Bobby Ogdin - Bobby Ogdin
Bobby Ogdin | |
|---|---|
 Bobby Ogdin w Audytorium Rymana w Nashville, październik 2018 r.
| |
| Informacje ogólne | |
| Imię i nazwisko | Robert Ford Ogdin |
| Urodzić się |
28 września 1945 Detroit, Michigan, USA |
| Gatunki | country , rock , rock alternatywny |
| Zawód (y) | klawiszowiec, nie wokalista instrumentalista |
| Instrumenty | Fortepian, pianino elektryczne, organy, klawinet |
| lata aktywności | 1975-obecnie |
| Akty powiązane | Elvis Presley, zespół TCB, Ween, zespół Marshalla Tuckera |
Robert Ford Ogdin (ur. wrzesień 1945) jest pianistą sesyjnym z Nashville. Najbardziej znany jest jako członek zespołu TCB Elvisa Presleya . Wystąpił na 20 nagraniach Presleya i towarzyszył mu w 45 koncertach aż do śmierci Presleysa w 1977 roku. Doświadczenia Ogdina podczas tych tras zostały opisane w czteroczęściowej serii wywiadów wideo Billy'ego Stallingsa.
W ciągu czterech dekad kariery jako muzyk sesyjny Ogdin nagrywał z takimi artystami country , jak Kenny Rogers , Willie Nelson , George Jones , The Judds , Kenny Chesney , Ray Charles i Ronnie Milsap . W muzyce rockowej był członkiem Marshall Tucker Band przez pięć lat (1984-1989) po odejściu niektórych pierwotnych członków. Nagrywał i koncertował również z alternatywnym zespołem rockowym Ween .
Kariera zawodowa
Urodzony w Detroit , Ogdin dorastał w Knoxville w stanie Tennessee . W młodości uczył się gry na fortepianie i skrzypcach w wieku od 4 do 16 lat i wygrał konkurs pisania muzyki w Knoxville Symphony Orchestra . Jego ojciec był dyrektorem w Robertshaw Controls Company ; jego siostra, Sue Ogdin Lynch, jest artystką wizualną . Jako nastolatek zainteresował się muzyką rock and rollową i grał na pianinie oraz organach Hammonda B3 w lokalnych zespołach. Ukończył University of Tennessee i krótko uczęszczał do szkoły prawniczej, ale zrezygnował z kariery muzycznej. Tom Collins , producent muzyczny z Nashville, którego Ogdin znał w college'u, namówił go, by przyjechał do Nashville w celu zbadania muzycznych możliwości i załatwił mu trochę pracy przy graniu dżingli reklamowych i nagrań demo. Utorował sobie drogę, aby stać się poszukiwanym graczem studyjnym dla wielu głównych artystów, w tym Elvisa Presleya , Williego Nelsona , Kenny'ego Rogersa , The Judds , Travisa Tritta , George'a Jonesa , Kenny'ego Chesneya , Raya Charlesa , Barbary Mandrell , Dana Hilla , Amy Grant i Ronnie Milsap .
Z Elvisem Presleyem
W 2018 roku Billy Stallings udzielił wywiadu Ogdinowi w czteroczęściowej serii wideo opisującej doświadczenia Ogdina podczas trasy koncertowej z Presleyem. Te rachunki z pierwszej ręki są źródłem następujących informacji.
Na początku 1977, gdy zrezygnował David Briggs, w zespole Elvisa Presleya TCB Band został otwarty wakat . Ogdin został wybrany na jego następcę głównie przez Briggsa i producenta płytowego Elvisa Feltona Jarvisa , którego zastępcą był Bob Beckham . Kiedy Ogdin się zgodził, Jarvis powiedział mu, że nie ma żadnych list przebojów ani prób. Dostał kasetę z serialu do zapamiętania. Nie było żadnych prób dźwięku, aby mógł uczestniczyć; instrumenty były transportowane, ustawiane i dostrajane przez roadies, a poziomy dźwięku i monitory były wykonywane przez załogę nadzorowaną przez weterana dźwięku Billa Portera .
Debiutancki występ Ogdina w serii 45 koncertów miał miejsce 23 marca 1977 roku na Uniwersytecie Stanowym Arizony w Tempe . Napisał sobie karty podpowiedzi, do których mógł się odwoływać na scenie. Po zakończeniu rozgrzewki członkowie TCB Band wraz z Joe Guercio Orchestra z Las Vegas zajęli swoje miejsca i rozpoczęli uwerturę dramatycznym nagłośnieniem, gdy pojawił się Elvis, a następnie pandemonium. Ogdin powiedział: „Byłem najbardziej podekscytowany w tym miejscu”. Dopiero wtedy zobaczył Presleya po raz pierwszy, a Ogdin siedział z przodu sceny dość blisko niego. Elvis podszedł do Ogdina i uścisnął mu rękę podczas początkowej reakcji tłumu, uznając świadomość i kolegialność Elvisa w stosunku do nowego członka. Trzy potężne reflektory na Elvisie oślepiły Ogdina, a jego karty wskazówek były bezużyteczne.
Izolacja Elvisa od innych muzyków w tamtych czasach była prawie całkowita, do tego stopnia, że żaden członek zespołu nie miał z nim żadnego kontaktu poza samymi występami. Jego harmonogram był odmienny od ich. Gdy przedstawienie się skończyło, natychmiast zabierano go do własnego samolotu i lecono do następnego miasta na nocleg i zwykle spał do następnego popołudnia. Po koncercie zespół został w mieście i wyjechał następnego ranka. Ogdin powiedział: „Mieszkaliśmy w najlepszych hotelach i wszystko było dla nas załatwione”. Szafa został dostarczony (siedem różnych pastelowe stroje) i nie było za diem dodatku do żywności i kosztów, tak kulisy wyżywienie było dość proste. W każdym mieście ludzie wiedzieli, że to wielkie wydarzenie, a każdy hotel, w którym zatrzymali się muzycy, był pełen emocji. Ogdin był rozbawiony, gdy ludzie prosili o jego autograf i przynosili zespołowi jedzenie i prezenty. Powiedział: „Zaakceptowałeś, ale nigdy nie jadłeś jedzenia, a prezenty (zwykle pluszowe misie) zostały zebrane i przekazane”.
Ogdin przypomniał sobie, jak do programu dodali nową piosenkę „ Moody Blue ”. Pewnego popołudnia zwołano próbę w trasie i muzycy zebrali się na arenie, która była już przygotowana na występ tego wieczoru. Felton Jarvis wezwał na scenę odtwórcę Elvisa, którego wynajął. Ta osoba zaśpiewała "Moody Blue" (imitując Elvisa) stojąc na samym miejscu Elvisa, by ćwiczyć zespół.
W dniu śmierci Presleya, 16 sierpnia 1977, Ogdin czekał na prywatnym lotnisku w Nashville wraz z Feltonem Jarvisem, Randym Cullersem, JD Sumnerem , członkami Stamps Quartet i innymi. Były ostatnim pickupem dużego samolotu, który już unosił się w powietrzu, zawierającym Orkiestrę Joe Gurcio i innych z Los Angeles i Las Vegas . Po odebraniu grupy z Nashville, samolot miał lecieć do Portland w stanie Maine na pokaz zaplanowany na 17 sierpnia 1977 roku. Ogdin powiedział: „Lotnisko nie było zajęte i byliśmy tam prawie jedynymi ludźmi. Otrzymaliśmy wiadomość przez kontrolerów ruchu lotniczego, że Elvis zginął.” Niedługo potem pojawił się Felton Jarvis, który miał być z nimi w samolocie i powiedział prosto i zwięźle: „Elvis nie żyje, wszystko skreślone… wracaj do domu… akt Boży”. Ogdin powiedział, że Felton właśnie rozmawiał przez telefon z Tomem Parkerem, a „akt Boży” był frazą z kontraktów muzyków, która dotyczyła zobowiązań finansowych, gdyby wydarzyło się jakieś katastrofalne wydarzenie. Ogdin był zdania, że prawdopodobnie nie było to coś, co powiedziałby Felton, i wierzył, że Tom Parker kazał mu użyć tego wyrażenia.
Akty powiązane
The Marshall Tucker Band , jeden z głównych południowych zespołów rockowych lat 70., przeżył wstrząs w 1983 roku, kiedy pięciu z siedmiu pierwotnych członków odeszło z zespołu. Dwaj pozostali założyciele, Doug Gray i Jerry Eubanks, postanowili zatrudnić zastępców i kontynuować. Wybrali przede wszystkim muzyków studyjnych, w tym Ogdina, basistę Boba Wraya, perkusistę Jamesa Strouda oraz gitarzystów Rusty Milnera i Kena Mimmsa. Ogdin grał w grupie przez pięć lat (1983-1988) i nagrał album Still Holdin' On, który zaowocował dwoma singlami z listy country: „Hangin' Out in Smokey Places” (nr 44) i „Once You Get The Feel of It”. ” (nr 79).
„ Ween ”, duet Aarona Freemana i Mickeya Melchiondo , aka Gene i Dean Ween, zbudował kultową grupę dzięki swoim dziwacznym muzycznym parodiom w różnych gatunkach; jednak ich nagrania, powiedział New York Times , brzmiały „domowej roboty”. Zmieniło się to w 1996 roku, kiedy przyjechali do Nashville, aby nagrać album country na Elektrze zatytułowany „ 12 Golden Country Greats ” (myląca nazwa, ponieważ album zawierał mniej niż 12 piosenek). Tym razem wykorzystali doświadczonych graczy sesyjnych, w tym Charliego McCoya , The Jordanaires , Hargusa Robbinsa , Russa Hicksa i Bobby'ego Ogdina. Sukces tego stowarzyszenia doprowadził do tego, że Ogdin został poproszony o koncertowanie z Weenem z zespołem o nazwie „Bobby Ogdin and the Shit Creek Boys”. Jeden z tych koncertów (październik 1996) został wydany jako album koncertowy zatytułowany „ Live in Toronto Canada ” i ponownie spotkał się z Weenem na koncercie Ryman Auditorium w Nashville w 2018 roku.
Styl gry
Ogdin znany jest muzycznie ze swoich umiejętności grania, które wydobywają lub wzmacniają wokalistę lub solistę bez przesady. Chociaż brzmi to prosto, wielu innych utalentowanych graczy nie wydaje się go opanować. Barry Beckett , jeden z założycieli sekcji rytmicznej Muscle Shoals, a później producent muzyczny z Nashville, został zapytany w wywiadzie: „Kogo byś użył do grania na klawiszach?”. Jego odpowiedź: „Istnieje trzech: Matt Rollings , John Jarvis i Bobby Ogdin. Ta trójka naprawdę zna smak. Wiedzą, kiedy nie grać. To chyba najważniejsza rzecz”.