połaskotać mnie -Tickle Me

Łaskotać mnie
.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Norman Taurog
Scenariusz
Wyprodukowano przez Ben Schwalb
W roli głównej
Kinematografia Lojalny Griggs
Edytowany przez Archie Marshek
Muzyka stworzona przez Walter Scharf

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Zdjęcia artystów alianckich
Data wydania
Czas trwania
91 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 1 500 000 $
Kasa biletowa 3 400 000 USD (wynajem w USA / Kanadzie)
5 000 000 USD (na całym świecie)

Tickle Me to amerykańska komedia muzyczna z 1965roku wyreżyserowana przez Normana Tauroga, z Elvisem Presleyem w roli mistrza rodeo bull rider i bronco buster.

Presley zdobył nagrodę Złotego Lauru w 1966 roku jako najlepszy męski aktor w filmie muzycznym za swoją rolę. Jest to jedyny film Presleya wydany przez Allied Artists Pictures i uratował studio przed załamaniem finansowym i bankructwem. Film zarobił 5 milionów dolarów w kasie.

Po raz pierwszy i jedyny w filmie Presleya ścieżka dźwiękowa nie zawierała nowego materiału, wykorzystując cięcia albumów z 1960 roku. Niektóre z tych utworów zostały dograne do filmu. W jednym przypadku użyto innego ujęcia („Czuję, że znam cię na zawsze”, przedstawiając coś, co wydaje się być wokalem wykonanym na scenie). W innym przypadku utwór został zaprezentowany bez harmonii wokalnej i narracji oryginalnego wydania („I'm Yours”). Eksperyment polegający na cięciu kosztów recyklingu starszych nagrań nie zostałby przez Presleya powtórzony. Jednak inna piosenka ze ścieżki dźwiękowej z recyklingu, „ (Such an) Easy Question ”, osiągnęła najwyższy poziom 11 na liście Billboard Hot 100 i #1 na liście Billboard Easy Listening w lipcu 1965 roku.

Julie Adams i Jocelyn Lane zagrają razem z Presleyem. Scenariusz napisali Elwood Ullman i Edward Bernds , którzy napisali scenariusze do filmów krótkometrażowych i teatralnych The Three Stooges oraz scenariuszy do The Bowery Boys . Wnieśli do filmu sporą ilość slapsticku, gagów wzroku i ogólnej głupoty, których nie ma w żadnym innym pojeździe Presleya.

Wątek

Lonnie Beale, niepracująca gwiazda rodeo o złotym sercu, próbuje związać koniec z końcem, dopóki sezon nie zacznie się od nowa. Przyjeżdża do fikcyjnego miasteczka Zuni Wells na Zachodzie, ponieważ przyjaciel powiedział, że Lonnie może dostać pracę na ranczo, ale nie można znaleźć przyjaciela.

Nie mając innego wyjścia, Lonnie zaczyna śpiewać w lokalnym klubie, ale zostaje zwolniony po kłótni z jednym z klientów. Vera Radford widzi jego występ i oferuje mu pracę w opiece nad końmi na prowadzonym przez siebie ranczu zwanym Circle-Z. Jednak ranczo nie jest tym, czego oczekiwał Lonnie; to salon fitness zwany Yogurt Gulch, w którym aktorki i modelki chodzą na odchudzanie i nabierają formy.

Po kilkukrotnym zdenerwowaniu personelu, zakłócając zajęcia śpiewem, Lonnie podąża za Pam Meritt do pobliskiego miasta duchów Silverado, gdzie dowiaduje się, że jeden z jej krewnych ukrył skarb. Dzielą komiczną wizję tego, jak musiało wyglądać miasto, gdy było jeszcze zaludnione.

Jest krótkie przerywnikowe parodiujące zachodnie filmy, w których Lonnie staje się Panhandle Kidem, pijącym mleko kowbojem, z Pam i ranczem, Stanleyem w kostiumach, jako postaciami w salonie.

Na ranczo ludzie próbują porwać Pam, aby znaleźć lokalizację skarbu, i chcą listu, który posiada Pam. Lonnie broni Pam i zaczynają związek, ale sprawy komplikują się, gdy Vera rzuca się na Lonniego, a Pam wpada na nich.

Kiedy zaczyna się sezon rodeo, Lonnie rusza na tor. Ale ponieważ sprawy pozostały nierozwiązane z Pam, nie jest w stanie dobrze wykonywać swojej pracy. Za każdym razem, gdy próbuje zadzwonić, ona rozłącza się, a kiedy do niej pisze, odsyła jego listy z napisem „Powrót do nadawcy” (hołd dla hitu Presleya z 1962 roku). W końcu Stanley znajduje Lonniego na torze i namawia go do konfrontacji z Pam.

Kiedy oboje docierają do Circle-Z, Pam jest w drodze do Silverado, więc podążają za nią. Rozpoczyna się gwałtowna burza, więc trio spędza noc w hotelu, który wydaje się być nawiedzony, ponieważ dziwne rzeczy dzieją się Pam i Stanleyowi, gdy Lonnie nie ma w pobliżu. W końcu okazuje się, że duchy i gobliny w hotelu są w rzeczywistości zamaskowanymi mężczyznami próbującymi schwytać skarb Pam.

Mężczyźni zostają zdemaskowani i odkryta kryjówka skarbu. Lonnie i Pam biorą ślub, a w Circle-Z odbywa się wielkie przyjęcie. Stanley zaplątał się w dekoracje za ich samochodem. Lonnie śpiewa Pam, gdy jadą w podróż poślubną, ciągnąc za sobą Stanleya w metalowej wannie.

Rzucać

Produkcja

W połowie 1964 roku Allied Artists było studiem w tarapatach finansowych. Kierownictwo Presleya wiedziało, że szef Allied Steve Broidy miał nadzieję, że zyski z nowego pojazdu Presleya utrzymają wypłacalność studia. Zgodnie z sugestią pułkownika Parkera , zamiast nagrywać nową ścieżkę dźwiękową, w celu zaoszczędzenia kosztów wykorzystano wcześniej wydane utwory LP; nie zrobiono tego w żadnym z wcześniejszych filmów Presleya.

Film pierwotnie nosił tytuł Isle of Paradise . Został napisany przez Edwarda Berndsa i Elwooda Ullmana , którzy pisali dla The Three Stooges and the Bowery Boys .

Presley otrzymał 600 000 $ plus 150 000 $ kosztów i przydzielono mu 50% zysków. Koszty poniżej linii oszacowano na 399 750 USD; przekroczył budżet o 6650 USD i zakończył się na poziomie 406 400 USD. To sprawiło, że Tickle Me był najtańszym z dotychczasowych filmów Presleya.

Chociaż wyprodukowany przez Allied Artists, film został faktycznie nakręcony w Paramount Pictures Studios, które Allied wynajęło na czas zdjęć. Został nakręcony w ciągu 23 dni w październiku i listopadzie 1964 roku, plus dwa dni fotografii drugiej jednostki.

Przyjęcie

Howard Thompson z The New York Times nazwał film „najgłupszym, najsłabszym i najnudniejszym pojazdem dla Memphis Wonder od dłuższego czasu. A zarówno Elvis, jak i jego sponsorzy, czasy Allied Artists, powinni wiedzieć lepiej”. Variety zauważył, że scenariusz był „delikatny”, ale pozwolił Presleyowi „rozbujać dziewięć numerów z poprzednich albumów z dobrym skutkiem”. Kevin Thomas z „ Los Angeles Times” napisał, że film miał „kiepski kolor, tanią scenografię, kawał materiału stockowego, pomalowaną scenerię i nieprzekonującą pracę. Ale kto ma się spierać, gdy film jest tak zabawny?” Miesięczny Biuletyn Filmowy nazwał go „wyjątkowo rutynowym pojazdem Presleya” z „nieinspirowanymi piosenkami”.

Film był popularny w kasie, zarabiając ponad 3 miliony dolarów w USA i 5 milionów na całym świecie. Stał się trzecim najbardziej dochodowym filmem w historii Allied Artists i uratował studio przed bankructwem.

Ścieżka dźwiękowa

Nagrody

Presley zdobył w 1966 roku Złoty Laur za najlepszą męską rolę w filmie muzycznym. Była to jedyna nagroda aktorska, jaką otrzymał w swojej karierze filmowej.

Media domowe

Film został po raz pierwszy wydany w formacie VHS na początku lat 80. w limitowanej wersji od Allied Artists Home Video. Film został wydany na kasecie wideo przez Key Video w lutym 1985 roku w ramach wydania 11 filmów z okazji 50. rocznicy urodzin Presleya. Został wydany ponownie przez CBS/Fox Video w 1987 i 1992 roku, a przez Warner Home Video w 1997 roku. W 2007 roku Tickle Me został wydany po raz pierwszy na DVD , w formacie szerokoekranowym letterbox .

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki