Glen Goei - Glen Goei
Glen Goei | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
 Glen Goei
| |||||||
| Urodzić się |
22 grudnia 1962 |
||||||
| Narodowość | singapurski | ||||||
| Alma Mater |
Anglo Chinese School Jesus College, Cambridge University Mountview Academy of Theatre Arts New York University |
||||||
| Zawód | Producent, reżyser | ||||||
| lata aktywności | 1989-obecnie | ||||||
| chińskie imię | |||||||
| Tradycyjne chińskie | 魏 銘 耀 | ||||||
| Chiński uproszczony | 魏 铭 耀 | ||||||
| |||||||
Glen Goei ( chiński uproszczony :魏铭耀; tradycyjne chińskie :魏銘耀; pinyin : Wei Ming Yao , urodzony 22 grudnia 1962) jest jednym z największych filmowych i teatralnych Singapuru dyrektorów. Jego szeroki dorobek obejmuje pełną gamę sztuk performatywnych i wizualnych i obejmuje film, teatr, musicale, pokazy na dużą skalę, wystawy światowe, taniec, muzykę i projektowanie architektoniczne.
Glen Goei był dyrektorem artystycznym Mu-Lan Arts w Londynie w latach 1990-1998. Była to pierwsza azjatycka grupa teatralna założona w Wielkiej Brytanii. Obecnie jest zastępcą dyrektora artystycznego singapurskiego teatru W!LD RICE .
Film Goei „ Na zawsze gorączka” był pierwszym singapurskim filmem, który osiągnął światową premierę komercyjną. Film był dystrybuowany w Ameryce i Wielkiej Brytanii przez firmę Miramax , która następnie podpisała z nim ekskluzywną umowę na trzy filmy .
W 1994 roku otrzymał z rąk premiera Goh Chok Tonga Narodową Nagrodę Młodzieży za wkład w sztukę .
Wczesne życie
Urodzony 22 grudnia 1962 i najmłodszy z siedmiorga dzieci, Goei uczęszczał do Anglo Chinese School w Singapurze w latach 1969-1980, a następnie Jesus College, Cambridge University w Wielkiej Brytanii od 1983 do 1986 roku, gdzie uzyskał tytuł licencjata, magistra historii . Następne dwa lata spędził w Mountview Academy of Theatre Arts , otrzymując podyplomowy dyplom z dramatu, a następnie studiował filmowanie na New York University (1994-1995).
Kariera zawodowa
Kariera zawodowa Goei rozpoczęła się od nominowanej do nagrody Oliviera roli w tytułowej roli M. Butterfly u boku Anthony'ego Hopkinsa w londyńskim West Endzie. Rozwinął się dzięki jego wielokrotnie nagradzanej pracy jako producent i dyrektor artystyczny Mu-Lan Arts w Londynie - pierwszej azjatyckiej grupy teatralnej, która powstała w Wielkiej Brytanii. Produkcje Mu-Lan, takie jak The Magic Fundoshi , zdobyły uznanie w Londynie, Singapurze i na całym świecie – w tym nagrody za najlepszą oryginalną sztukę , najlepszą produkcję i najlepszą komedię na Sunday Times Fringe Awards.
W 1998 roku kariera filmowa Goei rozpoczęła się od jego pierwszego filmu fabularnego „ Wieczna gorączka” (aka „ Tak mi się podoba” ), do którego napisał, wyprodukował i wyreżyserował. Film został wyprodukowany przez jego firmę producencką TigerTiger Productions. Był to pierwszy singapurski film, który osiągnął światową premierę komercyjną po tym, jak Miramax zabrał go do dystrybucji w Ameryce i Wielkiej Brytanii. Po sukcesie Miramax podpisał z nim ekskluzywną umowę na trzy zdjęcia.
Jego drugi film The Blue Mansion miał swoją komercyjną premierę w październiku 2009 roku. Był pokazywany na Międzynarodowych Festiwalach Filmowych w Pusan i Tokio . Nakręcony w historycznej rezydencji Cheong Fatt Tze w Penang, tajemnica morderstwa obraca się wokół bogatego człowieka, który nagle umiera i powraca jako duch, aby odkryć okoliczności jego śmierci.
W 2013 roku Goei ogłosił, że uznany operator Christopher Doyle będzie kręcił swój trzeci film, Żółte kwiaty , znany również jako Śniadanie kata . Napisany przez dramaturga Haresha Sharmę film porusza temat kary śmierci w Singapurze, opowiadając historię samotnej matki Eleanor w celi śmierci za nieświadomy przemyt narkotyków, jej zbuntowanej jedynaczki, która nie chce jej odwiedzać, młodej prawniczki Eleanor, Nadyi, która również ma z nią problemy. własna matka i niechętny więzienny kat Gopal, który zaprzyjaźnia się z Eleanor.
W 2014 roku Goei napisał swoją pierwszą książkę dla dzieci, Little Red in the Hood , która przeniosła tradycyjną bajkę do scenerii Singapuru. Wydana przez Epigram Books książeczka obrazkowa dla dzieci została zilustrowana przez firmę Drewscape, a część jej dochodów została przekazana na cele charytatywne.
W 2015 roku projekt filmowy Goei „ Zemsta Pontianaka” został wybrany jako jeden z 10 filmów, które znalazły się na Berlinale Talent Project Market na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie . Revenge of the Pontianak to hołd dla popularnego malajskiego horroru wyprodukowanego przez studio Shaw and Cathay w Singapurze w latach 50. XX wieku, a jego producentem jest Tan Bee Thiam. Zdjęcia rozpoczęły się w Malezji w 2018 roku, a Gavin Yap dołączył do produkcji jako współreżyser. Revenge of the Pontianak ma wejść na ekrany kin w sierpniu 2019 roku.
Podstawą pracy Goei w filmie był jego stały i znaczący wkład w singapurskie teatry, głównie jako zastępca dyrektora artystycznego uznanej singapurskiej firmy W!LD RICE i częsty reżyser w najbardziej komercyjnej firmie Dream Academy. Jego produkcje dla W!LD RICE obejmowały takie hity, jak Boeing Boeing , The Magic Fundoshi , Blithe Spirit , Emily of Emerald Hill , La Cage aux Folles oraz jego słynną na całym świecie interpretację The Importance of Being Earnest . Prace Goei z Dream Academy obejmują niezwykle popularne The Revenge of The Dim Sum Dollies , Dim Sum Dollies - Historia Singapuru część 1 i 2 , The Little Shop of Horrors i Into The Woods .
Życie osobiste
Goei jest otwarcie gejem. Mieszka ze swoim partnerem w Singapurze i jest obrońcą praw LGBT +. Jest kluczową postacią stojącą za kampanią Ready4Repeal , petycją wzywającą rząd Singapuru do uchylenia sekcji 377A kodeksu karnego , który kryminalizuje seks między wzajemnie zgadzającymi się dorosłymi mężczyznami.
Pracuje
Teatr
- M. Butterfly , West End, Londyn, 1989 - Aktor
- Madame Mao's Memories , Londyn 1991 i trasa koncertowa 1993 - producent i reżyser
- Porcelana , Royal Court Theatre, Londyn 1992 - Producent i reżyser
- The Magic Fundoshi , Hammersmith Theatre, Londyn 1993 i tournee 1994, 1996 - producent i reżyser,
- Trzy Japonki , Soho Theatre, Londyn, 1993 - producent i reżyser
- Into The Woods , Singapur, 1994 - reżyser
- Kampong Amber , Singapur, 1994 - aktor i reżyser
- Kraina Tysiąca Marzeń , Singapur, 1995 - reżyseria
- Boeing Boeing , Singapur, 1995 - dyrektor
- Godspell , Anglo-Chinese School, Singapur, 2001 - dyrektor
- Blithe Spirit , Singapur, 2001 - reżyseria
- Boeing Boeing (nowa produkcja) Singapur, 2002, 2005 - dyrektor
- Revenge of the Dim Sum Dollies , Singapur, 2004 - reżyser
- Aladdin, Singapur , 2004 - dyrektor
- The Magic Fundoshi (nowa produkcja), Singapur, 2006 - reżyser
- Sklepik z horrorami , Singapur, 2006 - reżyseria
- Blithe Spirit , Singapur, 2007 - reżyseria
- The Dim Sum Dollies - Historia Singapuru , Singapur, 2007/08 - reżyseria
- Znaczenie bycia gorliwym , Singapur, 2009 - reżyser
- Boeing Boeing , Singapur, 2010 - dyrektor
- Emily ze Szmaragdowego Wzgórza , Singapur, 2011 - reżyser
- Into The Woods , Singapur, 2011 - reżyser
- Family Outing , Singapur, 2011 - Reżyser
- Aladdin , Singapur, 2011 - dyrektor
- La Cage aux Folles , Singapur, 2012 - reżyser
- Znaczenie bycia gorliwym , Singapur, 2013 - reżyser
- Cook a Pot of Curry , Singapur, 2013 - reżyseria
- Dom Bernardy Alba , Singapur, 2014 - reżyser
- Znaczenie bycia poważnym , Festiwal Sztuki Makau, 2014 - dyrektor
- The Dim Sum Dollies - Historia Singapuru cz. 2 , Singapur, 2014 - reżyser
- Public Enemy , Singapur, 2015 - reżyser
- The Dim Sum Dollies - Historia Singapuru cz. 1 , Singapur, 2015 - reżyseria
- Hotel , Singapur, 2015/16 - Dyrektor
- Znaczenie bycia gorliwym , Brisbane Festival, 2015 - Reżyser
- La Cage aux Folles , Singapur, 2017 - dyrektor
- Hotel , OzAsia Festival, Adelajda, 2017 - Dyrektor
- Mama White Snake , Singapur, 2017 - aktor
- Nadzór , Singapur, 2018/19 - Dyrektor
- Emily of Emerald Hill , Singapur, 2019 - dyrektor
- Merdeka , Singapur, 2019 - dyrektor
Film
- Forever Fever (aka That's the Way I Like It ), 1998 - scenarzysta, producent wykonawczy, reżyser
- Peggy Su! , 1997 - Aktor
- The Blue Mansion , 2009 - producent wykonawczy i reżyser
- Kochałem , 2011 - aktor
- Demony , 2019 - aktor, producent
- Zemsta Pontianaka, 2019 - Scenarzysta, Producent Wykonawczy, Reżyser
- Tiong Bahru Social Club , 2019 - producent wykonawczy
Telewizja
- Lovejoy , odcinek "Flat Fee", serial telewizyjny, 1992 - Tłumacz
- Naprawdę coś , Singapur, 2001 - reżyser
Literatura
- Little Red in the Hood (2014, Epigram Books , ISBN 9789810732233 ) - Autor
Wydajność na dużą skalę
- National Day Parade, Singapur 2003–2006 – dyrektor kreatywny
- The Arts House, Opening Ceremony, Singapur, 2004 – reżyseria
- Konferencja MKOl, Ceremonia Otwarcia, Singapur, 2006 – Dyrektor Kreatywny
Koncepcja projektu
- Pawilon Singapuru, World Expo, Nagoya, Japonia, 2004–2005 – Dyrektor Kreatywny
- New Majestic Hotel, Singapur 2006 – Guest Designer
- One North Bridge Condominium and Offices, 2006 – Creative Designer
- Bintang Goldhill Condominium, Kuala Lumpur 2008 – projektant kreatywny
Nagrody i nominacje
- Życie! Nagroda Teatralna za najlepszą produkcję i najlepszą reżyserię, Hotel 2016
- Życie! Nagroda Teatralna dla Najlepszego Przedstawienia, Znaczenie Bycia Poważnym , 2010
- Singapore Press Holdings Entertainment Awards, Najlepszy Film i Najlepszy Reżyser, The Blue Mansion , 2010
- National Youth Award (Excellence) za wkład w sztukę, Singapur, 1994
- The Sunday Times Theatre Award za najlepszą produkcję i najlepszą sztukę, Porcelana , 1993
- Nagroda Teatralna Sunday Times dla najlepszej komedii, The Magic Fundoshi , 1993
- Laurence Olivier Award dla najlepszego debiutanta w sztuce (nominacja), 1989/1990