Rzeźnik Della - Della Butcher

Della Rzeźnik
DButcher.jpg
Urodzony
Della Małgorzata Hooper

24 kwietnia 1922
Londyn , Wielka Brytania
Zmarły 11 stycznia 1993 (1993-01-11)(w wieku 70 lat)
Singapur
Narodowość singapurski
Inne nazwy Matka singapurskich artystów
Zawód Właściciel galerii
Znany z Mistrz sztuki Singapuru
Podpis
DBSignature.png

Della Butcher (24 kwietnia 1922 – 11 stycznia 1993) była właścicielką galerii sztuki i zagorzałą mecenasem sztuki singapurskiej, słynącą z wieloletniej pracy na rzecz wspierania singapurskich artystów i nadania jej międzynarodowej nazwy.

Biografia

Urodziła się i wychowała w Londynie, studiowała sztukę w London College of Art (obecnie Royal College of Art ). Po ukończeniu college'u w 1939 roku wstąpiła do domu mody jako projektantka, ale nie została w domu na długo, ponieważ miała spory z etyką pracy, które znaleziono z kierownictwem. Próbowała swoich sił w wyścigach samochodowych, ale czuła, że ​​było to dla niej „zbyt radosne”. Dołączyła do brytyjskiego wydziału policji w Reigate w stanie Surrey w momencie wybuchu II wojny światowej , stając się pierwszą kobietą konstabl w historii tego hrabstwa.

Kiedy wojna się skończyła, Della podjęła różne prace, takie jak operator telefoniczny i jako stewardessa w Hunting Clan Airlines. Będąc z natury żądną wędrówek, fascynowały ją latanie do różnych części Europy i Afryki oraz poznawanie różnych kultur i miejsc. Szczególnie lubiła życie i kulturę Afryki.

Pozostawiając za sobą lata latania, Della podjęła pracę biurową jako menedżer w Skyways Aircraft Corporation na Cyprze w 1953 roku. Tam poznała i zakochała się w archeologu pracującym w terenie na Cyprze . Zrezygnowała ze Skyways, by zostać jego asystentką na sześć lat. Kopanie w poszukiwaniu artefaktów podekscytowało ją i zatrzymała wszystko, co znalazła. Gdy zgromadziła wystarczającą ilość artefaktów, zorganizowała wystawę, aranżowała i prezentowała je zainteresowanym. Był to jej pierwszy krok w przygotowywanie wystaw artystycznych. Kiedy jej chłopak, archeolog, został awansowany na nowego asystenta kustosza londyńskiego muzeum, Della postanowiła zakończyć związek, jak sama powiedziała: „po prostu nie widziałem siebie pracującego w piwnicy muzeum przez resztę mojego życia”. Kontynuowała swoje życie, które zaprowadziło ją do Bejrutu w Libanie, pracując jako public relations dla Stowarzyszenia Absolwentów Uniwersytetu Amerykańskiego. Na Uniwersytecie pisała recenzje artystyczne dla magazynu absolwentów oraz była zaangażowana w organizację wystaw sztuki i artefaktów z uniwersytecką grupą artystyczną. Egzotyczne kolory i podekscytowanie życia uchwyciły każdą cząstkę jej wyobraźni i pomyślała, że ​​na pewno będzie to ostatnie miejsce, które kiedykolwiek opuści. Natknęła się na kobietę w Libanie i dowiedziała się, że miała butik w Jesselton (obecnie Kota Kinabalu ) w Sabah . Był rok 1964, a dama zaproponowała jej stanowisko kierownika butiku w Jesselton. Della dostrzegła szansę zobaczenia nowych kultur w egzotycznej Azji i zgodziła się objąć to stanowisko.

W drodze do Jesselton jej samolot zatrzymał się na dwa dni w Singapurze. Podczas swojego pobytu przeszukiwała wyspę w poszukiwaniu galerii sztuki i muzeów do odwiedzenia. Zatrzymała się przy Spacerze Księżniczki Elżbiety w pobliżu Esplanade i po raz pierwszy została uchwycona przez piękne kreacje wystawione przez singapurskich artystów Cheong Soo Pieng , Lee Man Fong , Chen Wen Hsi i Thomas Yeo . Zdała sobie również sprawę, że ci artyści w ogóle nie mają galerii sztuki, które mogłyby reprezentować i sprzedawać swoje prace. Kiedy nadszedł czas wyjazdu do Jesselton, postanowiła wrócić do kraju wyspiarskiego, aby zmienić życie singapurskich artystów, podobnie jak weszła na pokład parowca Straits The Raja Brooke .

Jesselton było miastem drwali , z kwitnącą społecznością białych emigrantów drwali i lokalnych mieszkańców plemion Iban i Kenii . Często ci plemienni wyłaniali się z dżungli ze swoimi tradycyjnymi rękodziełami, aby sprzedawać za pieniądze i kupować tytoń i kolorowy perkal . Della dostrzegła okazję do sprzedaży rękodzieła i biżuterii z Iban i Kenii, eksportując te tradycyjne wyroby do Singapuru.

Dwa i pół roku później, w 1967 roku, Della ponownie wróciła do Singapuru. Studiowała lokalny rynek sztuki i odkryła, że w tym czasie w Liat Towers była tylko Galeria Donalda Moore'a, która sprzedawała artefakty. Ciężko zachorowała i musiała zostać przyjęta do szpitala Mount Alvernia . Choć w poważnym stanie, nie zapomniała o przekonaniu o singapurskich artystach i chęci otwarcia galerii promującej singapurską sztukę. Była pewna, że ​​lokalni artyści mają potencjał, by odnieść sukces, ponieważ lokalni emigranci coraz bardziej lubili chińskie dzieła singapurskich artystów, pomimo braku zainteresowania sztuką przez miejscowych szukających bogactwa i fortuny w powojennym Singapurze.

W lipcu 1968 Della poznała Constance Meyer, mieszkającą w Singapurze żonę ekspatriantkę, zapaloną kolekcjonerkę antyków i sztuki balijskiej . Łączyła ich pasja do sztuki singapurskiej, a Constance uważała, że ​​dla artystów singapurskich konieczne jest posiadanie miejsca do wystawiania swoich dzieł i miejsca, w którym turyści odwiedzający Singapur mogą kupować, aby zyskać międzynarodową rozpoznawalność dla siebie. W ciągu następnych 20 miesięcy obie kobiety zajęły się planowaniem i działaniem, szukając dobrej lokalizacji do realizacji swojego pomysłu na galerię. Ich galeria, nazwana Meyer Gallery, została oficjalnie otwarta 17 marca 1970 roku w starym sklepie obok Domu Towarowego Robinsona na rogu Raffles Place i Chulia Street . Ta galeria została założona przy pomocy ówczesnego ministra kultury Jek Yuen Thong, ministra finansów Goh Kenga Swee , prezesa National Theatre Trust dr Goh Poh Senga , wysokiego komisarza Malezji dr Lien Ying Chow i USA Ambasador w Singapurze, pan Francis J. Galbraith.

Nowa galeria sprzedawała zarówno sztukę singapurską, jak i plemienne rękodzieło. Della zmieniła później nazwę swojej galerii na The Gallery of Fine Art, gdy jej partnerka Constance wyjechała do Australii. Prowadząc firmę na własną rękę, pieniądze stały się stałym problemem dla Delli i często musiała podejmować się innych niezależnych prac, takich jak organizowanie sesji filmowych dla międzynarodowych korporacji oraz projektowanie i szycie 33 par mundurów dla Sabre Air Private Limited w ciągu 3 tygodni, zaledwie podtrzymać go i wspierać lokalnych artystów. Będąc nowicjuszem w biznesie, spotkała się również z krytyką ze strony innych osób - za prezentowanie zbyt wielu zdjęć na wystawie, za słabą ekspozycję i oświetlenie oraz za nie dostarczanie odpowiednich katalogów. Ta krytyka nie przeszkadzała jej, ponieważ była bardziej zdeterminowana w zdobywaniu kupców dla singapurskich artystów. Ceniła każdą przestrzeń wystawienniczą, jaką tylko może dostać, od zatłoczonych hotelowych lobby, przez prowizoryczne stragany na chodnikach ulicznych i pokłady luksusowych liniowców, a nawet jeżdżenie po wyspie z obrazami w bagażniku swojego starego żółtego Morrisa Minora z 1962 roku , po prostu aby potencjalni nabywcy mogli zobaczyć rzeczywiste obrazy i je kupić. W dniu 21 listopada 1972 roku w Domu Towarowym Robinson wybuchł ogromny pożar, który spowodował niewymierne szkody w jej galerii. To zmusiło ją do przeniesienia jej działalności do hotelu Raffles . Po przeprowadzce do nowej lokalizacji musiała odzyskać straty i szybko opłacić rachunki. Zaczęła więc kupować mieszkania i wynajmować je ludziom w celu uzupełnienia swoich dochodów. Wystawiała również sztukę singapurską w Long Bar i Tiffin Room w hotelu. Pod koniec lat 70. Galerię Sztuk Pięknych przeniesiono do Orchard Towers i to właśnie tutaj Della poczyniła znaczne postępy w zakresie umiędzynarodowienia sztuki Singapuru.


Z każdą udaną wystawą Della staje się coraz bardziej odważna i kreatywna w promowaniu swojego biznesu artystycznego. W styczniu 1979 r. uzyskała sponsoring od Singapore Airlines, aby przygotować serię wystaw sztuki, na których znajduje się 150 obrazów 8 singapurskich artystów – Ang Ah Tee , Nai Swee Lenga , Ong Kim Senga , Tang Juey Lee, Tay Bak Koi , Wan Soon Kam i rodzeństwo artystów Henry i Karen Hoisington - w bliskowschodnich miastach Bahrajnu , Dubaju i Kuwejtu . Zwiedzanie wystawy rozpoczęło się w Bahrajnie 9 stycznia 1979 roku i trwało 5 dni w każdym mieście. Mimo, że sama zorganizowała pokaz, wystawa objazdowa odniosła ogromny sukces, zwłaszcza w Dubaju. Dubai Arts Society sponsorowało również mobilne ekrany, na których można było wystawiać obrazy w hotelu Sheraton w Dubaju. Nie tylko sprzedała 50 obrazów w samym mieście, pokaz pomógł również wzbudzić duże zainteresowanie Singapurem jako miejscem turystycznym przez mieszkańców. W związku z tym Towarzystwo zgodziło się również na wymianę kulturalną wystaw z artystami z obu krajów, odpowiednio w Dubaju i w jej Galerii w Singapurze w następnym roku.

W 1982 roku Galeria Sztuk Pięknych otworzyła nowy oddział na nowo otwartym lotnisku Changi . Twierdzono, że jest to pierwsza na świecie galeria sztuki na lotnisku. Galeria była wyjątkowa, ponieważ nie miała ścian, a obrazy były wyświetlane na ruchomych obrotowych ekranach. Prowadziła również wystawy na pokładzie luksusowego statku wycieczkowego The Princess Mahsuri (obecnie znanego jako Spirit of Adventure ) w 1984 roku. Reputacja Delli stała się znana jako jeden z pierwszych lokalnych handlarzy dziełami sztuki, którzy promowali singapurską sztukę za granicą, i ogłosił, że Singapur sztuka była na równi z „standardami międzynarodowymi”.

UNESCO zwróciło również uwagę na jej zmysł biznesowy, dwukrotnie badając klimat sztuki w Singapurze w latach 1980-1982. W badaniu kultury artystycznej Singapuru między 2 maja a 8 maja 1980 r. Duncan zauważył wyjątkowość Delli w korzystaniu z usług hotelu Mandarin. pomieszczeń do uruchomienia ambitnych serii wystaw , w przeciwieństwie do rówieśniczych galerii sztuki, które normalnie miały wystawy sztuki we własnych siedzibach. W rzeczywistości ta wyjątkowość posunęła się o krok dalej w ramach sztuki towarzyszącej Festiwalu Sztuki w 1986 roku, która odbyła się między 31 maja a 15 czerwca. Podczas Festiwalu Della zaprezentowała wystawę obrazów orchidei autorstwa Tang Juey Lee w Hilton Hotel Music Room. W tym samym czasie zalecono zorganizowanie wystawy obrazów Choy Moo Kheonga , której kuratorem była konkurencyjna galeria Low Pine w hotelu Ming Court , również w ramach programu Festiwalu. Chociaż zarówno Tang, jak i Choy byli reprezentowani przez galerię Delli, nie miała żadnych skrupułów, by Choy wystawiał się z konkurentem, a nawet pomagał w zorganizowaniu wystawy w tym miejscu. To nie tylko pokazało elastyczność w prowadzeniu biznesu artystycznego, ale także pokazało jej hojność w pracy i dzieleniu się z rówieśnikami.

Wystawa Tang And Choy była ostatnim pokazem, jaki zorganizowała z Galerią Sztuk Pięknych. Z powodu słabego zdrowia zakończyła działalność galeryjną pod koniec Festiwalu Sztuki w 1986 roku. Wróciła do biznesu ponownie w 1988 roku z nową Galerią Rzeźniczą Della znajdującą się w Cuppage Terrace.

Galeria sztuki Della Butcher na tarasie Cuppage 39A

Logo i adres Galerii Sztuki Della Butcher

W nowym miejscu Della kontynuowała swoją pracę na rzecz singapurskich artystów w odnowionym domu Peranakan . Chociaż jest bizneswoman, jest jasne, że jej serce do biznesu nigdy nie było nastawione na zarabianie pieniędzy. Zależało jej na tym, aby sztuka była sercem i duszą narodów, dlatego odnosząca sukcesy galeria ma silne pasje do sztuki, którą reprezentują.

Chociaż Singapur stawał się coraz bardziej zamożny, nadal walczyła z percepcyjnym wyzwaniem miejscowych, że sztuka jest tylko dla bogatych i że kupowanie sztuki jest niepragmatycznym luksusem, który nie ma sensu, szczególnie podczas recesji gospodarczej, kiedy ludzie bardziej martwią się o chleb z masłem . Przyznała, że ​​to przekonanie było szczególnie prawdziwe w czasie recesji gospodarczej i ludzie uznaliby, że sztuka nie służy im celowo. Nawet biura po prostu stawiałyby „przyjazne ekonomicznie” przedmioty, aby podkreślić atmosferę miejsca w tych trudnych czasach.
Biorąc to pod uwagę, Della opowiadał się za sztuką singapurską, która ma swoje unikalne cechy, a także reprezentuje dobry stosunek jakości do ceny, w porównaniu z innymi dziełami sztuki z podobnych instytucji i wartości w Azji.

Praktyczne podejście Delli do prowadzenia galerii sztuki i jej oddanie artystom, których reprezentuje, nadal były jej receptą na sukces. Dzięki swojemu artystycznemu doświadczeniu i docenieniu wyjątkowych osobowości obrazów, osobiście dostarczała i wieszała obrazy dla swoich klientów, aby wydobyć to, co najlepsze w domach swoich klientów.
29 listopada 1990 r. Della została zaproszona do udziału w grupie zadaniowej zajmującej się rozwojem przemysłu artystycznego i przekształceniem go w taki, który może przyczynić się do wzrostu gospodarczego. Ta grupa zadaniowa, działająca w ramach Jednostki Biznesu Strategicznego ds. Usług Kreatywnych (SBU) Rady Rozwoju Gospodarczego , złożona z ekspertów sztuki z instytucji komercyjnych i edukacyjnych, miała dokonać czteromiesięcznej oceny stanu sztuk pięknych w Singapurze, ze szczególnym uwzględnieniem o promocji i sprzedaży sztuki Singapuru.

Matka singapurskich artystów

Przez całe 24 lata wielkie serce Delli było otwarte na każdego singapurskiego artystę, którego spotkała, a jej niesamowita osobowość była gotowa dotrzeć do więcej - artystów i nie-artystów. Stephens pamiętał jej upodobanie do zbierania bezdomnych i pozwalania im przebywać w swoim domu . I rzeczywiście, często można spotkać eklektyczną mieszankę ludzi mieszkających w jej domu przy Preston Road nr 1. Ilekroć zagraniczni artyści odwiedzają Singapur, również chętnie zapewniłaby im zakwaterowanie u siebie.

Nazwa „Della Butcher” nigdy nie była daleko od wspomnień wielu singapurskich artystów i rówieśników z jej branży. Konkurencyjna właścicielka galerii nie miała nic poza pochwałami za niezłomnego ducha pomagania artystom z Singapuru przez dziesięciolecia. Niezależnie od tego, czy w latach 60. czy 70. sztuka singapurska została uznana za niemożliwą do sprzedaży, czy w latach 80., gdy rynek sztuki Singapuru został zaatakowany przez sztukę chińską, Della pozostała z artystami z Singapuru. Późno Kultury Medalion artysta Ng Eng Teng potwierdzone do tej niezachwianej wierze jej, powołując się, że nigdy nie dał się nawet wtedy, gdy artyści byli stosunkowo nieznany nikomu i nadal naciskać na jej przekonania mimo rosnącej konkurencji ze strony innych galeriach i podczas złych czasach. Ilekroć artyści mieli problemy finansowe, zawsze była gotowa dać im pieniądze i kupić ich obrazy, aby je przetrwać. Akwarelista Ong Kim Seng przypomniał sobie, że podczas swojej pierwszej ekspozycji na grupowym pokazie sztuki zorganizowanym przez Dellę był rozczarowany, że nie był w stanie sprzedać ani jednego dzieła sztuki. Był zachwycony, gdy następnego dnia odebrał od niej telefon z informacją, że jeden z jego obrazów został sprzedany podczas pokazu, tylko po to, by znacznie później dowiedzieć się, że jeden obraz został faktycznie kupiony przez Dellę.

Indyjska artystka Roopa Natarajan miała bardzo udaną wystawę Delli w 1991 roku, obejmującą serię nagich obrazów artysty i sprzedała prawie wszystkie 43 obrazy (35 olejnych i osiem akwarel). Była wdzięczna Delli za rozpoczęcie kariery w singapurskich kręgach artystycznych i przypisywał jej wiele z tego sukcesu.

Do 1992 roku Della zorganizowała ponad 300 wystaw z udziałem 100 artystów w Singapurze i za granicą. W hołdzie dla niej 24 singapurskich artystów, którzy pracowali z nią na pewnym etapie swojej kariery, zorganizowało wystawę The Mother of the Artists na cześć jej 70. urodzin w dniu 24 kwietnia 1992 roku. Odbyła się ona w Riverwalk Galleria Exhibition Hall, oraz portret Della o wymiarach 60 cm na 72 cm, namalowany przez pekińskiego artystę Li GuiHua, został zaprezentowany podczas otwarcia wystawy.

Oprócz walki o sztukę, jej przyjaciele pamiętają ją z powodu jej poczucia prawości i chęci do walki o nią. Pani Ros Lovell, właścicielka sklepu lifestyle Cho Lon w holenderskiej wiosce i sąsiadka Delli, pamiętała, że ​​kiedyś spędziła kilka dni przykuta do drzewa, aby zaprotestować i uchronić je przed ścięciem. Przyjaciele zanosili jej posiłki na poparcie jej sprawy i ostatecznie uratowali drzewo.

Della Butcher zmarła we śnie w poniedziałek rano w swoim domu przy 1 Preston Road.

Portret Delli autorstwa singapurskiego artysty Manjeeta Sherilla . Portret powstał w hołdzie dla jej żarliwego wsparcia dla lokalnych artystów.

Nagroda Rzeźnika Della

W uznaniu jej całożyciowego zaangażowania w obronę sztuki singapurskiej, profesor Tommy Koh złożyła formalny wniosek do Rotary Club of Orchard w Singapurze o przyznanie nagrody i przyznanie jej najlepszej dyplomowanej malarce z Lasalle-SIA College of the Arts w Singapurze. jej honor. Prośba ta została złożona podczas uroczystej ceremonii instalacji trzeciego prezesa klubu, profesora Val Winslowa, 15 czerwca 1993 roku. Trofeum zostało zaprojektowane przez Temasek Polytechnic , a nagroda pieniężna w wysokości 2 000 S$ została ufundowana przez MasterCard .

Klub zaprosił Lasalle do wybrania pięciu wybitnych studentów z niezmiennie wysokimi wynikami jako nominowanych do nagrody i wręczył najlepszemu studentowi sztuki pierwszą nagrodę Della Butcher Award podczas ceremonii przy zamkniętych drzwiach w 1994 roku. W 1995 roku ta nagroda otworzyła swoje podwoje dla 5 innych nominowanych studentów Akademii Sztuk Pięknych Nanyang (NAFA). Ale w przeciwieństwie do nagrody inauguracyjnej, wszystkich 10 nominowanych z Akademii i Lasalle zostało nagrodzonych za wyjątkową ekspresję artystyczną. Czwarty prezes Rotary Club Orchard Vijay Krishnan uważał, że uznanie szerokiego spektrum artystycznej ekspresji byłoby idealnym rozwiązaniem dla uhonorowania ducha Delli i jej otwartości na wspieranie wszelkich form sztuki singapurskiej za jej życia. W 1996 r. Nagroda nadal poszerzała rozpoznawalność form sztuki i została wręczona absolwentowi Wydziału Artystycznego Narodowego Instytutu Edukacji .

W listopadzie 1995 roku Friends of Della Butcher and the Club zorganizowali wystawę-aukcja osobistej skarbnicy Delli z grafikami artystycznymi i 75 obrazami. Te dzieła sztuki były autorstwa przyjaciół-artystów, takich jak Ong Kim Seng , Tay Bak Koi , Nai Swee Leng , Prabhakara Jimmy Quek i Ang Ah Tee , i kupione z własnej kieszeni Delli jako wsparcie dla tych artystów w ich trudnych latach. Cała kolekcja o wartości 87 000 S$ została wystawiona i wystawiona na aukcji w Hotelu Regent. Po trzydniowym wydarzeniu wszystkie zebrane pieniądze zostały wykorzystane na sfinansowanie Fundacji Della Butcher, dzięki czemu nagroda Della Butcher Award może być nadal przyznawana obiecującym młodym artystom. W tym samym czasie Fundacja miała w planach przyznawanie w przyszłości stypendiów artystycznych dla obiecujących młodych artystów w Singapurze. .

Bibliografia