Hipnoza sceniczna - Stage hypnosis

Hipnoza
Aplikacje
Początki
Kluczowe dane
powiązane tematy

Hipnoza sceniczna to hipnoza wykonywana przed publicznością w celach rozrywkowych, zwykle w teatrze lub klubie. Współczesny spektakl hipnozy scenicznej zazwyczaj dostarcza raczej komediowego show, niż po prostu demonstracji, aby zaimponować publiczności mocą perswazji. Pozorne skutki amnezji , zmiany nastroju i halucynacji mogą być zademonstrowane w normalnej prezentacji. Występy hipnozy na scenie często zachęcają widzów do głębszego przyjrzenia się korzyściom hipnozy.

Przyczyny zachowań wykazywanych przez wolontariuszy podczas pokazów hipnozy scenicznej są przedmiotem sporu. Niektórzy twierdzą, że ilustruje odmienne stany świadomości (tj. „trans hipnotyczny”). Inni utrzymują, że można to wytłumaczyć kombinacją czynników psychologicznych zaobserwowanych w otoczeniu grupowym, takich jak dezorientacja, uległość , presja rówieśników i zwykła sugestia . Inni twierdzą jednak, że pewną rolę odgrywa oszustwo.

Historia

Hipnoza sceniczna wyewoluowała ze znacznie starszych pokazów prowadzonych przez mesmerystów i innych wykonawców w XVIII i XIX wieku. Szkocki chirurg James Braid rozwinął swoją technikę hipnozy po tym, jak w listopadzie 1841 roku był świadkiem występu na scenie podróżującego szwajcarskiego demonstratora magnetycznego Charlesa Lafontaine'a (1803-1892).

Braid doskonale zdawał sobie sprawę z podobnych występów „elektrobiologów” w swoim czasie; np. Braid 12 marca 1851 r. opublikował treść ulotki reklamowej o występie „elektro-biologii” Amerykanina George'a W. Stone'a, który, jak również wyraźnie podkreślał, że Stone twierdził, że wykorzystuje ochotników z publiczność, a nie jego własni pachołkowie/asystenci, szczegółowo opisuje niektóre zjawiska, których widownia Stone'a mogła się spodziewać.

Eksperymentowane będą osoby w stanie doskonale przebudzonym, o znanym charakterze i pozycji w społeczeństwie, które dobrowolnie wystąpią spośród publiczności. Zostaną pozbawieni władzy mowy, słuchu, wzroku. Ich dobrowolne ruchy będą całkowicie kontrolowane, tak że nie mogą ani wstawać, ani siadać, chyba że na wolę operatora; ich pamięć zostanie odebrana, tak że zapomną własne imię i imię swoich najbliższych przyjaciół; będą zmuszeni do jąkania się i odczuwania bólu w dowolnej części ciała na życzenie operatora – laska zmieni się w węża, smak wody zmieni się na ocet, miód, kawę, mleko , brandy, piołun, lemoniada itd., itd., itd. Te niezwykłe eksperymenty są naprawdę i prawdziwie przeprowadzane bez pomocy sztuczek, zmowy lub oszustwa, w najmniejszym możliwym stopniu.

Są one identyczne z wieloma demonstracjami, które stały się centralne dla późniejszej „hipnozy scenicznej”, w rzeczywistości wydaje się, że niewiele się zmieniło poza nazwą i wprowadzeniem indukcji hipnotycznej itp. Podobnie powieściopisarz Mark Twain podobnie opowiada o hipnotycznym przedstawieniu, które wyraźnie przypomina dwudziestowieczną hipnozę sceniczną w swojej autobiografii.

Brak jakichkolwiek odniesień do „hipnozy” w tych wczesnych przedstawieniach, nawet przed wymyśleniem tego terminu, oraz fakt, że często brakowało im czegoś, co przypominałoby współczesną indukcję hipnotyczną, jest zgodne ze sceptycznym poglądem, że hipnoza sceniczna jest przede wszystkim wynikiem zwykłego sugestia zamiast hipnotycznego transu. Rzeczywiście, wcześni wykonawcy często twierdzili, że wywierają wpływ na swoich poddanych za pomocą telepatii i innych nadprzyrodzonych mocy.

Inni jednak wystawiali spektakle, które ukazywały swoim widzom szeroki wachlarz hipnotycznych manifestacji. Na przykład w Stanach Zjednoczonych w latach 90. XIX wieku istniała niewielka grupa wysoko wykwalifikowanych hipnotyzerów scenicznych, którymi kierował Thomas F. Adkin, który koncertował w całym kraju, grając w wypełnionych po brzegi domach. Do grupy Adkina należeli Sylvain A. Lee, pan i pani Herbert L. Flint oraz profesor Xenophon LaMotte Sage.

XX wiek

Przez cały XX wiek, pomimo przyjęcia terminu „hipnoza”, hipnotyzerzy sceniczni nadal wyjaśniali publiczności swoje występy, odwołując się do nadprzyrodzonych mocy i zwierzęcego magnetyzmu . Np. Ormond McGill w swojej Encyklopedii tego tematu napisał w 1996 roku, że:

Niektórzy nazywają to potężne przekazywanie myśli od jednej osoby do drugiej „projekcją myśli”. Wykorzystywana energia mentalna wydaje się być dwojakiego rodzaju: energia magnetyczna ... generowana w ciele i energia telepatyczna generowana w umyśle. ... Obaj pracują razem jako jednostka w stosowaniu Power Hypnosis. Działanie tych dwóch energii w połączeniu jest tym, co Mesmer nazwał „magnetyzmem zwierzęcym”.

Jednak nie to Braid rozumiał przez „hipnotyzm”, termin ukuty w opozycji do teorii mesmeryzmu, aby podkreślić fakt, że wyniki były wynikiem zwykłych procesów psychologicznych i fizjologicznych, takich jak sugestia i skupiona uwaga, a nie telepatia lub magnetyzm zwierzęcy. Rzeczywiście, po spotkaniu z panem Stone'em, eksperymentującym z własnymi podmiotami i przedstawieniu swoich ustaleń dotyczących takich występów Królewskiej Instytucji , Braid podsumowuje:

Istnieją zatem zarówno pozytywne, jak i negatywne dowody przemawiające za moją mentalną i sugestywną teorią oraz w opozycji do magnetycznych, okultystycznych lub elektrycznych teorii mesmerystów i elektrobiologów. Co więcej, moja teoria zawiera to dodatkowe zalecenie, że jest równa naszemu pojmowaniu i adekwatna do wyjaśnienia wszystkiego, co jest ewidentnie prawdziwe, bez naruszania rozsądku i zdrowego rozsądku lub niezgodności z ogólnie przyjętymi zasadami fizjologicznymi i psychologicznymi .

Jednak nowoczesne wykonawców scenicznych często nadal nadużywają słowa „hipnoza” opisując swoje programy i zachęcać błędne wyobrażenia na temat hipnozy , myląc go z mesmeryzm dla dramatycznego efektu.

Sceptycyzm

Katalepsja : „ludzki most”.

Mesmeric i inne przedstawienia sceniczne zmieniły nazwę na „sceniczny hipnotyzer” w XIX wieku. Początkowo twierdzili, że wytwarzają te same efekty za pomocą telepatii i zwierzęcego magnetyzmu, a dopiero później zaczęli wyjaśniać swoje występy w kategoriach transu hipnotycznego i sugestii. Dlatego wielu prekursorów hipnozy scenicznej nie stosowało technik indukcji hipnotycznej. Co więcej, kilku współczesnych wykonawców scenicznych samodzielnie opublikowało krytykę, która sugeruje, że hipnoza sceniczna jest w dużej mierze wynikiem sztuczek, zwykłej sugestii i zgodności społecznej itp., a nie transu hipnotycznego. Przede wszystkim znany amerykański magik i performer, Kreskin , często przeprowadzał typowe pokazy hipnozy na scenie bez użycia jakiejkolwiek indukcji hipnotycznej. Po prawie dwóch dekadach pracy jako hipnotyzer i magik, Kreskin stał się sceptykiem i informatorem z zakresu hipnozy scenicznej.

Przez dziewiętnaście lat wierzyłem w… przypominający sen „trans hipnotyczny”, praktykując go nieustannie. Chociaż czasami miałem dokuczliwe wątpliwości, chciałem w to uwierzyć. Była obezwładniająca mistyka usypiania kogoś, coś, co odróżniało mnie i wszystkich innych „hipnotyzerów”. Byliśmy cudownymi Svengalami lub doktorem Mesmersem, zaangażowanym w swego rodzaju nadprzyrodzoną praktykę. Potem wszystko się zawaliło. W każdym razie dla mnie.

Po kilku latach eksperymentowania z własnymi obiektami, aż do momentu, gdy był przekonany, że może wykonywać „hipnozę sceniczną” bez jakiejkolwiek indukcji hipnotycznej lub transu, doszedł do wniosku: „Bitwa o semantykę może toczyć się latami, ale mocno wierzę, że to, co się nazywa ' hipnoza jest znowu całkowicie normalną, a nie nienormalną reakcją na prostą sugestię”. Wyraźny sceptyk odnośnie hipnozy scenicznej, Kreskin nie tylko aktywnie obalał twierdzenia hipnotyzerów, ale posunął się nawet do zaoferowania znacznej nagrody pieniężnej, 25 000 $, każdemu, kto mógł udowodnić istnienie hipnotycznego transu. Nagroda została bezskutecznie zakwestionowana trzy razy. Obalając koncepcję „sen-transu”, Kreskin, podobnie jak inni sceptycy zajmujący stanowisko niepaństwowe, chętnie podkreślał, że jego zdaniem wartość sugestii hipnotycznych była często niedoceniana.

Rola oszustwa

Wiele osób uważa, że ​​hipnoza jest formą kontroli umysłu ze względu na popisy hipnotyzerów scenicznych. Jednak efekty hipnozy scenicznej są prawdopodobnie spowodowane kombinacją stosunkowo zwykłych społecznych czynników psychologicznych, takich jak presja rówieśników, zgodność społeczna, dobór uczestników, zwyczajna sugestywność i pewna ilość manipulacji fizycznych, sztuki scenicznej i oszustwa. Uważa się, że pragnienie bycia w centrum uwagi, posiadanie pretekstu do naruszania własnych wewnętrznych tłumików strachu i presja zadowolenia są uważane za przekonywanie badanych do „grania razem”. Książki napisane przez hipnotyzerów scenicznych czasami wyraźnie opisują użycie oszustwa w ich czynach. Na przykład, New Encyclopedia of Stage Hypnosis Ormonda McGilla opisuje cały akt „fałszywej hipnozy”, który polega na używaniu prywatnych szeptów w całym tekście:

[Hipnotyzer szepcze poza mikrofonem:] „Będziemy dobrze się pośmiać z publiczności i oszukać ich… więc kiedy powiem ci, żebyś zrobił kilka zabawnych rzeczy, rób dokładnie to, co ci potajemnie powiem. " (Następnie celowo mrugnij do widza w przyjazny sposób.)

Według ekspertów, takich jak Theodore X. Barber i André Muller Weitzenhoffer , hipnoza sceniczna tradycyjnie wykorzystuje trzy podstawowe strategie:

  1. Zgodność uczestnika . Uczestnicy na scenie bywają posłuszni ze względu na presję społeczną odczuwaną w sytuacji konstruowanej na scenie przed oczekującą publicznością.
  2. Wybór uczestników . Wstępne testy sugestii, takie jak proszenie publiczności o złożenie dłoni i sugerowanie, że nie można ich oddzielić, są zwykle stosowane w celu wybrania spośród publiczności najbardziej sugestywnych i zgodnych społecznie tematów. Prosząc o ochotników do wsiadania na scenę, performer ma również tendencję do wybierania najbardziej ekstrawertycznych członków widowni.
  3. Oszustwo publiczności . Hipnotyzerzy sceniczni to wykonawcy, którzy tradycyjnie, choć nie zawsze, stosują różne strategie „sztucznej ręki”, aby zwieść publiczność w celu uzyskania efektu dramatycznego.

Strategie oszustwa stosowane w tradycyjnej hipnozie etapowej można podzielić na następujące kategorie:

  1. Szepty poza mikrofonem . Hipnotyzer opuszcza mikrofon i szepcze tajne instrukcje uczestnikowi na scenie, poza zasięgiem słuchu publiczności. Mogą to być prośby o „granie razem” lub fałszywe odpowiedzi hipnotyczne.
  2. Brak kwestionowania . Hipnotyzer sceniczny udaje, że rzuca wyzwanie poddanym, aby przeciwstawić się sugestiom, na przykład: „Nie możesz wstać z krzesła, ponieważ twój tyłek jest przyklejony klejem”. Jednak uczestnicy nie otrzymują żadnej konkretnej wskazówki, aby rozpocząć swój wysiłek („Zacznij próbować teraz!”). Stwarza to iluzję, że rzucono konkretne wyzwanie i podjęto wysiłek, by się temu przeciwstawić.
  3. Fałszywe sztuczki hipnozy . Literatura na temat hipnozy scenicznej zawiera duży repertuar sztuczek ręcznych, z rodzaju tych, których używają zawodowi iluzjoniści. Żadna z tych sztuczek nie wymaga hipnozy ani sugestii, ale polega wyłącznie na fizycznej manipulacji i oszustwie publiczności. Najbardziej znanym przykładem tego typu jest sztuczka „ludzkiej deski”, która polega na usztywnianiu ciała podmiotu (kataleptyka) i zawieszaniu go poziomo między dwoma krzesłami, w którym to momencie hipnotyzer często staje na jego klatce piersiowej, aby uzyskać efekt dramatyczny. Nie ma to nic wspólnego z hipnozą, ale po prostu zależy od faktu, że gdy badani są umieszczeni we właściwy sposób, mogą utrzymać większą wagę, niż zwykle zakładają publiczność.
  4. Pachołki . Kilku ekspertów, w tym Kreskin, stwierdziło, że hipnotyzerzy sceniczni są znani z korzystania z marionetek (zwanych również końmi ), którzy podróżują od pokazu do pokazu. Hipnotyzer sceniczny może potrzebować tylko jednego marudera, ponieważ używając go jako pierwszego podczas każdej demonstracji, prawdziwi widzowie będą podążać za jego przykładem i naśladować jego reakcje. Co więcej, w kulminacyjnym momencie pokazu, hipnotyzer często skupia się na jednym lub dwóch tematach, aby zademonstrować trudniejsze i dramatyczne reakcje obejmujące pozorne doświadczenia halucynacyjne. Do tego celu można wykorzystać jeden stolik.

Weitzenhoffer pisze:

Mając okazję nie tylko oglądać słynnych hipnotyzerów scenicznych z lat 40. i 50., takich jak [Ralph] Slater i Polgar przy pracy, ale także mając okazję nawiązać dość rozległy osobisty kontakt z innymi hipnotyzerami scenicznymi, wierzę, że mogę rzucić trochę światła od sytuacji. Na początek należy mieć świadomość, że wielu hipnotyzerów scenicznych używa marionetków lub roślin.

Z drugiej strony, ci, którzy opowiadają się za znacznym „stanem” hipnozy, powołują się na twierdzenia kliniczne (nie są one faktycznie udowodnione w żadnym przypadku występów na scenie, jak można mieć nadzieję), takie jak:

„…redakcyjna sugestia, że ​​większość badanych nie ma woli ani zainteresowania nie podążaniem za sugestią hipnotyzera, wygodnie pominąć główne zainteresowanie hipnozą na początku XIX wieku, zanim eter i morfina były powszechnie dostępne. Tysiące niezwykle bolesnych operacji zostało wykonanych przez stosowanie hipnozy. Pacjenci budzili się bez pamięci o operacji, a nawet goili się znacznie szybciej niż ci, którzy znosili ekstremalny ból bez hipnozy. Zygmunt Freud był bezpośrednio odpowiedzialny za usunięcie hipnozy z psychoterapii ze względu na tak wiele doniesień, że pacjenci mieli również intuicje dotyczące warunków pacjentów, których nigdy nie spotkali w transie”.

Takie argumenty wywodzą się z pracy Jamesa Esdaile'a z misji medycznej w Indiach, opisanej w jego książce z 1847 roku. Było to jeszcze zanim pojęcie „hipnozy” (niedawno promowane przez Braida w 1843 roku) rozprzestrzeniło się, a prace Esdailesa wciąż były przywoływane jako „Mesmeryzm”. Podczas gdy Esdaile twierdził, że jego pacjenci nie czuli bólu, obserwatorzy z ramienia niezależnej komisji śledczej rządu bengalskiego relacjonowali sceny, w których osoby przechodzące takie operacje wiły się w agonii. Jeśli chodzi o nowsze twierdzenia o bezbolesnej operacji, Barber, między innymi, zwrócił uwagę, że szczegóły w opisach takich operacji przyznają, że pacjenci, choć nie są nieprzytomni, są otępiali przez koktajle anksjolityków. Co więcej, odsetek pacjentów zdolnych do poddania się takim zabiegom (osiągających wystarczająco „głęboką” „hipnozę”) jest tak mały, jak odsetek populacji, którzy nie są w stanie poddać się operacji bez pomocy chemicznej ani hipnotycznej, co skłania do podejrzenia, że ​​te grupy „specjalni” pacjenci nakładają się na siebie. Co więcej, Barber wskazuje również, że niezmiennie w przypadkach chirurgii hipnotycznej stosuje się znieczulenie miejscowe w miejscu nacięcia, podczas gdy narządy wewnętrzne nie są w stanie zarejestrować bólu w odpowiedzi na umiejętne cięcie, co sprawia, że ​​wiele takich operacji jest możliwych do wykonania bez znieczulenia ogólnego. wpływ hipnotyczny jest zasadniczo na poziomie emocjonalnym lub anksjolitycznym. Co więcej, daleko od „tysiąca” takich przypadków hipnoanestezji w chirurgii, pozostaje ona na tyle rzadka, że ​​uzasadnia uwagę doniesień prasowych, gdy to nastąpi. Tak rzadko, jak wyjątkowe osoby, które mogą poddać się takiej operacji.

Jednak żadna z powyższych debat na temat procedur hipnotycznych w warunkach klinicznych nie ma żadnego wpływu na stan hipnozy.

Rola hipnotyzera i podmiotu

Hipnotyzer

Hipnotyzer sceniczny i jego poddani

Ze względu na popisy hipnotyzerów scenicznych i utrwalanie iluzji posiadania tajemniczych zdolności, pojawienie się stanu transu jest często interpretowane jako „efekt” „mocy” hipnotyzera. Prawdziwa moc hipnozy scenicznej bierze się z zaufania, jakie „hipnotyzer” może zaszczepić swoim pacjentom. Podmioty muszą współpracować i być chętne do wykonywania instrukcji, a hipnotyzer zastosuje kilka testów, aby wybrać najlepsze podmioty. Niektórzy ludzie są bardzo ufni, a nawet szukają wymówki, aby zrzec się swoich obowiązków i najwyraźniej są w stanie zostać "zahipnotyzowani" w ciągu kilku sekund, podczas gdy inni potrzebują więcej czasu, aby przeciwstawić się swoim lękom.

Sugestia jest bardzo potężna, a dobry hipnotyzer będzie wiedział, jak dostarczać sugestie, które mogą stworzyć lepszą rozrywkę dla publiczności. W swojej książce Deeper and Deeper autorstwa Jonathana Chase'a mówi o dostarczaniu sugestii, co ważniejsze, Super sugestia, zdanie, które ukuł w swojej pierwszej opublikowanej książce w 1999 roku:

„Od tej chwili wszystko, co ci powiem. Każda rzecz, którą powiem, bez względu na to, jak głupią lub głupią się wydasz, natychmiast stanie się twoją rzeczywistością. Wszystko, co powiem, natychmiast stanie się twoją rzeczywistością”.

Podkreśla użycie powtórzeń, ale ostrzega, że ​​jeśli zaakceptują sugestię, to wszystko, co powie im hipnotyzer po tym punkcie, stanie się sugestią nie do odparcia.

Historycznie rzecz biorąc, hipnotyzerzy sceniczni często wysuwali twierdzenia, że ​​wywołane hipnozą ulepszenia zdolności ochotników wykraczają poza normalne granice. Jednym z przykładów jest „The Human Bridge”, w którym zahipnotyzowany podmiot jest podobno wprowadzony w stan katalepsji i umieszczony jako „most” między dwoma krzesłami. Ten wyczyn wygląda imponująco, jednak, jak ujął to hipnotyzer Andrew Newton: „Każdy dość silny dorosły może wykonać ten numer bez zahipnotyzowania”.

Tematy

W sytuacji hipnozy scenicznej „hipnotyzer” starannie dobiera uczestników. Najpierw dają całej publiczności kilka ćwiczeń do wykonania i zaszczepiania pomysłów w ich umysłach, takich jak:

  • tylko inteligentni ludzie mogą być zahipnotyzowani
  • tylko ci, którzy są otwarci na hipnozę i chętni do udziału.

Twierdzi się, że te sugestie mają na celu przezwyciężenie naturalnego strachu przed zaufaniem nieznajomemu z większym strachem przed staniem się obiektem ośmieszenia jako osoba nieinteligentna, nietowarzyska i pozbawiona radości.

Hipnotyzer wypatrzy z tłumu ludzi ufnych, ekstrawertycznych i chętnych do przedstawienia. Hipnotyzer rozpoczyna od wyobrażenia sobie zwyczajnych sytuacji, które prawdopodobnie napotkali, takich jak bycie zmarzniętym lub gorącym, głodnym lub spragnionym, a następnie stopniowo nabiera sugestii zrobienia czegoś, co całkowicie nie pasuje do jego charakteru, takiego jak stepowanie, śpiewanie jak Elvis , gdakanie jak kurczak lub zapominanie liczby.

Chęć bycia w centrum uwagi, posiadanie pretekstu do naruszania własnych wewnętrznych tłumików strachu i presji zadowolenia, a także oczekiwanie od publiczności, która chce, aby zapewnili im jakąś rozrywkę, zwykle wystarcza, aby przekonać niektórych ludzi do zrobienia prawie wszystkiego. Innymi słowy, uczestnicy są nakłaniani do „grania razem”. Jednak, choć wyjaśnia to pewne sytuacje, nie zgadza się z tymi, w których okrzyki, niechętna do współpracy publiczność i ci, którzy chcą „obalić” hipnotyzera, tworzą zestaw negatywnych oczekiwań, atmosfery braku współpracy i sprzeciwu, które wykonawca musi użyć umiejętności, aby przezwyciężyć.

Prawo

W niektórych krajach obowiązują przepisy i wytyczne dotyczące hipnozy scenicznej.

W Wielkiej Brytanii Hypnotism Act z 1952 r. reguluje stosowanie hipnozy w miejscach publicznych. Oryginalna ustawa została zmieniona w 1976 i ponownie w 2003. W 1996 rząd wydał „warunki modelowe”, które zostały udoskonalone i zrewidowane po konsultacji z FESH oraz psychologami medycznymi i akademickimi. Należy zauważyć, że nie mają one mocy prawnej: są to sugerowane warunki, które władze lokalne mogą, ale nie muszą, narzucić lub zmienić podczas regulacji hipnozy. Jeśli hipnoza sceniczna jest wykonywana w miejscu publicznym, należy uzyskać pozwolenie (pozwolenie) od władz lokalnych, a władzom lokalnym zaleca się monitorowanie wykonania w celu upewnienia się, że wszystkie wytyczne są przestrzegane. Przeprowadzanie jakichkolwiek form hipnozy scenicznej w miejscach publicznych (między innymi) jest nielegalne, chyba że władze lokalne wyraziły na to zgodę.

W towarzyszącym okólniku ogłaszającym zrewidowane warunki modelowe z 1996 r. przyznano, że, jak stwierdził sceptyczny hipnotyzer Alex Tsander podczas procesu konsultacji:

„W praktyce wolontariusze nie reagują tak, jakby naprawdę wierzyli, że za nimi jest na przykład gigantyczny pająk lub bomba pod ich krzesłem”.

Był to krytyczny punkt rozróżnienia i reprezentuje formalne uznanie „jakby” natury zachowania w hipnozie scenicznej w przeciwieństwie do twierdzeń o jego rzekomej subiektywnej rzeczywistości.

W przeszłości hipnoza sceniczna była zakazana w kilku krajach na świecie, w tym w Danii i niektórych stanach USA. Większość z tych krajów uchyliła te prawa lub ich nie egzekwuje. W Izraelu wykonywanie jakiejkolwiek hipnozy bez licencji udzielonej lekarzom, dentystom i psychologom pozostaje nielegalne. W Belgii hipnoza sceniczna jest zakazana od 1892 roku; ustawa została wspomniana w 2017 r., aby wymusić odwołanie spektaklu przez Messmera.

Bibliografia

Dalsza lektura