La straniera -La straniera

La straniera
Opera Vincenza Belliniego
Lalande-Straniera-La Scala-Feb-1829.jpg
Henriette Meric-Lalande jako Alaide
w oryginalnej produkcji z 1829 roku
Libretta Felice Romani
Język Włoski
Oparte na Charles-Victor Prévot, powieść wicehrabiego d'Arlincourt L'Étrangere
Premiera
14 lutego 1829 ( 1829-02-14 )
Teatro alla Scala , Mediolan

La straniera ( Kobieta zagraniczny ) to opera w dwóch aktach z muzyką Vincenzo Belliniego do włoskiego libretta autorstwa Felice Romani , na podstawie powieści L'ETRANGERE (2 tomach, 1825) przez Charles-Victor PREVOT, Vicomte d'Arlincourt , chociaż pisarz Herbert Weinstock dodaje również, że „bardziej prawdopodobne jest [w oparciu o] dramatyzację [tej powieści] w języku włoskim autorstwa Giovana Carlo, barone di Cosenza”, ponieważ cytuje następnie list Belliniego do swojego przyjaciela Francesco Florimo, w którym mówi że Romowie „na pewno nie pójdą za sztuką” [sugerując wtedy, że byli świadomi jej istnienia.]

Opera została skomponowana jesienią 1828 roku, a premiera odbyła się 14 lutego 1829 roku w Teatro alla Scala w Mediolanie.

Historia kompozycji

Tło historyczne

W centrum fabuły tej opery tkwi skomplikowany ciąg wydarzeń historycznych rozpoczynających się pod koniec XII wieku. Król Francji Filip August (Francuski Filip II ) poślubił księżniczkę duńską Ingeborg w 1193 roku. Z nieznanych powodów rozstał się z nią dzień po ślubie i domagał się unieważnienia małżeństwa od papieża Celestyna III . Ingeborg upierała się jednak, że małżeństwo zostało skonsumowane i że jest jego żoną i prawowitą królową Francji. Filip ostatecznie uzyskał unieważnienie przez zgromadzenie biskupów francuskich. Następnie starał się poślubić Marguerite, córkę Wilhelma I, hrabiego Genewy, ale została porwana w drodze do Paryża przez Tomasza I Sabaudzkiego , który zamiast niej poślubił ją. Ostatecznie, w 1196 Filip ożenił Agnieszki Merania ( „la straniera”), córką szlachcica, Bertold IV z Dalmacji . Dania nadal skarżyła się na traktowanie Ingeborga przez Filipa iw 1200 roku papież Innocenty III zażądał od Filipa przyjęcia jej z powrotem, czyniąc go zasadniczo bigamistą i podlegającym ekskomunikie. Agnieszka zmarła jednak w 1201 roku, kończąc groźbę ekskomuniki.

Korekty fabuły w celu stworzenia libretta

Bellini w 1830 przez Natale Schiavoni
librecistka Felice Romani
Domenico Barbaja, Neapol w latach 20. XIX wieku

Bellini i jego librecista Romani pospieszyli z tą niezwykłą już historią i wymyślili spisek, w którym król, aby rozwiązać problem podwójnego małżeństwa, wysyła Agnes do chaty nad jeziorem Montolino. Philip następnie wysyła jej brata, aby potajemnie czuwał nad nią, podczas przebierania się pod imieniem Valdeburgo. Agnes przybrała imię Alaide i ukrywa się pod zasłoną. Hrabia Arturo zakochał się w niej, mimo zaręczyn z Isolettą, córką księcia Montolino. W tym momencie zaczyna się opera.

Przygotowanie La straniera

Po Bianca e Fernando Bellini pozostał w Genui, a następnie wrócił do Mediolanu, ale bez konkretnych możliwości. W jego związku z Domenico Barbają , impresario, który kontrolował teatry w Neapolu i Mediolanie, pojawiły się pewne komplikacje . Jednak kiedy Barbaja odwiedził Mediolan w czerwcu, zaoferował Bellini możliwość wyboru między pracą dla Neapolu lub Mediolanu jako miejsca na jego następną operę. Dla kompozytora decyzja zależała od dostępności śpiewaków w każdym z domów, tym bardziej, że Giovanni Battista Rubini , jego ulubiony tenor, został zakontraktowany na śpiewanie tylko w Neapolu. Jednak już 16 czerwca zdecydował, że miejscem będzie Mediolan, a następnie podpisał kontrakt na napisanie nowej opery na karnawał za cenę tysiąca dukatów. W porównaniu do 150 dukatów jego pierwszej opery.

Dlatego za La straniera Bellini otrzymał wynagrodzenie, które było wystarczające, aby mógł zarabiać na życie wyłącznie z komponowania muzyki, a to nowe dzieło stało się jeszcze większym sukcesem niż wcześniej Il pirata . Jeśli chodzi o śpiewaków, wydaje się, że pojawiły się pewne wątpliwości co do tenora, ale do dyspozycji byłaby sopran Henriette Méric-Lalande, a w roli barytonu Luigi Lablache lub Tamburini.

W porozumieniu z Romami co do tematu ustalono, że będzie on oparty na powieści L'Étrangere z 1825 r. Charlesa-Victora Prévota, wicehrabiego d'Arlincourt, a premierę zaplanowano na otwarcie sezonu 26. Grudzień. W latach dwudziestych XIX wieku popularność tego autora, któremu nadano przydomek „księcia romantyków”, dorównywała popularności Wiktora Hugo . Le Solitaire Prévota ukazał się w 1821 roku i osiągnął „niezwykłą, a nawet kolosalną sławę”. W ciągu kilku miesięcy książka była wznawiana kilkanaście razy; został przetłumaczony na dziesięć języków; powstało aż siedem oper opartych na jego historii i dwa razy więcej adaptacji dramatycznych; i był przedmiotem niezliczonych piosenek, parodii, obrazów i litografii. Sukces jego kolejnych trzech powieści, Le Renégat w 1822, Ipsiboé w 1823 i L'Étrangere w 1825, był niemal równie wielki.

Jednak 20 września Bellini powiedział swojemu neapolitańskiemu przyjacielowi Francesco Florimo , że nie sądzi, by występ mógł się odbyć zgodnie z planem z powodu choroby Romów. Ponadto obawiał się, kto zaśpiewa rolę tenora, gdy nie mógł uzyskać zwolnienia Rubiniego z jego kontraktu z Neapolem. Na szczęście, otrzymawszy dobre relacje od młodego tenora Domenico Reiny , udało mu się zabezpieczyć swoje usługi, opisując go w liście do Florimo jako „tego, który będzie chciał zrobić sobie honor; wszyscy mi mówią, że jego głos jest piękny i że ma wszystko, czego można sobie życzyć.”

Po wyzdrowieniu Romów libretto zostało dostarczone fragmentarycznie, ale Bellini ponownie zabrał się do pracy, choć postęp był powolny. Do 7 stycznia 1829 r., gdy Romowie doszli do siebie i wyruszyli do Wenecji, by wypełnić kolejny kontrakt, kompozytor był „prawie do II aktu”. Filippo Cicconetti, w swojej biografii z 1859 roku, opisuje metody pracy Belliniego, wyjaśniając, w jaki sposób komponował teksty do muzyki zawsze ze słowami przed sobą, aby zobaczyć, jak bardzo może stać się inspiracją do komponowania. Kiedy przyszedł czas na skomponowanie końcowej arii Or sei pago, o ciel tremendo , słowa librecisty nie dały mu w ogóle inspiracji i na kolejnym spotkaniu Romani zgodził się napisać tekst od nowa. Po powrocie w ciągu pół godziny druga wersja sprawiła, że ​​Bellini był równie zimny – podobnie jak trzeci szkic. Wreszcie zapytany, czego szuka, Bellini odpowiedział: „Chcę myśli, która będzie jednocześnie modlitwą, przekleństwem, przestrogą, delirium...”. Szybko przygotowano czwarty szkic: „Czy wszedłem w twojego ducha?” – zapytał librecista — i od razu został przyjęty przez młodego kompozytora, który był całkowicie usatysfakcjonowany.

Próby rozpoczęły się na początku stycznia premierą zaplanowaną na 14 lutego 1829 roku.

Historia wydajności

Baryton
Antonio Tamburini
śpiewał Valdeburgo
Sopranistka
Henriette Méric-Lalande śpiewała Alaide
Tenor
Domenico Reina
śpiewał Arturo
Mezzo
Caroline Unger
śpiewała Isoletta

Premiera

Opera odniosła natychmiastowy sukces i, jak pisze autor Gazzetta privilegiata di Milano ,

hałaśliwy sukces… [z] poetą [służącym] kompozytorowi dobrze, a kompozytor nie mógł lepiej służyć śpiewakom; wszyscy rywalizowali, by zadowolić publiczność i odnieśli sukces w taki sposób, że spotykali się z wielkimi brawami.

Trzy dni później ta sama publikacja chwaliła jakość muzyki, opisując Belliniego jako „nowoczesnego Orfeusza” ze względu na piękno jego melodii.

Relacjonując Romom, który wciąż przebywał w Wenecji, Bellini opowiedział o sukcesie: „Sprawa poszła tak, jak nigdy sobie tego nie wyobrażaliśmy. Byliśmy w siódmym niebie. Z [tym listem] otrzymuję moją wdzięczność bardziej niż kiedykolwiek… "

Inni pisali równie entuzjastyczne raporty, chwaląc śpiewaków również. Byli jednak krytycy, którzy krytykowali zarówno operę, jak i jej kompozytora: nowy styl i niespokojne harmoniczne przesunięcia w klawiszach zdalnych nie wszystkim podobały się. 45 lat później stwierdzono, że „styl Belliniego była zawiła, nieciągłe, zniekształcony, a brakuje rozróżnienia, że na przemian wśród Serio i Buffo i pół-serio ”.

Przedstawienia z XIX wieku

Opera została wystawiona po raz pierwszy w mediolańskiej La Scali 14 lutego 1829 roku, z Henriette Méric-Lalande i Domenico Reina w rolach głównych. Alessandro Sanquirico , uznany scenograf tamtych czasów, zaprojektował scenografię, a opera została zaprezentowana na potrójnym afinie , razem z baletami Buondelmonte i L'avviso ai maritati .

We Włoszech wystawiano go w ponad 50 miastach, aż do Turynu w 1866 r.: przebudzenie w mediolańskiej La Scali oraz w Bolonii w 1836 r. z Caroliną Ungher , we Florencji i Regio di Calabria w 1840 r., Brescia w sierpniu 1850 r., Mediolan ponownie w 1857 r. , a następnie w Turynie w 1866 roku. Jak zauważył Tom Kaufman, jego ostatnia znana prezentacja w XIX wieku miała miejsce w Katanii w 1875 roku z Aną Eyre jako Alaide.

Za granicą została po raz pierwszy zaprezentowana w Wiedniu w 1831 r., w Paryżu w 1832 r., w Londynie 23 czerwca 1832 r., w Nowym Jorku 10 listopada 1834 r., w Lizbonie 1835 r. i w Madrycie jako La estrajera w styczniu 1850 r.

XX wiek i dalej

Po ostatnim znanym przedstawieniu w 1875 roku opera została po raz pierwszy wznowiona w kwietniu 1935 roku w La Scali, a kolejne wznowienia rozpoczęły się w 1954 roku w rodzinnym mieście Belliniego, Katanii. Wystawiono go ponownie w latach 1968 (w Teatro Massimo w Palermo) do 1972 z Renatą Scotto w roli tytułowej.

Od lat 70. opera wielokrotnie pojawiała się w Europie, a Scotto ponownie wystąpił w Wenecji w 1970 pod dyrekcją Ettore Gracisa, a w 1969 na koncercie w Carnegie Hall wystąpiła Montserrat Caballé pod batutą Antona Guadagno . Nagrania istnieją wszystkie trzy z tych prezentacji. Kolejna produkcja w Katanii, z Eleną Souliotis w roli głównej, została wystawiona w Teatro Massimo w 1971 roku.

Istnieje nagranie występu koncertowego w Cour Jacques Coeur w Montpellier w sierpniu 1989 roku. W tym samym roku odbył się również występ w ramach Spoleto Festival USA w Gaillard Auditorium, Charleston, USA 26 maja z Carol Neblett w dur rola.

W grudniu 1990 roku Teatro Verdi di Trieste wystawił operę, a w 1993 roku odbył się kolejny koncert w Carnegie Hall, z udziałem Renée Fleming w jednej z jej bardzo wczesnych ról, zaprezentowanej przez Opera Orchestra of New York .

Kompletny występ koncertowy odbył się w listopadzie 2007 roku w Londynie, z Patrizią Ciofi jako Alaide, Dario Schmunck jako Arturo i Mark Stone jako (Valdeburgo) w głównych rolach pod dyrekcją Davida Parry'ego z London Philharmonic Orchestra, a kompletne nagranie studyjne zostało wykonane z tymi siłami w tym samym tygodniu.

Tylko okazjonalne współczesne przedstawienia nadal są wystawiane. W listopadzie 2012 roku opera została zaprezentowana na koncercie w Baden-Baden z Editą Gruberovą jako Alaide i José Bros jako Arturo di Raventel. Zurich Opera przedstawił operę w czerwcu / lipcu i ponownie we wrześniu / październiku 2013 r Alaide dla tych występów był Gruberova z inscenizacji Christopha Loy.

Występy koncertowe odbyły się w Marsylii na przełomie października/listopada 2013 z Patrizią Ciofi jako Alaide. Theater an der Wien w Wiedniu przedstawił go od 14 stycznia 2015 roku w produkcji Loy z Gruberová przemian z Marlis Petersen jako Alaide. The Washington Concert Opera zaprezentowała go w listopadzie 2017 roku, z Amandą Woodbury jako Alaide, Gerardem Schneiderem jako Arturo, Javierem Arreyem jako Valdeburgo i Corrie Stallings jako Isolettą.

Role

Rola Rodzaj głosu Premierowa obsada, 14 lutego 1829
(dyrygent: )
Alaide, nieznajomy sopran Henriette Méric-Lalande
Arturo, hrabia Ravenstel tenor Domenico Reina
Valdeburgo, Baron, tajny brat Alaide baryton Antonio Tamburini
Isoletta, narzeczona Arturo mezzosopran Karolina Unger
Osburgo, powiernik Arturo tenor Luigi Asti
Il signore di Montolino, ojciec Isoletty gitara basowa Domenico Spiaggi
Il Priore degli spedalieri gitara basowa Stanislao Marcionni

Streszczenie

Disegno per copertina di libretto, rysunek do La straniera (bez daty).
Miejsce: Bretania
Czas: XIV wiek

akt 1

Scena 1: Centralny dziedziniec zamku Montolino

Chór miejscowych ludzi na łodziach ogłasza nadchodzący ślub Isoletty, córki Montolino, z hrabią Arturo z Ravenstal: (Mężczyźni: Voga, voga, il vento tace........e l'alma pace / Messaggiera dell „amor / „Rusz, wiosłuj, wiatr ucichł… ten błogosławiony pokój jest przesłaniem miłości”.) Ale razem na brzegu Isoletta mówi baronowi Valdeburgo, że obawia się, że jej Arturo zmienił swój stosunek do i wierzy, że zakochał się w tajemniczej kobiecie mieszkającej jako pustelnik w chacie nad jeziorem: (Duet: Isoletta do Valdeburgo: Agli atti, al volto / non mortal, divina imago / „Z jej gestów, jej ekspresji , nie wydawała się śmiertelna, ale raczej boski obraz". Valdeburgo, sam do siebie: Giovin rosa, il vergin seno / schiudi appena al ciel sereno / "Nowo rozkwitła róża ledwie otworzyła / jej dziewicza pierś do pogodnego nieba , / i już więdnie".) W oddali słychać tłum podążający za "La straniera", którego widziano z brzegu jeziora. Przeklinają ją jako czarownicę.

Wchodzi hrabia Montolino, wspierając obawy swojej córki Isoletty, ale uspokaja go jego przyjaciel Osburgo, który obiecuje przywrócić Arturo do rozsądku. Razem Isoletta i Valdeburgo dzielą się jej troską o to, co się wydarzyło: (Duet i zespół: Isoletta, potem Valdeburgo, potem chór, gdy powraca Montolino: Oh tu che sai gli spasimi / „O wy, którzy znacie drżenie tego zranionego serca mój"). Valdeburgo oferuje swoje usługi jako osoba, u której może znaleźć pocieszenie, podczas gdy jej ojciec i jego świta nalegają na spokój i na weselszy wyraz twarzy. Montolino i Osburgo omawiają sytuację. Ten pierwszy obawia się, że Arturo nie troszczy się o swoją wybraną narzeczoną, podczas gdy ten drugi opisuje zainteresowanie Artura innymi ludźmi podobnymi do pustelników jako część jego postaci, ale obiecuje zrobić wszystko, aby przywrócić Arturo jego zamierzonej narzeczonej.

Scena 2: Chata La straniery

Arturo wchodzi ukradkiem do chaty „Nieznajomego” Alaide, pragnąc poznać tożsamość tej tajemniczej kobiety. W środku widzi jej portret ubraną w królewskie szaty, noszącą klejnoty. Słyszy głos w oddali, śpiewający lament, który wyraża radość samotności i pokornego życia. Zdaje sobie sprawę, że to ona, a kiedy wchodzi do pokoju, karci go za wejście do jej chaty. Wciąż domaga się, aby był tam tylko po to, aby jej pomóc i aby ją kochał, a ona naciska na niego, by zostawił ją w spokoju, wyrażając poczucie, że istnieje między nami „bariera nie do pokonania”.

Utrzymuje się z pytaniami, pyta, czy została wygnana dawno temu, i wreszcie przeprasza za jego wtargnięcie. W rozbudowanym duecie najpierw on, potem ona, potem wspólnie głoszą: Serba, serba i tuoi segreti / „Zachowaj, zachowaj swoje sekrety....ale na próżno zabraniać mi cię kochać”, a ona odpowiada Taci , taci, è l'amor mio / condannato sulla terra / "Cicho, cicho, moja miłość jest skazana na tej ziemi; nie mogę cię kojarzyć z przeznaczeniem, które jest tak wrogie wobec mnie". Mówi mu, że nie zdradzi nic o swojej przeszłości i błaga go, by nigdy nie wracał. Jednak, gdy duet kontynuuje, wykrzykuje: „Ach! Oby tak łatwo mogłam / Wymazać cię z [mojego serca]”, przyznając się do Arturo. Mówi, że będzie nadal podążał za nią „nawet na pustynię”, podczas gdy ona odpowiada: „Twoje życzenie udowodni twoją zgubę”.

Wtedy w oddali słychać odgłos myśliwych. Alaide pilnie wzywa Arturo do odejścia. W finałowym duecie scen para wyraża swoje uczucia i niepokoje, jej to, że nadal go ostrzega, jego jest upieranie się, że "twój los będzie mój / Za życia lub po śmierci".

Scena 3: Las pod Montolino

Podczas wyprawy myśliwskiej Osburgo i Valdeburgo spotykają Artura, ale zdają sobie sprawę, że chata Alaide jest w pobliżu. Osburgo błaga go, by wrócił na ślub z Isolettą, ale ten odmawia, oświadczając, że jej nie kocha. Prosi Valdeburgo o spotkanie ze swoją prawdziwą miłością, po czym obiecuje, że nigdy więcej jej nie zobaczy, jeśli Valdeburgo uzna ją za niegodną. Para zbliża się do kabiny, z której wyłania się Alaide. Widząc ją, Valdeburgo wita ją i prawie wykrzykuje jej prawdziwe imię, ale Alaide go powstrzymuje. Valdeburgo mówi Arturo, że – z powodów, których nie może ujawnić – Arturo musi wyrzec się wszelkich intencji wobec Alaide. Nie może poślubić Artura. Myśląc, że Valdeburgo jest jego rywalem o uczucia Alaide, Arturo ma zamiar zaatakować go mieczem, ale deklaruje, że nie jest rywalem. (Trio: pierwszy Valdeburgo No: non ti son rywale; / non io ti tolgo a lei / "Nie: nie jestem twoim rywalem; potem Arturo "Ach, jeśli nie jest moim rywalem, / Czego ode mnie życzy"; potem Alaide „Nie, nie masz rywala".) Alaide błaga Artura, aby odszedł, obiecując, że zobaczy go ponownie: „Twoje życie, Arturo, jest dla mnie jak moje". Zarówno Alaide, jak i Valdeburgo namawiają Artura do odejścia.

Scena 4: Odległe miejsce, w oddali widać chatkę Alaide

Arturo jest samotny, wciąż błędnie szalony z zazdrości skierowanej przeciwko Valdeburgo: (Aria: Che mai penso? Un dubbio atroce / Mi rimane e il cor mi preme... / "Co mam myśleć? Moje serce jest ciężkie / i jestem pozostawiony z okropną wątpliwością..."). Kiedy Osburgo i jego świta wchodzą, mówią mu, że został zdradzony, ponieważ podsłuchali, jak Valdeburgo i Alaide planują razem uciec.

Para wychodzi z kabiny, obserwowana przez Artura, który podsłuchuje, że planują wyjechać razem następnego dnia. Arturo dochodzi do wniosku, że są kochankami, a po tym, jak Alaide wraca do swojej chaty, wściekle konfrontuje się z Valdeburgo i żąda zemsty. Mężczyźni toczą pojedynek, Valdeburgo zostaje ranny i wpada do jeziora. Następnie pojawia się Alaide, a Arturo oświadcza, że ​​zabił swojego rywala, ale Alaide, mocno zszokowany, ujawnia, że ​​Valdeburgo jest w rzeczywistości jej bratem. Słysząc tę ​​wiadomość, Arturo wskakuje do jeziora, aby uratować Valdeburgo. Zwabiony krzykami, tłum znajduje Alaide stojącą z zakrwawionym mieczem Artura i oskarżają ją o zamordowanie Valdeburgo. Wyciąga się ją jako więźnia.

Akt 2

Scena 1: Wielka sala Trybunału joannitów

Alaide zostaje postawiony przed sądem przed zgromadzonymi sędziami, ale ukryty pod ciężką zasłoną. Osburgo zeznaje przeciwko niej. Zapytana o jej imię przez przewodniczącego przeora, odpowiada tylko La straniera . Przeor czuje, że słyszał już jej głos i żąda, by udowodniła jej niewinność. Niechętnie mówi o wiele więcej. Nagle Arturo wpada i ogłasza jej niewinność i wyznaje własną winę, stwierdzając, że zabił kogoś, kogo uważał za rywala. Wszystko wydaje się skazywać zarówno Alaide'a, jak i Artura, gdy w komnacie nagle pojawia się Valdeburgo, ogłaszając, że Arturo jest niewinny i że to właśnie w pojedynku z Arturo wpadł do jeziora.

Przeor ponownie żąda od Alaide ujawnienia jej tożsamości, ale ona odmawia. Jednak zgadza się podnieść zasłonę dla samego Przeora, a on wzdycha na widok jej twarzy. Natychmiast odsyła ją z Valdeburgo. Arturo zostaje sam, podczas gdy przeor karze Osburgo za fałszywe zeznania przeciwko Alaide, stwierdzając, że jego działania będą obserwowane.

Scena 2: W lesie, ale blisko chaty Alaide

Arturo przychodzi błagać Alaide o przebaczenie i wyznać swoją miłość, a gdy już ma wejść do chaty, spotyka Valdeburgo, który ponownie błaga Artura, aby zaniechał uwagi jego siostry, żądając, by dobył miecza: duet rozszerzony, najpierw Valdeburgo — Si...Sulla salma del fratello / T'apri il passo, a lei t'invia / "Tak, nad zwłokami jej brata / Oczyść drogę i zbliż się do niej" — potem Arturo— Ach, pietà... non io favello; / È un amore disperato / „Ach! miej litość… To nie ja mówię; / To miłość, która jest zdesperowana, / To smutek zranionego serca”. ) Arturo nadal opisuje „dręczące szaleństwo płonącego serca”, podczas gdy Valdeburgo wyjaśnia, że ​​dla spokoju umysłu Alaide, Arturo musi zostawić ją w spokoju i że powinien spełnić swoje obietnice złożone Isoletcie, poślubiając ją. Arturo niechętnie zgadza się na powrót, by poślubić Isolettę, ale prosi Alaide'a, aby był na jego ślubie, aby mógł zobaczyć ją po raz ostatni. Valdeburgo zgadza się.

Scena 3: Mieszkanie Isoletty w Zamku Montolino

Isoletta, naprawdę nieszczęśliwa i co zrozumiałe, czuje się ignorowana i niekochana, przygotowuje się do ślubu. (Aria, Isoletta: Nè alcun ritorna?....Och surowa. / Dolorosa incertezza / "A dusza nie powraca? O okrutna, / Ciężka niepewność! Wszyscy mnie zostawiają / Nieznajomość tego, co się stało"). W swoim smutku i nieszczęściu rozmawia z portretem Artura, dopóki nie pojawia się przyjęcie weselne, ogłaszając, że Arturo jest w zamku i tego samego dnia chce się z nią ożenić.

Scena 4: Dziedziniec prowadzący do kościoła

Rycerz i damy zbierają się, a Montolino wita ich, ale Arturo jest zdezorientowany, a potem widząc Valdeburgo, podchodzi do niego. Tymczasem Alaide weszła i ukryła się. Valdeburgo mówi Arturo, że Alaide jest obecny, ale ukryty. (Kwartet: Arturo, Isoletta, Valdeburgo i Alaide, na bok). Isoletta wita się z Arturo, który ją ignoruje i pozostaje w stanie niepokoju, do tego stopnia, że ​​uświadamia sobie, że jej nie kocha i zasadniczo zwalnia go z obowiązków. Potem nagle ujawnia się Alaide, oświadczając, że przybyła, aby dodać odwagi Isoletcie. Jako „La straniera” błaga Isolettę, by kontynuowała ślub, i biorąc potencjalną parę młodych za ramię, zaczyna prowadzić ich do kościoła.

Następnie opuszcza kościół w głębokiej udręce: „Opuściłam nie miłość, ale nadzieję”, woła. (Aria: Ciel pietoso, in sì crudo momento, / Al mio labbro perdona un lamento / "Niebo miłosierne, w tak okrutnej chwili, / Wybacz moim ustom, jeśli wypowiadają lament"). Następnie z kościoła dobiega muzyka religijna, a chór śpiewa błogosławieństwa dla pary. Męka Alaide'a trwa, aż nagle zapada cisza, po której dobiegają chaotyczne dźwięki.

Arturo wypadł z kościoła, bierze Alaide za rękę, błagając ją, by z nim uciekła, gdy próbuje ją odciągnąć. W tym momencie przeor wybiega z kościoła i rozpoznaje Alaide jako królową Agnieszkę. Zapowiada, że ​​właśnie dowiedział się, że rywalka królowej o tron, Isemberga, umarła i teraz Alaide musi wrócić do Paryża. Arturo, rozwścieczony tą wiadomością, rzuca się na miecz i umiera. Wreszcie La Straniera/Alaide/Agnes jest w całkowitej rozpaczy. (Aria, potem chóralny finał: Or sei pago, o ciel tremendo... / Or vibrato è il colpo estremo / "Teraz jesteś przesycony, O straszne Niebo... / Teraz zadałeś najcięższy cios... .Proszę o śmierć, czekam na śmierć")

Nagrania

Rok Obsada:
Alaide
( La straniera ),
Il signore di Montolino,
Isoletta, Arturo, Valdeburgo 		Dyrygent,
Opera i Orkiestra 		Etykieta
1968 Renata Scotto ,
Enrico Campi,
Elena Zilio,
Renato Cioni,
Domenico Trimarchi 		Nino Sanzogno,
Orkiestra i Chór Teatro Massimo , Palermo ,
(nagranie występu w Teatro Massimo, Palermo, 10 grudnia) 		CD: Melodram,
Kat: 27039;
Myto,
Kat: 3MCD-971-151 (podświetlenia + Zaira),
Myto,
Kat: 2 MCD-023-265
1970 Renata Scotto,
Francesco Signor,
Elena Zilio,
Beniamino Prior,
Domenico Trimarchi 		Ettore Gracis
Orkiestra i Chór Teatro La Fenice , Wenecja
(nagranie występu w La Fenice, styczeń) 		CD: Opera d'Oro
nr kat. OPD 1261
1993 Renée Fleming ,
Rafael Le Bron,
Ning Liang,
Gregory Kunde ,
Gaétan Laperrière 		Eve Queler ,
Opera Orchestra of New York and Chorus,
(nagranie koncertu w Carnegie Hall, Nowy Jork, luty) 		CD: Celestial Audio,
Kat: CA 607
2007 Patrizia Ciofi ,
Roland Wood,
Enkelejda Shokas ,
Dario Schmunck,
Mark Stone 		David Parry,
London Philharmonic Orchestra i Geoffrey Mitchell Choir 		CD: Opera Rara ,
ORC 38
2015 Edita Gruberová ,
Kay Stiefermann,
Laura Polverelli ,
José Bros,
Luca Grassi 		Pietro Rizzo
Orkiestra Symfoniczna Radia Południowo-Zachodniego Niemiec i Orpheus Vokalensemble 		CD: Słowik,
NC 0715603

Bibliografia

Uwagi

Cytowane źródła

  • Cicconeti, Filippo (1859), Vita di Vincenzo Bellini . Prato, 1859. Nabu Press, Stany Zjednoczone, 2013 (książka na żądanie) ISBN  1289392072 ISBN  9781289392079
  • Galatopoulos, Stelios (2002), Bellini: Życie, czasy, muzyka 1801-1835 . Londyn, Sanctuary Publishing Ltd. ISBN  978-1-86074-405-1
  • Kaufman, Tom (2008), „Historyczne wykonania La straniera ”, w książeczce towarzyszącej nagraniu Opera Rara
  • Lippmanna, Friedricha; McGuire, Simon (1998), "Bellini, Vincenzo", w Stanley Sadie , (red.), The New Grove Dictionary of Opera , tom. Jeden. Londyn: Macmillan Publishers, Inc. ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5
  • Walton, Benjamin (2008), „The Creation of La straniera ”, w książeczce towarzyszącej nagraniu Opera Rara
  • Warrack, John and West, Ewan (1992), The Oxford Dictionary of Opera New York: OUP. ISBN  0-19-869164-5
  • Weinstock, Herbert (1971), Bellini: Jego życie i jego opery , New York: Knopf. ISBN  0394416562

Innych źródeł

Linki zewnętrzne