Bitwa pod Anghiari (Leonardo) - The Battle of Anghiari (Leonardo)

Kopia Bitwy pod Anghiari autorstwa Petera Paula Rubensa . Podobno od lewej do prawej są Francesco Piccinino ; Niccolò Piccinino ; Ludovico Trevisan ; Giovanni Antonio Del Balzo Orsini .

Bitwa pod Anghiari (1505) to zaginiony obraz Leonarda da Vinci , często określany jako „Zaginiony Leonardo”, który zdaniem niektórych komentatorów wciąż jest ukryty pod jednym z późniejszych fresków w Salone dei Cinquecento (Sala Pięciu sto) w Palazzo Vecchio , Florencja . Centralna scena przedstawiała czterech mężczyzn jadących na szalejących koniach bojowych, zaangażowanych w bitwę o posiadanie sztandaru w bitwie pod Anghiari w 1440 roku.

Nadal istnieje wiele opracowań przygotowawczych Leonarda. Kompozycja części centralnej jest najlepiej znana z rysunku Petera Paula Rubensa w Luwrze w Paryżu . Ta praca, pochodząca z 1603 roku i znana jako Bitwa o Sztandar , została oparta na rycinie z 1553 roku autorstwa Lorenza Zacchii , która została zaczerpnięta z samego obrazu lub prawdopodobnie z kreskówki Leonarda. Rubensowi udało się przedstawić wściekłość, intensywne emocje i poczucie siły, które prawdopodobnie były obecne w oryginalnym obrazie. Zauważono podobieństwa między bitwą pod Anghiari a polowaniem na hipopotama namalowanym przez Rubensa w 1616 roku.

W marcu 2012 roku ogłoszono, że zespół kierowany przez Maurizio Seraciniego znalazł dowody na to, że obraz nadal istnieje na ukrytej wewnętrznej ścianie za wnęką, pod fragmentem fresku Vasariego w komorze. Poszukiwania przerwano we wrześniu 2012 r. Bez dalszych postępów z powodu konfliktu między zaangażowanymi stronami.

Historia

Studium głów dwóch wojowników w bitwie pod Anghiari ( ok. 1504–155 ). Czarna kreda lub węgiel drzewny, ślady czerwonej kredy na papierze, 19,1 × 18,8 cm. Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie

Kopia prawdopodobnie wykonana z oryginalnej niekompletnej pracy

W 1504 roku Leonardo da Vinci otrzymał zlecenie od gonfaloniere Piero Soderiniego , kontrakt podpisany przez Niccolò Machiavelli , na dekorację Sali Pięciu Stu. W tym samym czasie jego rywal Michał Anioł , który właśnie skończył swojego Dawida , został wyznaczony na przeciwległą ścianę. To był jedyny raz, kiedy Leonardo da Vinci i Michelangelo pracowali razem nad tym samym projektem. Obraz Michała Anioła przedstawiał epizod z bitwy pod Casciną , kiedy to grupa kąpiących się żołnierzy została zaskoczona przez wroga. Jednak Michał Anioł nie pozostał we Florencji wystarczająco długo, aby ukończyć projekt. Był w stanie skończyć swój rysunek, ale dopiero zaczął malować. Został zaproszony do Rzymu w 1505 r. Przez nowo mianowanego papieża Juliusza II i otrzymał zlecenie budowy grobu papieża .

Leonardo da Vinci narysował swój duży rysunek w bazylice Santa Maria Novella na wschodniej ścianie, przedstawiający scenę z życia Niccolò Piccinino , kondotiera na służbie księcia Filippo Marii Visconti z Mediolanu. Narysował scenę gwałtownego starcia koni i zaciekłej bitwy ludzi walczących o flagę w bitwie pod Anghiari. Giorgio Vasari w swojej książce Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors and Architects pochwalił magisterialny sposób, w jaki Leonardo umieścił tę scenę na papierze:

Nie sposób wyrazić pomysłowości projektu Leonarda na mundury żołnierskie, które naszkicował w całej ich różnorodności, czy herbu hełmów i innych ozdób, nie wspominając o niesamowitych umiejętnościach, które wykazał w kształcie i cechach konie, które Leonardo, lepiej niż jakikolwiek inny mistrz, stworzył swoją śmiałością, muskulaturą i wdzięczną urodą.

Studium głowy wojownika podczas bitwy pod Anghiari . Czerwona kreda na bardzo jasnoróżowym papierze przygotowanym, 22,6 × 18,6 cm. Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie

Leonardo zbudował genialne rusztowanie w Sali Pięciu Stu, które można było podnosić lub składać jak akordeon . Ten obraz miał być jego największym i najbardziej znaczącym dziełem. Ponieważ miał złe doświadczenia z malowaniem fresków ( Ostatnia wieczerza ; refektarz Santa Maria delle Grazie w Mediolanie), chciał pomalować ściany farbami olejnymi. Zaczął też eksperymentować z tak grubym podkładem (być może zmieszanym z woskiem), że po nałożeniu kolorów farba zaczęła ściekać. Próbując w pośpiechu wysuszyć obraz i uratować wszystko, co się dało , powiesił obok obrazu duże węglowe paleniska . Tylko dolna część mogła zostać uratowana w stanie nienaruszonym; górna część nie mogła wyschnąć wystarczająco szybko, a kolory wymieszały się. Następnie Leonardo porzucił projekt.

Niedokończone obrazy Michała Anioła i Leonarda zdobiły ten sam pokój przez prawie dekadę (1505–1512). Karykatura obrazu Michała Anioła została pocięta na kawałki przez Bartolommeo Bandinellego z zazdrości w 1512 roku. Centralny element Bitwy pod Anghiari był bardzo podziwiany i przez dziesięciolecia wykonywano liczne kopie.

Rekonstrukcja pokoju

W połowie XVI wieku (1555–1572) sala została powiększona i przebudowana przez Vasariego i jego pomocników na polecenie Kosmy I , aby książę mógł sprawować dwór w tej ważnej komnacie pałacu. W trakcie renowacji zaginęły resztki słynnych (ale niedokończonych) dzieł sztuki z poprzedniego planu dekoracji sali; w tym Bitwa pod Casciną Michała Anioła i Bitwa pod Anghiari Leonarda da Vinci.

Sam Vasari namalował nowe freski na rozbudowanych ścianach. Na ścianach są duże i ekspansywne freski, które przedstawiają bitwy i zwycięstwa militarne Florencji nad Pizą i Sieną :

Zdobycie Sieny
Podbój Porto Ercole
Zwycięstwo Cosimo I w Marciano w Val di Chiana
Klęska Pisanów pod wieżą San Vincenzo
Maksymilian z Austrii próbuje podbić Leghorn
Pisa zaatakowana przez wojska florenckie

Możliwe ponowne odkrycie

Palazzo Vecchio , w którym przypuszczalnie obraz może być ukryty

Maurizio Seracini , włoski ekspert w dziedzinie zaawansowanych technologii analizy sztuki, uważa, że Anghiari Leonarda kryje się za bitwą Vasariego pod Marciano w Val di Chiana (1572). W górnej części fresku Vasariego, 12 metrów nad ziemią, florencki żołnierz macha zieloną flagą z napisem „Cerca trova” („Ten, kto szuka, znajduje”). Sugeruje się, że te enigmatyczne słowa są wskazówką od Vasariego, który wysoko ocenił Bitwę pod Anghiari w swoich pismach, mimo że była niekompletna i zniszczona. Seracini uważa, że jest mało prawdopodobne, aby Vasari dobrowolnie zniszczył dzieło Leonarda. Chowanie i zachowanie innego malowania Vasariego, Masaccio „s Trójcy , podczas kolejnej renowacji także przypisanej mu przez Cosimo I, jest wymieniana jako precedensu. Używając nieinwazyjnych technik, takich jak radar o wysokiej częstotliwości i kamera termograficzna, Seracini dokonał przeglądu hali. Odkrył między innymi, że Vasari zbudował ścianę osłonową przed pierwotną wschodnią ścianą i namalował swój fresk na nowej ścianie. Seracini uważa, że oryginalny fresk Leonarda da Vinci znajduje się na starszej ścianie pod nim. Czujniki wykryły odstęp od 1 do 3 centymetrów między dwiema ścianami, wystarczająco duży, aby zachować starszy fresk.

Na początku 2007 r. Rada miejska Florencji i włoski minister kultury dali zielone światło dla dalszych badań. Po nieudanych próbach sfinansowania opracowania bardziej zaawansowanego nieinwazyjnego systemu skanowania, w grudniu 2011 r. Seracini i jego współpracownicy wywiercili małe otwory w obszarach fresku Vasariego, które uważano za wcześniej uszkodzone i odrestaurowane, w związku z czym nie zawierają już „oryginalnej farby”. z pracy Vasariego. Endoskopowa sonda z kamerą została wysunięta do wnęki za ścianą osłonową, a zespół odkrył fragmenty pigmentu i ślady fresku na tynku ściany wewnętrznej; W tym czasie pobrano próbki, a wyniki ogłoszono publicznie w dniu 12 marca 2012 r. Seracini uważa, że jest to ostateczny dowód na dalsze istnienie fresku Leonarda. Badania Seraciniego są wysoce kontrowersyjne, z ostrą krytyką skierowaną przeciwko niemu za wiercenie otworów. W marcu 2012 r. Naukowcy stwierdzili, że „materiał znaleziony za ścianą Vasariego wykazuje skład chemiczny podobny do czarnego pigmentu znalezionego w brązowych szkliwach na Mona Lisie Leonarda i św. Janie Chrzcicielu , zidentyfikowanym w niedawno opublikowanym artykule naukowym Luwru, w którym przeanalizowano wszystkie obrazy da Vinci w swojej kolekcji ”. W połowie 2012 r. Zaniechano starań o zbadanie ubytku za freskiem Vasariego ze względu na sprzeczne opinie zainteresowanych stron, czy i jak dalej postępować.

Alfonso Musci i Alessandro Savorelli opublikowali artykuł w czasopiśmie Włoskiego Instytutu Studiów Renesansowych w Palazzo Strozzi w grudniu 2012 r., Kwestionując interpretację Seraciniego motta na zielonej fladze na muralu Vasariego. W artykule podjęli próbę zbadania pisma „CERCA TROVA” w kontekście prawdziwych wydarzeń, które miały miejsce podczas bitwy pod Scannagallo (1554) i zostały ujawnione dzięki pracom Bernardo Segni [ it ] , Antonio Ramirez de Montalvo [ it ] , Domenico Moreni [ it ] . Dzieła te zawierają szczegółowe opisy antymedycejskich insygniów heraldycznych obecnych w Marciano della Chiana, w tym osiem zielonych flag wyhaftowanych wersetem Dantego : „ Libertà va cercando, ch'è sì cara [ it ] , ch'è sì cara come sa chi per lei vita rifiuta ”( Purgatorio, w. 70–72 [ it ] ) oraz starożytny herb„ Libertas ”w kolorze złotym. Te sztandary zostały dostarczone przez Henryka II, króla Francji, oddziałom wygnańców florenckich, uzbrojonych przez republikańskiego bankiera Bindo Altoviti i dowodzonych przez Piero Strozziego i Giambattistę Altoviti . Po klęsce republikanów i wojsk francuskich te zielone flagi stały się łupem zwycięzców i zostały przekazane wielkiemu księciu Cosimo I. Zostałyby publicznie wystawione w nawie głównej bazyliki San Lorenzo . Idąc za tematem szczęścia i potępienia najstarszej florenckiej „stemmy” ( Libertas ) w cyklu obrazów wymyślonych przez Cosimo I i Vincenzo Borghiniego w Salone dei Cinquecento, Musci i Savorelli sugerują, że motto „CERCA TROVA” było aluzją do werset Dantego i los Republikanów („poszukiwanie wolności i znajdowanie śmierci”), a tym samym kwestionuje interpretację Seraciniego dotyczącą zielonej flagi jako wskazówki pozostawionej przez Vasariego.

Studium bitew na koniu i pieszo Leonarda
Studium bitew na koniu i pieszo Leonarda {pozorny szkic Bitwy o Sztandar w prawym górnym rogu}
Grupa jeźdźców w bitwie pod Anghiari autorstwa Leonarda