Wolfgang Staehle - Wolfgang Staehle

Wolfgang Staehle jest wczesnym pionierem od net artu w Stanach Zjednoczonych , znany z video streaming z Zawalenie się wież WTC w Nowym Jorku podczas ataków z 11 września . Uchwycił także katastrofę pierwszego samolotu w World Trade Center .

Edukacja

Wolfgang Staehle urodził się w Stuttgarcie w Niemczech w 1950 roku i studiował w Freie Kunstschule Stuttgart. W 1976 przeniósł się do Nowego Jorku i uzyskał tytuł Bachelor of Fine Arts w School of Visual Arts .

Życie i praca

Po uzyskaniu tytułu Bachelor of Fine Arts pracował jako artysta wideo , aw 1991 roku założył The Thing . Coś było forum internetowe dla sztuki nowych mediów . Zaczęło się od niezależnego projektu medialnego, który rozpoczął się jako system tablic ogłoszeń (BBS), który później stał się forum online dla artystów i teoretyków kultury do wymiany pomysłów. Pod koniec lat 90-tych The Thing wyrósł na odnoszącą sukcesy społeczność internetową i zaczął hostować strony internetowe artystów. Zawiera również listę mailingową i była pierwszą stroną internetową poświęconą net.art, bbs.thing.net.

W 1996 roku rozpoczął serię transmisji wideo na żywo w Internecie. Jego pierwsza seria nosi tytuł Empire 24/7 i dokumentuje Empire State Building w Nowym Jorku . Udokumentował to, ustawiając cyfrowy aparat fotograficzny w biurze The Thing znajdującym się w dzielnicy West Chelsea w Nowym Jorku. Co cztery sekundy aparat robił zdjęcie budynku, a obrazy były wysyłane i wyświetlane w galerii w Centrum Sztuki i Technologii Mediów ZKM w Karlsruhe w Niemczech . Projekt ten był nawiązaniem do filmu Empire z 1964 roku Andy'ego Warhola , który był niemym, ośmiogodzinnym czarno-białym filmem, w którym kamera skupiała się na Empire State Building od zmierzchu do świtu.

Staehle kontynuował pracę nad swoją serią strumieniowych transmisji wideo na żywo z innych budynków, krajobrazów i widoków miast, takich jak Fernsehturm w Berlinie, klasztor Comburg w Niemczech i wioska Yanomami w brazylijskim lesie deszczowym. Obecnie Staehle pełni funkcję dyrektora wykonawczego The Thing i jest reprezentowana przez Postmasters Gallery w Nowym Jorku.

Wolfgang Staehle słynie również z nagrania poklatkowego wydarzeń z wtorku 11 września 2001 r. Film Wolfganga Staehle'a, zrobiony z jego biura na Brooklynie, jest jednym z zaledwie trzech znanych filmów, na których zarejestrowano lot 11 linii American Airlines, uderzający w wieżę północną. World Trade Center wraz z filmami nagranymi przez Julesa Naudeta i Pavela Hlavę.

Wybitne projekty

  • Empire 24/7 (1999–2004)
  • Bez tytułu (2001)
  • Fernsehturm (2001 – obecnie)
  • Comburg (2001 – obecnie)
  • Yano a (2002)

Wystawy

Wystawy indywidualne

1987
  • Daniel Newburg Gallery, Nowy Jork
1988
  • Muzeum T'Venster, Rotterdam, Holandia
  • „Requiem”, The New Museum, Nowy Jork
  • Daniel Newburg Gallery, Nowy Jork
1989
  • Galerie Sylvana Lorenz, Paryż, Francja
  • The Kitchen, Nowy Jork
  • Galeria Zilkha, Wesleyan University, Middletown, CT
1990
  • Muzeum Sztuki Marimura, Tokio, Japonia
  • Galleri Wallner, Malmo, Szwecja
  • Galerie Wilma Tolksdorf, Hamburg, Niemcy
  • Muzeum Fridericianum, Kassel, Niemcy
  • Kunsthalle Bremen, Brema, Niemcy
  • Daniel Buchholz Gallery, Kolonia, Niemcy
  • Koury Wingate Gallery, Nowy Jork
1991
  • Galeria Massimo De Carlo, Mediolan, Włochy
1993
  • „Point de Mire”, Centre Pompidou, Paryż, Francja
1996
  • „Installations Video”, Art & Public, Genewa, Szwajcaria
2000
  • Kunstverein Schwaebisch Hall, Niemcy
2001
  • Postmasters Gallery, Nowy Jork
2004
  • Postmasters Gallery, Nowy Jork
2008
  • Solvent Space, Richmond, Wirginia
2009
  • Postmasters Gallery, Nowy Jork
2012
  • Givon Art Gallery, Tel Awiw
2014
  • Dispari & Dispari, Reggio Emilia, Włochy
2015
  • 20th Street Project Space, Nowy Jork
  • Chronus Art Center, Szanghaj
2016
  • Postmasters Gallery, Nowy Jork.
  • Muzeum Sztuki Karoliny Północnej, Raleigh, Karolina Północna

Wystawy zbiorowe

2001
  • „Tele [Visions]”
  • „Połączenie multimedialne”
2002
  • „Nieznana ilość”, Fundacja Cartier pour L'Art Contemporian, Paryż
  • „Monitor 2”, Gagosian Chelsea, Nowy Jork
  • „EMPIRE / STATE”, Whitney Museum of American Art, wystawa programu Independent Study w Galerii Sztuki Graduate Center, City University of New York
  • „Outside the Box”, Muzeum Sztuki Współczesnej Uniwersytetu Południowej Florydy, Tampa na Florydzie
  • „Transmediale.02 <Aktualne stanowiska w sztuce mediów”, Haus der Kulturen der Welt, Berlin, Niemcy
2003
  • „Yanomami”, Fundacja Cartier pour L'Art Contemporain, Paryż
  • „Warunki krytyczne”, Wood Street Galleries, Pittsburgh, PA
  • „Slowness”, Dorsky Curational Projects, Queens, NY
2004
  • „Strefy czasu”, Tate Modern, Londyn
  • „Midtown”, publiczna projekcja wideo w czasie rzeczywistym, Lumen, Leeds, Wielka Brytania
  • „The Passage of Mirage”, Chelsea Art Museum, Nowy Jork
2005
  • „The Forest”, Nasher Museum of Art, Duke University, Durham, Karolina Północna
  • „re: site motereal”, Oboro, Montreal
  • „Vom Verschwinden”, HMKV, Phoenix Halle, Dortmund
  • „Photography's Expanded Field”, Muzeum Preusa, Horten, Norwegia
  • „Video Sculpture in Germany”, Apeejay Media Gallery, New Delhi
2006
  • „Slow Life”, John Hansard Gallery, Southampton, Wielka Brytania
  • „Ciemne miejsca”, Muzeum Sztuki w Santa Monica
2007
  • „Closed Circuit: Video and New Media at the Metropolitan”, The Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork
2008
  • „The Cinema Effect”, Muzeum Hirshhorn, Waszyngton.
  • „Święty Ogień”, Bruksela, Belgia.
2009
  • „Podwodny”, Western Bridge, Seattle, WA.
  • „Cel podstawowy = nowy”, SH Contemporary, Szanghaj.
  • „Haunts”, Privateer Gallery, Brooklyn, NY.
2011
  • „Situation New York 1986”, Art & Public, Genewa.
  • „Changes”, Halle 14, Lipsk, Niemcy.
  • „A Painting Show”, Autocenter, Berlin, Niemcy.
  • „Anonymous Presence”, Galeria Y, Nowy Jork, NY.
  • „Drogi gruby i chudy”, MEcontemporary, Kopenhaga.
  • „Cinema Effect”, La Caixa Forum, Barcelona, ​​Hiszpania.
  • „Fragments in Time and Space”, Muzeum Hirshhorn, Waszyngton
  • „Niagara, Eastpoint, Ludlow”, University Art Museum, Albany, NY.
2012
  • „Zauberspiegel”, Kunsthalle Bremen, Niemcy
  • „Kierunki: Empire3”, Hirshhorn, Waszyngton.
2013
  • „Casting a Wide Net”, Postmasters. Nowy Jork.
2014
  • „Psycho Futuryzm”, Scandinavian Institute, Nowy Jork.
  • „Thingworld”, Narodowe Muzeum Sztuki Chin, Pekin.
  • „Epic Fail”, Parco dei Templi, Agrigento, Włochy.
2015
  • „2050”, Królewskie Muzeum Sztuk Pięknych Belgii.
  • „Works on Paper”, Galeria Greene Naftali, Nowy Jork.
2016
  • „The Poetics of Place”, Metropolitan Museum, Nowy Jork, NY.
  • „2050”, Palazzo Reale, Mediolan.
2017
  • „Shadow Cabinet”, Cuchifritos Gallery, Nowy Jork.
2018
  • „Katastrofa i siła sztuki”, Muzeum Sztuki Mori, Tokio, Japonia.
  • „Radziwill und die Gegenwart”, Kunsthalle Emden,

Niemcy.

  • „Carte Blanche”, Kunstverein Schwaebisch Hall,

Niemcy.

  • „2050”, Narodowe Tajwańskie Muzeum Sztuk Pięknych, Taichung.
  • „Wideo z prawdziwej kolekcji”, JSMOA, Washington State University.
2019
  • „The Art Happens Here: Net Art's Archival Poetics”, The New Museum, Nowy Jork.

Przypisy

Bibliografia

  • Baumgärtel, Tilman (1999). net.art - Materialien zur Netzkunst (w języku niemieckim) (2nd ed.). Nürnberg: Verlag für Moderne Kunst Nürnberg. pp. 56–63. ISBN   3-933096-17-0 .

Linki zewnętrzne