Nicolaes Maes - Nicolaes Maes

Nicolaes Maes
artysta Nicolaes Maes
Autoportret ( ok. 1685), Dordrechts Museum
Urodzić się Styczeń 1634
Dordrecht
Zmarł grudzień 1693 (w wieku 58-59 lat)
Amsterdam
Narodowość holenderski
Edukacja Rembrandta
Znany z sceny rodzajowe, portrety, kompozycje religijne
Małżonkowie Adriana Brouwers

Nicolaes Maes (styczeń 1634 – grudzień 1693 (pochowany 24 grudnia 1693)) był holenderskim malarzem znanym ze scen rodzajowych , portretów , kompozycji religijnych i okazjonalnych martwych natur . Uczeń Rembrandta w Amsterdamie, wrócił na 20 lat do pracy w swoim rodzinnym mieście Dordrecht . W dalszej części swojej kariery powrócił do Amsterdamu, gdzie stał się czołowym portrecistą swoich czasów. Maes przyczynił się do rozwoju malarstwa rodzajowego w Holandii i był najwybitniejszym portrecistą pracującym w Amsterdamie w ostatnich trzech dekadach XVII wieku.

Życie

Nicolaes Maes urodził się w Dordrechcie jako drugi syn Gerrita Maesa, zamożnego handlarza tkaninami i mydlarni, oraz Idy Herman Claesdr.

Początkowo uczył się u przeciętnego malarza w swoim rodzinnym mieście. Około 1648 wyjechał do Amsterdamu, gdzie wszedł do pracowni Rembrandta . Pozostał w studiu Rembrandta przez około pięć lat. Wrócił do Dordrechtu w grudniu 1653 roku. Tutaj zanotowano, że zawarł układy małżeńskie, kiedy 28 grudnia 1653 opublikował zakazy małżeństwa z Adrianą Brouwers, wdową po kaznodziei Arnoldusie de Gelder.

Dwie gadające gospodynie domowe

Podpisany i datowany obraz z 1653 roku pokazuje, że artysta do tego roku stał się niezależnym artystą.

W połowie lub pod koniec lat 50. XVII wieku Maes udał się do Antwerpii, gdzie studiował twórczość flamandzkich artystów, takich jak Peter Paul Rubens , Anthony van Dyck i Jacob Jordaens . Podobno podczas pobytu w Antwerpii Maes odwiedził pracownię Jordaensa i długo rozmawiał z artystą o malarstwie. Od lat 60. XVII wieku poświęcił się niemal wyłącznie malarstwu portretowemu. Mieszkał i pracował w Dordrecht do 1673 roku. Wyraźnie odniósł sukces, o czym świadczy fakt, że płacił podatki miejskie od kapitału w wysokości 3000 i 4000 guldenów . O jego wysokim statusie społecznym świadczy przynależność do miejscowej gwardii obywatelskiej , w której osiągnął stopień porucznika.

Podsłuchiwacz

Maes przeniósł się do Amsterdamu w 1673, gdzie mieszkał aż do śmierci. Posunięcie to było prawdopodobnie związane z gotowym rynkiem dla portretistów po śmierci czołowych portrecistów amsterdamskich Abrahama van den Tempel i Bartholomeusa van der Helsta . Pewną rolę odegrał również spadek na rynku sztuki w Dordrechcie i innych holenderskich miastach w wyniku Rampjaar (Rok Katastrofy) z 1672 r., który naznaczony był inwazją na Republikę Holenderską na dużą skalę przez wojska francuskie i inne. Maes musiał liczyć na to, że jego modne portrety przyciągną patronat większej populacji zamożnych mieszczan w Amsterdamie. Jego obliczenia były prawidłowe, ponieważ Maes był tak rozchwytywany jako portrecista w Amsterdamie, że modelki uznały za przysługę, aby dać artyście szansę namalowania ich portretu. Ogromna liczba portretów z lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych XVII wieku świadczy o jego sukcesie jako portrecisty towarzyskiego. Jego uczniami w Dordrechcie byli jego pasierb Justus de Gelder , Margaretha van Godewijk , Jacob Moelaert i Johannes Vollevens .

Mimo wieloletniego pobytu w Amsterdamie od 1673, Maes nigdy nie został obywatelem Amsterdamu. Czekał do 1688 roku, aby zarejestrować się w gildii św. Łukasza w Amsterdamie , dopiero po tym, jak gmina zażądała listy członków gildii. Maes zarejestrował się w Gildii nie jako „ mieszczanin ” (obywatel Amsterdamu), ale jako rezydent. Za życia odniósł sukces finansowy, gdyż po śmierci jego majątek liczył 11 000 guldenów w gotówce, dwa domy w Dordrecht i trzy domy w Amsterdamie.

Zwolnienie Hagar i Ismaela

Maes cierpiał na podagrę w ostatnich latach swojego życia. Jego żona Adriana Brouwers została pochowana w Oude Kerk w Amsterdamie 14 marca 1690 r. 24 grudnia 1693 r. został pochowany wraz z żoną.

Pracuje

Sceny biblijne i mitologiczne

We wczesnych latach jako niezależny artysta, na początku lat 50. XVII wieku Maes namalował kilka scen biblijnych i mitologicznych. Należą do nich Cierpienie małych dzieci, które przyjdą do mnie (1652/3, Londyn, National Gallery), Vertumnus i Pomona (prawdopodobnie 1653, National Gallery of Ireland, Dublin) oraz Kobieta z Samarii przy studni ( ok. 1653, kolekcja Russella , Amsterdam). Biblijne kompozycje Maesa wyraźnie zawdzięczały wzorom jego mistrza Rembrandta, ale jednocześnie pokazują, że potrafił on w oryginalny sposób interpretować Biblię i ikonograficzne precedensy. Na przykład w Odprawie Hagar i Izmaela (1653, Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku) Maes przedstawia Abrahama wygnającego służebnicę Hagar wraz z ich synem Izmaelem . Ukazując przygnębienie Hagar i wyizolowaną postawę Ismaela, praca jest jednym z najbardziej poruszających przedstawień tego tematu, popularnym wśród uczniów Rembrandta. Większość religijnych kompozycji Maesa ma wymiary gabinetowe, z wyjątkiem Christ Blessing the Children (National Gallery, Londyn), który przedstawia postacie naturalnej wielkości.

Malarstwo rodzajowe

Cnotliwa kobieta

W tym wczesnym okresie Maes okazał się jednym z najbardziej pomysłowych malarzy rodzajowych w Republice Holenderskiej . Wprowadzał nowe tematy i wymyślał niespotykane dotąd ekspresyjne pozy, gesty i mimikę. Maes namalował różne sceny rodzajowe rozgrywające się na progach domów (np . Młody chłopiec otrzymujący jałmużnę od starszego mężczyzny , 1656, Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu ) i inne wychwalające zalety dobrego rodzicielstwa. Prace te wywarły wpływ na innych holenderskich malarzy, takich jak Jan Steen . Maes zastosował cechy stylistyczne Rembrandta, takie jak pędzle i światłocień, do scen domowych, które były ulubionym tematem holenderskich artystów gatunku w jego czasach.

Stara kobieta drzemiąca nad książką

Jego obrazy wnętrz domowych, ukazujące kobiety zajmujące się pracami domowymi, są obdarzone uroczystą godnością poprzez grę światła i cienia oraz ograniczoną paletę barw zaczerpniętą od Rembrandta. W latach 1654-1658 stworzył liczne obrazy przędzarek, koronczarek i matek z dziećmi, które wyrażają współczesny moralistyczny pogląd na wartość życia rodzinnego i cichej pracowitości. Przykładem jest Kobieta cnotliwa ( ok. 1655, kolekcja Wallace ) przedstawiająca gospodynię domową szyjącą koszulę w bardzo schludnym wnętrzu. Otwarta Biblia u jej boku sugeruje, że jest też czysta i pobożna w duchu. Mały chłopiec przy oknie może wskazywać, że kompozycja jest wyobrażeniem Księgi Przysłów 31,10-19 o ciężkiej pracy i wyciąganiu ręki do biednych i potrzebujących. W ten sposób Maes przekształcił prostą scenę domową w przywołanie godności i prawości moralnej w prawdziwym sensie biblijnym.

Maes stworzyła prace ukazujące codzienne wydarzenia zachodzące na progu prywatnego domu, takie jak dojarki dzwoniące do drzwi lub otrzymujące zapłatę czy chłopcy proszący o jałmużnę. Maes był w stanie nadać tym przyziemnym transakcjom uroczystą godność. Innym tematem poruszanym przez Maesa w połowie lat pięćdziesiątych XVI wieku są starsze postacie kobiece pokazane w połowie lub trzech czwartych długości, takie jak starsza kobieta odmawiająca łaskę przed prostym posiłkiem, modląca się wśród symboli vanitas lub drzemiąca nad Biblią.

Duży wkład Maesa w obrazowanie przestrzeni wewnętrznej polegał na traktowaniu wnętrz domowych nie jako płytkich, trójściennych boksów, ale jako zestawy pokoi. Te innowacje w konstruowaniu przestrzeni wewnętrznej były prawdopodobnie inspirowane nowym elementem opowieści, który wprowadził do malarstwa rodzajowego. Wynalazki te wywarły istotny wpływ na malarzy rodzajowych z Delft, w tym Johannesa Vermeera i Pietera de Hoocha, w szczególności w układach kompozycyjnych ludzi w przestrzeniach wewnętrznych. Zewnętrzne sceny rodzajowe Maesa mogły również mieć wpływ na widoki dziedzińca de Hoocha.

Malarstwo portretowe

Portret młodego holenderskiego dżentelmena
Portret Szlachetnej Damy – Nicolaes Maes
Portret młodego szlachcica z dwoma psami w zalesionym krajobrazie

We wcześniejszych portretach Maes umieszcza na ciemnym tle swoich typowo ubranych i surowo przedstawionych modelek. Dojrzały styl Maesa ukształtował się w latach 60. XVI wieku i pokazuje wpływ flamandzkiego stylu portretowania van Dycka, który został wprowadzony do Republiki Holenderskiej w poprzedniej dekadzie. Od tego czasu Maes wykorzystywał inscenizacje i akcesoria często spotykane w portretach flamandzkich. W latach siedemdziesiątych XVII wieku styl Maesa rozwinął się dalej, aby odzwierciedlić lżejszego ducha czasów, gdy umieszcza swoich opiekunów w eleganckich ogrodach pomalowanych w jasnych tonach i swobodnym pociągnięciem pędzla. Te późniejsze portrety podkreślają gesty i pozy, a także stroje i fryzury modelek. Ewolucja stylistyczna jego portretów wskazuje na wpływ zmian w portretowaniu flamandzkim i francuskim.

W swoim dojrzałym okresie Maes namalował setki portretów. Były one w większości wykonywane w dwóch standardowych formatach: pierwszy używał małego prostokątnego płótna, aby przedstawić postać o połowie długości w namalowanym owalu, a drugi używał większego formatu, aby przedstawić postać o długości trzech czwartych, która byłaby opierając się o rekwizyt, taki jak kolumna, fontanna lub skała. Miejsce to często stanowił taras lub ogród na tle zachodzącego nieba. Stworzył też wiele portretów grupowych rodzin lub po prostu dzieci ukazanych w pełnej długości pośród pejzażu. W latach siedemdziesiątych i na początku lat osiemdziesiątych XVII wieku namalował kilka portretów dzieci pod postacią mitologicznych postaci, takich jak Ganimedes , Apollo i Diana , zarówno jako pojedyncza postać, jak i w grupie rodzinnej. Następnie namalował jeden grupowy portret cechu, Sześciu Gubernatorów Gildii Chirurgów w Amsterdamie (1680–81, Rijksmuseum Amsterdam).

Wybrane prace

Czworo dzieci jako Ceres, Ganimedes, Cherub i Diana

Uwagi

Dalsza lektura

  • van Suchtelen, Ariane; Cornelisa, Barta; Schapelhouman, Marijn; Cahill, Nina (2019). Nicolaes Maes: Holenderski Mistrz Złotego Wieku . Dana Haaga; Londyn: Mauritshuis; Galeria Narodowa. Numer ISBN 9781857096545.

Zewnętrzne linki