskiego establishmentu, zatrudniając profesjonalistę w najbardziej dziwacznej dziedzinie wiedzy. Zmieniono pisownię nazwiska Pewteya, czasami pisane „Putey”.
• Wielebny Arthur Belling jest wikariuszem St Loony-Up-The-Cream-Bun-and-Jam, znanym ze swojego obłąkanego zachowania. W jednym szkicu (w ramach serii 2, granym przez Chapmana), apeluje do szalonych ludzi na całym świecie, aby doprowadzali zdrowych ludzi do szaleństwa. W innym skeczu (w serii 3, granym przez Palin), który należy do panteonu ulubieńców fanów, pastor grzecznie dołącza do pary spędzającej miesiąc miodowy w kawiarni na świeżym powietrzu, powtarzając, że nie chce im przeszkadzać; potem siada, otwiera walizkę pełną rekwizytów i spokojnie rozbija talerze na stole, potrząsa im lalką w twarz, odbija gumowego kraba od paletki pingpongowej i spryskuje twarz kremem do golenia, wszystko podczas głośnego intonowania bezsensownych sylab. Dziwna wersja wielebnego Bellinga „nie przeszkadzać” służy nawróceniu pary do jego dziwacznej sekty chrześcijaństwa.
• Nieco niesławny sklepikarz, grany przez Palin, jest podstawą wielu dwuosobowych szkiców (zwłaszcza „Dead Parrot Sketch”). Często mówi z mocnym akcentem Cockney i nie ma spójnego imienia.
• Mr. Badger (bezczynny), Szkot, którego specjalnością było przerywanie szkiców („Nie zniszczę twojego szkicu za funta”). Udzielono mu kiedyś wywiadu, w szkicu naprzeciwko Cleese, dotyczącym jego interpretacji Magna Carta , która według Badgera była w rzeczywistości gumą do żucia na narzucie w Dorset . Był również postrzegany jako porywacz samolotów, którego żądania stają się coraz bardziej dziwne.
• Pan Eric Praline , niezadowolony mężczyzna, grany przez Cleese i który często nosi Pac-a-Mac . Jego najsłynniejszy występ jest w " Szkicu Martwej papugi ". Jego imię pojawia się tylko raz na ekranie, podczas szkicu „ Fish License ”, ale jego strój (wraz z charakterystyczną, nosową kreacją Cleese) wyróżnia go jako rozpoznawalną postać, która pojawia się wielokrotnie w pierwszych dwóch seriach. Ponowne nagranie „Fish Licence” ujawnia również, że ma wiele zwierząt domowych szalenie różnych gatunków, z których wszystkie nazywają się „ Eric ”.
• Pan Cheeky, dobrze ubrany mężczyzna z wąsami, określany w opublikowanych scenariuszach jako „Mr. Nudge” (Bezczynny), który wyraźnie denerwuje spięte postacie (zazwyczaj Jones). Charakteryzuje go nieustanne szturchanie gestów i bezczelne insynuacje. Jego najbardziej znanym występem jest jego początkowy szkic, „ Nudge Nudge ”, choć pojawia się również w kilku późniejszych szkicach, w tym „The Visitors”, w którym twierdził, że nazywa się Arthur Name.
• Biggles (Chapman, aw jednym przypadku Jones), pilot z I wojny światowej. Pochodzi ze słynnej serii opowiadań literackich WE Johnsa .
• Luigi Vercotti (Palin), mafiosowy przedsiębiorca i alfons występujący w pierwszej serii, towarzyszył mu w swoim pierwszym występie jego brat Dino (Jones). Pojawia się jako kierownik Rona Obviousa , właściciela restauracji La Gondola i jako ofiara Piranha Brothers . Razem z bratem próbuje namówić pułkownika, by zapłacił za ochronę swojej bazy wojskowej .
• Hiszpańska Inkwizycja wpadała w niepowiązany wcześniej skecz za każdym razem, gdy wymieniano ich imię. Ich hasłem było „Nikt nie spodziewa się hiszpańskiej inkwizycji!”. W ich skład wchodzą kardynał Ximinez (Palin), kardynał Fang (Gilliam) i kardynał Biggles (Jones). Miały premierę w drugiej serii, a Ximinez pojawił się w „The Buzz Aldrin Show”.
• Francuzi: Cleese i Palin czasami ubierali się w stereotypowe francuskie stroje, np. koszulę w paski, obcisłe spodnie, beret i mówili zniekształconym francuskim z niezrozumiałymi akcentami. Mieli między sobą jeden sztuczny wąsik i każdy przyklejał go sobie do wargi, gdy nadejdzie jego kolej na przemówienie. Pojawiają się demonstrując techniczne aspekty latającej owcy w odcinku 2 („Seks i przemoc”) i pojawiają się w szkicu Ministerstwa Niemądrych Spacerów jako twórcy „La Marche Futile”. Pojawiają się także w Monty Pythonie i Świętym Graalu .
• Compère (Palin), obleśny konferansjer nocnego klubu w czerwonej kurtce. Łączył szkice, przedstawiając je jako występy w nocnym klubie i czasami widywano go po szkicu, komentując go. W jednym linku był ofiarą Rycerza z Surowym Kurczakiem.
• Spiny Norman , animacja Gilliama przedstawiająca gigantycznego jeża. Został przedstawiony w odcinku 1 serii 2 w "Piranha Brothers" jako halucynacja doświadczana przez Dinsdale Piranha, gdy jest w depresji. Później Spiny Norman pojawia się losowo w tle animowanych pejzaży miejskich, krzycząc „Dinsdale!”
• Kardynał Richelieu (Palin) podszywa się pod kogoś lub podszywa się pod kogoś innego. Po raz pierwszy jest widziany jako świadek w sądzie, ale okazuje się, że jest Ronem Higginsem, zawodowym podszywającym się pod kardynała Richelieu. Jest później widziany podczas szkicu „Historical Impersonations”, jak sam podszywa się pod Petulę Clark .
• Ken Shabby (Palin), zaniedbany, obrzydliwy mężczyzna, który sprzątał publiczne toalety, pojawił się we własnym szkicu w pierwszej serii, próbując uzyskać zgodę innego mężczyzny (Chapman) na poślubienie jego córki (Booth). W drugiej serii wystąpił w kilku segmentach vox populi . Później założył własną religię (w ramach szkicu „Crackpot Religions”) i nazwał się arcybiskupem Shabby.
• Raymond Luxury-Yacht (Chapman) jest określany jako jeden z wiodących brytyjskich specjalistów od skóry. Nosi ogromny sztuczny nos zrobiony z polistyrenu . Z dumą głosi, że jego nazwisko 'jest pisane "Raymond Luxury-Yach-t", ale wymawia się "Throat-Wobbler Mangrove"'.
• Szaleniec (Chapman) Często pojawia się w segmentach vox popów. Nosi melonik i ma krzaczaste wąsy . Zawsze będzie narzekał i bełkotał o swoim życiu, ilekroć się pojawi, a od czasu do czasu pieni się z ust i przewraca się do tyłu. Pojawia się w "Naga mrówka", "The Buzz Aldrin Show" i "To życie".

Inne powracające postacie to małżeństwo, często wspominane, ale nigdy nie widziane, Ann Haydon-Jones i jej mąż Pip. W „ Ection Night Special ” Pip stracił mandat polityczny na rzecz Engelberta Humperdincka . Kilka powtarzających się postaci jest granych przez różne Pythony. Zarówno Palin, jak i Chapman grali szalenie brutalnego funkcjonariusza policji Pan Am . Zarówno Jones, jak i Palin grali sierżanta policji Harry'ego „Snappera” Organy dywizji Q. Różne postaci historyczne były grane przez różnych członków obsady w każdym występie, takich jak Mozart (Cleese, potem Palin) lub Królowa Wiktoria (Jones, potem Palin, potem wszystkie pięć Pytonów w serii 4).

Niektóre z rzeczywistych celów Pythona powtarzały się częściej niż inne. Reginald Maudling , współczesny polityk konserwatystów , został wyróżniony za prawdopodobnie najbardziej konsekwentne ośmieszenie. Od czasu do czasu wspominano o sekretarz stanu ds. edukacji i nauki oraz (długo po zakończeniu programu) premier Margaret Thatcher . Często wyśmiewano również ówczesnego prezydenta USA Richarda Nixona , podobnie jak przywódcę Partii Konserwatywnej Edwarda Heatha , premiera przez większą część serii. Policja brytyjska były też ulubionym celem, często działając dziwnie, głupio, albo nadużywają swojej władzy, często w przebraniu.

Przegląd serii

W czterech seriach powstało łącznie 45 odcinków Latającego Cyrku Monty Pythona .

Seria		Odcinki	Pierwotnie wyemitowany
			Pierwszy z serii	Ostatni w serii
	1	13	5 października 1969	11 stycznia 1970
	2	13	15 września 1970	22 grudnia 1970
	3	13	19 października 1972	18 stycznia 1973
	4	6	31 października 1974 r	5 grudnia 1974 r

Fliegender Zirkus Monty Pythona

Dwa odcinki zostały wyprodukowane w języku niemieckim dla WDR ( Westdeutscher Rundfunk ), oba zatytułowane Monty Python's Fliegender Zirkus , dosłowne niemieckie tłumaczenie tytułu angielskiego. Podczas wizyty w Wielkiej Brytanii na początku lat 70. niemiecki artysta i producent telewizyjny Alfred Biolek zwrócił uwagę na Pytony. Podekscytowany ich nowatorskimi, absurdalnymi szkicami, zaprosił ich do Niemiec w 1971 i 1972 roku, aby napisali i zagrali w dwóch specjalnych niemieckich odcinkach.

Pierwszy odcinek, reklamowany jako Monty Python's Fliegender Zirkus: Blödeln für Deutschland („Latający cyrk Monty Pythona: Błazen dla Niemiec”), został wyprodukowany w 1971 roku i wystawiony w języku niemieckim. Drugi odcinek, reklamowany jako Monty Python's Fliegender Zirkus: Blödeln auf die feine englische Art ("Monty Python's Flying Circus: Clowning around the fine English way"), wyprodukowany w 1972 roku, został nagrany w języku angielskim i dubbingowany w języku niemieckim do emisji w Niemcy. Oryginalne nagranie w języku angielskim zostało przesłane przez BBC w październiku 1973 roku.

Rozwój

Przed show, sześć głównych członków obsady spotkał się wzajemnie w ramach różnych programach komediowych: Jones i Palin byli członkami The Oxford Revue , a Chapman, Cleese i bezczynności byli członkami Cambridge University „s rampy , a jednocześnie na tournee w Stanach Zjednoczonych, poznałem Gilliama. Na różnych stanowiskach ta szóstka pracowała w wielu różnych brytyjskich programach komediowych radiowych i telewizyjnych w latach 1964-1969 jako scenarzyści i role ekranowe. Szóstka zaczęła wspólnie pracować nad pomysłami, łącząc elementy swoich poprzednich programów, aby opracować założenia nowego programu komediowego, który przedstawiał szereg skeczy z minimalnymi elementami wspólnymi, jakby to była komedia prezentowana przez strumień świadomości . Pomogły temu animacje Gilliama, które pomagały w przechodzeniu skeczy z jednego do drugiego.

Odlew

Chociaż było kilka powtarzających się postaci, a sześciu członków obsady grało wiele różnych ról, każdy z nich udoskonalił niektóre cechy charakteru.

Domokrążca

Graham Chapman często portretował heteroseksualnych mężczyzn, w każdym wieku i klasie, często autorytetów, takich jak oficerowie wojskowi, policjanci czy lekarze. Jego bohaterowie mogli w każdej chwili zaangażować się w „pythoneskie” maniakalne zachowania, a następnie powrócić do dawnej trzeźwości. Był również biegły w nadużyciach, które szorstko przedstawiał w takich szkicach jak "Klinika argumentów" i "Lekcje latania". Przyjął dostojną postawę jako czołowy „ hetero człowiek ” w filmach fabularnych Pythona Święty Graal ( Król Artur ) i Życie Briana (bohater tytułowy).

Cleese

John Cleese grał śmieszne autorytety. Gilliam twierdzi, że Cleese jest najzabawniejszym z Pythonów w przebraniu, ponieważ ledwo trzeba go przebrać, by wyglądać komicznie, z kwadratowym podbródkiem i ramą o wysokości 196 cm (patrz „Pan i pani Git”). Cleese grał także zastraszających maniaków, takich jak instruktor w skeczu „ Samoobrona przed świeżymi owocami ". Jego postać, pan Praline , zmyślony konsument, pojawił się w niektórych z najpopularniejszych skeczy, najsłynniej w „ Martwa papuga ”. Jedną z gwiazd, która najbardziej zapadła w pamięć wśród fanów Pythona, było „ Ministerstwo głupich spacerów ”, w którym pracował dla tytułowego departamentu rządowego. Szkic pokazuje szczególnie wysoką i luźną fizyczność Cleese'a podczas różnych głupich spacerów Mimo swojej popularności, zwłaszcza wśród amerykańskich fanów, Cleese szczególnie nie lubił tego szkicu, czując, że wiele śmiechu, który wywołał, było tanie i że brak równowagi w tym, co mogło być prawdziwym satyrycznym punktem centralnym. -T wygłaszanie obelg, zwłaszcza jego krzyczenie „Ty draniu!”

Cleese często grał obcokrajowców z niedorzecznymi akcentami, zwłaszcza Francuzów, najczęściej z Palin. Czasami obejmowało to użycie prawdziwego francuskiego lub niemieckiego (takiego jak „Najzabawniejszy żart na świecie”, „Pan Hilter ” lub „La Marche Futile” na końcu „Ministerstwa głupich spacerów”), ale nadal z bardzo ciężkim akcentem (lub niezrozumiałym, jak np. mowa Hiltera).

Gilliam

Wiele szkice Python zostały połączone ze sobą przez animacji wyciętych z Terry'ego Gilliama , w tym tytułów otwierających prezentujących kultowego gigantyczną stopę, która stała się symbolem wszystkiego, co było „Pythonesque”. Niepowtarzalny styl wizualny Gilliam charakteryzował się nagłymi, dramatycznymi ruchami i celowymi niedopasowaniami skali, osadzonymi w surrealistycznych krajobrazach wypełnionych rycinami dużych budynków o wyszukanej architekturze, groteskowych wiktoriańskich gadżetach, maszynach i ludziach wyciętych ze starych katalogów Sears Roebuck . Gilliam dodał ilustracje wykonane aerografem i wiele znanych dzieł sztuki. Wszystkie te elementy zostały połączone w niestosowny sposób, aby uzyskać nowe, humorystyczne znaczenia.

Surrealistyczny charakter serialu pozwolił animacji Gilliama na dziwaczne, pomysłowe styki, cechy, które w tamtych czasach nie były możliwe do zrealizowania na żywo. Niektóre gagi wywodzące się z tych animacji to gigantyczny jeż o imieniu Kolczasty Norman, który pojawił się nad szczytami budynków, krzycząc „Dinsdale!”, dodatkowo petryfikując paranoiczną Dinsdale Pirania ; i Stopa Kupidyna, olbrzymia stopa, która nagle miażdżyła różne rzeczy. Ta ostatnia została zaczerpnięta z postaci Kupidyna z obrazu Agnolo Bronzino Wenus, Kupidyn, Szaleństwo i czas i pojawiła się w napisach początkowych.

Godne uwagi sekwencje Gilliama dla serialu to Conrad Puchatek i jego Tańczące Zęby, szaleństwo w rakowej czarnej plamie, The Killer Cars i gigantyczny kot, który przedziera się przez Londyn, niszcząc wszystko na swojej drodze.

Początkowo zatrudniony tylko jako animator serialu, Gilliam nie był początkowo uważany (nawet sam) za artystę na ekranie, był Amerykaninem i nie był zbyt dobry w głębokim, a czasem przesadzonym angielskim akcencie swoich kolegów. Inni czuli, że są mu coś winni, więc czasami pojawiał się przed kamerą, zwykle w rolach, których nikt inny nie chciał zagrać, zwykle dlatego, że wymagali dużo makijażu lub niewygodnych kostiumów. Najczęstszym z nich był Rycerz, który bije ludzi kurczakiem, rycerz w zbroi, który chodził na planie i uderzał inną postać w głowę oskubanym kurczakiem, aby zakończyć szkic lub gdy powiedzieli coś naprawdę banalnego. Niektóre z innych portretów Gilliama na ekranie obejmowały:

• Mężczyzna z gronostajem w głowie
• Kardynał Fang w „ Hiszpańskiej Inkwizycji ”
• Dandys ubrany tylko w maskę, bieliznę bikini i pelerynę, w „Goście”
• Recepcjonista hotelowy w odcinku „The Cycling Tour”
• Mężczyzna bez spodni w wielokolorowej peruce i kozie na smyczy, proszący o „Pani Rogers” na początku szkicu o nowej kuchence gazowej.
• Gruby i przerażająco wzdęty młody mężczyzna, który ma obsesję na punkcie fasolki po bretońsku w skeczu „Najstraszniejsza rodzina w Wielkiej Brytanii”.
• Wózek inwalidzki z ochroniarzem, z ogromnym mieczem w głowie.
• Percy Bysshe Shelley w odcinku „Michael Ellis”

Gilliam wkrótce został wyróżniony jako członek najbardziej nieprzyzwoicie groteskowych postaci. Przeniosło się to do filmu o Świętym Graalu , w którym Gilliam zagrał garbatego pazia króla Artura „Patsy” i strażnika mostu na moście śmierci, a także „głuchego i szalonego” strażnika więziennego w „ Życiu Briana” . Twierdzono również, że pierwotnie został poproszony przez Terry'ego Jonesa o zagranie pana Creosote w Sensie życia , ale odrzucił to.

Bezczynny

Eric Idle jest znany z ról bezczelnego, sugestywnego playboya („ Nudge Nudge ”), różnych pretensjonalnych prezenterów telewizyjnych (takich jak jego przesadna rola Philipa Jenkinsona w odcinkach łączących „ Sklep z serami ” i „ szkice Salad Days ), przebiegły, sprytny sprzedawca („Door-to-Door Joke Salesman”, „Encyclopedia Salesman”) i kupiec, który uwielbia targować się w „Życiu Briana” Monty Pythona . Jest uznawany przez inne Pythony za „mistrza jednolinijki”. Jest również uważany za najlepszego piosenkarza/autora piosenek w grupie; na przykład napisał i wykonał „ Zawsze patrz na jasną stronę życia ” z The Life of Brian . W przeciwieństwie do Jonesa, często grał postacie kobiece w bardziej bezpośredni sposób, tylko nieznacznie zmieniając swój głos, w przeciwieństwie do wrzasków falsetu używanych przez innych. Kilka razy Idle pojawiła się jako kobiety w średnim wieku z klasy wyższej , takie jak Rita Fairbanks („Rekonstrukcja bitwy o Pearl Harbor”) i represjonowana seksualnie protestancka żona w skeczu „ Każda sperma jest święta ” w The Meaning życia .

Ponieważ nie pochodził z już założonej współpracy pisarskiej przed Pythonem, Idle sam pisał swoje szkice.

Jones

Chociaż wszyscy Pythonowie grali kobiety, Terry Jones jest uznawany przez resztę za „najlepszą kobietę z workami na szczury w branży”. Jego portret gospodyni domowej w średnim wieku był głośniejszy, ostrzejszy i bardziej rozczochrany niż którykolwiek z pozostałych Pythonów. Przykładami tego są skecz „ Martwy biskup ”, jego rola matki Briana, Mandy w „ Życiu Briana” , pani Linda SCUM w „Mr Neutronie” i właścicielka kawiarni w „ Spamie ”. Powracali także powściągliwi mężczyźni z wyższej klasy, w skeczu " Nudge, Nudge " i "It's a Man's Life" oraz niekompetentne autorytety ( Harry "Snapper" Organs ). Zagrał także kultowego Nude Organist, który wprowadził wszystkie trzy serie. Generalnie poddał się innym jako wykonawca, ale sprawdził się za kulisami, gdzie ostatecznie pociągał za większość sznurków. Jones wcielił także sklep z tytoniem w „Szkicu do węgierskiego tłumaczenia” oraz niezwykle grubego i wymiotującego wiadrem Pana Creosote w Sens of Life .

Palin

Michael Palin był uważany przez innych członków trupy za osobę o najszerszym zasięgu, równie biegłą jako człowiek hetero, jak i szalenie przesadny charakter. Portretował wielu robotniczych mieszkańców północy, często przedstawianych w obrzydliwym świetle: szkic „ Najzabawniejszy żart świata ” oraz fragment „ Każda plemnik jest święta ” w „Sensie życia” Monty Pythona . W przeciwieństwie do tego Palin grała także mężczyzn o słabej woli, oszukanych, takich jak mąż w skeczu „ Doradca małżeński ” lub nudny księgowy w skeczu „ Doradca zawodowy ”. Czuł się równie dobrze jak niestrudzony kardynał Ximinez z Hiszpanii w szkicu „ Hiszpańska inkwizycja ”. Inną energiczną postacią, którą gra Palin, jest zręczny gospodarz programu telewizyjnego, który nieustannie zaciska wargi i generalnie jest przesadnie entuzjastyczny ( szkic „ Szantaż ”). W jednym ze szkiców gra rolę z subtelną nutą odrazy do samego siebie, kiedy wyciera tłuste dłonie o kurtkę, robi zniesmaczoną minę, po czym kontynuuje. Jednym z jego najsłynniejszych dzieł był sklepikarz, który usiłuje sprzedać bezużyteczne towary poprzez bardzo słabe próby sprytu i sprytu, które są niezmiennie dostrzegane przez klienta (często granego przez Cleese), jak w „ Martwa papuga ” i „ Sklep z serami ”. szkice. Palin jest również znany z głównej roli w „ Pieśń drwala ”.

Palin często gra także obcokrajowców z silnym akcentem, głównie Francuzów („La marche futile”) lub Niemców („Hitler in Minehead”), zwykle u boku Cleese. W jednym z ostatnich odcinków wygłasza pełne przemówienie, najpierw po angielsku, potem po francusku, a potem w mocno akcentowanym niemieckim.

Ze wszystkich Pytonów Palin grała najmniej ról kobiecych. Wśród jego portretów kobiet są królowa Wiktoria w odcinku „Michael Ellis”, Amerykanka Debbie Katzenberg w „Sensie życia” Monty Pythona , żona wiejskiego idioty w skeczu „Idiota w wiejskim społeczeństwie” i nieprawdopodobna angielska gospodyni domowa, która jest mężatką. do Jeana-Paula Sartre'a .

Produkcja

Pierwsze pięć odcinków serii zostało wyprodukowanych przez Johna Howarda Daviesa , przy czym Davies pełnił funkcję dyrektora studia, a Ian MacNaughton był reżyserem lokalizacji. Od szóstego odcinka MacNaughton został producentem i jedynym reżyserem serialu. Innymi stałymi członkami zespołu byli Hazel Pethig (kostiumy), Madelaine Gaffney (makijaż) i John Horton (projektant efektów wideo). Maggie Weston, która pracowała zarówno nad makijażem, jak i projektowaniem, wyszła za Gilliama w 1973 roku i pozostają razem. Serial był kręcony głównie w londyńskich studiach i pobliskich lokalizacjach, chociaż kręcenie plenerów na plażach i wioskach obejmowało kręcenie w Somerset , Norwich i na wyspie Jersey .

Preprodukcja serialu rozpoczęła się w kwietniu 1969 roku. Dokumenty z BBC wykazały, że w tym czasie zagrożona była opłacalność serialu, gdy Cleese przypomniał BBC, że wciąż ma kontrakt z Davidem Paradine Productions Davida Frosta , który chciał współproducentem programu. Notatki BBC wskazywały na możliwość wstrzymania programu do 1971 roku, kiedy wygasł kontrakt Cleese'a z Paradine, ale ostatecznie sytuacja została rozwiązana, choć szczegóły tych negocjacji zostały utracone.

Audycja

Oryginalna transmisja

Pierwszy odcinek został wyemitowany w BBC w niedzielę 5 października 1969 r. o 22:50 BBC musiała uspokoić niektórych swoich pracowników (którzy rozważali strajk i którzy myśleli, że program zastępuje nocny, religijny/nabożny program), twierdząc, że korzystał z alternatywnego programowania, aby dać duchownym czas wolny w ich najbardziej pracowitym dniu. Pierwszy odcinek nie wypadł dobrze pod względem widowni, obejmując tylko około 3% całkowitej populacji Wielkiej Brytanii, około 1,5 miliona, w porównaniu do Armii Taty, która miała 22% w czwartek tego samego tygodnia. Oprócz najniższej oglądalności programów w tym tygodniu, pierwszy odcinek miał najniższy wskaźnik uznania dla wszystkich programów rozrywkowych BBC. Podczas gdy odbiór publiczny poprawił się w trakcie pierwszej serii, niektórzy dyrektorzy BBC już wymyślili niechęć do programu, a niektóre dokumenty BBC opisują program jako „obrzydliwy i nihilistyczny”. Niektórzy w BBC byli bardziej optymistyczni co do tego, jak potoczyła się pierwsza seria i odpowiednio pogratulowali grupie, ale bardziej ogólna niechęć do serialu już wywarła wpływ na zespół, a Cleese ogłosił, że prawdopodobnie nie będzie kontynuował do udziału po zrobieniu drugiej serii. Oddzielnie BBC musiało przeredagować kilka odcinków pierwszej serii, aby usunąć osobisty adres i numer telefonu Davida Frosta, które trupa umieściła w niektórych szkicach.

Druga seria, choć bardziej popularna niż pierwsza, jeszcze bardziej napięła relacje między zespołem a BBC. Dwa szkice z finału serialu „Royal Episode 13” zostały wywołane przez kierownictwo BBC na spotkaniu w grudniu 1970 roku: „The Queen Will Be Watching”, w którym trupa kpi z hymnu Wielkiej Brytanii , oraz „ Szkic Undertakers ”, który komediowy zwrot o tym, jak pozbyć się ciała ukochanej osoby. Kierownictwo BBC skrytykowało producenta MacNaughtona za to, że nie poinformował ich o treści przed emisją. Według Palina, za pośrednictwem swojego opublikowanego pamiętnika, BBC zaczęła cenzurować program w ramach trzeciej serii, która nastąpiła po tym.

Cleese pozostał w trzeciej serii, ale później odszedł. Cleese przyznał, że nie jest już zainteresowany serialem, wierząc, że większość materiału to powtórki wcześniejszych skeczy. Trudniej mu było też pracować z Chapmanem, który w tym czasie zmagał się z alkoholizmem. Pozostali Pythonowie jednak wyprodukowali skróconą czwartą serię, z której tylko sześć odcinków zostało nakręconych przed ich decyzją o przedwczesnym zakończeniu serialu, a ostatni odcinek został wyemitowany 5 grudnia 1974 roku.

Zagubione szkice

Pierwszym cięciem, które BBC wymusiło w serialu, było usunięcie numeru telefonu Davida Frosta z ponownych emisji drugiego odcinka pierwszego sezonu, Sex and Violence , w skeczu „The Mouse Problem”. Pytonowie podali prawdziwy numer kontaktowy dla Davida Frosta do pierwszego wietrzenia, co spowodowało, że wielu widzów niepokoiło go.

Niektóre pierwotnie nagrane materiały zaginęły później, takie jak użycie słowa „ masturbacja ” w szkicu „Podsumuj Prousta” (które zostało wyciszone podczas pierwszego wietrzenia, a później całkowicie wycięte) lub „Co za głupie bunt” w Podróży Szkic agenta (który przedstawia postać [Bezczynny] z wadą wymowy, która sprawia, że ​​wymawia „C” jako „B”), który został wycięty, zanim szkic w ogóle trafił na antenę. Jednak, gdy ten szkic znalazł się na albumie Poprzednia płyta Monty Pythona i film Live at the Hollywood Bowl , linia pozostała nienaruszona. Oba szkice znalazły się w duńskiej edycji wszystkich odcinków DR K („Odcinek 31”, wyemitowany 1 listopada 2018 r., 18:50).

Niektóre szkice zostały w całości usunięte, a później odzyskane. Jednym z takich szkiców jest „Partyjska transmisja polityczna (choreografowana)”, w której rzecznik Partii Konserwatywnej (Cleese) zapewnia partyjną transmisję polityczną przed wstaniem i tańcem, trenowany przez choreografa (bezczynny) i do którego dołączył chór rzeczników tańczy za nim. Kamera mija dwóch rzeczników Partii Pracy ćwiczących balet oraz animację z Edwardem Heathem w tutu. Po uznaniu za zaginiony, nagrana w domu taśma tego szkicu, przechwycona z transmisji z Buffalo, nowojorskiego punktu PBS WNED-TV , pojawiła się na YouTube w 2008 roku. Kolejne wysokiej jakości nagranie tego szkicu, wyemitowane w WTTW w Chicago, pojawił się również na YouTube. Wersja Buffalo mogą być postrzegane jako dodatkowy na nowym Region 2 / 4 ósmej płyty The Complete Latający cyrk Monty Pythona DVD set. Region 1 DVD Przed The Flying Circus , który znajduje się w The Complete Latający cyrk Monty Pythona Edycja Kolekcjonerska Megaset i Monty Python: inny Brytyjskiej Inwazji , zawiera również wersję Buffalo jako dodatkowy.

Innym zaginionym szkicem jest animacja „Szatan” następująca po kawałku „Crackpot Religion” i animacji „Cartoon Religion Ltd”, poprzedzająca szkic „ Jak nie być widzianym ”: została ona usunięta z oficjalnej taśmy. Na końcu odcinka można zobaczyć sześć klatek animacji, przy czym ten konkretny odcinek jest powtarzany w przyspieszonym tempie. Od tamtej pory pojawiła się czarno-biała odbitka na kliszy 16 mm (odnaleziona przez prywatnego kolekcjonera filmów w USA) przedstawiająca animację w całości.

Co najmniej dwa odniesienia do raka zostały ocenzurowane, oba podczas drugiej serii. W szóstym odcinku („It's A Living” lub „School Prizes”) narracja Carol Cleveland w kreskówce Gilliam nagle ma męski głos dodający „ zgorzel ” nad słowem „rak” (chociaż to słowo było używane bez edycji, gdy pojawiła się animacja). w filmie I teraz za coś zupełnie innego ; specjalny Najlepszy Osobisty Terry'ego Gilliama z 2006 r. wykorzystuje ten dźwięk do przywrócenia ocenzurowanej linii). Kolejna wzmianka została usunięta ze szkicu „Conquistador Coffee Campaign”, w jedenastym odcinku „How Not Be Seen”, chociaż wzmianka o trądzie pozostała nienaruszona. Ta linia została również odzyskana z tej samej 16-milimetrowej taśmy filmowej, co wspomniana wyżej animacja „Szatan”.

Szkic z Episode 7 Series 2 (z podtytułem „Hun Attila Show”) opisywany parodia Michael Miles , 1960 telewizyjnym teleturnieju hosta (granej przez Cleese) i został wprowadzony jako „Spot Braincell”. Ten szkic został usunięty wkrótce potem z powtórnej transmisji jako znak szacunku po śmierci Milesa w lutym 1971 roku. Również kontrowersyjny szkic „Undertaker” z odcinka 13 tej samej serii został usunięty przez BBC po negatywnej odpowiedzi recenzenta. Oba te szkice zostały przywrócone na oficjalne taśmy, chociaż jedynym źródłem szkicu Undertakera była kopia odcinka NTSC, zduplikowana przed wykonaniem cięcia.

Animacja w odcinku 9 serii 3 została wycięta po pierwszej emisji. Animacja była parodią niemieckiej reklamy, a pierwotni właściciele narzekali na użycie muzyki, więc BBC po prostu usunęło część animacji i zastąpiło muzykę piosenką z albumu Pythona. Terry Gilliam później narzekał na cięcie, myśląc, że to dlatego, że producent Ian McNaughton „po prostu nie zrozumiał tego, co to było, a on to uciął. To był wielki błąd”.

Problemy z prawami autorskimi do muzyki doprowadziły do ​​co najmniej dwóch cięć. W odcinku 209 Graham Chapman jako Pepperpot śpiewa „ The Girl from Ipanema ”, ale niektóre wersje używają „ Janie z jasnobrązowymi włosami ”, co jest domeną publiczną. W szkicu dyrygenta autobusu w odcinku 312 krótka parodia „ Tonight ” z West Side Story została usunięta z ostatnich wydań. Istnieją również doniesienia o zastępowaniu różnych wykonań muzyki klasycznej w niektórych zastosowaniach, prawdopodobnie z powodu opłat licencyjnych za wykonanie.

Wydanie DVD Regionu 2 z serii 1-4 zostało wydane przez Sony w 2007 roku. Zawierało to pewne elementy, które zostały wycięte z amerykańskich wydań A&E, w tym linię „masturbacji”, ale nie udało się przywrócić większości dawno utraconych szkiców i zmiany. Wydanie serii Blu-ray, w której każdy odcinek został przywrócony do oryginalnej, nieobciętej długości transmisji, zostało wydane przez Network z okazji 50. rocznicy programu w 2019 roku.

telewizja amerykańska

W czasie pierwotnej emisji Monty Pythona w Wielkiej Brytanii, BBC korzystało z telewizji Time-Life do dystrybucji swoich programów w Stanach Zjednoczonych. W przypadku Monty Pythona Time-Life obawiał się, że program jest „zbyt brytyjski” pod względem humoru, aby dotrzeć do amerykańskiej publiczności, i nie zdecydował się na rozpowszechnianie programu. Jednak program stał się stałym elementem w Canadian Broadcasting Corporation od jesieni 1970 roku, a zatem był również widziany na niektórych rynkach amerykańskich.

Pierwszy film Pythona, A teraz na coś zupełnie innego , wybór skeczy z serialu wydanego w Wielkiej Brytanii w 1971 i w Stanach Zjednoczonych w 1972, nie był hitem w USA. Podczas swojej pierwszej trasy po Ameryce Północnej w 1973 roku, Pythonowie dwukrotnie występowali w amerykańskiej telewizji, najpierw w The Tonight Show , prowadzonym przez Joey'a Bishopa, a następnie w The Midnight Special . Grupa mówiła o tym, jak bardzo pierwszy występ spotkał się z publicznością; Idle opisał występ The Tonight Show : „Zrobiliśmy trzydzieści minut [trzydzieści minut materiału] w piętnaście minut bez żadnego śmiechu. Wybiegliśmy na zieloną trawę w Burbank, położyliśmy się i śmialiśmy przez 15 minut, ponieważ było to najzabawniejsza rzecz na świecie. W Ameryce nie wiedzieli, o czym mówimy.

Pomimo słabego odbioru ich występów na żywo w amerykańskiej telewizji, amerykańska menedżerka Pythonów, Nancy Lewis, sama zaczęła wpychać program do Stanów. W 1974 roku stacja członkowska PBS KERA w Dallas była pierwszą stacją telewizyjną w Stanach Zjednoczonych, która wyemitowała odcinki Latającego Cyrku Monty Pythona i często przypisuje się jej wprowadzenie programu do amerykańskiej publiczności. Wiele innych stacji PBS nabyło program i do 1975 roku był to często najpopularniejszy program na tych stacjach. And Now for Something Completely Inny został ponownie wydany w amerykańskich kinach w 1974 roku i miał o wiele lepszy wynik kasowy w tym czasie. To również przygotowało grunt pod kolejny film Pythonów , Monty Python i Święty Graal , który został wydany niemal równocześnie w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych w kwietniu 1975 roku, aby również dobrze grał w amerykańskich kinach. Popularność Latającego Cyrku Monty Pythona pomogła otworzyć drzwi innym brytyjskim serialom telewizyjnym, które trafiły do ​​Stanów Zjednoczonych za pośrednictwem PBS i jego stacji członkowskich. Jednym ze znaczących amerykańskich fanów Monty Pythona był wokalista Elvis Presley . Billy Smith, kuzyn Presleya, zauważył, że w ciągu ostatnich kilku miesięcy życia Elvisa w 1977 roku, kiedy Elvis był uzależniony od leków na receptę i głównie ograniczał się do swojej sypialni w swojej rezydencji Graceland , Elvis siedział w swoim pokoju i rozmawiał ze Smithem godzinami o różne tematy, w tym między innymi ulubione szkice Monty Pythona Presleya .

Wraz ze wzrostem popularności w Ameryce, sieć ABC nabyła prawa do pokazywania wybranych odcinków Latającego Cyrku Monty Pythona w swojej prezentacji Wide World of Entertainment w połowie 1975 roku. Jednak ABC przeredagowała odcinki, tracąc w ten sposób ciągłość i płynność oryginały. Kiedy ABC odmówiło zaprzestania traktowania serialu w ten sposób, Pythonowie pozwali ich do sądu. Sąd początkowo orzekł, że rzeczywiście naruszono ich prawa artystyczne, ale odmówił wstrzymania audycji ABC. Jednak w wyniku odwołania zespół przejął kontrolę nad wszystkimi kolejnymi transmisjami swoich programów w USA. Sprawa doprowadziła również do uzyskania przez nich praw od BBC, gdy ich pierwotne kontrakty wygasły pod koniec 1980 roku.

Program był również wyemitowany w MTV w 1988 roku, w okresie niemowlęctwa sieci; Monty Python był częścią dwugodzinnego bloku komediowego w niedzielne wieczory, który obejmował także inny serial BBC, The Young Ones .

W kwietniu 2006 roku Latający Cyrk Monty Pythona powrócił do amerykańskiej telewizji niekablowej bezpośrednio przez PBS. W związku z tym PBS zleciło Monty Python's Personal Best , sześcioodcinkową serię zawierającą ulubione szkice każdego Pythona, a także hołd dla Chapmana, który zmarł w 1989 roku. BBC America emituje serial sporadycznie od połowy 2000 roku, w wydłużonym 40-minutowym przedziale czasowym w celu uwzględnienia reklam. IFC nabyło prawa do programu w 2009 roku, choć nie na wyłączność, ponieważ BBC America nadal emituje okazjonalne odcinki programu. IFC zaprezentowało także sześcioczęściowy dokument Monty Python: Prawie prawda (The Lawyers Cut) , wyprodukowany przez Billa, syna Terry'ego Jonesa.

Kolejne projekty

Programy na żywo z oryginalną obsadą

Członkowie Monty Pythona rozpoczęli serię pokazów scenicznych w trakcie i po zakończeniu serialu telewizyjnego. Składały się one w większości ze szkiców z serii, choć ożywiły też materiał, który ją poprzedzał. Jednym z takich szkiców był szkic Four Yorkshiremen , napisany przez Cleese'a i Chapmana z Martym Feldmanem i Timem Brooke-Taylorem i pierwotnie wykonany dla At Last the 1948 Show ; szkic stał się później częścią żywego repertuaru Pythona. W programie znalazły się także piosenki współpracownika Neila Innesa .

Nagrania czterech z tych przedstawień scenicznych ukazały się później jako osobne prace:

1. Monty Python Live at Drury Lane (znany również jako Monty Python Live at the Theatre Royal, Drury Lane), wydany w Wielkiej Brytanii w 1974 roku jako piąty album płytowy
2. Monty Python Live at City Center , wykonany w Nowym Jorku i wydany jako płyta w 1976 roku w USA
3. Monty Python Live at the Hollywood Bowl , nagrany w Los Angeles w 1980 roku i wydany jako film w 1982 roku
4. Monty Python na żywo (głównie): One Down, Five to Go , pożegnalny pokaz zespołu, odbył się w lipcu 2014 roku w The O2 Arena w Londynie z 10 koncertami . Ostatni występ 20 lipca był transmitowany na żywo do kin na całym świecie. Przeredagowana wersja została później wydana na Blu-ray, DVD i podwójnym Compact Disc; wersja CD jest dostępna wyłącznie w wersji deluxe wydania, która zawiera wszystkie 3 formaty na czterech płytach w 60-stronicowej książce w twardej oprawie.

Graham Chapman i Michael Palin wystąpili także na scenie na Festiwalu Knebworth w 1975 roku z Pink Floyd .

adaptacja francuska

W 2005 roku trupa aktorów pod wodzą Rémy'ego Renoux przetłumaczyła i "zaadaptowała" sceniczną wersję Latającego Cyrku Monty Pythona na język francuski. Zazwyczaj oryginalni aktorzy bardzo ściśle bronią swojego materiału, ale biorąc pod uwagę w tym przypadku „adaptację”, a także tłumaczenie na język francuski (z napisami), grupa wsparła tę produkcję. Zaadaptowany materiał trzyma się blisko oryginalnego tekstu, głównie odbiegając, jeśli chodzi o zakończenie szkicu, coś, co sami członkowie Pythona zmieniali wielokrotnie podczas swoich występów scenicznych. Różnice językowe występują również w tekstach kilku piosenek. Na przykład „ Sit on My Face ” (co przetłumaczone na francuski brzmi „Asseyez-vous sur mon visage”) staje się „cum w moich ustach”.

Przyjęcie

Nagrody i wyróżnienia

Rok	Nagroda	Kategoria	Nominowany(e)	Wynik
1970	Nagroda Telewizyjna BAFTA	Specjalna nagroda	Latający Cyrk Monty Pythona Do produkcji, pisania i występów.	Wygrała
			Terry Gilliam Za grafikę.	Wygrała
		Najlepsza rozrywka świetlna	John Howard Davies Ian MacNaughton	Mianowany
		Najlepsza osobowość rozrywkowa w świetle	John Cleese	Mianowany
		Najlepszy scenariusz	Zespół Pisarzy	Mianowany
1971		Najlepsza wydajność rozrywki świetlnej	John Cleese	Mianowany
		Najlepsza produkcja rozrywkowa światła	Ian MacNaughton	Mianowany
1973		Najlepsza wydajność rozrywki świetlnej	Monty Pythona	Mianowany
		Najlepszy program rozrywkowy na światło	Ian MacNaughton	Wygrała
1975		Najlepszy program rozrywkowy na światło	Ian MacNaughton	Mianowany
2008	Nagrody Stowarzyszenia Filmów i Telewizji Online	Telewizyjna galeria sław OFTA	Latający cyrk Monty Pythona	Wygrała

Latający Cyrk Monty Pythona zajął piąte miejsce na liście BFI TV 100 opracowanej przez Brytyjski Instytut Filmowy w 2000 r. i na którą głosowali profesjonaliści z branży.

Magazyn Time umieścił program na swojej liście „100 najlepszych programów telewizyjnych wszechczasów” w 2007 roku.

Na liście 50 największych brytyjskich szkiców opublikowanych przez Channel 4 w 2005 roku, pięć szkiców Monty Pythona znalazło się na liście:

• #2 – Martwa papuga
• #12 – Hiszpańska Inkwizycja
• #15 – Ministerstwo głupich spacerów
• #31 – Szturchnij
• #49 – Piosenka drwala

W 2004 i 2007 roku Latający Cyrk Monty Pythona zajął 5. i 6. miejsce w rankingu Top Cult Shows Ever.

W 2013 roku program znalazł się na 58. miejscu listy 60 najlepszych seriali wszechczasów przygotowanej przez TV Guide.

Spuścizna

Douglas Adams , twórca The Hitchhiker's Guide to the Galaxy i współautor szkicu „ Patient Abuse ”, powiedział kiedyś: „Kochałem Latający Cyrk Monty Pythona. Przez lata chciałem być Johnem Cleese, byłem bardzo rozczarowany, gdy się dowiedziałem praca została zajęta”.

Lorne Michaels uważa, że ​​serial ma duży wpływ na jego skecze na Saturday Night Live . Cleese i Palin odtworzyli szkic Dead Parrot na SNL w 1997 roku.

Spektakl miał duży wpływ na duński kultowy skecz Casper & Mandrilaftalen (1999) i Cleese zagrali w jego 50. odcinku.

W informatyce terminy spam i język programowania Python wywodzą się z tej serii.

Tematy ponadnarodowe

Ogólny humor Latającego Cyrku Monty Pythona opiera się na wrodzonej brytyjskości; jest „oparta na obserwacjach brytyjskiego życia, społeczeństwa i instytucji”. Jednak część tego skupienia osiąga się poprzez widzenie „innych” przez brytyjskie soczewki. Często „nadmierne uogólnianie i skrajnie banalne stereotypy” można postrzegać jako persyflaż poglądów brytyjskiej opinii publicznej, a nie wyśmiewanie się z przedstawionych kultur.

Na przykład, podczas gdy kultura amerykańska nie jest często na pierwszym planie w wielu szkicach, jest to raczej częsta uwaga na marginesie wielu skeczy. Prawie wszystkie z 45 odcinków wyprodukowanych dla BBC zawierają odniesienia do Amerykanów lub kultury amerykańskiej, łącznie 230 odniesień, co daje około pięciu odniesień na program, ale wzrasta w trakcie trwania programu. W sumie pojawia się 140 odniesień do amerykańskiego przemysłu rozrywkowego. Tropów rozrywkowych, takich jak westerny , film noir i Hollywood, pojawia się 39 razy. Ponadto istnieje 12 odniesień do sztuki i literatury, 15 do amerykańskiej polityki, 5 do amerykańskiego wojska, 7 do amerykańskich wydarzeń historycznych, 12 do miejsc w USA, 7 do kosmosu i science fiction, 21 odniesień ekonomicznych, takich jak marki takie jak Pan-Am , Time-Life i Spam oraz 8 odniesień sportowych. Niektóre referencje liczą się podwójnie w różnych kategoriach. Warto też zauważyć, że amerykańska muzyka jest regularnie słychać w show, takich jak motyw przewodni serialu Dr Kildare , ale najbardziej widocznym motyw dostroić serialu ( Liberty Bell przez John Sousa ).

Podczas gdy amerykańska rozrywka była wszechobecnym kulturowym wpływem w Wielkiej Brytanii w czasie produkcji serialu, nie wszystkie odniesienia do kultury amerykańskiej można uznać za świadome decyzje. Na przykład Terry Jones nie wiedział, że Spam był produktem amerykańskim, kiedy pisał szkic. Kevin Kern podsumowuje w swojej analizie odniesień do Stanów Zjednoczonych, „że przedstawienia tematów amerykańskich odzwierciedlały trzy szerokie reakcje na amerykańską hegemonię: 1) drobne lub przelotne odniesienia do konkretnych osób, wydarzeń lub wytworów amerykańskiej kultury, 2) amerykańskie tropy kulturowe używane do służą ogólnemu celowi komediowemu, a także 3) satyra wymierzona w amerykańskie cele, a konkretnie w potęgę gospodarczą USA, ordynarność lub banalność amerykańskiej kultury lub amerykańską przemoc i militaryzm”. Kern nie uważa jednak tego za przejaw antyamerykańskich tendencji, ale za naturalne rozwinięcie satyry Pythonów na różne elementy brytyjskiego społeczeństwa.

Zobacz też

• Nareszcie wystawa z 1948 r.
• Nie dostosowuj swojego zestawu

Bibliografia

Uwagi

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona internetowa
• Latający cyrk Monty Pythona w IMDb
• Muzeum Telewizji Radiowej
• Ekran Brytyjskiego Instytutu Filmowego online
• Latający Cyrk Monty Pythona – Nostalgia Central