Lekin... -Lekin...

Lekin...
Plakat filmowy
W reżyserii	Gulzar
Scenariusz	Gulzar
Oparte na	Kshudhit Pashaan autorstwa Rabindranatha Tagore
Wyprodukowano przez	Lata Mangeshkar Hridaynath Mangeshkar Bal Phule
W roli głównej	Vinod Khanna Dimple Kapadia
Kinematografia	Manmohan Singh
Edytowany przez	Subhasz Sehgal
Muzyka stworzona przez	Hridynath Mangeshkar (muzyka) Gulzar (teksty)
Data wydania
Czas trwania	171 minut
Kraj	Indie
Język	hinduski

Lekin... ( tłum.  Ale... ) to kryminalny dramat w języku hindi z 1991 roku , luźno oparty na opowiadaniu Kshudhit Pashaan ( Głodne kamienie ) z 1895 roku Rabindranatha Tagore i wyreżyserowanym przez Gulzara . Występują w nim Vinod Khanna , Dimple Kapadia , Amjad Khan , Alok Nath i Beena Banerjee , a specjalny występ ma Hema Malini . Film opowiada historię Revy, niespokojnego ducha, który szuka wyzwolenia i nawiedza starożytny pałac Raja Param Singh w Radżastaniekiedy zostaje odkryta przez Sameera, kustosza muzeum wysłanego przez rząd w celu ratowania kosztowności w regionie.

Wyprodukowany przez indyjską piosenkarkę Latę Mangeshkar (współprodukowany przez Hridaynatha Mangeshkara i Bal Phule), film pojawił się w kinach za cztery lata. Otworzył się na pozytywne recenzje, ze szczególnym uwzględnieniem występu Dimple Kapadii. Ścieżka dźwiękowa, skomponowana przez Hridaynatha, została dobrze przyjęta, a szczególnie popularna stała się wersja Laty „ Yara Seeli Seeli ”. Na 38. National Film Awards film zdobył pięć nagród, co jest rekordem w tym roku, w tym za najlepszą reżyserię muzyczną dla Hridaynath, dla najlepszej wokalistki dla Laty i dla najlepszego autora tekstów dla Gulzara. Na 37. Filmfare Awards film zdobył nagrodę dla najlepszego Lyrcist , a Kapadia została nominowana do nagrody dla najlepszej aktorki za rolę.

Działka

Oficer rządowy Sameer Niyogi zostaje wysłany do Radżastanu, aby zinwentaryzował przedmioty w opuszczonej haveli (rezydencji) dawno zmarłego Maharadży Parama Singha. Po przybyciu do Radżastanu spotyka swojego starego przyjaciela Shafi, który jest poborcą podatkowym w okolicy i mieszka z żoną Shardą.

W drodze do Jasor Sameer zaczyna widzieć to, co według niego może być wizjami innego czasu i miejsca, wizjami, które pokazuje mu piękna kobieta, którą spotyka o imieniu Reva. Pojawia się i znika podczas jego pobytu w Jasorze. Tajemnicze pojawienie się i zniknięcie początkowo wstrząsa Sameerem, ale zapewnienie eksperta w tej dziedzinie, że duchy istnieją, daje mu nieznaną wewnętrzną motywację do odkrycia prawdy o Revie i jego własnym ja, a także przyczyny, dla której jest on związany z tą historią . Zgodnie z historią ujawnioną przez samą Revę, jest ona duchem, który utknął w pewnym okresie czasu, próbując przejść przez pustynię, by spotkać swoją dawno zaginioną siostrę Tarę. Starsza siostra, Tara, przychodzi pewnego wieczoru do pałacu Maharajy Param Veera na śpiew i taniec. Maharadża spogląda na nią złowrogo i rozkazuje swoim ludziom, aby tej nocy nie wypuszczali jej z pałacu, aby mógł ją zgwałcić.

Ustad Miraj Ali, muzyczny maestro na królewskim dworze, który jest także nauczycielem muzyki Tary i Revy, dowiaduje się o planie króla. Ostrzega ojca Tary i Revy i radzi im uciekać z miasta przez pustynię. Król dowiaduje się o tym i więzi Miraja Ali i Revę w lochach zamku, podczas gdy wielbłąd Tary biegnie naprzód przez pustynię, ale nigdy o tym nie słychać. Okrutny Maharadża każe również chłostać ojca Tary i Revy, aż wykrwawi się do stanu bliskiego śmierci, a następnie rozkazuje swoim ludziom umieścić go na grzbiecie wielbłąda i wysłać na pustynię.

Zboczony Król następnie zwraca uwagę na Revę. Poczeka, aż wyrośnie na młodą kobietę. Rewa spędza 8 lat w niewoli i pewnego dnia król pragnie się z nią zadowolić seksualnie. Ustad Miraj Ali wraz z pomocą jednego ze sług króla opracowują plan, aby pomóc Revie uciec z więzienia, aby uratować się przed królem. Dowiadujemy się, że Rewa ledwo uciekła ze szponów pobłażliwego króla Parama Singha. Jej mentor, Ustad Miraj Ali, składa przysięgę Koranu jednemu ze swoich znajomych, Mehru, który ma pomóc Revie przejść przez pustynię. Ale podczas próby przekroczenia pustyni, Mehru zostaje złapany przez ludzi króla, ukarany batami i zrzucony do swojej wioski w stanie bliskim śmierci. Reva ginie w gwałtownej pustynnej burzy piaskowej. Za chwilę zamarza. Gdy wydarzenia rozwijają się pod koniec, dowiadujemy się, że Sameer jest odrodzeniem Mehru i że starsza siostra Rewy, Tara, z powodzeniem przemierzyła pustynię, gdy jej wielbłąd przebiegł przodem. Tara jest teraz starsza i ma córkę nazwaną na cześć swojej zmarłej, zagubionej siostry, Revy. Ustad Miraj Ali również żyje i mieszka w domu Tary, chociaż jest bardzo stary. Gdy tylko Sameer dociera do domu Tary z wiadomością o Rewie, Ustad Miraj Ali rozpoznaje w nim Mehru i umiera w jego ramionach. Sameer odkrywa również szkielet Raja Param Singh w lochach zamku. Dwa złote zęby w czaszce pomagają ustalić tożsamość tego szkieletu jako należącego do króla Parama Singha. Pozostaje tajemnicą, w jaki sposób król Param Singh zginął w lochach zamku i jak Ustad Miraj Ali zdołał uciec.

Sameer w końcu wypełnia swoje zobowiązanie, aby pomóc duchowi Revy nie tylko przejść przez pustynię, ale także uwolnić ją od czasu, w którym została uwięziona.

Rzucać

Obsada filmu przedstawia się następująco:

• Vinod Khanna – Sameer Niyogi
• Dołek Kapadia – Reva
• Amjad Khan – Shafi Ahmed Siddiqui
• Beena Banerjee – Sharda, żona Shafiego
• Alok Nath – Ustad Meraj Ali
• Hema Malini – Tara (gościnnie)
• Księżyc Księżyc Sen – Pammi
• Vijayendra Ghatge – Raja Param Singh

Produkcja

Inicjatywa Laty Mangeshkar, by wyprodukować film, obracała się wyłącznie wokół idei zrobienia filmu z dobrą muzyką, ponieważ była zdruzgotana jakością piosenek, które dominowały w przemyśle filmowym i które musiała śpiewać przez ostatnią dekadę. Zwróciła się do Gulzara o wyreżyserowanie planowanego filmu. Przyjąwszy jej ofertę, postanowił zaadaptować duchowe opowiadanie Rabindranatha Tagore'a z 1895 roku Kshudhit Pashaan , znane również jako Hungry Stones . Gulzar wyjaśnił później swój wybór Tagore: „Chciałem uchwycić oryginalny głos Tagore, głos, który znalazł wyraz tylko w Bangla i nie został powtórzony w tłumaczeniach na język angielski”. W swoich rozmowach Lata i Gulzar często omawiali zjawiska nadprzyrodzone. Były to czasy, kiedy prasa donosiła o rzekomej reinkarnacji. Wykształceni intelektualiści przyjmowali je często, choć z pewnym stopniem wątpliwości i sceptycyzmu, a ich argumenty często kończyły się na „Lekin…” (Ale…), stąd tytuł filmu.

Gdy tylko Kapadia dowiedziała się o projekcie, wielokrotnie dzwoniła do Gulzara i Mangeshkara, nalegając, by została obsadzona jako Reva, aż w końcu dostała tę rolę. Vinod Khanna, który miał przerwę w aktorstwie i planował powrót, podszedł do Gulzara i zapytał, czy jest dla niego rola. Nawiasem mówiąc, casting do tego czasu prawie się zakończył, z wyjątkiem męskiej głównej roli, a Khanna podpisała kontrakt, by zagrać Sameera. Nakręcenie i wydanie filmu zajęło cztery lata. Klaśnięcie mahurata zostało wydane przez krykiecistę Sunila Gavaskara w 1987 roku. Film został nakręcony w 1989 roku. Gulzar dużo podróżował po Radżastanie (około 5000 kilometrów), szukając miejsc do kręcenia. Aby postać Kapadii była bardziej wierna swojej duchowej naturze, Gulzar zabronił Kapadii mrugania podczas kręcenia filmu, aby uchwycić „niekończące się, nieruchome spojrzenie”, które dałoby jej „poczucie surrealizmu”.

Ścieżka dźwiękowa

Wszystkie piosenki z Lekin... zostały skomponowane przez Hridynatha Mangeshkara , a teksty napisał Gulzar . Magazyn Cine Blitz opisał ścieżkę dźwiękową jako „najbardziej zrealizowane dotychczas dzieło” Hridaynatha, które pozwala wyłonić się jako „pełna osobowość”. Gulzar był znany ze swojej pracy jako autor tekstów. „Suniyo Ji Araj Mhario” opiera się na kompozycji z Raga Vihanginee Pt. Mani Prasad . India Today określiła ścieżkę dźwiękową jako „mieszankę hinduskiej klasyki i folku radżastańskiego”, która jest „kojąca i uduchowiona”.

Wydanie, odbiór i dziedzictwo

Przed premierą kinową rok później, film był pierwszym spośród 19 filmów wybranych do indyjskiej sekcji panoramy, które zostaną pokazane na 22. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Indiach . Wprowadzony do kin 11 października 1991 roku Lekin... odniósł krytyczny sukces w przeciwieństwie do jego skromnych dochodów komercyjnych. Film zyskał uznanie krytyków za swoją historię, muzykę, kostiumy, a zwłaszcza główną rolę Kapadii jako Reva. Pisząc dla The Indian Express , Subhash K. Jha podsumował swoją recenzję filmu w momencie jego premiery, mówiąc: „ Lekin to głęboko satysfakcjonujące dzieło o żarzącym się pięknie”. Dalej pisał o postaci Revy i roli Kapadii: „Uwięziony na ziemi niczyjej duchowy imię Reva. jest esencją przemijania”. India Today opisała to jako film o „czarującym dołku, który przemierza czas”. Indian Cinema , katalog National Film Development Corporation of India napisał, że „ Lekin to znakomicie zrobiony film, ale potem, gdy tematycznie zbacza na pole fantasy, jesteśmy zmuszeni rozpoznać ten nurt, który promuje „elity mas”. „”. Ta sama publikacja pisała w tym samym roku występu Kapadii: "Rola wymaga czegoś więcej niż prostego zrozumienia postaci i aktorki... podchodzi do niej z instynktowną dojrzałością. Dołeczki Kapadii mówią wiele".

Przez lata Kapadia utrzymywała, że ​​rola Revy jest jej osobistą ulubioną, nazywając ją „najbardziej fantastyczną rolą” w jej karierze i żałowała, że ​​nie poświęcono jej więcej czasu na ekranie w filmie. Aktorka Raveena Tandon nazwała tę rolę rolą marzeń rzadko spotykaną w filmach hindi. Devesh Sharma z Filmfare wymienił go jako jeden z najlepszych filmów Kapadii i opisał go jako „nadprzyrodzoną historię miłosną, w której pustynia Radżastanu również staje się postacią”. „The Times of India ” okrzyknął ją „wyjątkową” i napisał dalej, że „wyglądała naprawdę, przekonująco i niewiarygodnie – a wszystko to w swoim bardzo autentycznym stroju radżastańskim”. Według Jha w książce The Essential Guide to Bollywood , „Film zapada w pamięć dzięki nieustannemu przedstawieniu ducha przez Dimple Kapadię, nadanym niezmiernie eterycznym przez niedocenianego kompozytora Hridayanatha Mangeshkara, śpiewanym z porywającym rezonansem przez siostrę kompozytora, Latę Mangeshkar”. W artykule z 2021 roku dla National Herald Jha umieścił Lekina na liście najlepszych występów Kapadii. Sukanya Verma z Rediff.com napisała: „Dimple osiąga uduchowione ucieleśnienie tajemniczej zjawy i melancholii Gulzara w Lekin ”.

W artykule o kostiumierze Bhanu Athaiyi , projektantce kostiumów do filmu, Lekha J. Tandon z The Indian Express napisał: „ Lekin jest uderzający, nie tylko ze względu na zapadającą w pamięć historię i muzykę oraz występ Dimple Kapadii, ale także ze względu na nastrój i ton. Przyznaj to, bo jej kostiumy, zwłaszcza bohaterki, w pełni oddają tajemniczy nastrój i niejednoznaczny ton filmu." W 2000 roku ML Dhawan wymienił film jako jeden z najlepszych filmów 1991 roku, określając go jako „celuloidowy klasyk”. Verma z Rediff.com napisała, że ​​„wyśmienita poezja Gulzara w połączeniu z surowym otoczeniem nadaje filmowi niesamowitą jakość”. Autor i dziennikarz Rasheed Kidwai w swojej książce Neta-Abhineta: Bollywood Star Power in Indian Politics nazwał film „niedocenianym metafizycznym melodramatem”. Według Kidwai film jest znany jako jedno z „największych dzieł” Vinoda Khanna. W swojej książce Hero , pisarz Ashok Raj pochwalił Khannę za „imponujące wykonanie” w głównej części. Lata Mangeshkar powiedziała, że ​​uważa Lekina za „bardzo dumne osiągnięcie” dla niej.

Muzyka filmu cieszy się sporą popularnością. Rajiv Vijayakar z The Indian Express pochwalił ścieżkę dźwiękową filmu jako „najlepszą w karierze ścieżkę dźwiękową do filmów hindi” Hridaynatha Mangeshkara w tym, co uważał za „zdumiewający album”. Rineeta Naik z Scroll.in pochwaliła „połączenie tekstów Gulzara i muzyki Hridaynatha Mangeshkara”, która jest „odpowiednio upiorna”. Opracowała: „Muzyka podąża za radżastańskimi melodiami ludowymi wzbogaconymi i ozdobionymi poezją Gulzara oraz komalswarami (półnutami) Maand , Todi i rzadko wykonywanym Vihangini (forma Raga stworzona przez Pt. Mani Prasad), wszystko to dodaje patosu i tajemnica, podstawowe elementy filmu." "Yaara Seeli Seeli", sfotografowana na Kapadii, stała się najpopularniejszą piosenką na ścieżce dźwiękowej. W 2015 roku autor Ganesh Anantharaman napisał o tekstach Gulzara: „W czasie, gdy teksty i muzyka filmowa stały się zgrubne do punktu bez powrotu, Gulzar zachował swoją integralność jako autor tekstów i napisał „Yaara Seeli Seeli” i inne przerażające piosenki dla Lekina . Film z 2015 roku wyreżyserowany przez Subhasha Sehgala został zatytułowany Yaara Silly Silly w humorystycznym hołdzie dla tekstu piosenki.

Analiza

Gulzar powiedział o filmie: „ Lekin jest dla mnie wyjątkowy ze względu na element tajemnicy. Zwykle, kiedy robisz tajemniczy film, na końcu dostarczasz rozwiązanie. Lekin jednak tego nie robi – po prostu zastanawiasz się. " Subhash K. Jha powiedział, że Lekin to „film zawierający aluzje, aluzje i iluzje”. Pisząc dla Scroll.in , Damini Kulkarni napisał: „Lekin rysuje potężną analogię między duchem zamrożonym w czasie a kobietą wielokrotnie padającą ofiarą mężczyzn”. Meheli Sen w swojej książce Haunting Bollywood: Gender, Genre, and the Supernatural in Hindi Commercial Cinema określiła film jako „iterację filmu gotyckiego ”. Według Encyclopedia of Indian Cinema , film „dodaje ikonografii horroru” poprzez wykorzystanie „ruin, lochów, sugestywnej muzyki i trzepoczących gołębi”, a także przedstawienie plemienia Banjaras .

Ruth Vanita , autorka książki Taniec z narodem , twierdzi, że Lekin jest „dobrym przykładem wesołej mieszanki, jaką jest hindusko-muzułmańska hybryda w kinie Bombaju”. Wyjaśniła, że ​​życzliwi muzułmanie dominują w tle opowieści, często ratując hinduskich bohaterów, a kolejność ta jest odwrócona w obecnych czasach u dobrych Hindusów. Omawiając motywy filmu, Vanita pisze, że głównym elementem filmu są duchy, które są powszechne zarówno w hinduizmie ludowym, jak i islamie, ale wierzy, że „odrodzenie zapewnia zamykającą ramę”. Vanita zauważa ponadto, że w przeciwieństwie do poprzednich opowieści o duchach w filmach hindi, w tym filmie duch jest prawdziwy. W tej samej książce autor wspomina o tym, jak buduje się erotyczny wydźwięk opowieści, gdzie męskiego bohatera bardziej pociąga duch niż jego żona, a „śmierć i wyzwolenie przedstawiane są jako niemal orgazmiczne przeżycia”.

Nagrody

Lekin... był głównym zwycięzcą 38. Narodowych Nagród Filmowych , zdobywając pięć nagród, maksimum nagród zdobytych podczas tej ceremonii. Mangeshkar zdobyła nagrodę dla najlepszej wokalistki odtwarzającej muzykę za „śpiewanie z wybitną ekspresją w najrzadszych i najczystszych stylach”; Nitish Roy zdobył nagrodę za najlepszą reżyserię artystyczną za „zachowanie epoki, wytrawianie postaci na płótnie, z doskonałym kolorem, projektem i wykonaniem”; Bhanu Athaiya została uznana za najlepszą projektantkę kostiumów za „teksturę i ton kostiumów, które podnoszą jakość wizualną filmu”; Hridaynath Mangeshkar zdobył nagrodę za najlepszą reżyserię muzyczną za „twórcze wykorzystanie tradycyjnych melodii i instrumentów, z lekką melodią i niesamowitą perfekcją”, a Gulzar został nagrodzony najlepszym tekstem za „przywoływanie pięknych obrazów, stworzonych poprzez liryczną poezję”. Mówi się, że występ Dimple Kapadii przegrał nagrodę dla najlepszej aktorki na tej samej funkcji jednym głosem. Został nominowany do trzech nagród Filmfare Awards, zdobywając jedną za teksty Gulzara. Na 55. edycji Bengal Film Journalists' Association Awards film zdobył trzy nagrody w sekcji hindi, gdzie sama Kapadia zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki za inny film.

Zobacz też

• Moti Shahi Mahal
• Kszudhita Paszana

Bibliografia

Bibliografia

• Anantharaman, Ganesh (2008). Melodie Bollywood: Historia hindi Film Song . Pingwin Books Indie. ISBN 978-0-14-306340-7.
• Arunachalam, Param (14 kwietnia 2020 r.). BollySwar: 1981 - 1990 . Mavrix Infotech Private Limited. ISBN 978-81-938482-2-7.
• Gulzar, Meghna (2004). Ponieważ jest… Rupa & Co. ISBN 81-291-0364-8. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 20 października 2020 r . Źródło 14 październik 2020 .
• Jha, Subhasz K .; Bachchan, Amitabh (2005). Niezbędny przewodnik po Bollywood . Połysk Prasa. ISBN 978-81-7436-378-7.
• Kidwai, Rasheed (5 września 2018). Neta-Abhineta: Bollywood Star Power w indyjskiej polityce . Hachette Indie. ISBN 978-93-5009-803-5.
• Rajadhyaksha, Ashish ; Willemen, Paweł (1999). Encyklopedia kina indyjskiego . Routledge. ISBN 978-1-135-94325-7.
• Raj, Ashok (1 listopada 2009). Bohater tom 2 . Hay House, Inc. ISBN 978-93-81398-03-6.
• Sen, Meheli (2017). Nawiedzony Bollywood: płeć, gatunek i zjawiska nadprzyrodzone w hinduskim kinie reklamowym . Wydawnictwo Uniwersytetu Teksasu. ISBN 978-1-4773-1158-5. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 16 sierpnia 2021 r . Źródło 14 październik 2020 .
• Vanita, Ruth (22 lutego 2018). Taniec z narodem: Kurtyzany w kinie Bombay . Wydawnictwo Bloomsbury USA. ISBN 978-1-5013-3444-3.

Linki zewnętrzne

• Lekin... w IMDb