Rodzaj magii -A Kind of Magic

Rodzaj magii
Album studyjny autorstwa królowa
Wydany	2 czerwca 1986
Nagrany	wrzesień 1985 – kwiecień 1986
Studio	Musicland , Monachium, Niemcy; Góra , Montreux , Szwajcaria; Kamienica , Londyn; orkiestra nagrana na Abbey Road w Londynie
Gatunek muzyczny	Głaz
Długość	40 : 42
Etykieta	EMI Kapitol
Producent	królowa Mack David Richards
Chronologia królowej
Dzieła wszystkie (1985) Rodzaj magii (1986) Żywa magia (1986)
Single z A Kind of Magic
„ One Vision ” Premiera: 4 listopada 1985 (Wielka Brytania) „ Princes of the Universe ” Wydano: 12 marca 1986 (USA) „ A Kind of Magic ” Wydano: 17 marca 1986 (Wielka Brytania) „ Rok miłości ” Wydany: 5 czerwca 1986 (ESP) „ Przyjaciele będą przyjaciółmi ” Premiera: 9 czerwca 1986 (Wielka Brytania) „ Pain Is So Close to Pleasure ” Wydano: 20 sierpnia 1986 (USA) „ Kto chce żyć wiecznie ” Wydano: 15 września 1986

A Kind of Magic to dwunasty studyjny album brytyjskiego zespołu rockowego Queen , wydany 2 czerwca 1986 roku przez EMI Records w Wielkiej Brytanii i Capitol Records w USA. Był to ich pierwszy studyjny album nagrany cyfrowo i oparty na ścieżce dźwiękowej do filmu Highlander w reżyserii Russella Mulcahy .

A Kind of Magic był pierwszym albumem Queen, który został wydany od czasu, gdy zespół otrzymał uznanie za występ na Live Aid w 1985 roku. Był natychmiastowym hitem w Wielkiej Brytanii, osiągając pierwsze miejsce i sprzedając się w 100 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu. Pozostał na listach przebojów w Wielkiej Brytanii przez 63 tygodnie, sprzedając 600 000 w samej Wielkiej Brytanii. Z albumu pojawiły się cztery hity: tytułowy utwór „ A Kind of Magic ”, „ One Vision ”, „ Friends Will Be Friends ” oraz „ Want Wants to Live Forever ”, w którym występuje orkiestra pod dyrekcją Michaela Kamena . ostatni utwór, „ Princes of the Universe ”, jest piosenką przewodnią do Highlandera .

Chociaż Queen wyda kolejne dwa albumy z Freddiem Mercurym , A Kind of Magic okazałby się jego ostatnim albumem promowanym trasą koncertową , ze względu na diagnozę AIDS w następnym roku.

Tło i nagranie - rodzaj magii i góralszczyzny

Album cieszy się statusem nieoficjalnej ścieżki dźwiękowej do filmu Highlander z 1986 roku , do którego nie wydano oficjalnej ścieżki dźwiękowej. Tytuł „A Kind of Magic”, wywodzący się z jednej z linii, jaką postać Connor MacLeod ( Christopher Lambert ) mówi, by opisać swoją nieśmiertelność. Sześć z dziewięciu piosenek z albumu pojawiło się w filmie, choć w różnych wersjach. Trzy utwory, które nie pojawiły się w Highlander to „ Pain Is So Close to Pleasure ”, „ Friends Will Be Friends ” i „ One Vision ”, który pojawił się rok wcześniej w filmie Iron Eagle . Z kolei nagranie „ Theme from New York, New York ” wykonane specjalnie na scenę w Highlander nie pojawia się na A Kind of Magic , a do tej pory nigdy nie zostało wydane w formie albumowej. Zgodnie z oświadczeniem członka zespołu Briana Maya na DVD Greatest Video Hits 2 (2003), przynajmniej w tym momencie miał zamiar pracować nad odpowiednią ścieżką dźwiękową Highlandera w przyszłości. W jednej ze scen w radiu leci fragment „ Hammer to Fall ”, piosenki z wcześniej wydanego albumu The Works .

Piosenki

Strona pierwsza

"Jedna wizja"

Po wkładzie Queen w Live Aid , Freddie Mercury był entuzjastycznie nastawiony do zespołu i wkrótce potem zadzwonił do nich, aby poszli do studia i napisali razem piosenkę, która stała się "One Vision". Wszyscy czterej członkowie zespołu zostały zapisane jako kompozytorów, jednak Roger Taylor stwierdził w wywiadzie dla australijskiej telewizji, że pierwotnie to był jego utworu, z tekstami odzwierciedlających Martin Luther King Jr. Żartował że „Rotter Freddie” wszystkich jego teksty z dodatkami takimi jak zmieniło " jedna krewetka, jedna krewetka, jeden małż, jeden kurczak”, a nawet sprawdził imię John Deacon . Brian May zagrał otwierającą sekcję syntezatora używając Yamahy DX-7 . Sesje zostały sfilmowane, a następnie wydane na zestawie DVD z 2003 roku Greatest Video Hits 2 . Piosenka nie pojawia się w Highlander , ale została wykorzystana w filmie Iron Eagle z 1986 roku .

"Rodzaj magii"

„A Kind of Magic” został napisany przez Taylora. Przyznał się do napisania kilku tekstów, które okazały się podstawą zarówno „One Vision”, jak i „A Kind of Magic”, co stało się oczywiste po tym, jak demo piosenki pojawiło się po raz pierwszy na bonusowej EP-ce Universal z 2011 roku, która miksuje niektóre teksty. Później, bez wiedzy Taylora, który wyjechał do USA na kilka dni, Mercury przejął go, „doszlifował” tekst, dodał linię basu, kilka złączy i przearanżował strukturę. Niezależnie od tego nowa, bardziej popowa wersja była nadal przypisywana Taylorowi. To właśnie ta wersja znalazła się na albumie, wydana jako singiel i zawierała pomocniczego muzyka na żywo, Spike'a Edneya , grającego na niektórych klawiszach. Cięższa, bardziej rockowa wersja alternatywna, która również oficjalnie zadebiutowała na bonusowej EP-ce Universal z 2011 roku, została zagrana w napisach końcowych Highlandera . Piosenka została przerobiona przez Elaine Paige w 1988 roku na jej albumie zatytułowanym The Queen Album . "A Kind of Magic" jest technicznie pierwszym prawdziwym utworem tytułowym albumu w dyskografii zespołu, chociaż utwór "Sheer Heart Attack", który pojawił się w News of the World , został właściwie napisany na album o tej samej nazwie , a utwory " Play the Game " i "More of That Jazz" były wariacjami na temat tytułów swoich płyt.

"Rok miłości"

„One Year of Love” to piosenka Deacona. W wersji albumowej gra na syntezatorze Yamaha DX7 , orkiestrze smyczkowej pod dyrekcją Lyntona Naiffa oraz na saksofonie, na którym gra Steve Gregory . Deacon postanowił zastąpić elementy gitarowe solówką na saksofonie po rozmowie z May, która nie pojawia się w piosence. Został wydany jako singiel tylko we Francji i Hiszpanii i pojawił się na scenie barowej w Highlander . Został również pokryty przez Elaine Paige w The Queen Album w 1988 roku, a później przez holenderską piosenkarkę Stevie Ann w 2006 roku.

„Ból jest tak blisko przyjemności”

„Pain Is So Close to Pleasure” został napisany przez Mercury i Deacona. Rozpoczęty jako pomysł na riff w maju, Deacon i Mercury przekształcili go w piosenkę w stylu Motown , z Deaconem grającym na gitarze rytmicznej. Lekko zremiksowana i przerobiona wersja została wydana jako singiel w 1986 roku, osiągając 26 miejsce na holenderskich listach przebojów. Tytuł pojawia się również jako linia w „One Year of Love”. Byłby to jeden z ostatnich razy, kiedy Mercury śpiewał piosenkę Queen całkowicie falsetem .

"Przyjaciele będą przyjaciółmi"

„Friends Will Be Friends” to piosenka Mercury and Deacon, z tekstem napisanym przez Mercury. Jest to jedna z ostatnich ballad fortepianowych Mercury i pod pewnymi względami jest muzyczną analogią do starszego materiału Queen, takiego jak „ Play the Game ” i „ We Are the Champions ”. Nie pojawił się w Highlanderze . Został on odnotowany jako nowoczesna aktualizacja rockowych hymnów Queen z lat 70. „We Are the Champions” i „ We Will Rock You ” i osiągnął 14 miejsce w Wielkiej Brytanii. Podczas Magic Tour utwór był odtwarzany pomiędzy „We Will Rock You” i „We Are The Champions”, tradycyjnymi piosenkami kończącymi występy Queen na żywo.

Strona druga

"Kto chce żyć wiecznie"

„Who Wants to Live Forever” został skomponowany przez Maya i zaśpiewany w wersji albumowej jako duet pomiędzy nim a Mercurym. Partie syntezatorów są grane na Yamaha DX-7 do maja, a orkiestrę zaaranżował i dyrygował Michael Kamen. Deacon nie brał udziału, a Taylor zagrał kilka partii na maszynie perkusyjnej i dodał chórki. Perkusję przejęła orkiestra oraz kontrabas , mimo że Taylor i Deacon naśladowali te partie odpowiednio w teledysku. Jest to swego rodzaju "motyw miłosny" Highlandera , jako dodatek do wątku fabularnego filmu. W filmie Mercury śpiewa również na początku piosenki, w przeciwieństwie do wersji albumowej, w której śpiewa May.

„Daj mi nagrodę (motyw Kurgana)”

„Gimme the Prize” został napisany w maju. Ta piosenka jest powszechnie znana ze swoich heavy metalowych cech, pojawia się w Highlander , a także sampluje różne linijki z filmu, w szczególności „Mam coś do powiedzenia: Lepiej się wypalić niż zgasnąć” i „Można tylko jeden”, wypowiadane odpowiednio przez aktorów Clancy Browna ( The Kurgan ) i Christophera Lamberta ( Connor MacLeod ). Reżyser Russell Mulcahy stwierdza w komentarzu DVD, że była to jego najmniej ulubiona piosenka zespołu wykorzystana w filmie, ponieważ nie lubi heavy metalu. May również skomentował japońskiemu magazynowi w 1986 roku, że zarówno Mercury, jak i Deacon nienawidzą tej piosenki.

„Nie trać głowy”

„Don't Lose Your Head” został skomponowany przez Taylora i zawiera wokalistkę Joan Armatrading w epizodzie wokalnym. Piosenka bierze swoją nazwę od wersu wypowiedzianego w Highlander i jest grana przez krótki czas, gdy Kurgan porywa Brendę. Piosenka przechodzi następnie do coveru „Theme from New York, New York ”, choć jest to tylko mały klip. Występuje również w odcinku Highlander: The Series zatytułowanym „ Free Fall ”. Instrumentalna wersja utworu zatytułowanego „A Dozen Red Roses for My Darling” została umieszczona na stronie B utworu „A Kind of Magic”.

„Książęta Wszechświata”

„Princes of the Universe” jest piosenką przewodnią filmu i jedyną piosenką na albumie, za którą Mercury otrzymał wyłączny wkład. Jest to dość złożona i ciężka praca, pokazująca powrót Queen do swoich hard rockowych i heavy metalowych korzeni. Piosenka jest grana w czołówce Highlandera . Teledysk wykorzystuje klipy i scenerię z filmu, a także epizod Christophera Lamberta, który walczy z Merkurym na części filmu, którego akcja rozgrywa się w Elstree Studios w Londynie 14 lutego 1986 roku. Nazwa utworu pochodzi od oryginalnego roboczego tytułu kinematografia.

Syngiel

• Queen nagrali „One Vision”, wydany w Wielkiej Brytanii 4 listopada 1985 roku, pierwszy po ich chwalonym występie na koncercie Live Aid. Dobrze radził sobie na listach przebojów, osiągając 7. miejsce w Wielkiej Brytanii i plasując się w pierwszej dziesiątce w całej Europie. Piosenka pojawiła się w Iron Eagle .
• „A Kind of Magic”, wydany w Wielkiej Brytanii 17 marca 1986 roku, osiągnął trzecie miejsce na rodzimej liście przebojów. Choć dobrze się prezentował wszędzie indziej, osiągnął szczyt 42. miejsca w Stanach Zjednoczonych i był puszczany w radiach głównie w Nowej Anglii (podobnie jak ich pierwszy singiel „ Keep Yourself Alive ”). Russell Mulcahy, reżyser Highlander , wyreżyserował towarzyszący piosence teledysk.
• „Friends Will Be Friends”, wydany 9 czerwca 1986 roku, dotarł do 14. miejsca w Wielkiej Brytanii i znalazł się w pierwszej 40-tce w całej Europie.
• „Who Wants to Live Forever”, wydany 15 września 1986 roku, osiągnął 24. miejsce w Wielkiej Brytanii. W teledysku do piosenki wystąpiła Orkiestra Filharmonii Narodowej wraz z 40 chórzystami i dwoma tysiącami świec.
• „Pain Is So Close to Pleasure”, wydany tylko w Stanach Zjednoczonych i niektórych częściach Europy.
• „Rok miłości”, wydany tylko we Francji i Hiszpanii.
• „Princes of the Universe” nigdy nie został wydany jako singiel w Wielkiej Brytanii. Została jednak wydana jako singiel w Australii i stała się łagodnym hitem, osiągając 28 miejsce wiosną 1986 roku. Piosenka była kultowym faworytem , dzięki Highlander , w USA. Wykorzystano go również jako motyw muzyczny do programu telewizyjnego Highlander, który był następstwem filmu w latach 1992–1998. Teledysk przedstawiał Christophera Lamberta i zespół w części filmu, którego akcja rozgrywa się w Elstree Studios w Londynie 14 lutego 1986 roku i jest pocięty ze scenami z filmu. Piosenka pojawia się również na Greatest Hits III . Został wydany jako singiel w Holandii 28 lutego 2000 roku.

Wycieczka

Przyjęcie

Oceny zawodowe

Sprawdź wyniki
Źródło	Ocena
Cała muzyka
Chicago Tribune
Encyklopedia Muzyki Popularnej
Kerrang!
Przewodnik po albumach Rolling Stone

Rolling Stone określił album jako "ciężki plastik", konkludując: "Ten zespół może równie dobrze nadać swojemu rockowi trochę przepychu. Jego członkowie nigdy nie zrobią z niego godnych, starszych mężów stanu". The Times określił album jako jedno z „najbardziej spektakularnych sukcesów w tym roku”, ale zakwestionował jego atrakcyjność, pytając: „dlaczego nie obejmuje on tych z nas, którzy dostają płyty do recenzji?”. People Weekly napisał: "W tym albumie prawie nie ma osobistej ekspresji, nie mówiąc już o intymnej... Grupa potrafi olśniewać. W tym przypadku jest po prostu apodyktyczna". Kerrang! ' S Paul Henderson zastanawiała «ile albumu jest«prawdziwe»Królowa i ile jest wynikiem ograniczeń / skos muzycznej nałożonej na nich przez materiał pisanie iść z filmu», stwierdzając, że „tylko zespół Queen postury (…) mogli wydać album z tak różnorodnymi utworami bez rozczarowania sporej części swoich fanów”.

W retrospektywnej recenzji Greg Prato z AllMusic napisał: „Może nie był tak spójny jak niektóre z ich innych albumów, ale A Kind of Magic było ich najlepszym dziełem od jakiegoś czasu”. Biograf Queen, Mark Blake, napisał: „Niejasne pochodzenie albumu spowodowało nieco nierówne wrażenia odsłuchowe… tylko tytuł i „Who Wants to Live Forever” były utworami, które przetrwałyby naturalny okres ważności albumu. Jak każda płyta Queen od czasu Jazz „ A Kind of Magic to taki sobie album, sprytnie naładowany dwoma lub trzema potencjalnymi hitami”.

W edycji 1994 Guinnessa All Time Top 1000 Albums , album został wybrany nr  171 w wszech czasów największego rocka i pop albumy. W 2006 roku w ogólnokrajowym plebiscycie BBC album został uznany za 42. najlepszy album wszechczasów. W 2007 roku Classic Rock zaliczył A Kind of Magic do 28. największego albumu ze ścieżką dźwiękową wszechczasów.

Wykaz utworów

Wszystkie partie wokalne Freddiego Mercury'ego, chyba że zaznaczono inaczej.

• Strony pierwsza i druga zostały połączone jako ścieżki 1-9 na wydaniu CD.

Personel

Numeracja utworów odnosi się do wydań CD i cyfrowych albumu.

królowa

• Freddie Mercury – wokale prowadzące (wszystkie utwory) , chórki (1-6, 9) , klawisze (2, 4, 5, 9) , sampler (1, 4, 5)
• Brian May – gitara elektryczna (wszystkie oprócz 3) , chórki (1, 5, 6, 9) , syntezator (1, 6) , sampler (1) , wokale prowadzące (6)
• Roger Taylor – perkusja (wszystkie oprócz 3) , chórki (1, 2, 5, 6, 9) , automat perkusyjny (2, 6, 8) , syntezator (2)
• John Deacon – bas (wszystkie oprócz 6) , gitara elektryczna (4, 5, 8) , syntezator (3,4) , sampler (3,4) , automat perkusyjny (3, 4)

Dodatkowy personel

• Spike Edney – instrumenty klawiszowe (4, 5)
• Joan Armatrading – wokale incydentalne (8)
• Steve Gregory – saksofon altowy (3)
• Lynton Naiff – aranżowana i prowadzona sekcja smyczków (3)
• Orkiestra Filharmonii Narodowej – w aranżacji Michaela Kamena i Maya pod dyrekcją Kamena (6)
• Roger Chiasson – okładka albumu

Wykresy i certyfikaty

Certyfikaty

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona Queen: Dyskografia: A Kind of Magic : zawiera teksty wszystkich nie-bonusowych utworów oraz bonusowe utwory EMI CD z 1986 roku.
• Tekst piosenki „Pain is So Close to Pleasure (Remix)” na oficjalnej stronie Queen (z The Singles Collection Volume 3 )