Hamilton Clarke - Hamilton Clarke
James Hamilton Siree Clarke (25 stycznia 1840 – 9 lipca 1912), lepiej znany jako Hamilton Clarke , był angielskim dyrygentem, kompozytorem i organistą. Chociaż Clarke był płodnym kompozytorem, najlepiej jest zapamiętany jako współpracownik Arthura Sullivana , dla którego aranżował muzykę i kompilował uwertury dla niektórych oper Savoy , w tym The Mikado Gilberta i Sullivana .
Clarke zaczynał jako organista, pianista i dyrygent teatralny, stając się dyrektorem muzycznym m.in. Gilberta i Sullivana . Dyrygując w londyńskich teatrach, skomponował także ogromny tom muzyki kościelnej, solówki organowe, pieśni, operetki i dzieła orkiestrowe. Od końca lat 70. XIX wieku komponował muzykę do okazjonalnych wydarzeń jako kierownik muzyczny do wielu spektakularnych produkcji Henry'ego Irvinga w Lyceum Theatre . Skomponował także muzykę dla wielu niemieckich Reed Entertainments i dyrygował w wielu innych londyńskich teatrach w latach 70. i 80. XIX wieku. Clark opublikował Podręcznik orkiestracji i krytyki muzycznej, a także kilka fikcji. W 1889 roku objął kierownictwo Victorian National Orchestra w Australii, po czym wrócił do Anglii w 1892 i wkrótce został dyrygentem Carl Rosa Opera Company na kilka lat.
Biografia
Clarke urodził się w Birmingham jako syn organisty amatora. Zaczął grać na pianinie w wieku czterech lat, aw wieku sześciu lat zaimprowizował melodię, którą czterdzieści lat później ponownie wykorzystał w jednym ze swoich dojrzałych utworów. W wieku ośmiu lat zaczął grać na skrzypcach, a mając dwanaście grał w orkiestrze. W tym samym roku został organistą w swoim kościele i już w wieku 19 lat komponował muzykę. Rodzice nie pochwalili jego podejmowania muzyki jako zawodu i został wysłany najpierw do pracy u chemika analitycznego, a następnie do ziemi. inspektor. Według The Musical Times nie zajął się muzyką jako zawodem, dopóki nie miał dwudziestu lat. W 1864 otrzymał I nagrodę za hymny Kolegium Organistów.
Wczesna kariera
Clarke zajmował stanowiska organisty w Irlandii i był dyrygentem Belfast Anacreontic Society. Od 1866 był organistą w Queen's College w Oksfordzie , gdzie prowadził również Towarzystwo Muzyczne Queen's College. Po kilku latach podróży wrócił do Londynu w 1871 i został organistą Kensington Parish Church w Londynie, aw 1872 zastąpił Arthura Sullivana na stanowisku organisty St. Peter's w South Kensington . Wkrótce jednak opuścił to stanowisko, by zostać dyrygentem teatralnym.
Clarke był dyrektorem muzycznym i dyrygentem Richarda D'Oyly Carte'a w Opera Comique w 1874 roku dla The Broken Branch zaadaptowanego z La Branche Cassée . Clarke wstawił do operetki balet własnej kompozycji „Les Pretresses de l'Amour”. W październiku 1875 roku Sullivan zatrudnił Clarke'a jako zastępcę dyrektora muzycznego Trial by Jury w Royalty Theatre w Londynie, kiedy Charles Morton zastąpił Carte'a jako dyrektor generalny oryginalnej produkcji opery. Następnie Clarke przeniósł się z produkcją do Opera Comique w styczniu 1876, gdzie trwała do maja. W 1876 roku Clarke cierpiał na „długą i bolesną chorobę”, a Carte zorganizował dla niego koncert dobroczynny w Langham Hall. W grudniu tego samego roku Clarke ponownie pracował, dostosowując partyturę i dostarczając nowe chóry i muzykę baletową do pierwszych angielskich przedstawień Die Fledermaus w teatrze Alhambra . Recenzent The Observer uznał muzykę Straussa za „cienką i banalną”, a dodatkową muzykę Clarke'a uznał za znacznie lepszą: „w niezwykłym kontraście do tej, z którą jest kojarzona, pełna jasnej, charakterystycznej melodii, dobrze zharmonizowana i wzbogacona mistrzowską orkiestracją”. W 1877 Clarke brał udział w bardzo wczesnym eksperymencie z telefonią , gdzie jego gra na organach została wysłana na odległość czterech mil w dół drutu.
Clarke występował na fortepianie jako akompaniator na koncertach promenadowych w Covent Garden w tym roku, a w 1878, zachęcony przez Sullivana, który był wówczas odpowiedzialny za koncerty, dyrygował własnym wielkim dziełem orkiestrowym, symfonią F-dur. . The Times tak relacjonował ten koncert:
Amatorzy wiedzą, że pan Clarke jest kompozytorem bardziej niż zwyczajnie obiecującym i dlatego nie byli zaskoczeni, gdy usłyszeli dzieło o ponadprzeciętnej wartości. Symfonia składa się z czterech części, z których pierwsza, allegro molto appassionato , zbudowana głównie z dwóch tematów, połączona i opracowana z wielką pomysłowością, w pełni nosi tytuł. Część druga, larghetto , utrzymana w tonacji subdominanty , ma charakter spokojniejszy, choć urozmaicony epizodami, a zwłaszcza ten, nadany przez wiolonczele , skutecznie kontrastujący z tematem wiodącym. Trzecie, molto grazioso , to menuet , tak wdzięczny i melodyjny, że trudno byłoby do niego nadać bardziej pasujące określenie. Ma też najbardziej wciągającą alternatywę, równie zauważalną. Finał poprzedzony rodzaju recytatyw, najskuteczniejszy na swoim miejscu, to allegro molto , pełen wigoru, oprzyrządowanie dla orkiestry z wszystkich odmian kombinacji i kontrastu, przy jednoczesnym zachowaniu spójności w całym. Całość skutecznie kończy się nawiązaniem do otwierającej frazy allegro appassionato. Symfonia była grana wielkimi literami pod kierunkiem jej kompozytora, któremu pan Sullivan, zasługujący na wielkie uznanie za jej wyprodukowanie, uprzejmie oddał pałeczkę.
Praca w teatrze
Clarke dyrygował w dziesięciu lub więcej londyńskich teatrach, w tym w Lyceum Theatre , gdzie skomponował muzykę do wielu produkcji Henry'ego Irvinga , w tym Hamleta i Kupca weneckiego . Współ-gwiazda Irvinga, Ellen Terry , napisała w swoim pamiętniku The Story of My Life : „Nikt nie był mądrzejszy od Hamiltona Clarke'a, pierwszego dyrektora muzycznego Henry'ego i najbardziej utalentowanego kompozytora, w wykonywaniu poleceń [Irvinga]. Hamilton Clarke często rozgniewał się i wyleciał z teatru, mówiąc, że nie da się zrobić tego, czego chciał pan Irving. zwykł mówić do mnie z oburzeniem... „Pan Irving nie wie nic o muzyce, albo nie mógł mnie o coś takiego poprosić”. Ale następnego dnia wracał z partyturą zmienioną zgodnie z sugestiami Henry'ego i wyznawał, że muzyka została poprawiona. „Na mojej duszy jest lepiej! „Guv'nor” miał całkowitą rację”. Był jednym z nich. spośród wielu kompozytorów zatrudnionych do napisania niemieckiego Reed Entertainments w St. George's Hall . Należą do nich Castle Botherem: or An Irish Stew (1880), Cherry Tree Farm (1881) i Nobody's Fault (1882) do tekstów Arthura Law i Fairly Puzzled (tekst Olivera Branda) z 1884 oraz A Pretty Bequest (tekst autorstwa Olivera Branda). T. Malcolma Watsona) w 1885 roku. Recenzje zarówno muzyki Clarke'a, jak i występów Corneya Graina i reszty zespołu były doskonałe.
Clarke był bliskim współpracownikiem Arthura Sullivana. W 1878 r., z inicjatywy Sullivana, został zatrudniony przez Carte jako dyrektor muzyczny swojej objazdowej Kompanii Komediowo-Operowej od marca do listopada 1878 r., podczas gdy Spółka zaprezentowała wznowienie Procesu , pierwszej prowincjonalnej produkcji Czarownika , a od września 1878 r. , pierwsza prowincjonalna produkcja HMS Pinafore . Asystował Sullivanowi, organizując wybór muzyki z HMS Pinafore na koncerty promenadowe w Covent Garden w 1878 r., które pobudziły zainteresowanie publiczności tą operą. Sullivan określił aranżację Clarke'a jako „najbardziej porywającą” i dyrygował nią na kilku koncertach na promenadzie pod koniec sierpnia. Clarke przygotował również aranżację z The Pirates of Penzance na koncerty na promenadzie w 1880 roku.
Clarke później umieszczone na uwertury do Gilbert i Sullivan, „S oper Czarnoksiężnik (za ożywienie 1884), The mikada (1885) i Ruddigore (1887). Asystował także w aranżacji fortepianowej kantaty Sullivana „ Złota legenda” z 1886 roku oraz pomagał w przygotowaniu partytury do druku. Biograf Sullivana, Gervase Hughes, później mocno skrytykował pracę Clarke'a, uznając uwerturę Mikado skonstruowaną niedbale, a jego uwerturę Ruddigore za „mieszankę” i „prymitywną selekcję, ledwie uratowaną przez jej porywające zakończenie”. Hughes skrytykował również uwerturę Clarke'a do Czarownika , choć błędnie przypisywał ją Alfredowi Cellierowi . Sullivan rozważał przepisanie uwertury Mikado i sądzono, że naszkicował nową uwerturę w bardziej symfonicznych liniach, ale nie zachował się żaden ślad po niej. Uwertura Ruddigore Clarke'a została porzucona przez D'Oyly Carte Opera Company w 1919 roku na rzecz całkowicie przepisanej uwertury Geoffreya Toye .
W 1882 Clarke dostarczył muzykę do sztuki Lorda Tennysona The Promise of May , która była „nieszczęśliwym fiaskiem”, choć muzyka Clarke'a była chwalona. On zapewnił dodatkową muzykę, w 1883 roku na dostosowanie angielskiej Edmond Audran „s Gillette de Narbonne . Był także współtwórcą muzyki do udanej burleski z 1885 roku Little Jack Sheppard . W 1887 przyjął stanowisko dyrektora muzycznego w Teatrze Komedia pod dyrekcją Herberta Beerbohma Tree .
Publikacje i kompozycje
Clarke skomponował ponad 600 utworów muzycznych, z których około 400 zostało opublikowanych. Jego druga symfonia, g-moll, miała prawykonanie w 1879 roku i skomponował muzykę do około pół tuzina baletów i co najmniej jedenastu oper. Wspomniane przez lata w The Musical Times kompozycje Clarke'a ukazywały rozpiętość jego zainteresowań, od półpieśni, przez dzieła organowe, po komedię: „Love and Gold”: Four-Part Song; „Oryginalne kompozycje na organy”: nr 110; Magnificat i Nunc Dimittis w B-dur ; „Sonatina na fortepian”; „Bóg tak umiłował świat”; „Do publiczności : humorystyczna czterogłosowa piosenka”, „Ci, którzy schodzą do morza na statkach”, Romans na skrzypce i fortepian oraz „Do czerwonej róży”.
W 1894 Clarke opublikował The Daisy-Chain (op. 352), operetkę dla dzieci w dwóch aktach, do której napisał zarówno słowa, jak i muzykę. Napisał także zarówno libretto, jak i muzykę do Hornpipe Harry , w 1897 roku, dobrze zrecenzowanego spektaklu przedstawiającego przygody marynarzy wyrzuconych na brzeg na odległej wyspie. Jedną z jego ostatnich kompozycji była jednoaktowa operetka The Outpost , wyprodukowana po raz pierwszy przez D'Oyly Carte Opera Company w Savoy Theatre w lipcu 1900 roku. Była produkowana jako podnosząca kurtynę do The Pirates of Penzance and Patience do grudnia 1900 roku i prowadził również tournée w latach 1901-02.
W 1888 roku Clarke opublikował swój Podręcznik orkiestracji, opisany przez The Musical Times jako znakomita mała książka. „Na ile można zebrać, czy to z bezpośrednich stwierdzeń, czy z dorozumianych wskazówek, Gounod byłby modelem sugerowanym do naśladowania, Wagner do unikania”. Konserwatyzm Clarke'a wywołał komentarze innych recenzentów; The Musical Standard wyszydzał go za to, że zaprzeczył, jakoby Wagner był mistrzem orkiestracji: „Pan Clarke powinien przeredagować swoją pracę, wycinając wszystkie te bzdury. Mogłoby to wtedy stać się godną podziwu książką dla początkującego”. Clarke napisał także kilka innych książek i artykułów o orkiestracji, a także kilka fikcji i tekstów piosenek.
Poźniejsze życie
W 1889 Clarke wyjechał do Australii, gdzie zastąpił Fredericka Cowena na stanowisku dyrygenta Victorian National Orchestra w Melbourne . Został również inspektorem orkiestr armii australijskiej i otrzymał honorowy stopień kapitana. Nie lubił Melbourne; po powrocie do Anglii w 1892 roku wygłosił przemówienie opisujące swoje doświadczenia, dając „wiele cennych wskazówek … tym, którzy mogą pomyśleć o przyjęciu nominacji w australijskich koloniach”. Jego komentarze spotkały się z odpowiedzią australijskiego pisarza, który oskarżył go o „niekompetencję i brak zainteresowania” podczas pobytu w Melbourne.
Clarke został mianowany dyrygentem Carl Rosa Opera Company w 1893. W 1899 skomponował i dyrygował muzyką okolicznościową do adaptacji Opowieści o dwóch miastach Johna Martina Harveya . Clarke został zmuszony do przejścia na emeryturę około 1901 roku z powodu słabego wzroku. W późniejszym życiu Clarke cierpiał na problemy zdrowotne, które wpłynęły na jego umysł. Według Ellen Terry , „genialne dary Clarke'a… „przeskoczyły” same, a on zakończył swoje dni w zakładzie dla obłąkanych”.
Clarke zmarł w Banstead Asylum w Surrey w 1912 roku w wieku 72 lat.
Uwagi
Bibliografia
- Ainger, Michael (2002). Gilbert i Sullivan – podwójna biografia . Oksford: Oxford University Press. Numer ISBN 0-19-514769-3.
- Hughes, Gerwazy (1960). Muzyka Arthura Sullivana . Londyn: Macmillan.
- Jacobs, Artur (1986). Arthur Sullivan – wiktoriański muzyk . Oxford University Press. Numer ISBN 0-19-282033-8.
- Scowcroft, Filip. „Hamilton Clarke”, Sir Arthur Sullivan Society Magazine , nr 22 (wiosna 1986)
- Scowcroft, Filip. „Hamilton Clarke: Kompozytor, organista, dyrygent i asystent Sir Arthura Sullivana”, The Gaiety , Issue 1: Wiosna 2003