Marcel Ophuls - Marcel Ophuls
Marcel Ophuls | |
|---|---|
| Urodzić się |
1 listopada 1927
Frankfurt , Niemcy
|
| Obywatelstwo | Francja i Stany Zjednoczone Ameryki |
| Edukacja | Hollywoodzkie liceum |
| Alma Mater |
Occidental College , Los Angeles University of California, Berkeley |
| Zawód | Reżyser |
| lata aktywności | 1950-obecnie |
Wybitna praca |
Smutek i litość (1969) Hôtel Terminus: Życie i czasy Klausa Barbie (1988) |
| Małżonkowie | Regina Ophuls |
| Dzieci | 3 |
| Rodzice) |
Max Ophüls Hildegard Wall |
| Nagrody | Oscar dla najlepszego filmu dokumentalnego (1988) |
Marcel Ophuls ( niem. [ˈɔfʏls] ; urodzony 1 listopada 1927) to niemiecko-francuski twórca filmów dokumentalnych i były aktor, najbardziej znany ze swoich filmów Smutek i litość oraz Hotel Terminus: Życie i czasy Klausa Barbie .
życie i kariera
Ophuls urodził się we Frankfurcie w Niemczech jako syn Hildegardy Wall i reżysera Maxa Ophülsa . Jego rodzina opuściła Niemcy w 1933 roku po dojściu do władzy partii nazistowskiej i osiedliła się w Paryżu we Francji. Po inwazji Niemiec na Francję w maju 1940 r. zostali zmuszeni do ucieczki do strefy Vichy , ukrywając się przez ponad rok, zanim przekroczyli Pireneje do Hiszpanii, aby udać się do Stanów Zjednoczonych, gdzie przybyli w grudniu 1941 roku. Hollywood High School , a następnie Occidental College w Los Angeles. Spędził krótki okres służąc w jednostce teatralnej armii amerykańskiej w Japonii w 1946 roku, a następnie studiował na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley . Ophuls został naturalizowanym obywatelem Francji w 1938 roku, a Stanów Zjednoczonych w 1950 roku.
Kiedy rodzina powróciła do Paryża w 1950 roku Marcel został asystentem Julien Duvivier i Anatole Litvak i pracował John Huston „s Moulin Rouge (1952) i ojca Lola Montes (1955). Przez François Truffaut , Ophüls dostał kierować epizod w filmie kufer Miłość dwudziestolatków (1962). Potem był komercyjny przebój Banana Peel (1964), film detektywistyczny z Jeanne Moreau i Jean-Paulem Belmondo w rolach głównych .
Wraz z załamaniem się kasowych fortun Ophuls zwrócił się w stronę reportaży telewizyjnych i filmu dokumentalnego o kryzysie monachijskim z 1938 roku: Monachium (1967). Następnie rozpoczął badanie Francji pod okupacją nazistowską , Smutek i litość . Chociaż lubił robić zabawne filmy, Ophuls został zidentyfikowany jako dokumentalista, używający charakterystycznego trzeźwego stylu przeprowadzania wywiadów, aby przekształcić różne doświadczenia w przekonującą kłótnię. Poczucie straty (1972) dotyczyło Irlandii Północnej , a Pamięć sprawiedliwości (1973) była ambitnym porównaniem polityki USA w Wietnamie i okrucieństw nazistów. Nieporozumienia z jego francuskimi zwolennikami dotyczące interpretacji doprowadziły Ophulsa do przemytu odcisku do Nowego Jorku, gdzie był pokazywany prywatnie. Kłótnie prawne sprawiły, że był rozczarowany i zbankrutował finansowo, a Ophuls zaczął wykładać na uniwersytecie.
W połowie lat 70. zaczął produkować filmy dokumentalne dla CBS i ABC. Jego film dokumentalny Hotel Terminus: Życie i czasy Klausa Barbie (1988) zdobył Oscara ; od tego czasu nakręcił film z wywiadem z dwoma starszymi komunistami wschodnioniemieckimi, November Days (1992) i ruminacyjne spojrzenie na to, jak dziennikarze relacjonują wojnę, The Trouble We're Seen (1994).
Co roku na Międzynarodowym Festiwalu Dokumentalnym IDFA w Amsterdamie wyświetlanych jest 10 ulubionych filmów uznanego twórcy. W 2007 roku irański filmowiec Maziar Bahari wybrał Smutek i litość do swoich dziesięciu najlepszych klasyków w historii dokumentu. Na 65. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie w lutym 2015 roku Ophuls otrzymał nagrodę Berlinale Camera za swoją życiową pracę.
W 2014 roku Ophuls zaczął pozyskiwać fundusze na swój nowy film Nieprzyjemne prawdy o trwającej izraelskiej okupacji terytoriów palestyńskich, który miał być wyreżyserowany wspólnie z izraelskim filmowcem Eyalem Sivanem. Po części film stara się skupić na możliwych powiązaniach między izraelską wojną w Gazie w 2014 roku a wzrostem antysemityzmu w Europie, a także na tym, czy „islamofobia jest nowym antysemityzmem”. Pierwotnie miała to być współpraca z Jean-Luc Godardem , który wycofał się na początku procesu; Godard pojawia się w filmie jako on sam. Od 2017 roku film nie został jeszcze ukończony z powodu niesprecyzowanych kłopotów finansowych i prawnych i może nigdy nie zostać ukończony.
Przegłos
Marcel, podobnie jak jego ojciec Max, woli nie używać w swoim imieniu niemieckiego umlautu. Ophuls senior usunął umlaut, gdy przyjął obywatelstwo francuskie, a Marcel przyjął tę samą pisownię.
Filmografia
jako reżyser
- Matisse, ou Le talent du Bonheur (1960) (krótki)
- Dwudziestoletnia miłość (1962)
- Peau de banane (1963)
- Ogień z woli (1965)
- Monachium czyli pokój naszych czasów (1967)
- Żniwa My Lai (1970)
- Smutek i litość ( Le Chagrin et la pitié ) (1969) – stanowił punkt zwrotny we francuskiej debacie na temat reżimu Vichy .
- Poczucie straty (1972) – o kłopotach w Irlandii Północnej.
- Pamięć sprawiedliwości (1973–76) – o procesach norymberskich , wojnie wietnamskiej i naturze zbrodni wojennych
- Hôtel Terminus: Życie i czasy Klausa Barbie (1988) – zdobywca Oscara za najlepszy film dokumentalny
- Listopadowe Dni (1992)
- Veillées d'armes ( Kłopoty, które widzieliśmy : historia dziennikarstwa w czasie wojny ) (1994)
- Un Voyageur (2012) – autoportret artysty, w którym Marcel Ophuls przedstawia swoje wspomnienia i podsumowuje swoje doświadczenia
jako aktor
- Lola Montès (1955) - (niewymieniony w czołówce)
- Egon Schiele – Exzess und Bestrafung (1980) - Dr Stowel
- Festspiele (1982, film telewizyjny) - Clown
- Liberty Belle (1983) - Le professeur allemand
- Das schöne irre Judenmädchen (1984, film telewizyjny) - Medardus
Bibliografia
- Smutek i litość: film Marcela Ophülsa , Wstęp Stanleya Hoffmanna. Scenariusz filmu przetłumaczony przez Mireille Johnston . Materiały biograficzne i załączniki Mireille Johnston, Nowy Jork: Berkeley Publishing Corporation, 1975