Drzwi w podłodze -The Door in the Floor
| Drzwi w podłodze | |
|---|---|
 Oryginalny plakat
| |
| W reżyserii | Tod Williams |
| Scenariusz | Tod Williams |
| Wyprodukowano przez |
Anne Carey Michael Corrente Ted Hope |
| W roli głównej |
Jeff Bridges Kim Basinger Jon Foster Bijou Phillips |
| Kinematografia | Terry Stacey |
| Edytowany przez | Affonso Gonçalves |
| Muzyka stworzona przez | Marcelo Zarvos |
| Dystrybuowane przez | Funkcje ostrości |
Data wydania |
14 lipca 2004 r. |
Czas trwania |
111 minut |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
| Budżet | 7,5 miliona dolarów |
| Kasa biletowa | 6,7 miliona dolarów |
The Door in the Floor to amerykański komediodramat z 2004roku, napisany i wyreżyserowany przez Toda Williamsa . Scenariusz oparty jest na pierwszej tercji 1998 powieść Jednoroczna wdowa przez Johna Irvinga .
Wątek
Akcja rozgrywa się w ekskluzywnej społeczności plażowej na Long Island , gdzie autor książek dla dzieci i artysta Ted Cole ( Jeff Bridges ) mieszka ze swoją żoną Marion ( Kim Basinger ) i ich młodą córką Ruth ( Elle Fanning ), zwykle pod opieką niani Alice. Ich ściany pokryte są fotografiami nastoletnich synów pary, którzy zginęli w wypadku samochodowym, który pozostawił Marion w głębokiej depresji, a małżeństwo w ruinie. Jedynym wspólnym doświadczeniem, które ich łączy, jest rytualne codzienne oglądanie przez Ruth domowej galerii zmarłych synów.
Ted i Marion tymczasowo rozdzielili się, każdy na przemian mieszkał w domu iw wynajętym mieszkaniu w mieście. Ted zatrudnia Eddiego O'Hare ( Jon Foster ) do pracy jako jego letni asystent i kierowca, ponieważ jego własne prawo jazdy zostało zawieszone za jazdę pod wpływem alkoholu.
Eddie, aspirujący pisarz, podziwia Teda, ale wkrótce odkrywa, że starszy mężczyzna jest zaabsorbowanym sobą kobieciarzem z nieregularnym harmonogramem pracy, co zostawia młodego asystenta, który wypełnia mu czas najlepiej, jak potrafi. Eddie i Marion wkrótce się w to angażują, co wydaje się nie przeszkadzać Tedowi, który lubi schadzki z lokalną mieszkanką Evelyn Vaughn ( Mimi Rogers ) podczas jej szkicowania. Kiedy Ruth przyłapuje Eddiego i jej matkę na seksie, Ted denerwuje się i radzi Eddie'mu, że być może będzie musiał zeznawać w sprawie incydentu, jeśli Ted będzie musiał walczyć o opiekę .
Marion ostatecznie opuszcza Teda i ich córkę, zabierając ze sobą wszystkie zdjęcia i negatywy ich zmarłych synów, z wyjątkiem tego, które zostało przerobione po złamaniu, raniąc Ruth. Eddie podejmuje inicjatywę odzyskania zdjęcia, aby Ruth mogła mieć przynajmniej jedno częściowe zdjęcie swoich braci.
Ted opowiada Eddiemu historię wypadku samochodowego, w którym zginęli jego synowie. Sugeruje, że pijaństwo jego i Marion oraz niepowodzenie Teda w usunięciu śniegu z ogona i kierunkowskazów prawdopodobnie przyczyniły się do śmierci ich synów. Podaje żywe szczegóły, aby pomóc Eddiemu zrozumieć głęboką rozpacz Marion. Ted nie do końca rozumie, dlaczego Marion odeszła, powtarzając: „Jaka matka opuszcza córkę?”
Pod koniec opowieści, grając samotnie w squasha na swoim korcie, Ted zatrzymuje się, z rezygnacją spogląda w kamerę, po czym unosi drzwi w podłodze i schodzi.
Rzucać
- Jeff Bridges jako Ted Cole
- Kim Basinger jako Marion Cole
- Jon Foster jako Eddie O'Hare
- Bijou Phillips jako Alice
- Elle Fanning jako Ruth Cole
- Mimi Rogers jako Evelyn Vaughn
- Donna Murphy jako właścicielka sklepu z ramami
- John Rothman jako Minty O'Hare
- Harvey Loomis jako Dr Loomis
Przyjęcie
Na stronie internetowej Rotten Tomatoes z agregatorem recenzji film ma ocenę 67% na podstawie 144 recenzji i średnią ocenę 6,46/10. Krytyczny konsensus portalu głosi: „Chociaż nierówny ton, jest to jedna z lepszych adaptacji powieści Johna Irvinga, z Jeffem Bridgesem dającym jedną ze swoich najlepszych kreacji”. W serwisie Metacritic film ma średnią ważoną ocenę 67 na 100, opartą na 38 krytykach, co wskazuje na „ogólnie przychylne recenzje”.
AO Scott z The New York Times nazwał ten film „z pewnością najlepszym filmem, jaki do tej pory powstał na podstawie powieści pana Irvinga” i dodał: „Może nawet należeć do rzadkiego towarzystwa filmów, które są lepsze niż książki, na których są oparte…”. (…) Jeśli przyjrzysz się uważnie tej historii, możesz znaleźć delikatne plamy nieprawdopodobne i banalne. Ale drżenie niektórych głównych idei filmu… ma znacznie mniejsze znaczenie, niż mogłoby… Drzwi w podłodze zwinnie przesuwają się między melodramatem a komedii, z cudowną i perfekcyjnie zrealizowaną wycieczką w wysoką farsę pod koniec, i wydaje się, że nieustannie odkrywa nowe możliwości dla swoich bohaterów… Pan Foster i pani Basinger są bardzo dobrzy, ale film jest zdominowany przez pana Występ Bridgesa… [On] nie tylko dominuje w filmie, ale go animuje. Jest bohatersko naturalnej wielkości”.
Peter Travers z Rolling Stone ocenił film na 3 i pół na cztery gwiazdki, nazywając go „niezwykłym pod każdym względem, od doskonałych występów po delikatne operowanie wybuchowymi tematami”. Dodał: „Czasami bywa nierówno. Ale Williams ma talent do oglądania i zachwyca się aktorami. Nawiedzone piękno Basinger płonie w pamięci – to jej najlepsza praca. A Bridges, jeden z najlepszych aktorów na świecie, łączy sprzeczności Teda… w nieusuwalny portret. Nie możesz zamknąć drzwi przed tym zaklęciem.
James Christopher z The Times zauważył: „Dziwne w tym filmie jest to, że toczy się jak sztuka. Nie ma żadnych oczywistych rujnowań, ale jest najeżony małymi zagadkami i zagadkowymi niespójnościami… Chemia jest absurdalna i tragiczna. Mosty to oczywiste przyciąganie Basinger to jednorazowa trauma . Historia jest ciekawie urzekająca i bajecznie ambiwalentna, jeśli chodzi o ich grzechy”.
Nagrody i nominacje
Jeff Bridges był nominowany do nagrody Independent Spirit Award dla najlepszego głównego bohatera, ale przegrał z Paulem Giamattim za Sideways . Tod Williams był nominowany do nagrody Independent Spirit Award za najlepszy scenariusz, ale przegrał z Alexandrem Payne i Jimem Taylorem za Sideways i był nominowany do Złotej Muszli na Festiwalu Filmowym w San Sebastian, ale przegrał z Bahmanem Ghobadim za Turtles Can Fly . Film otrzymał nagrodę National Board of Review za doskonałość w produkcji filmowej .