Matka (sztuka Brechta) - The Mother (Brecht play)

Matka to sztuka niemieckiego modernistycznego dramaturga Bertolta Brechta . Opiera się na powieści Maksyma Gorkiego z 1906 roku pod tym samym tytułem .

Został napisany we współpracy z Hannsem Eislerem , Slatanem Dudowem i Güntherem Weisenbornem w latach 1930–31 w dialogu prozatorskim z nieryymowaną nieregularną wersją wolną i dziesięcioma początkowymi piosenkami w partyturze, a trzy kolejne zostały dodane później. Eisler przepisał przypadkowej muzykę jako kantata , op. 25 na chór, głosy solowe i dwa fortepiany do produkcji scenicznej w Nowym Jorku z 1935 roku. Pełny niemiecki tytuł sztuki to Die Mutter. Leben der Revolutionärin Pelagea Wlassowa aus Twer (Matka. Życie rewolucyjnej Pelagei Vlassovej z Tweru ).

Premiera odbyła się 17 stycznia 1932 roku w Komödienhaus am Schiffbauerdamm (niedaleko Theater am Schiffbauerdamm , ale nie tego samego) w Berlinie. Film wyreżyserował Emil Burri, a scenografię wykonał Caspar Neher . Helene Weigel zagrała Matkę, a Ernst Busch - Pavela. Wiele lat później Brecht wyreżyserował sztukę z Berliner Ensemble w Deutsches Theater w Berlinie w przedstawieniu, które zostało otwarte 10 stycznia 1951 r. Neher zaprojektował także scenografię do tej produkcji, a Helene Weigel odtworzyła główną rolę, z Ernstem Kahlerem w roli Pavela i Buscha. jako Lapkin. Po śmierci Brechta Manfred Wekwerth zrewidował to przedstawienie w Theater am Schiffbauerdamm ze zmienioną obsadą; ta produkcja została sfilmowana.

Brecht wykorzystuje w sztuce narrację, ironię, zestawienie samozwańczych „prawd”, aby ujawnić ich wady, konkretyzację złożonych idei w dramatyczne wydarzenia, zrozumienie i prostą prezentację ludzkich zachowań oraz komediowy optymizm, że rzeczy mogą być zmieniony, a rozum i zdrowy rozsądek przezwyciężą strach i przesądy . Vlassov to całkowicie pozytywna główna postać Brechta, która przechodzi długą i trudną drogę do wyzwolenia.

Matka jest najbardziej wyszukane użycie Brechta jego radykalnie eksperymentalnym Lehrstücke , OR, który opisuje jako „sztuki uczenia się” „kawałek anty- metafizyczne , materialistycznej , niearystotelesowskiego dramatu ”. Sztuka sugeruje, że bycie dobrą matką to coś więcej niż tylko narzekanie na cenę zupy; należy raczej walczyć z nią, nie tylko dla niej i dla jej rodziny, ale dla dobra wszystkich rodzin pracujących. Tytułowa bohaterka, matka Pelagea Vlassova, podróżuje przez czternaście scen spektaklu, śmierć jej syna i zbliżającą się chorobę, walcząc z analfabetyzmem, nieustannie przepełniona dobrym humorem i przebiegłym aktywizmem . Moment w październiku 1917 r., Kiedy w przeddzień obalenia cara może nosić i podnosić własną czerwoną flagę , okazuje się doniosły. Spektakl cieszył się niesłabnącym uznaniem dzięki kryminalistycznej, dowcipnej i, jak niektórzy powiedzieliby, humanistycznej krytyce kapitalizmu, widzianej poprzez doświadczenia tych, którzy, jak widział to Brecht, byli zmuszeni żyć pod przytłaczającym ciężarem tego systemu.

Brecht napisał Matkę w czasie, gdy Hitler zdobywał władzę w Niemczech. Podczas przedstawienia naziści aresztowali głównego aktora, aby uniemożliwić publiczności obejrzenie sztuki.

Pomiędzy 1973 a 1975 rokiem na planie spektaklu Matki z San Francisco Mime Troup wisiały plakaty z cytatami Richarda Nixona i George'a Jacksona , a nie cytaty Karola Marksa i Włodzimierza Lenina, o które prosili w oryginalnym scenariuszu.

Bibliografia

Źródła

Linki zewnętrzne