Podróż do Włoch - Journey to Italy

Podróż do Włoch
Plakat kinowy
W reżyserii	Roberto Rossellini
Wyprodukowano przez	Adolfo Fossataro Alfredo Guarini Roberto Rossellini
Scenariusz	Vitaliano Brancati Roberto Rossellini
Oparte na	Duo marki Colette
W roli głównej	Ingrid Bergman George Sanders
Muzyka stworzona przez	Renzo Rossellini
Kinematografia	Enzo Serafin
Edytowany przez	Jolanda Benvenuti
Dystrybuowane przez	Titanus Distribuzione
Data wydania
Czas trwania	105 minut (Włochy) 88 minut (Francja) 80 minut (USA) 70 minut (Wielka Brytania)
Państwa	Włochy Francja
Języki	Angielski (produkcja) włoski (oryginalne wydanie)

Podróż do Włoch , znana również jako Podróż do Włoch , to dramat z 1954 roku wyreżyserowany przez Roberto Rosselliniego . Ingrid Bergman i George Sanders grają Katherine i Alexa Joyceów, angielską parę małżeńską, której podróż do Włoch nieoczekiwanie podważa ich małżeństwo. Film został napisany przez Rossellini i Vitaliano Brancati , ale jest luźno oparty na powieści 1934 Duo przez Colette . Chociaż film był produkcją włoską, jego dialog prowadzony był w języku angielskim. Pierwsze wydanie kinowe miało miejsce we Włoszech pod tytułem Viaggio in Italia ; dialog został dubbingowany na język włoski.

Podróż do Włoch jest przez wielu uważana za arcydzieło Rosselliniego, a także za przełomowe dzieło kina modernistycznego ze względu na luźną narrację. W 2012 roku został wymieniony przez magazyn Sight & Sound jako jeden z pięćdziesięciu najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały.

Wątek

Alex i Katherine Joyce (Sanders i Bergman) to para z Anglii, która przyjechała samochodem do Włoch, aby sprzedać willę pod Neapolem , którą niedawno odziedziczyli po „wujku Homerze”. Wyjazd ma być wakacjami dla Alexa, który jest pracoholikiem, skłonnym do szorstkości i sarkazmu. Katherine jest bardziej wrażliwa, a podróż wywołała przejmujące wspomnienia zmarłego teraz przyjaciela poety, Charlesa Lewingtona.

Przez większość czasu Voyage to Italy przebiegało spokojnie. Scena otwierająca pokazuje, jak Katherine i Alex Joyce po prostu rozmawiają, jadąc przez włoską wieś; jedyny incydent jest chwilowy, kiedy zatrzymują się przed stadem bydła przechodzącym przez jezdnię. Wkrótce po przybyciu do Neapolu film podąża za nimi, gdy opiekunowie, Tony i Natalia Burton, oprowadzają ich po willi wuja Homera po pokoju. On jest byłym żołnierzem brytyjskim, ona jest włoską żoną, którą poślubił po wojnie.

Film następnie śledzi Katherine przez kilka dni, gdy podróżuje po Neapolu bez Alexa. Trzeciego dnia swojej wizyty zwiedza duże, starożytne posągi w Muzeum Neapolitańskim . Szóstego dnia odwiedza Pola Flegrejskie z ich wulkanicznymi ciekawostkami. Innego dnia towarzyszy Natalie Burton na cmentarzu Fontanelle , na którym znajdują się stosy niezidentyfikowanych ludzkich czaszek, które zostały zaadoptowane i uhonorowane przez miejscową ludność.

W ciągu kilku dni od ich przybycia związek pary staje się napięty z powodu wzajemnych nieporozumień i zazdrości po obu stronach. Alex traktuje Lewingtona jako „głupca”. Oboje zaczynają spędzać dni oddzielnie, a Alex wyrusza na wycieczkę na wyspę Capri. Ostatniego dnia filmu gwałtownie zgadzają się na rozwód. Nagle pojawia się Tony Burton, nalegając, aby pojechali z nim do Pompejów po niezwykłą okazję. Tam troje z nich jest świadkami odkrycia innej pary, która została pochowana w popiele podczas erupcji Wezuwiusza prawie dwa tysiące lat wcześniej. Katherine jest głęboko zaniepokojona, a ona i Alex opuszczają Pompeje tylko po to, by zostać złapanym w procesji do św. Gennaro w Neapolu. Popołudniowe przeżycia - pozornie cudowne - ożywiają ich wzajemną miłość. Katherine pyta Alexa: „Powiedz mi, że mnie kochasz!”, A on odpowiada „Cóż, jeśli to zrobię, czy obiecasz, że mnie nie wykorzystasz?”. Film kończy się ujęciem z dźwigiem, pokazującym trwającą procesję religijną.

Odlew

• Ingrid Bergman jako Katherine Joyce. Bergman, słynna aktorka tamtych czasów, poślubiła Rosselliniego. Podróż do Włoch była jej trzecim filmem z nim. Niektórzy krytycy sugerują, że ich filmy zawierają elementy autobiograficzne zaczerpnięte z życia Bergmana i Rosselliniego oraz ich relacji.
• George Sanders jako Alexander „Alex” Joyce (uznawany jako Georges Sanders). Sanders był znanym aktorem epoki, który zdobył Oscara w 1951 roku.
• Maria Mauban jako Marie (uznana za Marie Mauban).
• Anna Proclemer jako prostytutka. Proclemer, znana aktorka, była wówczas żoną scenarzysty filmu, Vitaliano Brancatiego .
• Paul Muller jako Paul Dupont.
• Leslie Daniels jako Tony Burton (nazywany Anthony La Penna). Burton jest Anglikiem mieszkającym we Włoszech i mężem Natalie. Burtonowie są opiekunami willi wuja Homera.
• Natalia Ray jako Natalie Burton (przypisywana jako Natalia Rai). Natalie jest włoską kobietą mężatką Tony'ego.
• Jackie Frost jako Betty.

Produkcja

Film pierwotnie był przeznaczony jako adaptacja francuskiej pisarki Colette „s nowego Duo ; Rossellini nie był jednak w stanie uzyskać praw do powieści i został zmuszony do napisania scenariusza, który wystarczająco różniłby się od powieści. Rossellini i jego współautor, Vitaliano Brancati, również najwyraźniej oparli się na scenariuszu zatytułowanym New Vine autorstwa Antonio Pietrangeliego , który opisywał kłótliwą relację pary angielskiej podróżującej po Neapolu samochodem marki Jaguar. Fabuła filmu o Charlesie Lewingtonie, zmarłym poecie zakochanym w Katherine Joyce, jest uważana za aluzję do opowiadania „ Umarli ” Jamesa Joyce'a .

Styl reżyserski Rosselliniego był bardzo nietypowy. Aktorzy otrzymali swoje kwestie dopiero na krótko przed nakręceniem określonej sceny, co pozostawiło im niewielką, jeśli w ogóle, szansę na przygotowanie się lub próbę. Autobiografia George'a Sandersa Memoirs of a Professional Cad (1960) wymownie opisuje metody reżyserskie Rosselliniego i ich wpływ na aktorów i zespół produkcyjny.

Wersje teatralne

Film został ukończony w 1953 roku, ale zorganizowanie dystrybucji filmu we Włoszech zajęło 18 miesięcy. Został wydany w 1954 roku pod tytułem Viaggio in Italia i trwał 105 minut. Wpływy i krytyczny odbiór były słabe. Film został dubbingowany na język włoski, a teraz jest używany jako przykład „potwornych” trudności z dubbingiem. W kwietniu 1955 roku 88-minutowa wersja filmu w języku angielskim została wydana we Francji jako L'Amour est le plus fort . Film wzbudził niewielkie zainteresowanie w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii, mimo że został nakręcony w języku angielskim z udziałem znanych aktorów w roli głównej. Wersja amerykańska, trwająca 80 minut, miała limitowane wydanie w 1955 roku pod tytułem Strangers . W Wielkiej Brytanii skrócona wersja (70 minut) została wydana w 1958 roku pod tytułem The Lonely Woman . W pewnym momencie ukazała się 97-minutowa włoska wersja językowa z angielskimi napisami; nie jest jasne, dlaczego ta wersja została stworzona, biorąc pod uwagę, że dialog filmu był w języku angielskim, a włoska wersja językowa została z tego dubbingowana.

Recepcja i znaczenie

Podróż do Włoch wypadła źle w kasie i była w dużej mierze krytyczną porażką. Miał jednak głęboki wpływ na twórców filmowych Nowej Fali pracujących w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych. Jak opisał sześć dekad później krytyk filmowy John Patterson: „Francuscy krytycy w Cahiers du Cinéma - tacy jak Jean-Luc Godard , Jacques Rivette , François Truffaut i Claude Chabrol - postrzegali to jako moment, w którym kino poetyckie dorastało i stało się Bezsprzecznie nowoczesny. Podróż do Włoch jest więc jednym ze źródeł francuskiej Nowej Fali. Film pełen konwulsji bezpłodności, skamieniałości, ciąży i wieczności, odnajduje swoje echo w tak nawiedzonych śmiercią arcydziełach Nouvelle Vague, jak Le Boucher Chabrola i La Chambre Truffauta. Verte . " Filmowiec Martin Scorsese opowiada o filmie i swoich wrażeniach z niego we własnym filmie Moja podróż do Włoch (1999).

Dzisiaj podróż do Włoch jest ogólnie uważana za film przełomowy. Krytyk Geoff Andrew nazwał to „kluczowym krokiem na drodze do nowoczesnego kina” w odejściu od neorealizmu , a AO Scott zwraca uwagę na „sposób rozpuszczania narracji w atmosferze przez Rosselliniego, umieszczania dramatu w niewypowiedzianym życiu wewnętrznym jego bohaterów” "; Ponieważ Alex i Katherine nie są rozwijani w konwencjonalnej fabule, ale zamiast tego spędzają długi czas w znudzeniu i przygnębieniu, film jest często wymieniany jako główny wpływ na dramaty Michała Anioła Antonioniego, a później prace o współczesnym złym samopoczuciu. Film zajmuje 41. miejsce w badaniu krytyków filmowych z 2012 roku, przeprowadzonym przez magazyn Sight & Sound pod auspicjami British Film Institute . Zajmuje 71. miejsce w ogólnym zestawieniu kilku przeglądów „największych filmów”.

Media domowe i renowacja

Było kilka wydań Journey to Italy dla domowych nagrań wideo. W 2013 roku Criterion Collection wydała nowo przywróconą wersję jako region 1 DVD. Ta wersja jest oparta na pracach konserwatorskich w Cineteca di Bologna i Cinecittà Luce  [ it ] , które zostały bardzo pozytywnie ocenione przez Glenna Ericksona . Wcześniejsza wersja DVD została wydana w 2003 roku jako region 2 DVD przez British Film Institute. Recenzował go Gary Tooze. Wersja kasetowa VHS została wydana w 1992 roku.

Bibliografia

Dalsza lektura

• Brody, Richard (31 sierpnia 2015). „Podróż do Włoch” . The New Yorker . Jeden z najspokojniejszych rewolucyjnych dzieł w historii kina, trzeci film Roberta Rosselliniego z Ingrid Bergman (jego ówczesną żoną) w roli głównej, z 1953 roku, zamienia romantyczny melodramat w intelektualną przygodę. ... Na przykładzie Rosselliniego młodzi francuscy krytycy Nowej Fali nauczyli się łączyć styl studyjny z metodami dokumentalnymi, aby zrealizować dramat z płaskorzeźbą przy niskim budżecie.
• Callahan, Dan (15 listopada 2006). „Musisz zmienić swoje życie: filmy Roberto Rosselliniego i Ingrid Bergman” . Skos . „Podróż we Włoszech” , ich trzeci wspólny film, jest kluczowym dziełem w historii filmu: ciernisty, wyalienowany i wyobcowany, zainaugurował niesamowity niepokój filmu artystycznego lat sześćdziesiątych (ku późniejszemu przerażeniu Rosselliniego). ... Brat Roberta, Renzo, skomponował muzykę do większości swoich filmów, a praca Renzo dodaje subtelnych, ale ekstremalnych emocji do często bezlitosnego intelektualnego rygoru filmów jego brata. Jego złowieszcza muzyka podąża za Katherine, która zwiedza wiele muzeów i jest wielokrotnie atakowana przez kpiącą zmysłowość z przeszłości. Upał i czas wolny pozbawiają tę parę wszystkich mechanizmów obronnych, jakie mieli, a ich nagła niepewność prowadzi ich do zakwestionowania wszystkiego ...
• Scott, AO (30 kwietnia 2013). „Powrót do klasyki Rosselliniego w celu znalezienia rezonansów dnia dzisiejszego” . The New York Times . W swoim czasie ten film reprezentował nadejście czegoś nowego i nawet teraz może wydawać się biuletynem z przyszłości. Współczesna, bardzo przychylna recenzja.

Linki zewnętrzne

• Podróż do Włoch na IMDb
• Podróż do Włoch w Rotten Tomatoes
• Journey to Italy: Fun Couples , esej Paula Thomasa w Criterion Collection