Mówiący bęben - Talking drum
Instrument perkusyjny | |
---|---|
Inne nazwy | Dondo, Odondo, Tamanin, Lunna, Donno, Kalangu, Dan karbi, Igba, Doodo, Tama, Tamma, Gangan |
Klasyfikacja | Perkusja |
Klasyfikacja Hornbostela-Sachsa | 211.242.11 (Pojedyncze bębny dwumembranowe w kształcie klepsydry, jedna membrana używana do gry) |
Rozwinięty | Antyk |
Rozmowy bęben jest bęben w kształcie klepsydry z Afryki Zachodniej , którego murawa może być regulowana, aby naśladować dźwięk i prozodii mowy ludzkiej. Posiada dwie naciągi połączone skórzanymi linkami napinającymi, które pozwalają graczowi na zmianę wysokości bębna poprzez ściśnięcie linek między ramieniem a ciałem.
Wprawny gracz jest w stanie zagrać całe frazy. Większość mówiących bębnów brzmi jak ludzkie nucenie, w zależności od sposobu, w jaki są grane.
Podobne bębny w kształcie klepsydry można znaleźć w Azji , ale nie są one używane do naśladowania mowy, chociaż idakka służy do naśladowania muzyki wokalnej.
Nazwy w Afryce Zachodniej
Języki akańskie (Fante, Twi, Baoule) | Dondo, Odondo |
Bambara , Bozo , Dyula | Tamanin |
Dagbani , Gurunsi , Moore | Łunna, Donno |
Fulani | Mbaggu, Baggel |
Hausa | Kalangu, Dan Kar'bi |
Songhai | Doodo |
Serer , Wolof , Mandinka | Tama, tamma |
Joruba | Dùndún |
Historia
Mówiące bębny w kształcie klepsydry to jedne z najstarszych instrumentów używanych przez griotów z Afryki Zachodniej, a ich historia sięga ludu Bono , Jorubów , Imperium Ghany i ludu Hausa . W jorubowie z południowo-zachodniej Nigerii i Beninu i Dagomba północnej Ghanie oba opracowali wysoce wyrafinowany gatunek muzyki griot centrowania na bębnie rozmowy. Wiele wariantów gadających bębnów ewoluowało, a większość z nich ma tę samą konstrukcję, o której mowa powyżej. Wkrótce pojawiło się wiele kształtów innych niż klepsydra, które otrzymały specjalne nazwy, takie jak bębny Dunan, Sangban, Kenkeni, Fontomfrom i Ngoma. Konstrukcja ta ogranicza się do współczesnych granic Afryki Zachodniej , z wyjątkiem północnego Kamerunu i zachodniego Czadu ; obszary, które mają wspólne populacje należące do grup dominujących w sąsiadujących z nimi krajach Afryki Zachodniej, takich jak Kanuri , Djerma , Fulani i Hausa.
Serer ludzie
W Senegalczyków i Gambii historii, tama ( Serer ) był jednym z instrumentów muzycznych używanych w sererowie „S «Woong» tradycji (the «Taniec wykonywany przez Serer chłopców jeszcze do obrzezania »lub przyszły obrzezany, znany również jako „Xaat” w języku Serer ). Bęben tama ma konotacje religijne Serer (które poprzedzają Imperium Ghany ). Zgodnie z tradycją Xaat , tama stanowi czwarty muzyczny zespół perkusyjny. Na perkusji Serer zagrali m.in.: Perngel, Lamb, Qiin i Tama.
Kiedy kogut zapieje, Xaat będzie odpoczywał i spał do momentu obrzezania, jeśli uznano, że jest w stanie tańczyć do Woong, otoczony czterema tam-tamami. Perngel, Baranek, Qiin i Tama.
Z historycznego punktu widzenia, Tama (podobnie jak Serer junjung ), został pobity przez griotów z Senegambian królów na specjalne okazje, takie jak podczas wojny (wezwanie do broni), gdy królowie chcieli zająć swoich poddanych, oraz na specjalne okoliczności Serer kraju - wezwanie do męczeństwa, takich jak chaos w Tahompa (niespodziewany atak 19th-century) i bitwie pod Naoudourou , gdzie pokonał Serers (przez muzułmańskie marabuci z Senegambii ), popełnił samobójstwo zamiast zostać podbite przez siły muzułmańskie lub zmuszony do poddania się islamowi. Samobójstwo jest dozwolone w religii Serer tylko wtedy, gdy spełnia zasadę Serer Joma (patrz religia Serer ). Słowo „Jom” oznacza „honor” w języku serer .
Ludzie Joruba
Ajangalu
Uważa się, że Ayangalu był pierwszym perkusistą Yoruba. Po śmierci został deifikowany i teraz zaliczany jest do szeregów Oriszów . Wyznawcy religii joruba wierzą , że jest on duchem patronem wszystkich perkusistów i pod postacią muzy inspiruje perkusistów do dobrej gry. Słowo „ Ayan ” oznacza perkusistę w języku joruba . Dlatego niektóre nazwiska Jorubów zawierają przedrostek Ayan , taki jak Ayanbisi, Ayangbade, Ayantunde, Ayanwande itp. Ten przedrostek wyróżnia jego nosicieli jako dziedzicznych opiekunów tajemnic Ayangalu.
W XX wieku mówiący bęben stał się częścią muzyki popularnej w Afryce Zachodniej. Jest używany w graniu muzyki Mbalax z Senegalu oraz w muzyce Fuji i Jùjú w Nigerii (gdzie jest znany jako dùndún, nie mylić z bębnem basowym dundun ludów Mandé.). Mówiący bęben jest również używany w ceremoniach i wydarzeniach, takich jak wesela, ceremonie pogrzebowe, prywatne uroczystości, a co najważniejsze, jest powszechnie używany przez afrykańskie zespoły jako część ich instrumentów muzycznych.
Jak „mówią”
Wysokość bębna jest zróżnicowana, aby naśladować wzorce tonów mowy. Odbywa się to poprzez zmianę naprężenia umieszczonego na bębnie: przeciwległe bębny są połączone wspólnym sznurem napinającym . Talia bębna jest utrzymywana między ramieniem gracza a żebrami, tak że po ściśnięciu naciąg bębna jest zaciśnięty, wytwarzając wyższy dźwięk niż w stanie zrelaksowanym; wysokość tonu można zmienić podczas pojedynczego uderzenia, wytwarzając dźwięk świergotu. Bęben może w ten sposób uchwycić wysokość, głośność i rytm ludzkiej mowy, ale nie cechy samogłosek czy spółgłosek.
Wykorzystanie mówiących bębnów jako formy komunikacji zostało zauważone przez Europejczyków w pierwszej połowie XVIII wieku. Szczegółowe wiadomości mogły być przesyłane z jednej wioski do drugiej szybciej niż osoba jadąca na koniu. W XIX wieku misjonarz Roger T. Clarke zdał sobie sprawę, że „sygnały reprezentują tony sylab konwencjonalnych fraz o tradycyjnym i wysoce poetyckim charakterze”. Podobnie jak chiński , wiele języków afrykańskich jest tonalnych ; oznacza to, że wysokość tonu jest ważna przy określaniu znaczenia danego słowa. Język joruba, na przykład, jest w większości definiowany przez skalę tritoniczną, składającą się tylko z tonicznych nut sol-fa, do, re, mi, których różne fleksje są następnie używane do przekazywania różnych wiadomości, obowiązuje również ta sama zasada jak bęben przemawia w całej muzyce i kulturze Jorubów. Jednak język serer i jego pokrewne języki senegambijskie nie są tonalne, w przeciwieństwie do prawie wszystkich innych języków niger-kongo.
Problem polegał na tym, jak komunikować złożone wiadomości bez użycia samogłosek czy spółgłosek, ale po prostu za pomocą tonu. Angielski emigrant do Afryki, John F. Carrington , w swojej książce z 1949 r. The Talking Drums of Africa , wyjaśnił, w jaki sposób afrykańscy perkusiści byli w stanie przekazywać złożone wiadomości na duże odległości. Używając niskich tonów zwanych męskimi i wyższymi żeńskimi, perkusista komunikuje się poprzez frazy i pauzy, które mogą podróżować w górę o 4-5 mil. Proces ten może trwać osiem razy dłużej niż przekazanie zwykłego wyroku, ale był skuteczny w informowaniu sąsiednich wiosek o możliwych atakach lub ceremoniach. Odkrył, że do każdego krótkiego słowa, które zostało uderzone w bębny, dodawana była dodatkowa fraza, która byłaby zbędna w mowie, ale stanowiła kontekst dla sygnału bębnów rdzeniowych.
Przykład
Komunikat „Wróć do domu” może być przetłumaczony przez perkusistów jako: „Spraw, aby twoje stopy wróciły tak, jak poszły, spraw, aby nogi wróciły tak, jak poszły, posadź stopy i nogi poniżej, w wiosce, która należy do nas".
Pojedyncze słowa byłyby tłumaczone na frazy. Na przykład „księżyc” byłby odtwarzany jako „Księżyc patrzy w kierunku Ziemi”, a „wojna” jako „wojna, która zwraca uwagę na zasadzki”.
Dodatkowe frazy zapewniają kontekst, w którym można nadać sens podstawowej wiadomości lub uderzeniom bębnów. Zwroty te nie mogły być losowane, podczas nauki gry na perkusji uczniowie byli uczeni konkretnej frazy, która pokrywała się z każdym słowem. Już sam ten powód sprawił, że nauka mówienia w języku perkusyjnym była bardzo trudna i niewielu chciało poświęcić na to czas. Dodatkowe uderzenia bębna redukują niejednoznaczność znaczenia. Jak na ironię, kiedy Zachód zrozumiał mechanizm bębnów, zaczęto ich już rzadziej używać w Afryce. Również słowa często traciły znaczenie. W rozmowie z Carringtonem wyjaśnił, że kiedy słowa, których nie używa się często, zapomina się o wyrażeniach, które im odpowiadają. Kiedy podano rytm dla młodej dziewczyny, perkusiści myśleli, że grana fraza jest w rzeczywistości tym dla sieci rybackich.
Jak podkreśla Finnegan, przekazy wysyłane za pośrednictwem bębnów nie ograniczały się do przekazów użytkowych o marginalnie literackim posmaku. Języki bębnowe mogą być również używane do specyficznych form literackich, do przysłów, panegiryków, wierszy historycznych, żałobnych, aw niektórych kulturach praktycznie do każdego rodzaju poezji. Zrytualizowane formy i nazwy bębnów stanowiły rodzaj literatury ustnej. Wśród niektórych ludów, takich jak Aszanti czy Joruba , język bębnów i literatura były bardzo rozwinięte. W tych kulturach bębnienie miało tendencję do bycia wyspecjalizowanym i często dziedzicznym zajęciem, a wytrawni bębniarze z opanowaniem przyjętego słownictwa języka perkusyjnego i literatury byli często przywiązani do królewskiego dworu.
Mówiąca wariancja bębna
Wymiary
Istnieją różne rozmiary mówiącego bębna klepsydrowego, o wymiarach różniących się między grupami etnicznymi, ale wszystkie według tego samego szablonu.
Tama z ludzi Serer, Wolof i Mandinka jest charakteryzuje się mniejszymi wymiarami, o całkowitej długości bębna typowe 13 cm (5 cali), z 7 cm (2,75 cala) głowicy bębna średnicy . Daje to znacznie wyższy ton niż inne mówiące bębny o tej samej konstrukcji.
Z drugiej strony ludy Joruba i Dagomba mają jedne z największych wymiarów bębnów w ich zespołach Lunna i Dùndún , o długości typowej 23-38 centymetrów (9-15 cali) i średnicy głowicy bębna między 10-18 centymetrów (4–7 cali). W zespołach mówiących bębnów joruba jest to używane obok mniejszych mówiących bębnów, podobnych do Tama , zwanych Gangan w języku joruba .
Style gry
Style gry są ściśle związane z konstrukcją bębna i walorami tonalnymi każdego języka. Istnieje wyraźna różnica w stylach gry pomiędzy obszarami, w których przeważa ludność mówiąca językiem Fulani i Mande, a obszarami tradycyjnie nie-Mande położonymi dalej na wschód.
Dominujący styl gry na obszarach położonych dalej na zachód, takich jak Senegal , Gambia , zachodnie Mali i Gwinea, charakteryzuje się szybkimi przewrotami i krótkimi seriami dźwięków pomiędzy kijem trzymającym rękę a towarzyszącą mu wolną ręką, koreluje z różnymi akcentami wysokościowymi i nietonalnymi. języki słyszane w tej dziedzinie. Jest to styl typowy dla popularnego gatunku Mbalax w Senegalu.
Od wschodniego Mali , Burkina Faso i Ghany do Nigru , zachodniego Czadu i Nigerii (z wyjątkiem obszarów z większością mówiącą posługującą się językiem Fulani i Mande ) styl gry na mówiącym bębnie koncentruje się na wytwarzaniu długich i trwałych dźwięków poprzez uderzanie głowica bębna z ręką trzymającą kij i towarzyszącą wolną ręką służąca do tłumienia i zmiany tonów natychmiast po uderzeniu. Daje to gumowo brzmiącą teksturę do jego gry, która naśladuje ciężkie i złożone tony używane w językach z tego obszaru (patrz wykres tonalny Niger-Kongo ). Ten charakterystyczny styl jest wyraźnie słyszalny w muzyce popularnej tego obszaru, szczególnie w tych, w których głównym instrumentem jest mówiący bęben, jak np. w muzyce Fuji z Joruby z Nigerii .
Użyj w muzyce popularnej
King Crimson użył mówiącego bębna na swoim albumie Larks' Tongues in Aspic w utworze „The Talking Drum”.
Tom Waits użył mówiącego bębna w swojej piosence „Trouble's Braids”, utworze z albumu Swordfishtrombones .
Erykah Badu użyła mówiącego bębna w swojej piosence "My People" z albumu New Amerykah Part One (4th World War) .
Sikiru Adepoju to mistrz gadającego bębna z Nigerii, który współpracował z artystami od Grateful Dead po Stevie Wondera i Carlosa Santanę .
Naná Vasconcelos , mistrz perkusji, zaczął grać na mówiącym bębnie na początku lat 80. i od tego czasu używa go do dziś.
Mick Fleetwood z Fleetwood Mac użył mówiącego bębna w utworze „World Turning” na tytułowym albumie zespołu z 1975 roku oraz podczas koncertowych wykonań tej piosenki.
W amerykańskim musicalu Davida Byrne'a Utopia Broadway i filmie z koncertu HBO występuje tama grający podczas wielu piosenek.
W kulturze popularnej
W serii gier Patapon gracz jest bogiem, który komunikuje się ze swoimi wyznawcami za pomocą czterech Talking Drums. Każdy ma swój własny, niepowtarzalny dźwięk: „Pata”, „Pon”, „Don” i „Chaka”.
W serialu Dead Like Me , mówiący bęben jest omawiany jako sposób uczczenia życia zmarłych.
Można je również usłyszeć w filmie The Nun's Story z 1959 roku , w którym występuje Audrey Hepburn , kiedy ta przybywa do ówczesnego Kongo Belgijskiego.
Bill Kreutzmann , perkusista Grateful Dead , od czasu do czasu grał na mówiącym bębnie podczas występów na żywo zespołu podczas segmentu perkusyjnego ich występów w drugim secie.
Rozmowna bęben wyposażony w widocznym miejscu w wynik w 2018 filmowej Black Panther . Skomponowana przez Ludwiga Göranssona ścieżka dźwiękowa wykorzystuje gadające bębny w sednie motywu przewodniego związanego z bohaterem filmu, T'Challą (w tej roli Chadwick Boseman ).
Nazwy bębnów
W niektórych grupach etnicznych każdej osobie nadano imię bębna . Przykłady z Bulu z Kamerunu to „Nawet jeśli ładnie się ubierzesz, miłość jest jedyną rzeczą” lub „Gigantyczny leśny szczur nie ma dziecka, szczur domowy nie ma dziecka”. Mówiący perkusiści wysyłali wiadomości, uderzając w imię odbiorcy, a następnie imię i nazwisko nadawcy oraz wiadomość.
Zobacz też
- Bęben (komunikacja)
- Języki gwizdów , transpozycje tonalne języków mówionych.
Uwagi
Bibliografia
- (w języku francuskim) Gravrand, Henry , „Widzący cywilizację La – Pangool” , t. 2, Les Nouvelles Editions Africaines du Senegal, 1990, s. 40, 48-49, ISBN 2723610551 .
- (w języku francuskim) Gravrand, Henry, "L'Heritage spirituel Sereer: Valeur traditionelle d'hier d'aujourd'hui et de Demain", w ethiopiques , numero 31, Revue de socialiste kultura négro- africaine , 3e trimestre 1982 [1 ] (pobrano 7 maja 2012)
- (w języku angielskim) Joof, Alhaji Alieu Ebrima Cham , "Senegambia, ziemia naszego dziedzictwa" (1995)
- (w języku francuskim) Sarr, Alioune , „ Histoire du Sine-Saloum ” (Sénégal), Wprowadzenie, bibliographie et notes par Charles Becker, Bulletin de l' Institut fondamental d'Afrique noire , Tome 46, Serie B, nr 3-4 , 1986–1987, s. 42.
- „ Telegrafia bębnowa ”. TIME , 21 września 1942. Wersja online dostępna 7 listopada 2006.