Cal chua - Inch Chua

Calowy chua
蔡 昀 娟
Urodzić się
Chua Yun Juan

( 1988-12-22 )22 grudnia 1988 (wiek 32)
Singapur
Zawód Piosenkarka, autorka tekstów, muzyk, aktorka
lata aktywności 2004-obecnie
Kariera muzyczna
Znany również jako cal
Gatunki Akustyka , indie rock , folk , folktronica
Instrumenty Wokal, gitara, fortepian, syntezator, klawisze, programowanie , gitara basowa
Etykiety Dom Zamieszek!
Akty powiązane Objawienie Pańskie Auburna, Allura
chińskie imię
Tradycyjne chińskie 蔡 昀 娟
Chiński uproszczony 蔡 昀 娟
Strona internetowa www .thisisinch .com

Inch Chua (ur. jako Chua Yun Juan ; 22 grudnia 1988), stylizowana na iNCH , to singapurska piosenkarka i autorka tekstów, muzyk, producentka, aktorka i artystka mieszkająca wcześniej w Los Angeles i Nowym Jorku. Po zdobyciu sławy na rodzącej się scenie indie w Singapurze jako wokalistka zespołu rockowego Allura, Chua zaczęła nagrywać samodzielnie, łącząc akustyczny folk z alternatywnym rockiem , muzyką elektroniczną , jazzem i popem. Inch Chua jest wspierana na żywo przez jej zespół The Metric System.

Życie osobiste

W dzieciństwie Chua otrzymała przydomek „Inch”, ponieważ tak może brzmieć jej imię Yun Juan, jeśli zostanie wypowiedziane szybko. W wieku 10 lat Chua została ugryziona w twarz przez psa, co wymagało 135 szwów i pozostawiło trwałe blizny, co zwiększyło jej poczucie izolacji społecznej w żeńskiej szkole konformistycznej, do której uczęszczała. Jak opisał później Chua: „To ja szukałem robaków w błocie, a nauczyciele krzyczeli na mnie, że się ubrudziłem. A kiedy kazali nam rysować kółka w klasie, wszyscy inni używali kompasu, a ja po prostu szsss, oderwij jeden. Inne dzieci powiedziałyby: „To nie jest prawdziwy krąg!”. i mówiłem im: „Wiesz, nie wszystko musi być idealne”.

Kariera muzyczna

Chua dorastał bez żadnego wykształcenia muzycznego i zaangażował się w scenę rockową w okresie przejściowym w Singapurze, kiedy eklektyczni artyści zaczęli wychodzić z marginesu, by rzucić wyzwanie konserwatywnemu status quo. Historia rock'n'rolla w kraju sięga lat 60. XX wieku, kiedy to pop yeh yeh, ale przez wiele dziesięcioleci lokalna scena znana była z braku ostrych krawędzi. Nawet w 2000 roku mainstream wciąż był zdominowany przez zachodni i azjatycki pop, z lokalnymi muzykami spychanymi głównie do podziemia. Chua uzależnił się jednak od tej małej alternatywnej sceny. Uczestnicząc w koncertach, pracy, od 14 roku życia chciała się zaangażować. Pierwszy zespół Inch Chua składał się z muzyków, którzy wymienili swoje pierwsze słowa w cyberprzestrzeni. Odpowiadając na prośbę o piosenkarkę, Chua w wieku 16 lat została liderem Auburn's Epiphany.

Od Objawienia Pańskiego Auburna do Allura

W 2007 roku zespół został wybrany do występu na festiwalu Baybeats, najważniejszym lokalnym letnim wydarzeniu muzycznym na wyspie. Krótko przed zaplanowanym występem założyciel zespołu „wyciągnął Axl Rose”, jak mówi Chua, i zwolnił wszystkich pozostałych członków, w tym Chuę, wokalistę. Chua i jej koledzy z zespołu próbowali wycofać się z festiwalu, ale ponieważ termin już minął, ich prośby zostały odrzucone. Zbierając nowe piosenki bez ich założyciela, przemianowali się na Allura (niespokrewniony amerykański zespół powstał mniej więcej w tym samym czasie) i kontynuowali występ. Allura z Singapuru stała się tytanami lokalnej sceny rockowej, zyskując kultową grupę fanów dzięki energicznym występom i wznoszącemu się, nacechowanemu jazzem wokalowi zdrobniałego Chua. Zespół wydał debiutancką EPkę, Wake Up and Smell the Seaweed w 2008 roku. Ale Allura rozpadła się na granicy nagrania pełnego albumu, kiedy męscy członkowie zespołu zostali powołani do obowiązkowej służby narodowej w Singapurze. Początkowo planując ponowną współpracę, członkowie pozostali przyjaciółmi, ale zagrali swój pożegnalny koncert w 2010 roku.

Kariera solowa

Kiedy wciąż była frontmanem Allury, Chua zapisała się do La Salle College of the Arts w Singapurze. Zaczęła nagrywać w swojej sypialni na gitarze akustycznej, samodzielnie produkując i ucząc się oprogramowania Garageband i Reason. Chua również wcześnie przyjęła w Singapurze metody dystrybucji cyfrowej DIY, udostępniając swoje własne piosenki oraz dziesiątki coverów i kolaboracji fanom na całym świecie dzięki intymnym występom publikowanym na YouTube. Po uruchomieniu strony internetowej Bandcamp, Chua rozpowszechniała swoje nagrania studyjne, poczynając od The Bedroom EP z 2009 roku , za darmo lub „płać ile chcesz” za pośrednictwem tej strony. Ta strategia biznesowa przyniosła Chua nieco rozpoznawalność mediów głównego nurtu w Singapurze. Jednak gdy piosenki z The Bedroom pojawiły się na Hype Machine i innych międzynarodowych blogach, zyskała szersze uznanie, stając się pierwszą singapurską artystką solo, jaką kiedykolwiek zaproszono do zagrania na dużym amerykańskim festiwalu South by Southwest (SXSW) w Austin w Teksasie. Chua został później zaproszony do reprezentowania Singapuru na Shanghai Expo w Chinach w tym samym roku.

Lak

W 2010 roku, po powrocie z tych międzynarodowych koncertach, Chua wydała swój pierwszy pełnej długości album , lak . Jej twórczość została opisana jako „schizofreniczne potpourri introspektywnych dźwięków akustycznych, ćwierkającej elektroniki i introspektywnych tekstów”. Tytułowa piosenka, jak zauważyła Chua w przemówieniu na TEDxSingapore, została zainspirowana jej poczuciem samotności jako dziecka, w czasie, gdy zajmowała się swoją sztuką prywatnie, zanim otworzyła się na innych. Singiel wydany z albumu, „Hurt”, został opisany przez Chua jako pochwała dla zaginionego przyjaciela.

Po ujawnieniu Wallflower na arenie międzynarodowej, Chua współpracował z kilkoma lokalnymi artystami popu i hip hopu, takimi jak piosenkarz Nathan Hartono i raper Shigga Shay, a także z gwiazdorem YouTube z Los Angeles, Davidem Choi. Pomimo swojej bazy fanów w Azji (Chua została nawet poproszona o wykonanie oryginalnej piosenki, która miała pojawić się w reklamie telewizyjnej malezyjskiej usługi telefonii komórkowej) Chua nie starała się podpisać kontraktu z tradycyjną dużą wytwórnią i nadal rozmawiała bezpośrednio ze swoimi fanami za pośrednictwem mediów społecznościowych i skupić się na koncertach, zamiast sprzedawać nagrane albumy w sklepach.

MasterChef Singapur

W 2021 roku Chua wziął udział w drugim sezonie singapurskiego reality show MasterChef Singapore i odpadł w drugim tygodniu zawodów.

Przenieś się do Los Angeles

Pod koniec 2011 roku Chua zdecydował się na czasową przeprowadzkę do USA. Chciała rzucić sobie wyzwanie w nowym środowisku poza przytulną sceną muzyki niezależnej Singapuru, gdzie koncertowanie było większym wyzwaniem. W grudniu 2012 roku została zaproszona do występu na światowej konferencji TEDxWomen w Waszyngtonie. Chua również niedawno przeszła romantyczne zerwanie i zaczęła pisać surowe piosenki, z ostrzejszym rockowym brzmieniem niż łagodniejszy styl, który charakteryzował jej solowy debiut.

Chua napisała wiele piosenek na swój drugi album studyjny, Bumfuzzle , kiedy mieszkała poza domem, mieszkając w Los Angeles i grając małe koncerty w Ameryce Północnej. Kolejny projekt DIY, jej drugi album został profesjonalnie nagrany w Singapurze, a zmiksowany i zmasterowany w USA, ale początkowo był finansowany przez fanów za pośrednictwem serwisu Indiegogo. Dzięki temu Chua, która od samego początku zajmowała się dystrybucją cyfrową, po raz pierwszy wydała także kopie swoich prac na płytach CD i winylowych, a także zamieściła swoje prace wizualne w fizycznych kopiach. Album został wydany 26 sierpnia 2013 roku. Poprzedził go singiel „The Artful Dodger” 5 marca.

Dyskografia

Z Allurą

  • Obudź się i poczuj zapach wodorostów EP (2008)
  • 1832 ep. (2015)

Solo

Albumy
  • Sypialnia EP (2009)
  • Pokój, miłość i jemioła EP (2009)
  • lak (2010)
  • Włóczęga (2013)
  • Listy do Ubina EP (2015)
Syngiel
  • "Wodne zapomnienie" (2009)
  • „Rządź światem” (2010)
  • „Im więcej się spotykamy” (2011)
  • "Sprytny Dodger" (2013)
  • „Mysz Jeleń” (2015)
  • „Pył, który się porusza” (2016)
  • "Słońce i Księżyc" (2019)
  • „Flagi” Ft. Shigga Shay (2020)

Filmy muzyczne

Rok Utwór muzyczny Dyrektor(zy)
2009 „Oddanie w rzeczywistości” Benjamin Tan
2010 "Rządzić światem" Han West i Laetitia Gangotena
2011 "Zraniony" Jacky Lee
2013 „Sprytny Spryciarz” Felipe P. Soares
2013 "Kanczyl" Sandra Riley Tang i Benjamin Ong
2019 "Słońce Księżyc" Jaydenacja
Okładki

Inch Chua, zarówno jako artysta solowy, jak i we współpracy z innymi, nagrał covery utworów takich artystów, jak Shiina Ringo , Britney Spears , Radiohead , Bruno Mars, David Bowie , Nat King Cole , Ming Bridges , Death Cab for Cutie, Foo Fighters , Alicia Keys , Paul McCartney , Air, Beck, David Choi, Bright Eyes i Leonard Cohen. Wykonała również cover utworu Rubber Duckie z Ulicy Sezamkowej.

Bibliografia

Zewnętrzne linki