Bruce Joel Rubin - Bruce Joel Rubin

Bruce Joel Rubin
Urodzić się ( 10.03.1943 )10 marca 1943 (wiek 78)
Detroit , Michigan , Stany Zjednoczone
Narodowość amerykański
Inne nazwy Bruce Rubin
Derek Saunders
Edukacja
Tisch School of the Arts Uniwersytetu Wayne'a (1962)
Zawód Scenarzysta
Wybitna praca
 Drabina Jakuba
Moje życie
Duch
Małżonkowie Blanche
Dzieci Ari, Jozue
Nagrody Oscar za najlepszy scenariusz oryginalny (1990)
Strona internetowa brucejoelrubina .com

Bruce Joel Rubin (ur. 10 marca 1943) jest nagrodzonym Oscarem scenarzystą, nauczycielem medytacji i fotografem. Jego filmy często poruszają tematykę życia i śmierci z elementami metafizycznymi i science fiction. Wyróżniają się wśród nich Drabina Jakuba , Moje życie i Duch , za którą otrzymał Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny . Ghost był także nominowany do nagrody dla najlepszego filmu i był najbardziej dochodowym filmem 1990 roku . Czasami jest uważany za " Derka Saundersa " lub po prostu " Bruce'a Rubina ".

Wczesne życie

Urodzony w żydowskiej rodzinie i wychowany w Detroit w stanie Michigan , Rubin jest absolwentem Detroit's Mumford High School w 1960 roku .

Jego miłość do teatru zaczęła się w wieku pięciu lat, kiedy zobaczył swoją matkę grającą w Mary Poppins w miejscowym liceum. Później został aktorem i reżyserem w sztukach licealnych.

Rubin wywodzi swoje zainteresowanie filmem do oglądania filmu Ingmara Bergmana „ Dzikie truskawki” w Krim Theatre w Detroit, gdy był nastolatkiem. Uczęszczał do Detroit Wayne State University przez dwa lata, a następnie przeniósł się do szkoły filmowej NYU w 1962 roku.

Rubin wziął tylko jeden kurs pisania scenariuszy na Uniwersytecie Nowojorskim i prawie go oblał, częściowo z powodu tego, co uważał za mylące, nieintuicyjne teorie na temat spisku i struktury. Jego koledzy z klasy na NYU to Martin Scorsese i Brian De Palma , który został reżyserem Jennifer , pierwszego studenckiego scenariusza Rubina.

Jeszcze w NYU, Rubin dostał pracę sprzedając hot dogi i piwo na Światowych Targach w Nowym Jorku w 1964 roku . Każdego dnia spędzał przerwę na lunch w Johnson's Wax Pavilion oglądając 20-minutowy film To Be Alive! autorstwa Francisa Thompsona, o wspólnych cechach dorastania w kulturach Stanów Zjednoczonych, Europy, Afryki i Azji. Był wyświetlany na trzech oddzielnych 18-metrowych ekranach, a wersja jednoekranowa zdobyła Oscara za film dokumentalny (krótki temat). Na koniec narrator stwierdza: „Po prostu żyć to wielka radość”. To zainspirowało Rubina, który powiedział, że „chciał jakoś wprowadzić to uczucie w świat – że cudownie jest żyć”.

Kariera zawodowa

W 1966 Rubin został asystentem montażysty w wieczornym programie informacyjnym NBC , The Huntley-Brinkley Report , ale rok później doświadczenie LSD zainspirowało go do odejścia na duchowe poszukiwanie. Medytował w Grecji, a następnie udał się do Tybetu , podróżując autostopem przez Turcję , Iran , Afganistan i Pakistan , gdzie „czuł się obejmowany i rozszerzany przez każdą kulturę”. Mieszkał w aśramach w Indiach , tybetańskim klasztorze w Katmandu , buddyjskiej świątyni w Bangkoku i sikhijskiej świątyni w Singapurze . Spędził miesiąc w Japonii i tydzień śpiąc wśród wykopalisk w świątyniach w Angkor Wat . Ale dopiero po powrocie Rubina do Nowego Jorku spotkał swojego duchowego nauczyciela, Rudiego , zaledwie kilka przecznic od miejsca, w którym rozpoczął swoją podróż. I po raz kolejny próbował założyć karierę filmową.

David Bienstock, niezależny filmowiec, który był kuratorem filmu w Whitney Museum w Nowym Jorku , był przyjacielem Rubina i zatrudnił go jako asystenta. Rubin później został asystentem kuratora ds. filmu i pomógł stworzyć The New American Filmmakers Series , platformę startową dla niezależnych filmowców i prekursora Sundance . Rubin i Bienstock zaczęli także pisać scenariusz science fiction, Quasar . Rubin wspomina: „Wymyśliliśmy historię o astronomie, który odkrywa coś, co uważa za gigantyczny kwazar, ale okazuje się, że jest to coś, co duchowo zmienia jego życie. To był przełom. Moje życie duchowe i twórcze połączyły się. Wszystko stało się jedną podróżą, jedną podróżą”. Scenariusz został później wybrany przez Ingo Premingera , producenta nagrodzonego Oscarem filmu MASH , ale kiedy Richard Zanuck , prezes Warner Brothers , powiedział, że nie rozumie zakończenia, opcja wygasła. Zanuck wyprodukował później film Rubina Deep Impact .

Odejście Davida Bienstocka i Rudiego w tym samym roku było katalizatorem przeprowadzki Rubina i jego rodziny do Indiany w 1974 roku, aby być blisko innego ucznia Rudiego. W ciągu następnych sześciu lat żona Bruce'a, Blanche, zdobyła doktorat na Uniwersytecie Indiana, podczas gdy Rubin zdobył tytuł magistra, uczył medytacji i podejmował szereg dorywczych prac, próbując pisać. Przenieśli się do DeKalb w stanie Illinois w 1980 roku, kiedy Blanche została zatrudniona jako profesor na Northern Illinois University . W tym czasie Rubin zaczął pisać Drabinę Jakuba i przeróbkę do Ghosta i czekał na wiadomość o scenariuszu, który rozpoczął w Nowym Jorku i sprzedał w 1979 roku, The George Dunlap Tape .

Reżyser scenariusza George'a Dunlapa Tape Rubina , Doug Trumbull ( 2001: Odyseja kosmiczna , Bliskie spotkania , Łowca androidów ) zaprosił do współpracy innych scenarzystów, a film rozpoczął się w 1983 roku jako Burza mózgów z Christopherem Walkenem i Natalie Wood w jej ostatnim filmie. Rubin pożyczył pieniądze od producenta, aby pojechać na premierę Brainstorm w Los Angeles . Tam Rubin i jego żona rozmawiali ze swoim byłym kolegą z NYU, Brianem De Palmą , któremu Rubin przypisuje swoją przeprowadzkę do Los Angeles. [Brian] powiedział: „Bruce, jeśli chcesz zrobić karierę w Hollywood, musisz przeprowadzić się tutaj”. Słyszałem to tysiące razy i nigdy nie chciałem w to uwierzyć z powodu strachu związanego z przeprowadzką do Hollywood i tym, że nikt nie odbierał twoich telefonów, ale moja żona wzięła to sobie do serca i kiedy wróciliśmy do Illinois, rzuciła pracę, wystawiliśmy nasz dom na rynek i powiedzieliśmy, że to robimy. To był najodważniejszy akt, jakiego kiedykolwiek doświadczyłem”.

Dwa tygodnie przed wyjazdem Rubina i jego rodziny do LA sprzedali swój dom. Tego samego dnia Rubin również odebrał telefon od swojego agenta z Los Angeles, zrzucając Rubina jako klienta, ponieważ jego praca była „zbyt metafizyczna i nikt nie chciał kręcić filmów o duchach”. Rubin był zniechęcony, ale jego żona nie. „Więc przenieśliśmy się do Hollywood bez pieniędzy… iw ciągu tygodnia miałem dom i agenta. Miałem pracę jako pisarz. Miałem dużo szczęścia”.

Karierę scenopisarza Rubina wspomagał artykuł w American Film Magazine ( AFI ) z grudnia 1983 r., napisany przez Stephena Rebello, zatytułowany „Jeden na milion”, zawierający listę dziesięciu najlepszych nieprodukowanych scenariuszy w Hollywood , scenariuszy, które według niego „były zbyt dobre, by je wyprodukować”. ”. Rebello przeczytał 125 skryptów rekomendowanych przez szanowane kontakty branżowe. Wśród ostatnich dziesięciu scenariuszy znalazły się The Princess Bride , Total Recall , At Close Range i Jacob's Ladder . Rebello napisał w części: „Wielbiciele Drabiny Jakubowej Bruce'a Joela Rubina stanowczo odmawiają opisania tego scenariusza. Ich jedyna prośba? 'Przeczytaj to. To niezwykłe.' I to jest… strona po stronie, to jeden z nielicznych scenariuszy, które czytałem, które potrafią konsekwentnie wkurzać w biały dzień”.

O Drabinie Jakubowej Rubin pisał:

Pomysł na scenariusz Drabiny Jakubowej zaczął się jak sen: Metro późno w nocy; Podróżuję przez trzewia Nowego Jorku. W pociągu jest bardzo mało ludzi. Ogarnia mnie straszna samotność. Pociąg wjeżdża na stację i wysiadam. Platforma jest pusta. Idę do najbliższego wyjścia i odkrywam, że brama jest zamknięta. Uczucie straszliwej rozpaczy zaczyna pulsować we mnie, gdy wędruję na drugi koniec peronu. Ku mojemu przerażeniu to wyjście też jest przykute łańcuchami. Jestem całkowicie uwięziony i przytłoczony poczuciem zagłady. Wiem z całkowitą pewnością, że już nigdy nie zobaczę światła dziennego. Moją jedyną nadzieją jest wskoczenie na tory i wejście do tunelu, ciemności. Jedyny kierunek stamtąd to dół. Wiem, że następnym przystankiem w mojej podróży jest piekło. Częściowo wynikało to z mojego własnego strachu i rozpaczy, ponieważ wydawało się, że nic w moim życiu nie działa. W Illinois czułem, że moja historia całkowicie wyparowała. Moja historia brzmiała: „Nie masz historii”. Oto żyjesz na polu kukurydzy. Żadnych przyjaciół. Brak pracy. Twoja żona wspiera rodzinę. Zasadniczo, moim zdaniem, historia się skończyła. Mogłem zrezygnować z moich celów filmowych i osiąść w innym stylu życia… Moja historia brzmiałaby: „Ok, próbowałeś”. Zamiast tego obudziłem się ze snu o metrze i powiedziałem: „To świetny początek filmu”. Potem próbowałem napisać moje wyjście z piekła...

Film Moje życie , wydany w 1993 roku, był reżyserskim debiutem Rubina.

W ciągu następnych 30 lat, w Los Angeles, a później w Nowym Jorku , Rubin napisał ponad 30 scenariuszy i wyprodukował 11, kontynuując praktykę medytacyjną i prowadząc cotygodniowe zajęcia z medytacji. Rubin stwierdził: „Każdy film był próbą, udaną lub nie, bycia świadkiem i odkrywania niewidzialnego świata naszego życia. Chciałem rozmawiać z dorosłymi i dziećmi i dotknąć wewnętrznej tajemnicy naszej wspólnej istoty”.

Rubin napisał książkę i tekst do Ghost the Musical (muzycznej adaptacji Ghost ), która miała premierę w Wielkiej Brytanii w marcu 2011 roku i została otwarta na Broadwayu wiosną 2012 roku.

Ostatnio twórczość Rubina zwróciła się w stronę fotografii . Jak napisano na jego stronie internetowej:

„Rezultat tego, że zawsze nosił iPhone'a w kieszeni, opisuje ten nowy etap w swoim twórczym życiu jako odkrycie widzenia. Jak wyjaśnia Bruce: „Tajemnica i magia świata nie jest ukryta. Jest pod naszymi stopami, na stare mury, zardzewiałe kubły na śmieci... Piękno, cud nigdy się nie kończy. Chociaż kariera filmowa Bruce'a była spleciona z obrazami kina, zawsze skupiał się przede wszystkim na opowiadaniu narracyjnym, a nie wizualnym. W ostatnich latach skupił się na samym obrazie i odkrył, że fotografie, nawet w abstrakcji, mieć wspaniałe historie do opowiedzenia.”

Życie osobiste

Rubin i jego żona Blanche dzielili swój czas między Los Angeles i San Francisco , gdzie prowadził cotygodniowe zajęcia z medytacji. Obecnie oferuje te zajęcia co tydzień w hrabstwie Dutchess w stanie Nowy Jork. Blanche jest artystką z doktoratem z edukacji artystycznej. Wykładała na Indiana University , Northern Illinois University , California State University w Northridge oraz była ewaluatorem programu w Instytucie Edukacji Artystycznej im. J. Paula Getty'ego , gdzie pomogła stworzyć ogólnokrajowy program, który jest nadal używany w szkołach. Ich młodszy syn Ari, pilot, scenarzysta i były członek zarządu WGA , obecnie studiuje na prawie. Ich syn Joshua pracował jako wielokrotnie nagradzany scenarzysta głównych gier wideo, takich jak Assassin's Creed 2 i Destiny . Obecnie zajmuje się rozwojem projektów wirtualnej rzeczywistości i pracuje jako interaktywny konsultant narracyjny z klientami w USA i Europie .

Kredyty

Teatr

Scenariusze (wyprodukowane)

Bibliografia

Zewnętrzne linki