Pollice Verso (Gérôme) - Pollice Verso (Gérôme)

Pollice Verso
Jean-Leon Gerome Pollice Verso.jpg
Artysta Jean-Léon Gérôme
Rok 1872
Średni Olej na płótnie
Wymiary 96,5 cm x 149,2 cm (38,0 do 58,7 cala)
Lokalizacja Phoenix Art Museum , Phoenix, Arizona

Pollice Verso (z łaciny : z odwróconym kciukiem ) to obraz francuskiego artysty Jean-Léona Gérôme z 1872 roku , przedstawiający tytułowy rzymski gest skierowany do zwycięskiego gladiatora .

Kciuki w dół gest na obrazie jest przez widzów w Koloseum , w tym westalkami , do zwycięskiej mirmillo , natomiast pokonany retiarius podnosi dwa palce, aby błagać o litość. Obraz był inspiracją dla filmu Gladiator z 2000 roku , w którym Commodus wyciąga podniesiony kciuk, aby oszczędzić bohatera filmu, Maximusa .

Malowanie

Wraz z gladiatorami, westalami i widzami, zdjęcie przedstawia cesarza w jego loży.

Alexander Turney Stewart kupił obraz od Gérôme za 80 000 franków, ustanawiając nowy rekord artysty i wystawił go w Nowym Jorku . Obecnie znajduje się w Phoenix Art Museum w Arizonie.

Dokładność historyczna

Główny artykuł: Pollice Verso

Obraz niemal natychmiast wywołał kontrowersje dotyczące dokładności gestu skierowanego w dół przez Gerome'a ​​przez widzów w Koloseum. 26-stronicowa broszura "Pollice Verso": Do miłośników prawdy w sztuce klasycznej, wydana w 1879 r. , Przedrukowano dowody za i przeciw dokładności obrazu, w tym list z dnia 8 grudnia 1878 od samego Gérôme .

Kontrowersje pozostają nierozwiązane. Dokładny gest opisany przez zwrot pollice verso nie jest znany. Z historycznych, archeologicznych i literackich zapisów ze starożytnego Rzymu nie wiadomo, czy kciuk był podniesiony, odrzucony, trzymany poziomo, czy też schowany w dłoni, aby wskazać pozytywne lub negatywne opinie. Obraz Gérôme'a bardzo spopularyzował ideę, że kciuk w górę oznacza życie, a kciuk w dół oznacza śmierć pokonanego gladiatora.

Przedstawienie architektury Koloseum przez Gérôme'a opiera się na dokładnych rysunkach, a zbroje gladiatorów są zgodne z projektem tych znalezionych w Pompejach , chociaż zbroje murmillo są nieścisłe. Jego przedstawienie krwiożerczych dziewic westalek żądających śmierci mogło być zainspirowane fragmentem starożytnego chrześcijańskiego autora Prudentiusa , który potępił rzeź na arenie:

Następnie na zgromadzenie w amfiteatrze przechodzi ta figura życiodajnej czystości i bezkrwawej pobożności [Vestal], aby zobaczyć krwawe bitwy i śmierć istot ludzkich oraz patrzeć świętymi oczami na rany, jakie ludzie ponoszą za cenę ich utrzymania. Tam siedzi, rzucając się w oczy inspirującymi ozdobami swoich opasek na głowę i cieszy się tym, co wyprodukowali trenerzy. Cóż za miękkie, delikatne serce! Podnosi się pod ciosami i za każdym razem, gdy zwycięzca dźgnie gardło swojej ofiary, nazywa go swoim zwierzakiem; skromna dziewica ruchem kciuka każe mu przebić pierś upadłego wroga, aby żadna pozostałość życia nie czaiła się głęboko w jego witalności, podczas gdy wojownik pod głębszym pchnięciem miecza leży w agonii śmierci.

Wpływ na kino

Ten obraz Gérôme'a (w tym jego wcześniejszy Ave Caesar! Morituri te Salutant ) wywarł silny wpływ na wizualne przedstawienie starożytnego świata przez późniejszych twórców filmowych, poczynając od filmów niemych. Obraz był katalizatorem dla reżysera Ridleya Scotta ; Kiedy producenci Gladiatora pokazali mu reprodukcję obrazu, zanim przeczytał scenariusz, Scott wspomina: „Ten obraz mówił mi o Cesarstwie Rzymskim w całej jego chwale i niegodziwości. Wiedziałem od razu, że mnie wciągnęło”.

Rzeźba

Po pięćdziesiątce Gérôme zajął się rzeźbą . Jego pierwszym dziełem był duży posąg z brązu przedstawiający gladiatora trzymającego stopę na swojej ofierze, wzorowany na Pollice Verso i pokazany po raz pierwszy publiczności na Wystawie Światowej w 1878 roku w Paryżu. Po śmierci Gérôme, w 1909 roku, jego zięć Aimé Morot stworzył Gérôme Sculpting „The Gladiators: Monument to Gérôme” , który obejmował nowy odlew posągu Gérôme wraz z portretową rzeźbą Gérôme'a przy pracy Morota. Rzeźba Morota znajduje się w Musée d'Orsay w Paryżu.

Galeria

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Anthony Corbeill. „Thumbs in Ancient Rome: Pollex as Index” in Memoirs of the American Academy in Rome 42, 1997, s. 61–81.
  • Anthony Corbeill. Wcielona natura: Gesture in Ancient Rome , Princeton University Press, 2004. 978-0-691-07494-8