Lajos Koltai - Lajos Koltai

Lajos Koltai
Koltai Lajos.jpg
Lajos Koltai w 2013 roku
Urodzony ( 02.04.1946 )2 kwietnia 1946 (wiek 74)
Budapeszt , Węgry
Zawód Operator , reżyser filmowy
lata aktywności 1969 – obecnie
Rodzima forma tego imienia to Koltai Lajos . W tym artykule przy wzmiankach o osobach zastosowano zachodnią kolejność nazw .

Lajos Koltai , ASC, HSC (ur. 2 kwietnia 1946 r.) To węgierski operator i reżyser filmowy najbardziej znany ze współpracy z legendarnym węgierskim reżyserem Istvánem Szabó i włoskim filmowcem Giuseppe Tornatore . W 2000 roku był nominowany do Oscara za zdjęcia do filmu Malèna .

Wczesne lata i kariera

Urodzony na początku zimnej wojny , filmem zainteresował się w bardzo młodym wieku, choć na Węgrzech w tamtym czasie film zawierający wywrotowe treści był mocno cenzurowany. Swój pierwszy film krótkometrażowy nakręcił kamerą Super 8 w wieku 14 lat i zaczął pisać krótkie scenariusze i zamieniać je w filmy z udziałem przyjaciół i rodziny. W ciągu jednego roku zdobył pierwszą i drugą nagrodę na lokalnym festiwalu filmów amatorskich, a przewodniczącym jury był inny młody filmowiec, István Szabó . Koltai jest absolwentem Wyższej Szkoły Teatralnej i Filmowej w Budapeszcie, szkoły znanej z pielęgnowania takich legend jak Vilmos Zsigmond i László Kovács .

Współpraca z Istvánem Szabó

Już na wczesnym etapie swojej kariery zdobył międzynarodowe uznanie współpracując z Szabó, a mianowicie jego film Mephisto , który zdobył Oscara w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny oraz kultowy klasyk polityczny „ Angi Vera ” Pala Gabora. W tym momencie międzynarodowa społeczność filmowa zaczęła zwracać uwagę na te wschodnioeuropejskie filmy. Podczas gdy Hollywood znajdowało się u szczytu kreatywności dekadę wcześniej, po kilkudziesięciu latach tworzenia filmów, które nie miały takich samych ograniczeń jak w tych częściach świata, węgierski duch artystyczny zaczynał odnajdywać swoje miejsce na świecie i wielu Węgierscy reżyserzy konfrontowali się z prawdą o skażonej, powiązanej z nazistami historii ich kraju. Potem pojawiło się kilka artystycznych i politycznych arcydzieł, skierowany do nastolatków Time Stands Still (1982), film, który wielu uważało za znacznie wyprzedzający swoje czasy, zwycięzca Festiwalu Filmowego w Cannes, pułkownik Redl (1985), który zdobył kolejną nominację do Oscara, oraz Hanussen , kolejny dramat polityczny luźno oparty na powstaniu Hitlera.

W 1995 roku na 19. Moskiewskim Międzynarodowym Festiwalu Filmowym zdobył dla reżysera zdjęcia specjalne srebro św. Jerzego za pracę nad filmem Mario and the Magician .

Pracuj w Hollywood

Mniej więcej w tym czasie Koltai zdecydował się na przeprowadzkę do Stanów Zjednoczonych, co było dramatycznym odejściem dla każdego europejskiego filmowca, nie mówiąc już o operatorze, choć oczywiście wiele możliwości drzemie w hollywoodzkim polu gry. Więc wstąpił do Amerykańskiego Stowarzyszenia Operatorów (ASC) i zaczął skompilować imponujący dorobek, zwłaszcza Luis Mandoki „s White Palace , Wrestling Ernest Hemingway , urodziłem się wczoraj , Kiedy mężczyzna kocha kobietę , Just Cause , Jodie Foster ” s Dom na święta oraz ostatni wspólny film Jacka Lemmona i Waltera Matthau Out to Sea . Chociaż żaden z tych filmów nie miał szczególnie charakterystycznego ani nawet pięknego stylu (może z wyjątkiem Białego Pałacu Mandokiego ), ze względu na standardy branżowe, które Hollywood notorycznie stawia ponad licencją artystyczną, mniej więcej w tym czasie miała miejsce kolejna fatalna współpraca i że byłby z Giuseppe Tornatore, legendarnym dyrektorem Cinema Paradiso . Legenda 1900 roku byłby ich pierwszym wspólnym filmem, opowieścią o pianistce, który urodził się i wychował na parowcu. Tornatore wydobył jedne z najlepszych dzieł Koltaia, pozwalając na rzeczywistą współpracę twórczą na planie, zamiast po prostu wykonywać polecenia od reżysera, a rezultat jest tym, co wielu (w tym sam Koltai) uważa za jego najpiękniejsze dzieło. Doprowadziło to do wysokiej kariery każdego operatora, będąc nominowanym do Oscara za obszerną historię miłosną Tornatore'a Malèna w 2000 roku.

Bez Fat

W 2004 Koltai wyreżyserował swój pierwszy film, z Holokaustu dramat Fateless (Sorstalanság), opartego na powieści o tej samej nazwie przez Nagrodą Nobla nagradzany pisarz Imre Kertész . Został wydany na Węgrzech w lutym 2005 r. Z umiarkowanym sukcesem i został wydany w Stanach Zjednoczonych jesienią 2005 r. Odniósł duży sukces na festiwalach filmowych , których premiera odbyła się na Telluride Film Festival , Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Karlowych Warach , Chicago Film Festival , Los Angeles Film Festival , Washington Jewish Film Festival , The Boston Jewish Film Festival , Toronto International Film Festival , Woodstock Film Festival , the Berlinale czy Berlin Film Festival , gdzie był nominowany do prestiżowego Złotego Berlina Niedźwiedź i niezliczone inne. Był również nominowany do nagrody za najlepszy wynik ( Ennio Morricone ) i najlepsze zdjęcia ( Gyula Pados ) podczas Europejskich Nagród Filmowych, a Węgry nominowały go do Oscarów 2006 , ale poza listą 58 krajów jako potencjalni nominowani do najlepszego filmu zagranicznego, nie dotarło do finałowej piątki.

Ostatnia praca

Od 15 lutego 2006: Koltai sfinalizował swoją pierwszą amerykańską umowę reżyserską dla Focus Features , dotyczącą filmu Wieczór , według scenariusza Susan Minot ( Stealing Beauty ) i Michaela Cunninghama ( The Hours ). Zdjęcia miały miejsce latem 2006 roku na Rhode Island . W filmie występują aktorki Claire Danes , Toni Collette , Vanessa Redgrave i Meryl Streep .

Kolejne projekty Koltai to Aline & Wolfe oraz Spider Dance. Pierwszy, którego zdjęcia rozpoczną się w 2009 roku, opowiada historię amerykańskiego pisarza Thomasa Wolfe'a (1900–1938, Look Homeward, Angel ) i jego burzliwego romansu ze znacznie starszą i żonatą mecenasem sztuki i projektantką Broadwayu , Aline Bernstein. któremu przypisuje się inspirację dla kariery pisarskiej Wolfe'a. Spider Dance jest oparty na życiu Loli Montez ; koncentruje się na swoich podróżach po Australii i ma zostać wydany w Boże Narodzenie 2010.

Filmografia

Jako autor zdjęć (wybrane tytuły)

Jako reżyser

Bibliografia

Linki zewnętrzne