Wieżowiec (film) - High-Rise (film)

Wieżowiec
Plakat filmowy High Rise 2014.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Ben Wheatley
Scenariusz autorstwa Amy Skocz
Oparte na Wieżowiec
przez JG Ballard
Wyprodukowano przez Jeremy Thomas
W roli głównej
Kinematografia Laurie Rose
Edytowany przez
Muzyka stworzona przez Clinta Mansella

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez StudioCanal
Data wydania
Czas trwania
119 minut
Kraj Zjednoczone Królestwo
Język język angielski
Budżet 6,1 mln GBP (około 8 mln USD)
Kasa biletowa 4,1 miliona dolarów

High-Rise to brytyjskifilm dystopijny z 2015roku wyreżyserowany przez Bena Wheatleya na podstawie scenariusza Amy Jump, oparty na powieści z 1975 roku o tym samym tytule autorstwa brytyjskiego pisarza JG Ballarda . W filmie występują Tom Hiddleston , Jeremy Irons , Sienna Miller , Luke Evans i Elisabeth Moss . Został wyprodukowany przez Jeremy'ego Thomasa za pośrednictwem jego firmy producenckiej Recorded Picture Company .

Akcja filmu rozgrywa się w luksusowym wieżowcu w latach 70. XX wieku. Dzięki bogactwu nowoczesnych udogodnień, budynek pozwala mieszkańcom stopniowo tracić zainteresowanie światem zewnętrznym. Infrastruktura zaczyna zawodzić, napięcia między mieszkańcami stają się widoczne, a budynek wkrótce pogrąża się w chaosie.

We wrześniu 2015 roku film miał swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto oraz europejską premierę na 63. Festiwalu Filmowym w San Sebastián . Film został wydany w Wielkiej Brytanii 18 marca 2016 roku przez StudioCanal . Mimo skromnego sukcesu krytycznego, kasa kinowa filmu nie pokryła kosztów produkcji. W 2017 roku został nominowany do nagrody Empire Award dla najlepszego filmu brytyjskiego .

Wątek

Film rozpoczyna się dr Robert Laing mieszka w zniszczonym wieżowiec wieżowiec , zabijając psa i cypel-piekący nogę.

Trzy miesiące wcześniej 40-piętrowa wieża na obrzeżach Londynu , zbudowana przez cenionego architekta Anthony'ego Royala, jest uosobieniem szykownego, nowoczesnego życia. Zamożni mieszkańcy mieszkają na najwyższych piętrach, a biedniejsi mieszkają poniżej. Dzięki takim udogodnieniom, jak basen, siłownia, spa, supermarket i szkoła podstawowa, mieszkańcy nie mają powodu, aby opuszczać budynek poza godzinami pracy i stają się coraz bardziej odizolowani od świata zewnętrznego.

Laing, który po śmierci siostry przenosi się na 25. piętro, rozpoczyna stosunki seksualne z samotną matką Charlotte Melville i staje się postacią ojca dla jej syna Toby'ego. Laing zaprzyjaźnia się także z dokumentalistą Richardem Wilderem i jego ciężarną żoną Helen, którzy mieszkają z dziećmi w mieszkaniu na niskim poziomie.

Podczas gdy Laing prowadzi zajęcia z fizjologii badające odciętą głowę, student imieniem Munrow mdleje i zostaje poddany zapobiegawczemu skanowaniu mózgu. Następnego dnia Laing zostaje zabrany do 40-piętrowego penthouse'u, aby spotkać się z Royalem, który zaprasza go na imprezę urządzoną przez jego snobistyczną żonę, Ann.

Spotkanie okazuje się być XVIII-wieczną imprezą kostiumową, podczas której codzienny garnitur Lainga jest wyśmiewany przez Ann i innych gości, w tym Munrowa, który również mieszka w budynku. Upokorzony Laing zostaje wyrzucony z imprezy i zostaje uwięziony w windzie podczas przerwy w dostawie prądu. Takie przerwy stają się powszechne, wraz z odcięciem wody i zatkaniem zsypów na śmieci, co irytuje mieszkańców. Royal mówi Laingowi, że to po prostu rosnące bóle nowego budynku.

Skany mózgu Munrowa są czyste, ale mściwy Laing każe mu wierzyć, że ma guza mózgu. Kolejna przerwa w dostawie prądu rozpala noc dekadenckich imprez w całym wieżowcu, a pijany Munrow popełnia samobójstwo , skacząc z 39. piętra. Podejrzewając, że żadna policja nie przyjeżdża w celu zbadania sprawy, Wilder zamierza ujawnić niesprawiedliwość w wieżowcu.

W miarę jak przemoc i rozpusta stają się powszechne, piętrzą się śmieci, brakuje żywności, a między piętrami wybucha wojna klasowa, rozpada się prawo i porządek w budynku. Laing wykazuje oznaki zaburzeń psychicznych, brutalnie bije mężczyznę, barykaduje się w jego mieszkaniu i uprawia seks z Helen.

Wilder, pobity przez mieszkańców wyższych pięter, postanawia zabić Royala, uważając go za odpowiedzialnego za chaos. Sugeruje się, że Royal przekupił władze, aby zignorowały zamęt. Nabywając broń od byłej gospodyni Royal, Wilder dowiaduje się, że Toby jest nieślubnym dzieckiem Royal. Włamując się do mieszkania Charlotte, Wilder torturuje ją i gwałci, aby uzyskać informacje o Royal. Czytelnik telewizyjny o nazwisku Cosgrove, jedyny mieszkaniec górnego piętra, który wciąż wyjeżdża do pracy, zostaje zabity przez gang mieszkańców niższego piętra.

Niektórzy mieszkańcy górnego piętra zarzynają konia Ann na mięso i proszą Lainga, by lobotomizował Wildera jako niebezpiecznego agitatora . Po przeprowadzeniu badania psychiatrycznego Laing odmawia, stwierdzając, że Wilder jest „prawdopodobnie najrozsądniejszym człowiekiem w budynku”. Laing jest prawie wyrzucony z wieży, ale Royal interweniuje. Domyśla się dla Lainga, że ​​porażka wieżowca może być w rzeczywistości rodzajem sukcesu, „tyglem zmian”, który może doprowadzić mieszkańców do ucieczki do nowego życia. Helen rodzi zaległe dziecko. Wilder udaje się do penthouse, strzela do Royala i umiera z rąk kobiet Royala, gdy Toby patrzy przez swój kalejdoskop.

Film kończy się tak, jak zaczął się w zniszczonym wieżowcu. Przemoc nieco osłabła, ponieważ wielu mieszkańców nie żyje lub uciekło. Wydaje się, że Laing oszalał, mówiąc o sobie i innym w trzeciej osobie. Kładzie się z Charlotte, myśląc, że to, co się stało, w końcu wydarzy się w drugiej wieży osiedla. Film kończy się tym, że Toby słucha audycji radiowej, w której Margaret Thatcher oświadcza, że ​​„tam, gdzie jest kapitalizm państwowy, nigdy nie może być wolności politycznej”.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

Brytyjski producent Jeremy Thomas chciał dokonać adaptacji filmowej z JG Ballard „s wieżowiec od 1970 roku. Próbował to zrobić pod koniec lat 70. z Nicolasem Roegem w reżyserii według scenariusza Paula Mayersberga . W 2000 roku Thomas zaczął rozwijać projekt wraz ze scenarzystą Richardem Stanleyem i reżyserem Vincenzo Natali , a film miał być luźną adaptacją powieści.

W 2013 roku Wheatley zaczął zastanawiać się, kto posiada prawa do książki, co doprowadziło go do Thomasa. Wheatley zauważył: „Książka ma teraz tyle samo sensu, co wtedy. Został napisany w latach 70., rzutując na niedaleką przyszłość, ale teraz żyjemy w tej przyszłości. Jesteśmy prawie w nowej wersji lat 70.”.

Zaadaptowała książkę scenarzystka Amy Jump, która jest również żoną Wheatleya.

Zaangażowanie Hiddlestona w projekt zostało ogłoszone w lutym 2014 roku po tym, jak został obsadzony w roli dr Roberta Lainga. Hiddleston pracował wcześniej z Thomasem przy filmie Jima Jarmuscha z 2013 roku Tylko kochankowie przeżyli . Zaangażowanie Luke'a Evansa i Elisabeth Moss zostało ogłoszone w czerwcu.

Clint Mansell skomponował ścieżkę dźwiękową do filmu.

Sprzedażą zagraniczną zajmowała się HanWay Films , a kluczowymi finansistami byli Brytyjski Instytut Filmowy i FilmFour .

Filmowanie

Główne zdjęcia rozpoczęły się w lipcu 2014 roku w Belfaście , głównie w nadmorskim kurorcie Bangor w hrabstwie Down.

3 lipca 2014 r. Wheatley zamieścił na Twitterze zdjęcia zestawu. 6 sierpnia 2014 r. Hiddleston zamieścił na Twitterze swoje zdjęcie z planu, w którym występuje postać Lainga, razem z Wheatleyem, Evansem i reżyserką zdjęć Laurie Rose.

Elisabeth Moss zauważyła później Wheatleya i zdjęcia: „Nie znam nikogo, kto robi filmy tak jak on… (było) tak, jakbyś dał mu większą ekipę, trochę więcej pieniędzy, kostiumy, fryzury i makijaż , wszystkie te rzeczy, których być może wcześniej nie miał. To było takie zabawne, on jest po prostu pieprzonym geniuszem i jest taki zabawny.

Uwolnienie

Przed rozpoczęciem produkcji filmu ogłoszono, że StudioCanal i The Jokers będą dystrybuować film odpowiednio w Wielkiej Brytanii i Francji. W sierpniu 2015 roku ogłoszono, że Soda Pictures będzie dystrybuować film w Kanadzie. Film miał swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto 13 września 2015 r. Miał swoją międzynarodową premierę na Festiwalu Filmowym w San Sebastian 21 września 2015 r. Film trafił na ekrany podczas Festiwalu Filmowego w Londynie 9 października 2015 r. Festiwal Filmowy w Turynie w dniu 22 listopada 2015 r. Wkrótce potem ogłoszono, że Magnet Releasing nabył prawa do dystrybucji filmu w USA. Film został wydany 18 marca 2016 roku w Wielkiej Brytanii. Film został wydany w Stanach Zjednoczonych w dniu 28 kwietnia 2016 r., z dniem i datą wideo na żądanie i kinową ograniczoną premierą w dniu 13 maja 2016 r.

Film nie zwrócił kosztów produkcji.

krytyczna odpowiedź

Tim Robey z The Telegraph przyznał High-Rise 4 na 5 gwiazdek, chwaląc brutalność i czarną komedię. IGN przyznał mu wynik 7,0 na 10, mówiąc: „Przyjemnie mroczna i niepokojąca adaptacja jednego z najlepszych JG Ballarda”. Kate Wilson z Varsity przyznała filmowi 5-gwiazdkową recenzję, nazywając go „arcydziełem”. W recenzji dla Architects Journal , Laura Mark była pod wrażeniem „fantastycznej” grafiki, ale zauważyła, że ​​brakuje jej fabuły. Mark stwierdził również, że przedstawiona dystopia odzwierciedla obecne obawy dotyczące gentryfikacji i podziału.

Na Rotten Tomatoes ma ocenę 60% na podstawie 215 recenzji, ze średnią oceną 6,26/10. Konsensus krytyków strony głosi: „ High-Rise może nie do końca odpowiadać klasycznemu materiałowi źródłowemu, ale nadal oferuje energiczne, dobrze zagrane i prowokujące do myślenia podejście do aktualnych tematów społeczno-ekonomicznych”. W serwisie Metacritic film uzyskał wynik 65 na 100 w oparciu o recenzje 36 krytyków, co wskazuje na „ogólnie przychylne recenzje”.

Wyróżnienia

Nagroda Data ceremonii Kategoria Odbiorcy Wynik
Brytyjskie Nagrody Filmowe Niezależne 6 grudnia 2015 Najlepszy aktor Tom Hiddleston Mianowany
Najlepsza aktorka drugoplanowa Sienna Miller Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Łukasza Evansa Mianowany
Najlepszy scenariusz Amy Skocz Mianowany
Nagrody Koła Londyńskich Krytyków Filmowych 22 stycznia 2017 Brytyjsko-irlandzki film roku Wieżowiec Mianowany
Brytyjski film Designers Guild Awards 28 stycznia 2017 Najlepsza scenografia do niezależnego filmu fabularnego Mark Tildesley, Frank Walsh i Paki Smith Wygrała
Nagroda European Composer and Songwriter Alliance Grand Scores Award 2 lutego 2017 Najlepsza partytura orkiestrowa Clinta Mansella Wygrała
Nagrody Imperium 19 marca 2017 Najlepszy brytyjski film Wieżowiec Mianowany
Różnorodność w nagrodach medialnych 15 września 2017 Film roku Wieżowiec Mianowany

Zobacz też

  • Snowpiercer , film z 2013 roku z podobnym wątkiem wojny klasowej w alegorycznym społeczeństwie

Bibliografia

Zewnętrzne linki