Wycieczka po MDNA - The MDNA Tour
Wycieczka przez Madonnę | |
Powiązany album | MDNA |
---|---|
Data rozpoczęcia | 31 maja 2012 |
Data końcowa | 22 grudnia 2012 |
Nogi | 4 |
Liczba pokazów | |
Kasa biletowa | 305,2 mln USD (344,04 mln USD w 2020 r.) |
Chronologia koncertów Madonny |
MDNA Tour była dziewiątą trasą koncertową amerykańskiej piosenkarki i autorki tekstów Madonny . Zawierała materiał z jej dwunastego albumu studyjnego, MDNA (2012). Trasa, składająca się z 88 koncertów, rozpoczęła się 31 maja 2012 roku w Ramat Gan, a zakończyła 22 grudnia tego samego roku w Kordobie . Odwiedziła obie Ameryki i Eurazja , zaznaczając w ten sposób dziewiętnastoletni powrót piosenkarki do Turcji , od czasu trasy The Girlie Show World Tour w 1993 roku oraz jej pierwszych występów w Zjednoczonych Emiratach Arabskich , Ukrainie , Szkocji i Kolumbii . Trasa miała pierwotnie dotrzeć do Australii w styczniu 2013 roku, ale została odwołana; Madonna przeprosiła w liście wideo na swoim oficjalnym koncie YouTube .
Madonna opisała trasę jako „podróż duszy z ciemności do światła”. Został on podzielony na cztery sekcje: Transgresja , gdzie motywem przewodnim była broń i przemoc, Prophecy , gdzie wykonywana jest mieszanka radosnych piosenek, które łączą ludzi, Męski/Kobiecy , połączenie zmysłowości i mody z kilkoma klasycznymi piosenkami Madonny. wystąpiła w stylu francuskiego kabaretu i Redemption , którą Madonna określiła jako „wielką imprezę i świętowanie”.
Pomimo otrzymania ogólnie pozytywnych recenzji od krytyków, trasa dotyczyła wielu kontrowersyjnych tematów, takich jak przemoc, broń palna, prawa człowieka, nagość i polityka; Podczas trasy zaangażowano również pozwy sądowe przeciwko Madonnie. MDNA Tour odniosła ogromny sukces kasowy, a wiele miejsc zostało natychmiast wyprzedanych. Została nazwana przez Billboard najbardziej dochodową trasą koncertową 2012 roku . Tour zarobił $ +305,2 mln 88 wyprzedanych koncertów, stając się dziesiątym najbardziej kasowym objazd wszechczasów i wyprzedzając Celine Dion „s Chances Wykonywanie World Tour jako drugi najbardziej kasowym trasy wśród artystek, za Madonny własnym Sticky & Sweet Tour . Madonna pobiła rekord w zajmowaniu dwóch najbardziej dochodowych tras kobiet wszechczasów. Madonna została uznana za najlepszą artystkę koncertową roku podczas rozdania nagród Billboard Music Awards 2013 .
Specjalny koncert zatytułowany Madonna: The MDNA Tour został wyemitowany w Epix w Stanach Zjednoczonych 22 czerwca 2013 roku o godzinie 20:00 czasu wschodniego. Program telewizyjny dokumentował koncerty z 19 i 20 listopada w American Airlines Arena w Miami , ale zawierał także materiał filmowy z innych koncertów. Koncertowy album MDNA World Tour został wydany 9 września 2013 roku.
Tło
Po występie w telethonie Hope for Haiti , MTV News podało, że piosenkarz wystąpi z obsadą Glee na nadchodzącej trasie. Ten gest był wyrazem uznania dla odcinka z przebojami Madonny. Ta informacja została później potwierdzona przez stronę fanowską DrownedMadonna, która opublikowała proponowany plan trasy z Live Nation. Raport pokazał, że piosenkarz gra ekskluzywną trasę koncertową rozpoczynającą się w Nowej Zelandii. Pokazywał również daty w Australii, Chinach, Azji Południowo-Wschodniej, Europie i Ameryce Północnej. Kilka dni później wiele mediów na całym świecie opublikowało plan podróży, powodując, że Live Nation odpowiedział na autentyczność raportu.
Promując swój pierwszy film fabularny WE , Madonna nawiązała współpracę ze Smirnoffem w celu stworzenia światowego konkursu tańca. Nazywany „Smirnoff Nightlife Exchange Project”, konkurs poprosił tancerzy o przesłanie materiału filmowego, aby zostać tancerzem podczas nadchodzącej trasy koncertowej piosenkarza. Jedenaście finalistów wystąpiło dla Madonny i fanów w Roseland Ballroom w listopadzie 2011 roku, gdzie Madonna zadebiutowała także swoim nowym singlem „ Give Me All Your Luvin' ”. Zwycięzcą konkursu został Charles Riley (znany jako Lil Buck ).
Wśród promocji wiele serwisów podało informacje o trasie. Izraelski portal informacyjny Ynetnews ogłosił, że Madonna negocjuje występ w Tel Awiwie w maju 2012 roku. Dodatkowo Evening Standard potwierdził występ w Hyde Parku podczas Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012 . Raporty z tureckiej gazety Radikal pokazały, że piosenkarz negocjuje występy w Abu Zabi . Menadżer Madonny, Guy Oseary potwierdził trasę na swoim koncie na Twitterze w grudniu 2011 roku. Stwierdził również, że RPA jest szansą po sukcesie koncertów U2 .
Trasa została oficjalnie ogłoszona 7 lutego 2012 roku, po występie piosenkarza na Super Bowl XLVI Bridgestone Halftime Show. Oczekuje się, że trasa obejmie 90 występów, co stanie się najdłuższą trasą Madonny do tej pory. W marcu 2012 roku piosenkarka wykorzystała sieci społecznościowe do promowania nadchodzącej trasy i albumu. Na Twitterze ogłoszono oficjalny tytuł trasy. Bilety na koncerty wahają się w cenie od około 45 dolarów do ponad 350 dolarów. Średnia cena biletu wyniosła 138 USD. Niektóre pakiety biletów premium kosztują 600 USD za osobę. Odbierając skargi, że jej występy na żywo są zbyt drogie, Madonna powiedziała Newsweekowi : „Zacznij oszczędzać pieniądze już teraz. Ludzie cały czas wydają 300 dolarów na szalone rzeczy, takie jak torebki. Więc pracuj przez cały rok, zbieraj pieniądze razem i przyjdź na mój koncert. Jestem tego warty."
Podczas trasy koncertowej Madonna miała również wystąpić w Australii po raz pierwszy od 20 lat w styczniu 2013 roku, co potwierdził szef Live Nation Touring, Arthur Fogel . Zaplanowano występy na stadionach w Sydney , Melbourne , Brisbane i Perth, które miały zostać ogłoszone w lipcu 2012 roku, ale zostały odwołane z bliżej nieokreślonych powodów, co doprowadziło do ogromnego sprzeciwu fanów w Australii po tym, jak Madonna opuściła kraj podczas swojej piątej z rzędu trasy koncertowej , co spowodowało, że 26 sierpnia 2012 r. Madonna opublikowała na YouTube film z przeprosinami dla swoich australijskich fanów i ujawniła, że nie może spędzać więcej czasu z dala od swoich dzieci i planuje w najbliższej przyszłości wystąpić w Australii.
Rozwój
Pierwsze próby rozpoczęły się w lutym 2012 roku w Nowym Jorku. Próby na prawdziwej scenie rozpoczęły się 1 maja 2012 roku w Nassau Veterans Memorial Coliseum . Scena trasy w kształcie trójkąta składa się z dwóch chodników, którymi Madonna może przedzierać się przez tłum, oraz zamkniętego obszaru („Złoty Trójkąt”), gdzie wybrani fani mogą zbliżyć się do sceny. Jest też ogromny, trzyczęściowy ekran wideo, który promotorzy nazwali największym na świecie. Trasa miała rozpocząć się w Tel Awiwie w Izraelu 29 maja 2012 roku, ale została przesunięta na 31 maja z powodu opóźnień w produkcji. Podczas czatu na Facebooku z Jimmym Fallonem Madonna ogłosiła, że pierwsza część serialu jest „dość brutalna” i wykorzysta slacklining w jednym występie. Madonna spotyka się ze swoim długoletnim projektantem Jean-Paulem Gaultierem, aby stworzyć kostiumy na trasę. Stwierdziła: „[Gaultier jest] rodzajem ojca chrzestnego kostiumów do części mojego show, ze wszystkimi moimi tancerzami. Jestem naprawdę szczęśliwa, że to robi, ponieważ jest takim geniuszem”. Madonna współpracuje również z projektantami Arianne Phillips i Givenchy „s Riccardo Tisci .
Streszczenie koncertu
Madonna opisała główny temat spektaklu jako podróż od ciemności do światła. Spektakl został podzielony na cztery sekcje: Transgresja , Proroctwo , Męski/Kobiecy i Odkupienie . Zaczęło się od scenerii katedry, z trio Kalakan wykonującym religijne śpiewy, które przemieniają się w imię Madonny. Tancerze ubrani w czerwone szaty ciągną za linę, która dzwoni w dzwon i pchają gigantyczną kadzielnicę . Środkowy ekran dzieli się na dwie części, ukazując sylwetkę modlącej się Madonny w „szklanej spowiedzi”. Wstaje z karabinem i "tłucze" szybę, ujawnia się ubrana w obcisły czarny garnitur i zaczyna śpiewać " Girl Gone Wild ". Towarzyszą jej tancerze w strojach podobnych do tych z teledysku, a w tle widać wnętrza katedry w Kolonii . Spektakl kontynuuje „ Revolver ”, w którym tancerki Madonny towarzyszą jej z karabinami automatycznymi, a Lil' Wayne pojawia się w tle wideo. Po piosence, „ Gang Bang ” jest wykonywany w motelu, gdzie Madonna strzela do męskich tancerzy, którzy infiltrują jej pokój z rozbryzgami krwi na tle. Minimalistyczna wersja „ Papa Don't Preach ”, w której jej tancerze ubrani w wojskowe spodnie, buty i maski związują ją, prowadząc do „ Hung Up ”, gdzie Madonna używa slackliningu, podczas gdy jej tancerze ślizgają się pod linami. Madonna zamyka pierwszą sekcję, wykonując na gitarze "I Don't Give A", podczas gdy w tle widać Nicki Minaj siedzącą na tronie. W pierwszym przerywniku wideo znajdują się różne nagrobki i mężczyzna idący przez cmentarz, podczas gdy wykonywane jest połączenie „Best Friend” i „Heartbeat”. Kolejny odcinek rozpocznie Madonna przebrana za mażoretki podczas wykonywania " Express Yourself " z pałką. Piosenka, która zawiera liryczne interpolacje z „ Born This Way ” Lady Gagi i „She's Not Me” z albumu Madonny Hard Candy z 2008 roku , kończy się remiksem Just Blaze z „ Give Me All Your Luvin' ” z orkiestrą marszową która jest zawieszona w powietrzu, podczas gdy Madonna i jej tancerki tańczą z pomponami przebrani za cheerleaderki . Następuje krótkie wideoklipy zawierające poprzednie przeboje Madonny, które następnie prowadzi do „ Turn Up the Radio ”, w którym Madonna gra na gitarze, ubrana w skórzaną sukienkę i czarny beret. Następnie wykonywane jest " Open Your Heart ", a trio Kalakan zostaje oficjalnie przedstawione publiczności z "Sagarra Jo" przeplatanym z piosenką. Segment kończy „ Masterpiece ” z klipami z WE wyświetlanymi na ekranach.
Drugie wideo przerywnikowe to nowa, zremiksowana wersja „ Justify My Love ” Williama Orbita z filmem noir, w którym Madonna zamyka się w pokoju po tym, jak ścigają ją zamaskowani tancerze i oddaje się jej seksualnym fantazjom. Trzecia sekcja zaczyna się od „ Vogue ”, w którym Madonna założyła wymyślony na nowo stanik w kształcie stożka zaprojektowany przez Jean-Paula Gaultiera wraz ze swoimi tancerkami ubranymi w czarne awangardowe sukienki. Następnie wykonywana jest zmysłowa wersja „ Sklepu ze słodyczami ” z wkomponowanymi w numer fragmentami „ Erotyki ”. Po piosence Madonna przenosi się do „ Human Nature ”, zdejmując ubrania, podczas gdy ruchome lustra poruszają się po scenie. Następnie wykonywane jest " Like a Virgin " z pianistą grającym "Evgeni's Waltz", podczas gdy tancerka bez koszuli zakłada gorset na Madonnę i pociąga za struny, podczas gdy ona udaje, że brakuje jej tchu. Segment kończy się akustyczną wersją „Love Spent”, po dodaniu do setlisty 20 września. W tej piosence Madonna jest widziana podnoszącą i rzucającą pieniądze, zanim schodzi pod scenę z pianistą. W końcowym przerywniku wideo znajduje się zremiksowana wersja „ Nobody Knows Me ” w formie kolażu politycznego i ekonomicznego filmu ze śpiewającą Madonną. Film oddaje hołd nastolatkom, którzy odebrali sobie życie po tym, jak byli zastraszani i nękani. "I'm Addicted" otwiera ostatnią sekcję z Madonną ubraną w strój inspirowany Joanną d'Arc , wraz z jej tancerzami ubranymi w stroje inspirowane stylem shaolin. Następna piosenka, "I'm a Sinner", przedstawia Madonnę na gitarze i nosi girlandy kwiatów, podczas gdy w tle widać pociąg jadący przez Indie wraz z elementami "Cyber-Raga". Zmodernizowana wersja „ Like a Prayer ”, ze wstępem „De Treville-n azken hitzak” w wykonaniu trio Kalakan , następuje wraz z jej tancerzami jako chór kościelny, z hebrajskimi napisami w tle. Madonna powraca na scenę, by zagrać ostatnią piosenkę, „ Celebration ”, w której ona i jej tancerze noszą Beats by Dre i działają jako disc jockey, z kolorowymi kostkami 3D wpadającymi w tło i laserowymi światłami oświetlającymi scenę. Fragmenty „ Give It 2 Me ” zostały wstawione do piosenki z programu St. Paul 3 listopada.
Krytyczny odbiór
MDNA Tour otrzymał pozytywne recenzje. Dziennikarz The Jerusalem Post określił program w Tel Awiwie jako „atak na zmysły”. Dalej komentuje: „Pomimo pomieszanych pomysłów leżących u podstaw występu, trudno wyobrazić sobie kogoś, kto nie cieszyłby się koncertem Madonny. Powiedz, co chcesz o studiującej Kabałę, uzbrojonej w broń, fashionistce muzyki pop – a każdy ma coś do powiedzenia – ale kobieta wie, jak zrobić dobry show”. Jon Pareles z The New York Times napisał, że „koncert jest pokazem energii i szalonej inwencji, z Madonną przebraną za wszystko, od baton twirler do ludowej tancerki”, dodając, że „jest to nie tyle historia, co doskonała wymówka dla ekstrawagancji, wiecznie zaskakujące liczby produkcji z udziałem ponad trzech tuzinów wykonawców, podczas gdy niektóre z przeszłych hitów Madonny wywracają na lewą stronę”. New York Daily News nazwał program „intensywną pomysłami, zagadką pełną wiadomości, zawiniętą w zagadkę, którą trzeba zobaczyć, aby w nią uwierzyć”, argumentując, że ryzykowny kunszt programu „zasługuje na pochwałę”. Niemiecka gazeta Berliner Morgenpost napisała: „Madonna na żywo w 2012 roku jest wciąż magiczna i niezrównana”, Newspaper El País powiedział: „Madonna pokazuje swoją inteligencję, kobiecość i elegancję w tanecznym i spektakularnym show” , napisała Shirley Halperin z The Hollywood Reporter : „Z trzema dziesiątki lat supergwiazdy za pasem Madonna do perfekcji doprowadziła sztukę masowej rozrywki z nutką skandalu, więc nie powinno dziwić, nawet w Ziemi Świętej, że jej show rozpocznie się gigantycznym krzyżem, brzękiem dzwon kościelny i duchowni w płaszczach”; podczas gdy program otrzymał pozytywną recenzję, skrytykowano fakt, że trasa zawiera wiele piosenek z albumu MDNA . Saeed Saeed z The National twierdzi, że podczas występu w Abu Zabi Madonna „nosi swoją duszę”. Mówi: „Podczas gdy jej poprzednia trasa Sticky and Sweet widziała, jak lekko naśmiewała się z siebie i różnych muzycznych postaci na przestrzeni lat, ten koncert był czasami brutalnie mroczny i duszący i był tak samo emocjonalnym egzorcyzmem jak występ”.
Ingo Schmidt z WDR 2 pozytywnie ocenił pokaz w Kolonii w Niemczech. Nazywając Madonnę „prowokującą i seksowną”, pisze: „Madonna uzasadniła swoje roszczenia do tytułu „Królowej Popu” i że „zaskoczyła swoją entuzjastyczną publiczność erotycznie i prowokacyjnie”. Zauważył również, że „dominuje nawet po 30 latach na scenie." Neil McCormick z The Daily Telegraph ocenił koncert, przyznając mu 4 na 5 gwiazdek i napisał: "Prawdziwą atrakcją tego koncertu była obnażona wersja 'Like a Virgin'... Madonna udowodniła, że może być wyzwaniem dla wszystkich swoich młodych pretendentów". Kat Keogh z Birmingham Mail pozytywnie oceniła występ w Birmingham. Nadając występowi 4 na 5 gwiazdek, ujawnia: "Tysiące fanów witało królewsko gdy jej Madgesty weszła na scenę”, że „czysty teatr jej występu wystarczył, aby utrzymać 11.000 silnej publiczności” i „klasyka dobrego samopoczucia dowiodła, dlaczego 53-latka jest oryginalna i najlepsza”. Występ Madonny w Edynburgu również otrzymał ogólnie pozytywny Opinie. Beverley Lyons z Daily Record stwierdziła: „Madonna wciąż jest w modzie z fanami” i „to był niezwykły występ – i noc, kiedy zobaczyliśmy łagodniejszą stronę Królowej Popu”.
Wyprzedany występ Madonny w Zurychu w Szwajcarii również otrzymał pozytywne recenzje. Krytycy pochwalili program, mówiąc: „Madonna ponownie uszczęśliwia szwajcarskich fanów cztery lata po trasie Sticky & Sweet Tour . Zauważyli również, jak „popowa-giganta wykonała znakomicie choreograficznie show, pozostawiając miejsce na polityczne przekazy” oraz „Osiągnięcia Madonny w muzyce przemysł nie podlega negocjacjom”. Występy Madonny w Stanach Zjednoczonych spotkały się z uznaniem krytyków. Podczas występu w Filadelfii Glenn Gamboa z Newsday napisała, że „jej najnowsza odsłona może być jej najbardziej odkrywczym do tej pory”, ponieważ „jej szalona, prawie dwugodzinna show jest najbliżej odzwierciedlenia jej obecnego stanu umysłu, podczas budowania kolejnego artystycznego, dobrze choreograficznego spektaklu slackliningowego." Marc-André Lemieux z Le Journal de Montréal pozytywnie ocenił jej występ w Montrealu, pisząc: "niezniszczalna ikona ma zaproponował koncert czasem ciemny, czasem jasny, ale zawsze zabawny i wymagający” i komentując, że przedstawienie jest „fascynującym ćwiczeniem, które odzwierciedla podróż piosenkarki pop, która osiągnęła pełną dojrzałość artystyczną”. Ottawa Citizen nazwała ją „artystką, która, co prawda, przewyższa wszystkich swoich naśladowców i potomstwo, jeśli chodzi o parkietowy pop – co stało się jasne, gdy podstępnie włączyła Lady Gagę „Urodzony w ten sposób” w „Wyraź siebie”. A takie hity, jak „Like a Prayer”, śpiewane pod koniec seta, mogły być nawet przeżyciem religijnym dla 16 000 adorujących fanów w Montrealu.
Sarah Rodman z Boston Globe pochwaliła swój występ w Bostonie na TD Garden, pisząc: „prawdziwa, niezwykle niestrudzona supergwiazda popu przeszła przez występ ledwie dwie godziny i ciężka od olśniewającego olśnienia, ale lekka na hity”, zauważając również, jak Madonna „pozostaje imponująco szybkim tempem, tańcząc prawie bez przerwy, a kiedy śpiewała na żywo, doskonale kompetentna w głosie, nawet jeśli miks nie zawsze robił jej przysługę, a jej ekipa była imponująca”. Hardeep Phull z New York Post pochwaliła jej występ na Yankee Stadium, pisząc: „Taktyka szoku i przerażenia była podstawą jej 30-letniej kariery, ale teraz wydaje się, że jest to szczególnie sprytne posunięcie” i że show „pozostaje mistrzowską klasą w wykonaniu i spektaklu”. Chris Cobb z Ottawa Citizen nazwał występ w Ottawie: „Broadway show on wheels” i napisał: „w pewnym sensie nie ma znaczenia, jakie piosenki Madonna zdecyduje się zaśpiewać, ponieważ spektakl, ze wszystkimi jego dzwonkami i gwizdami, jest wszystkim ”. Stephanie IP z The Province skomentowała swój występ w Vancouver, pisząc: „Królowa Popu nadal królowała na szczycie podczas jej światowej trasy koncertowej w Vancouver” oraz „wpływ Madge na torowanie drogi artystkom i fanom jest nieporównywalny ”. Występ Madonny w Seattle ponownie spotkał się z uznaniem krytyków. Andrew Matson i Sharon Pian Chan z The Seattle Times pochwalili jej występ pisząc przez Matsona: „Królowa popu w średnim wieku rozpoczęła swój koncert symulując szał zabijania, wraz z efektami audiowizualnymi. hity z niezwykłej kariery, z wysokobudżetowymi setami i skomplikowaną choreografią” i pisanie Chana: „Po ekstrawagancji, spektaklu i koncercie Madonny można powiedzieć tylko jedno słowo: Szacunek. Madonna podarła go na parkiecie w wieku z 54".
Mario Tarradell z The Dallas Morning News pozytywnie ocenił jej występ w Dallas pisząc: „The Material Girl przeszła następnie przez cykl piosenek, które badały seks, wyzwolenie, grzech, upodmiotowienie, miłość, uzależnienie, bunt i wreszcie odkupienie. i zrobiła to wszystko w klasycznym stylu Madonny – kontrowersyjnym i przykuwającym wzrok.” Mark Kemp z Creative Loafing pozytywnie ocenił jej występ w Atlancie, pisząc: „Madonna wciąż się rozwija, nie tylko jako wykonawca muzyki, ale także jako aktor muzyczny, dekonstrukcjonista i rekonstrukcjonista. Jej trasa MDNA nie jest koncertem – to jest wydarzenie teatralne, wraz z koncepcjami i rutynami, od dobrze przemyślanych po nieco zawiłe.Piosenkarka jest jak zawsze zaangażowana w wygłaszanie oświadczeń i prowokację – to w końcu jej zapas w branży – i jej nie-hitowe materiał jest tak samo pełen przygód i wyzwań, jak każdy z jej przebojów. Co więcej, w wielu przypadkach”. Jordan Levin z Miami.com napisał: „ Wyprzedany koncert Madonny w American Airlines Arena w poniedziałek wieczorem był oszałamiającą sekwencją oszałamiająco zaprojektowanych scenografii; w tym powietrzny korpus perkusyjny, batalion olśniewających tancerzy, wybuchowo krwawa fantazja gangsterska i surrealistyczna podróż duchowa. Ale niestrudzona kobieta w jej centrum, napięta i pewna siebie jak zawsze w wieku 54 lat, była tak samo porywająca, rozebrana do bielizny i śpiewająca sama z pianistą. Występy w Mexico City również spotkały się z pozytywnym odbiorem. Ricardo Hernández z El Occidental napisał: „Madonna wróciła do Foro Sol w Mexico City, zdołała zebrać około 50 000 fanów, gdzie dała występ, który urzekł jej fanów”.
Występy Madonny w Medellín spotkały się z niezwykle pozytywnym przyjęciem. Wielu nazwało te wydarzenia zarówno „historycznymi”, jak i „bezprecedensowymi”. Druga co do wielkości gazeta Medellín, El Mundo, stwierdziła, że dwugodzinny koncert „spełnił wszystkie oczekiwania”.
Dean Piper piszący dla Daily Mirror dał koncertowi cztery z pięciu gwiazdek, krytykując wybór miejsca i jakość dźwięku, ale chwaląc koncert generalny. Warren Manger z Coventry Telegraph poinformował o „trudnościach technicznych” podczas swojego występu w National Indoor Arena w Birmingham, ale nazwał go „zarówno fascynującym, jak i spektakularnym”. Fiona Shepherd pisząca dla The Scotsman dała swój występ na stadionie Murrayfield w Edynburgu 4 na 5 gwiazdek, wskazując, że przedstawienie zostało „cynicznie opracowane w celu ponownego przyjrzenia się kluczowym motywom i wyobrażeniom Madonny”. Vogue Italia " s Giulia Blasi przeglądowi show jako«wielkie, spektakularne, często lekko lepki, oczywiście drogie»i oskarżył«słabą jakość dźwięku dla każdego, nie stojąc na wprost sceny», zauważając,„podejrzanie dziewiczych wokale w w środku bardzo ciężkich choreograficznych piosenek."
Przedstawienie w Hyde Parku otrzymało kilka chłodnych recenzji w kilku głównych brytyjskich gazetach. John Aizlewood z Evening Standard napisał, że Madonna opuściła „tłum z Hyde Parku zdezorientowany i znudzony ponurą scenerią i niskim poziomem głośności”, a kilku recenzentów zauważyło nierówne i pobieżne traktowanie jej starszych hitów. The Independent napisał, że trasa „rozpoczyna się z jękiem, a nie z hukiem”. Natalie Shaw, pisząc dla The Arts Desk, napisała, że „Na trasie MDNA Madge w katastrofalny sposób wysysa radość nawet ze swoich najbardziej triumfalnych refrenów”. Michael Hubbard z musicOMH ocenił koncert na 2,5 na pięć gwiazdek, zauważając, że „wokale są w najlepszym razie nijakie, a w najgorszym automatycznie dostrojone do zapomnienia”, nazywając go „koncertem, któremu przez cały czas brakowało rozmachu”. Amy Smith z Heineken Music oceniła swój występ na Aviva Stadium w Dublinie 2/5, komentując, że Madonna wydawała się „tak widocznie połowiczna w niektórych momentach tego dwugodzinnego występu”.
Francuscy krytycy i fani ostro skrytykowali postrzegany przez piosenkarkę brak spontaniczności. Assma Maad z Le Figaro napisała, że przedstawienie było „spektakularne, ale rozczarowujące” i że „inscenizacja ma tendencję do przyćmiania muzyki”. Tymczasem Valentin Spitz ( Le Nouvel Observateur ) nazwał program „mechanicznym i bezdusznym”. Monica Heck z Hot Press złożyła mieszaną recenzję swojego występu w Dublinie, krytykując „kilka prób Madonny, które miały na celu oszukać publiczność, że jest grającą na gitarze rockową laską, były bezczelnie fałszywe”, ale chwaląc jej „stalową determinację i jej władczą prezencję”.
Odpowiedź handlowa
Po otwarciu sprzedaży biletów, The MDNA Tour zyskało ogromne zainteresowanie publiczności i wiele miejsc zostało natychmiast wyprzedanych. Sześć tygodni przed premierą Arthur Fogel , prezes Live Nation Global Touring , oszacował, że trasa jest na dobrej drodze, aby znaleźć się w pierwszej dziesiątce tras wszechczasów. Ogłosił, że do tego momentu sprzedano już ponad 1,4 miliona biletów, co daje około 214 milionów dolarów za średnio 2,7 miliona dolarów na występ na różnych stadionach i arenach. Jak podaje lokalna gazeta The National , pierwszy w historii koncert Madonny w Abu Dhabi sprawił, że fani ustawili się w kolejce przed Virgin Megastore po bilety na 24 godziny przed wejściem do ogólnej sprzedaży . Wszystkie początkowe 22 000 biletów wyprzedano w rekordowej godzinie, co skłoniło promotora do dodania tam drugiej daty. Wszystkie bilety na koncert Madonny w Stambule wyprzedały się w ciągu czterech dni. Niemiecka agencja informacyjna Deutsche Presse-Agentur poinformowała, że oba występy Madonny w Berlinie wyprzedały się dopiero w kilka godzin po wejściu do sprzedaży biletów. Wszystkie dostępne bilety na pierwszą randkę Madonny w Amsterdamie wyprzedały się w 30 minut.
W Stanach Zjednoczonych 60 000 biletów na pierwszy koncert na Yankee Stadium w Nowym Jorku wyprzedano w ciągu 20 minut, co spowodowało dodatkowy termin w miejscu. Bilety na koncert w Kansas City wyprzedały się w 12 minut, a na koncert w Houston w niecałą godzinę. W Kanadzie koncert w Bell Center sprzedał 16 000 biletów w 20 minut, wraz z koncertem na Plains of Abraham , sprzedając 65 000 biletów w ciągu godziny. W Ottawie 15 000 biletów na koncert w Scotiabank Place wyprzedano w ciągu 21 minut, stając się najszybciej sprzedającym się koncertem w 16-letniej historii areny, bijąc poprzedniego rekordzistę AC/DC z 2009 r. W Meksyku najdroższe bilety na jej program wyprzedał się w ciągu dwóch godzin i piętnastu minut podczas przedsprzedaży, co skłoniło promotora do ogłoszenia drugiej randki w Mexico City. W Kolumbii jej pierwszy koncert w Medellin sprzedał 38 000 biletów natychmiast podczas przedsprzedaży, a pozostałe 2000 biletów wyprzedano w ciągu trzech godzin. Madonna sprzedała również ponad 100 000 biletów w Brazylii w ciągu dwóch dni.
Po jej zakończeniu, MDNA Tour stała się dziesiątą najbardziej dochodową trasą wszechczasów, zarabiając 305,2 miliona dolarów z 88 wyprzedanych koncertów. Przekroczyło również Celine Dion „s Chances Wykonywanie World Tour jako drugi najbardziej kasowym trasy wśród artystek, tylko za własne Madonny Sticky & Sweet Tour. Pod koniec roku Billboard ogłosił, że trasa jest najbardziej dochodową trasą 2012 roku, dzięki czemu Madonna po raz trzeci zakończyła rok na szczycie listy przebojów, pozostałe to lata 2009 i 2004. Madonna dołączyła do The Rolling Stones , The Grateful Dead i Bon Jovi jako jedyni byli najbardziej dochodową trasą Billboardu dwukrotnie w ciągu trzech lat. Podczas Billboard Touring Awards 2012 The MDNA Tour był nominowany w trzech kategoriach — Top Tour, Concert Marketing & Promotion Award oraz Top Manager for Guy Oseary — jednak nie wygrał żadnej z nominacji. Madonna ostatecznie otrzymała trofeum Top Touring Artist na Billboard Music Awards 2013 .
Kontrowersje
Spektakl wzbudził wiele kontrowersji, od przedstawienia swastyki nałożonej na czoło francuskiej polityk Marine Le Pen w przerywniku wideo „Nobody Knows Me” po użycie broni palnej w pierwszym odcinku. Wiele pozwów zostało również postawionych Madonnie za obronę praw LGBT w Rosji i za wspieranie kobiecego zespołu punk rockowego Pussy Riot . Jeśli chodzi o sprawę w Tel Awiwie, skrajnie prawicowa partia Le Pen , Front national , zagroziła pozwaniem Madonny, jeśli nie usunie nazistowskiego symbolu z czoła obrazu podczas trzeciego i ostatniego interludium wideo. Podczas wykonywania „Human Nature” w Stambule Madonna na krótko odsłoniła prawą pierś, zanim ponownie ją zakryła. Gest ten został w większości skrytykowany, ale wielu zaakceptowało tę postawę jako formę feminizmu i upodmiotowienia.
Podczas występu w Edynburgu Madonna została poproszona o usunięcie użycia (fałszywej) broni palnej z pokazu z powodu strzelaniny w Aurorze w Kolorado w 2012 roku . Szkocka policja, choć zagrożona, nie przerwała pokazu. Obóz piosenkarki odpowiedział, że "Madonna wolałaby odwołać swój występ niż cenzurować swoją sztukę. Przez całą swoją karierę walczyła z ludźmi mówiącymi jej, co może, a czego nie może zrobić. Nie zamierza ich teraz słuchać". Koncert w Paryżu w L'Olympia spotkał się z przytłaczająco negatywnymi recenzjami fanów i krytyków, przy czym większość krytyki koncentrowała się na fakcie, że koncert trwał tylko 45 minut, mimo że bilety zostały sprzedane po tej samej cenie, co na koncert. inne koncerty MDNA Tour i fani nie zostali powiadomieni o skróconym formacie koncertu. Odpowiadając na krytykę, publicystka Madonny oświadczyła, że jej poprzednie koncerty klubowe „nigdy nie trwały dłużej niż 45 minut”, dodając, że koncert został „zaplanowany jako szczere podziękowania dla Francji, które wyraziła na początku występu”, a także Produkcja spektaklu kosztowała Madonnę prawie milion dolarów, a utrzymanie ceny na poziomie 100 dolarów wymagało „ogromnego wysiłku”. Koncert Madonny w Warszawie spotkał się z krytyką lokalnych konserwatystów religijnych, którzy domagali się odwołania jej koncertu ze względu na to, że piosenkarka jest przeciwna Kościołowi, zbezcześciła ikonografię religijną, promuje homoseksualizm, transseksualizm i transwestytyzm oraz generalnie wykazuje nienormalne i obraźliwe zachowania. Organizatorzy pokazali krótki film na temat Powstania przed koncertem i tylko garstka protestujących była widoczna na zewnątrz sali.
Rosyjskie pokazy Madonny w Moskwie i Sankt Petersburgu wzbudziły duże kontrowersje. Zapytana o swoje stanowisko w sprawie aresztowania feministycznego zespołu punk-rockowego Pussy Riot , Madonna odpowiedziała: „Jestem przeciwna cenzurze i przez całą swoją karierę zawsze promowałam wolność słowa i wolność słowa, więc uważam, że to, co się z nimi dzieje, jest niesprawiedliwe .I mam nadzieję, że nie będą musieli siedzieć 7 lat w więzieniu, to byłaby tragedia. Myślę, że sztuka powinna być polityczna, ta sztuka, historycznie rzecz biorąc, zawsze odzwierciedla to, co dzieje się społecznie. Więc dla mnie trudno jest rozdzielić bycie artystą i bycie politycznym”. Podczas swojego moskiewskiego występu Madonna wygłosiła przemówienie wspierające zespół, mówiąc... Moim marzeniem i moją modlitwą jest to, aby każdy na świecie miał prawo do wyrażania swoich opinii i nadal był traktowany jak ludzie. Wiem, że każda historia ma wiele stron i nie mam na myśli braku szacunku dla Kościoła czy rządu, ale myślę, że te trzy dziewczyny – Nadieżda, Jekaterina i Maria – zrobiły coś odważnego. Myślę, że zapłacili cenę za ten czyn. I modlę się o ich wolność”. Odpowiedź była w dużej mierze pozytywna. Wiele mediów chwaliło wysiłki Madonny, a inni artyści przyłączyli się do jej wsparcia zespołu, między innymi Yoko Ono , Paul McCartney i Peter Gabriel . Wicepremier Dmitrij Rogozin jednak , napisał pełen przekleństw post na Twitterze, w którym krytykuje Madonnę za wspieranie zespołu: „Z wiekiem każda była dziwka ma tendencję do pouczania wszystkich o moralności. Zwłaszcza podczas światowych tras i koncertów”. Druga rosyjska randka Madonny w Sankt Petersburgu spotkała się w konsekwencji z groźbami terrorystycznymi, co skłoniło ambasadę USA do ostrzeżenia obecnych. Rzeczniczka Madonny Liz Rosenberg odpowiedziała, że koncert odbędzie się zgodnie z planem i że Rosyjskie władze zwiększą bezpieczeństwo na ten dzień.Po groźbach aresztowania ze strony rosyjskich urzędników, jeśli wypowiada się na rzecz praw gejów i sprzeciwia się niedawnej ustawie antygejowskiej, która zakazuje „akcji publicznych mających na celu propagandę sodomii, lesbijstwa, biseksualności i transpłciowości wśród nieletnich", Madonna odpowiedziała 21 marca w liście na swojej stronie internetowej, mówiąc, że jest „wojowniczką o wolność" i będzie bronić praw LGBT. Przed występem Madonna wydała członkom publiczności różowe opaski na rękę, aby wesprzeć społeczność LGBT . Ponadto setki przyniosły na pokaz tęczowe flagi i machały nimi przez cały czas.
Chociaż jej przemówienie spotkało się z dużym uznaniem mediów, 17 sierpnia ogłoszono, że antygejowscy działacze rosyjscy pozwą Madonnę o 10,4 miliona dolarów, argumentując, że promuje „propagandę homoseksualną”, która jest sprzeczna z prawem i rzekomo „ obraziła ich uczucia, gdy na koncercie opowiedziała się za prawami gejów. Według jednego z 10 działaczy, którzy wnieśli pozew, „Ona (Madonna) została ostrzeżona słowami, że powinna zachowywać się zgodnie z prawem i zignorowała to. Więc będziemy mówić językiem pieniędzy… może ktoś nie zobacz link, ale po koncercie Madonny może jakiś chłopak staje się gejem, jakaś dziewczyna staje się lesbijką, w rezultacie rodzi się mniej dzieci i ten wielki kraj nie może obronić swoich granic – dla mnie to powoduje moralne cierpienie.”
Podczas występu w Nicei Madonna usunęła swastykę z teledysku „Nobody Knows Me” i zastąpiła ją znakiem zapytania z powodu luzu zwolenników Marine Le Pen. Zwolennik lokalnej partii Gael Nofri z zadowoleniem przyjął tę zmianę, stwierdzając: „O ile wiem, Madonna nigdy nie zmieniała wideoklipu. To dowód na to, że nasze argumenty były słuszne. To doskonała wiadomość”.
Madonna spotkała się również z kontrowersją podczas występów w Stanach Zjednoczonych. Madonna wywołała kontrowersje podczas swojego występu w Waszyngtonie, kiedy namawiała fanów do głosowania na prezydenta Baracka Obamę i twierdziła, że jest on „czarnym muzułmaninem”, co w dużej mierze było postrzegane jako obraźliwe, ponieważ prezydent Obama jest chrześcijaninem i dyskutuje o swojej wierze w przeszłość. Madonna wyjaśniła swoje wypowiedzi, mówiąc, że jest po prostu ironiczna i powiedziała: „Tak, wiem, że Obama nie jest muzułmaninem – chociaż wiem, że wielu ludzi w tym kraju tak uważa. że dobry człowiek jest dobrym człowiekiem, bez względu na to, do kogo się modli. Nie obchodzi mnie, jaką religią jest Obama – ani nikt inny w Ameryce”. W swoim występie w Los Angeles Madonna zadedykowała swój występ Malali Yousafzai , 14-letniej pakistańskiej dziewczynie, która została zastrzelona przez talibów za wypowiadanie się na temat jej prawa do edukacji. Madonna odpowiedziała na koncercie, mówiąc: „To mnie rozpłakało. 14-letnia Pakistańska dziewczyna, która została zastrzelona w szkolnym autobusie za napisanie bloga… która napisała blog o tym, jak ważna jest dla niej edukacja. Talibowie zatrzymali jej autobus i zastrzelił ją... Czy rozumiesz chorobliwość i absurdalność tego? Madonna krzyczała: „Wspieraj edukację! Wspieraj ludzi, którzy wspierają kobiety!” Madonna pokazała publiczności napisany na plecach tatuaż z imieniem Malali.
Transmisje i nagrania
Początkowo filmowanie koncertu zaplanowano na koncerty w Kolumbii, ale ze względu na konflikty z harmonogramem reżyserów, spektakle te nie zostały sfilmowane. Zamiast tego Madonna ogłosiła na swojej stronie na Facebooku, że koncerty 19 i 20 listopada w Miami , w American Airlines Arena , zostaną sfilmowane na potrzeby nadchodzącej trasy DVD i wydania Blu-ray. Film z koncertu wyreżyserowali Stéphane Sennour i Danny Tull , którzy wyreżyserowali także transmisję na YouTube programu Olympia MDNA à l'Olympia oraz filmu dokumentalnego Inside the DNA of MDNA . W przypadku pokazów w Miami Madonna współpracowała z Vyclone.com przy MDNA Film Project i poprosiła uczestników o nakręcenie „Give Me All Your Luvin'” telefonami z ich perspektywy i przesłanie go na stronę Vyclone za pomocą swojej aplikacji . W zamian otrzymali wielokątny film z piosenką. 9 maja 2013 r. oficjalna strona internetowa Madonny ogłosiła, że koncert specjalny Madonna: The MDNA Tour będzie miał premierę w Epix 22 czerwca 2013 r. W czerwcu ogłoszono, że album wideo MDNA World Tour zostanie wydany na DVD i Blu-ray we wrześniu 2013 r.
Inne nagrania
Występ 26 lipca 2012 roku w L'Olympia w Paryżu był transmitowany online na kanale YouTube LoveLive , wyreżyserowanym przez Stéphane'a Sennoura i Danny'ego Tulla. Toby L, dyrektor kreatywny kanału, skomentował, że „byli niezmiernie zachwyceni możliwością prowadzenia globalnego streamu jednego z najbardziej kultowych artystów na świecie w tak wyjątkowych i intymnych okolicznościach, które zbliżą naszą publiczność do Madonny niż kiedykolwiek”. Można było również obejrzeć post stream z programu. Program składał się z dziewięciu utworów, w tym oficjalnej setlisty trasy od „Turn Up the Radio” do „Human Nature” z dwoma innymi utworami, „Beautiful Killer” z elementami „ Die Another Day ” oraz „ Je t'aime.. .moi non plus ”, cover piosenki Serge Gainsbourg i Jane Birkin . 6 sierpnia na kanale YouTube LoveLive można było obejrzeć program w wersji reżyserskiej .
Poinformowano, że gospodarz talk-show Conan O'Brien i jego show, Conan , nakręci specjalny dokument na koncert inauguracyjny w Tel Awiwie. W programie specjalnym znalazłyby się wywiady za kulisami oraz cztery występy z serialu. Jednak w wyemitowanym segmencie pojawił się komik Billy Eichner, który pytał przypadkowych ludzi w Nowym Jorku, Tel Awiwie i Jerozolimie o ich podekscytowanie występem Madonny. Zaprezentowano fragmenty otwierającego monologu „Girl Gone Wild”, „Express Yourself”, „Give Me All Your Luvin'” i „Turn Up the Radio”. Dodatkowy odcinek wyemitowano w lipcu 2012 roku. Zawierał on Eichnera pytającego ludzi o fakty związane z Madonną, a następnie przerywającego próbę dźwięku na stadionie Yankee . Po tym, jak Madonna wyrzuciła go ze sceny, wrócił podczas próby dźwięku "Celebration", tylko po to, by zostać wyśmiewanym przez Madonnę.
Setlista
Poniższa lista pochodzi z występu 19 listopada w Miami na Florydzie. Nie jest przeznaczony do reprezentowania wszystkich koncertów podczas trasy.
Akt 1: Wykroczenie
- „Virgin Mary” (wstęp) (zawiera elementy z „ Psalmu 91 ” i „ Birjina Gaztetto Bat Zegoen ”)
- „ Girl Gone Wild ” (zawiera elementy z Offer Nissim Remix, „ Material Girl ” i „ Give It 2 Me ”)
- " Rewolwer "
- „ Gang Bang ”
- „ Papa nie głosi ”
- „ Hung Up ” (zawiera elementy z „ Girl Gone Wild ” i „ Sorry ”)
- „ Nie daję ”
- „Best Friend” (Wideo Interlude) (zawiera elementy z „ Heartbeat ”)
Akt 2: Proroctwo
- „ Express Yourself ” (zawiera fragmenty „ Born This Way ” i „ She's Not Me ”)
- „ Give Me All Your Luvin' ” (Just Blaze Remix)
- "Radio Dial Static Medley" (Video Interlude) (zawiera elementy " Wakacji ", " Into the Groove ", " Lucky Star ", " Like a Virgin ", " 4 Minutes ", " Promień światła " i " Music " )
- „ Turn Up the Radio ” (zawiera elementy Leo Zero Remix)
- „ Open Your Heart ” (zawiera fragmenty „ Sagarra Jo ”)
- „ Arcydzieło ”
Akt 3: Męski / Kobiecy
- „ Uzasadnij moją miłość ” (przerywnik wideo) (remiks)
- „ Moda ”
- „ Sklep ze słodyczami ” (zawiera elementy „ Shamed of Myself ” oraz fragmenty „ Erotyki ”)
- „ Natura ludzka ”
- „ Jak dziewica ” (zawiera elementy z „Walca Jewgienija”)
- „ Spędzona miłość ” (zawiera elementy „Walca Jewgienija”)
Akt 4: Odkupienie
- „ Nobody Knows Me ” (przerywnik wideo) (remiks)
- „ Jestem uzależniony ”
- „ Jestem grzesznikiem ” (zawiera elementy z „ Cyber-Ragi ”)
- „ Like a Prayer ” (zawiera elementy z „De Treville-n Azken Hitzak”)
- Bis
- „ Celebration ” (Benny Benassi Remix; zawiera elementy „Girl Gone Wild” i „Give It 2 Me”)
- „ Wakacje ” śpiewano w wybranych terminach w obu Amerykach.
- Podczas drugiej audycji w Paryżu tylko „Podgłośnij radio”, „Otwórz swoje serce”, „Masterpiece”, „Uzasadnij moją miłość”, „Vogue”, „Erotic Candy Shop”, „Human Nature”, mieszanka Wystawiono "Beautiful Killer" i " Die Another Day " oraz " Je t'aime... moi non plus ".
- Podczas drugiego występu w Chicago do setlisty dodano „Love Spent”.
- Podczas pierwszego występu w San Jose Madonna wykonała „ Everybody ” z okazji 30-lecia swojego istnienia.
- Podczas drugiego występu w Nowym Jorku, Psy dołączył do Madonny na scenie, aby wykonać połączenie „ Give It 2 Me ” i „ Gangnam Style ”, a także „ Music ”.
- Podczas drugiego występu w Mexico City, pierwszego występu w Medellin i występu w Santiago Madonna wykonała „Lekcję hiszpańskiego”.
- Podczas obu koncertów w Buenos Aires " Nie płacz za mną Argentyna " zastąpił "Like a Virgin".
- Podczas pokazu w Santiago, z powodu problemów technicznych spowodowanych ulewnym deszczem, pokaz rozpoczął się "Express Yourself". Dodatkowo z listy wycięte zostały "Like a Virgin" i "Love Spent".
Przedstawia
Data | Miasto | Kraj | Miejsce wydarzenia | Akt otwierający | Obecność (bilety sprzedane / dostępne) |
Przychód |
---|---|---|---|---|---|---|
31 maja 2012 | Tel Awiw | Izrael | Stadion Ramat Gan | Martin Solveig | 33 457 / 33 457 | 4 339 876 $ |
3 czerwca 2012 | Abu Dabi | Zjednoczone Emiraty Arabskie | du Arena | Benny Benassi | 45 722 / 45 722 | 8 053 500 $ |
4 czerwca 2012 | ||||||
7 czerwca 2012 | Stambuł | indyk | Türk Telekom Arena | Oferta Nissim | 47 789 / 47 789 | 6 219 598 $ |
12 czerwca 2012 | Rzym | Włochy | Stadio Olimpico | Martin Solveig | 36 658 / 36 658 | 2 835 542 $ |
14 czerwca 2012 r. | Mediolan | San Siro | 53 244 / 53 244 | 5 624 570 $ | ||
16 czerwca 2012 | Florencja | Stadio Artemio Franchi | 42 434 / 42 434 | 4 252 680 USD | ||
20 czerwca 2012 | Barcelona | Hiszpania | Palau Sant Jordi | 33178 / 33178 | 3 893 274 $ | |
21 czerwca 2012 | ||||||
24 czerwca 2012 | Coimbra | Portugalia | Estádio Cidade de Coimbra | 33 597 / 33 597 | 3 156 022 USD | |
28 czerwca 2012 | Berlin | Niemcy | O 2 World Berlin | 25 481 / 25 481 | 3 679 378 $ | |
30 czerwca 2012 r. | ||||||
2 lipca 2012 | Kopenhaga | Dania | Stadion Parken | 29 416 / 29 416 | 2 980 465 $ | |
4 lipca 2012 r. | Göteborg | Szwecja | Ullevi | 36 472 / 36 472 | 4 510 807 $ | |
7 lipca 2012 | Amsterdam | Holandia | Ziggo Dome | 29172 / 29172 | 3 777 245 USD | |
8 lipca 2012 | ||||||
10 lipca 2012 r. | Kolonia | Niemcy | Arena Lanxess | 14 489 / 14 489 | 1 775 841 $ | |
12 lipca 2012 | Bruksela | Belgia | Stade Roi Baudouin | 36 778 / 36 778 | 3 676 447 $ | |
14 lipca 2012 r. | Paryż | Francja | Stade de France | 62.195 / 62.195 | 7 195 799 $ | |
17 lipca 2012 | Londyn | Anglia | Hyde Park | LMFAO | 54 140 / 54 140 | 6 714 027 $ |
19 lipca 2012 r. | Birmingham | Narodowa Hala Arena | Alessa | 11 684 / 11 684 | 1 998 196 USD | |
21 lipca 2012 r. | Edynburg | Szkocja | Stadion Murrayfield | 52 160 / 52 160 | 4 974 731 USD | |
24 lipca 2012 r. | Dublin | Irlandia | Stadion Aviva | 33 953 / 33 953 | 3 175 497 $ | |
26 lipca 2012 | Paryż | Francja | L'Olympia | nie dotyczy | 2576 / 2576 | 346 653 $ |
29 lipca 2012 r. | Wiedeń | Austria | Ernst-Happel-Stadion | Martin Solveig | 33.250 / 33.250 | 1 953 791 $ |
1 sierpnia 2012 | Warszawa | Polska | stadion Narodowy | Paul Oakenfold | 38 699 / 38 699 | 2 933 410 $ |
4 sierpnia 2012 | Kijów | Ukraina | stadion Olimpijski | Sebastian Ingrosso | 31 022 / 31 022 | 4 893 317 USD |
7 sierpnia 2012 | Moskwa | Rosja | Olimpijski | Alessa | 19 842 / 19 842 | 4 074 400 $ |
9 sierpnia 2012 | Sankt Petersburg | SKK Peterburgski | 19 079 / 19 079 | 2 683 569 $ | ||
12 sierpnia 2012 | Helsinki | Finlandia | Stadion Olimpijski w Helsinkach | Martin Solveig | 42.760 / 42.760 | 5 589 900 $ |
15 sierpnia 2012 | Osło | Norwegia | Arena Telenoru | CLMD | 18 631 / 18 631 | 3 017 871 $ |
18 sierpnia 2012 | Zurych | Szwajcaria | Letzigrund | Martin Solveig | 37 792 / 37 792 | 4 989 192 USD |
21 sierpnia 2012 r. | Miły | Francja | Stadion Charles-Ehrmann | LMFAO | 29 670 / 29 670 | 2 386 311 USD |
Data | Miasto | Kraj | Miejsce wydarzenia | Akt otwierający | Obecność (bilety sprzedane / dostępne) |
Przychód |
---|---|---|---|---|---|---|
28 sierpnia 2012 | Filadelfia | Stany Zjednoczone | Centrum Wells Fargo | Wyluzowany Łukasz | 15 741 / 15 741 | 2 651 855 $ |
30 sierpnia 2012 r. | Montreal | Kanada | Dzwon Centrum | Martin Solveig | 16 918 / 16 918 | 3 457 482 $ |
1 września 2012 | Miasto Quebec | Równiny Abrahama | Paul Oakenfold | 70 569 / 70 569 | 8 098 292 $ | |
4 września 2012 | Boston | Stany Zjednoczone | TD Ogród | nie dotyczy | 13 995 / 13 995 | 2 450 720 $ |
6 września 2012 | Nowy Jork | Stadion Yankee | Avicii | 79 775 / 79 775 | 12 599 540 $ | |
8 września 2012 | ||||||
10 września 2012 | Ottawa | Kanada | Miejsce Scotiabank | Paul Oakenfold | 14 422 / 14 422 | 2 371 994 $ |
12 września 2012 | Toronto | Centrum Air Canada | 32 557 / 32 557 | 7 458 188 USD | ||
13 września 2012 | ||||||
15 września 2012 | miasto atlantyckie | Stany Zjednoczone | Sala promenady | 12.207 / 12.207 | 2 891 340 $ | |
19 września 2012 | Chicago | Zjednoczone Centrum | 28 143 / 28 143 | 5 102 880 USD | ||
20 września 2012 | ||||||
23 września 2012 | Waszyngton | Centrum Verizon | Benny Benassi | 27 944 / 27 944 | 4 860 428 USD | |
24 września 2012 | ||||||
29 września 2012 | Vancouver | Kanada | Rogers Arena | Martin Solveig | 28 500 / 28 500 | 4 758 994 $ |
30 września 2012 | ||||||
2 października 2012 | Seattle | Stany Zjednoczone | KeyArena | 23 651 / 23 651 | 3 723 405 $ | |
3 października 2012 r. | ||||||
6 października 2012 | San Jose | Pawilon HP | Misha Skye Martin Solveig |
25 907 / 25 907 | 4 791 285 $ | |
7 października 2012 | ||||||
10 października 2012 | Los Angeles | Centrum zszywek | Martin Solveig | 29 015 / 29 015 | 6 162 835 $ | |
11 października 2012 r. | ||||||
13 października 2012 r. | Las Vegas | MGM Grand Garden Arena | 24 991 / 24 991 | 7 188 879 $ | ||
14 października 2012 r. | ||||||
16 października 2012 r. | Feniks | Centrum US Airways | Misza Skye | 13.239 / 13.239 | 2 389 060 $ | |
18 października 2012 r. | Denver | Centrum Pepsi | 13.280 / 13.280 | 2 135 835 $ | ||
21 października 2012 r. | Dallas | Centrum American Airlines | Benny Benassi | 14.360 / 14.360 | 2 329 690 $ | |
24 października 2012 | Houston | Centrum Toyoty | Martin Solveig | 24 797 / 24 797 | 4 390 355 $ | |
25 października 2012 | ||||||
27 października 2012 | Nowy Orlean | Arena w Nowym Orleanie | Paul Oakenfold | 14 498 / 14 498 | 2 261 515 $ | |
30 października 2012 r. | Kansas | Centrum Sprintu | 14.108 / 14.108 | 2 366 220 $ | ||
1 listopada 2012 r. | Św. Ludwik | Centrum Scottrade | 16 022 / 16 022 | 2 449 110 $ | ||
3 listopada 2012 | Święty Paweł | Centrum energetyczne Xcel | 26 084 / 26 084 | 4 229 005 $ | ||
4 listopada 2012 r. | ||||||
6 listopada 2012 r. | Pittsburgh | Centrum Energetyczne Konsola | 14.120 / 14.120 | 2 358 670 $ | ||
8 listopada 2012 | Detroit | Joe Louis Arena | 13 716 / 13 716 | 1 833 154 $ | ||
10 listopada 2012 | Cleveland | Szybkie pożyczki Arena | 16 487 / 16 487 | 2 546 780 $ | ||
12 listopada 2012 r. | Nowy Jork | Madison Square Garden | Martin Solveig | 24 790 / 24 790 | 4 846 665 $ | |
13 listopada 2012 r. | ||||||
15 listopada 2012 | Charlotte | Time Warner Cable Arena | 13 817 / 13 817 | 2 208 180 $ | ||
17 listopada 2012 r. | Atlanta | Philips Arena | Paul Oakenfold | 13 504 / 13 504 | 2 379 792 $ | |
19 listopada 2012 r. | Miami | Arena American Airlines | 27 976 / 27 976 | 5 241 125 $ | ||
20 listopada 2012 | ||||||
24 listopada 2012 r. | Meksyk | Meksyk | Foro Sol | 84 382 / 84 382 | $11.586,745 | |
25 listopada 2012 |
Data | Miasto | Kraj | Miejsce wydarzenia | Akt otwierający | Obecność (bilety sprzedane / dostępne) |
Przychód |
---|---|---|---|---|---|---|
28 listopada 2012 | Medellín | Kolumbia | Estadio Atanasio Girardot | Paul Oakenfold | 90 018 / 90 018 | 14 741 104 zł |
29 listopada 2012 r. | ||||||
2 grudnia 2012 | Rio de Janeiro | Brazylia | Parque dos Atletas | Felguki | 34 709 / 34 709 | 4 332 428 USD |
4 grudnia 2012 | San Paulo | Estádio do Morumbi | Gui Boratto | 85255 / 85255 | 8 430 677 $ | |
5 grudnia 2012 | ||||||
9 grudnia 2012 | Porto Alegre | Estádio Olímpico Monumental | Fabricio Peçanha | 42 524 / 42 524 | 7 578 191 $ | |
13 grudnia 2012 | Buenos Aires | Argentyna | Stadion River Plate | Wyluzowany Łukasz | 89 226 / 89 226 | 10 820 041 $ |
15 grudnia 2012 | ||||||
19 grudnia 2012 | Santiago | Chile | Estadio Nacional | 47 625 / 47 625 | 3 867 601 $ | |
22 grudnia 2012 | Kordoba | Argentyna | Stadion Mario Alberto Kempes | 48,133 / 48,133 | 5 566 393 $ | |
Całkowity | 2 212 345 / 2 212 345 | 305 158 362 $ |
Anulowane terminy
Data | Miasto | Kraj | Miejsce wydarzenia | Powód |
---|---|---|---|---|
11 czerwca 2012 | Zagrzeb | Chorwacja | Stadion Maksimir | Konflikt harmonogramu |
20 października 2012 | Dallas | Stany Zjednoczone | Centrum American Airlines | Ciężkie zapalenie krtani |
Personel
Główny
- Madonna – twórca
- Michel Laprise – reżyser spektaklu
- Tiffany Olson – asystent reżysera spektaklu
- Jamie King – producent kreatywny
- Richmond Talauega – współreżyser
- Anthony Talauega – współreżyser
- Mark Fisher – architekt pokazu
- Alison Faulk – choreograf
- Jason Young – choreograf
- Matt Cady – choreograf współprowadzący
- Megan Lawson – choreografka współprowadząca
- Derrell Bullock – choreograf współprowadzący
- Marvin & Marion – choreograf współprowadzący
- Swoop & Goofy – choreograf współprowadzący
- Ali Ramdani – choreograf współprowadzący
- Leesa Csolak – trener batuty
- Damon Grant – trener perkusyjny
- Josh Greenwood – trener slackline
- Arianne Phillips – kostiumy
- Jean-Paul Gaultier – projektowanie kostiumów
- Riccardo Tisci – kostiumy
- Party Rock Odzież – dodatkowe kostiumy
- Linda Matthews – kostiumograf
- Laura Morgan – asystent projektanta kostiumów
- Terry Anderson – asystent projektanta kostiumów
- Joan Reidy – asystent projektanta kostiumów
- Tony Villanueva – kredens Madonny
- Lana Czajka – szafa
- Lisa Nishimura – szafa
- Renee Sola – szafa
- Julie Sola – szafa
- Pam Lewis – szafa
- Krystle Rodriguez – szafa
- Deb Cooper – szafa
- Lourdes Leon – asystent garderoby
- Guy Oseary – kierownik
- Sara Zambreno – kierownictwo
- Shan Lui – zarządzanie
- Liz Rosenberg – reklama
- Dana Belcore – asystentka Madonny
- Danielle Doll – asystentka Madonny
- Fabryka Momentu – projektowanie wideo
- Veneno Inc. – projektowanie wideo
- Tom Munro – projekt wideo
- Jonas Åkerlund – projektowanie wideo
- Nathan Rissman – projekt wideo
- Johan Söderberg – projektowanie wideo
- Jake Berry – scenograf
- Ian Kinnersley – kierownik sceny
- Rocko Reedy – kierownik sceny
- Mike Morobito – kierownik sceny technicznej
- Mimi Sullivan – koordynator produkcji
- Jessica Berry – koordynator produkcji
- Robert Hale – koordynator budowy
- Bart Durbin – koordynator budowy
- George Reeves – koordynator budowy
- Live Nation Global Touring – promotor
- Jamixel Bereau – trio Kalakan
- Thierry Biscary – trio Kalakan
- Xan Errotabehere – trio Kalakan
- Kupono Aweau – tancerz
- Derrell Bullock – tancerz
- Chaz Buzan – tancerz
- Eyal Layani – tancerka
- Emilie Capel – tancerka
- Andrew Boyce – tancerz
- Adrien Galo – tancerz
- Marvin Gofin – tancerz
- Jahzrel Henderson – tancerz
- Habby Jacques – tancerz
- Roi Chen – tancerz
- Loic Mabanza – tancerz
- Sasha Mallory – tancerka
- Marion Montin – tancerka
- Szejk Mondesir – tancerz
- Stephanie Nguyen – tancerka
- Yaman Okur – tancerz
- Valeree Young– tancerka
- Ali Ramdani – tancerz
- Fabiano Lopes – tancerz
- Charles Riley – tancerz
- Rocco Ritchie – tancerz
- Emilie Schram – tancerka
- Brahim Zaibat – tancerz
- Hayden Nickell – slackliner
- Jaan Roose – slackliner
- Carlos Neto - slackliner
Zespół muzyczny
- Madonna – wokal, gitara
- Kevin Antunes – dyrektor muzyczny, programista, instrumenty klawiszowe
- Kiley Dean – chórki
- Brian Fraiser-Moore – perkusja
- Ric'key Pageot – instrumenty klawiszowe, fortepian
- Monte Pittman – gitara
- Nicki Richards – chórki
- Sean Spuehler – inżynier miksu wokalnego
- Jason Yang – skrzypce
Źródła: